В некоторых случаях в недрах продуктивной деятельности ребенка мы находим исключительную приверженность к ценностным ориентациям другого пола, когда вдруг мальчики начинают увлекаться рисованием принцесс и цветочков, а девочки рисуют батальные сцены.
Такая идентификация с другими в норме обусловлена тем, что ребенок выбирает своего кумира среди представителей другого пола (чаще это старший брат или сестра) и бессознательно следует за всеми его проявлениями. Постепенно, однако, в условиях нормальных отношений в семье доминирующее влияние кумира уступает место сложившимся в культуре общественным ожиданиям.
Таким образом, дошкольное детство - период, когда дошкольник становится более самостоятельным и независимым. Наряду с деятельностью при непосредственном контроле и участии взрослого, ему становится доступной деятельность, выполняемая по собственной инициативе. Дошкольное детство - период больших изменений физических, когнитивных и коммуникативных навыков. Игра и рисование являются теми видами деятельности, которые способствуют практическому освоению реального - социального пространства: в символических действиях и замещениях ребенок проигрывает коллизии отношений людей, символически идентифицируясь и обособляясь от персонажей, которых он по своей воле вводит в игровые и изобразительные сюжеты.
Овладевая действиями игры и
изобразительной деятельности, ребенок одновременно осваивает произвольные
стороны психических процессов, а также действия замещения. Также постепенно
ребенок осваивает собственно человеческий знаково-символический мир -прежде
всего вербально очерченное пространство, которое стандартизирует, социализирует
его, а также особое знаково-символическое пространство, где доминируют образы
воображения.
.2 Художественное творчество и
его роль в развитии личности детей-дошкольников
Мысль Ф.М. Достоевского о том, что красота спасёт мир, произвела сильное впечатление не только на современников писателя, но и на последующие поколения. Красота и гармония природы, мастерство живописца, звучание музыки - всё это заставляет человека в какое-то мгновение отвлечься от суетных бытовых забот, замереть в восторженном наслаждении от ощущения красоты жизни. [28; 87].
В настоящее время психологами и терапевтами используется множество методов художественного творчества для решения разнообразных проблем в детском возрасте.
Все эти методы работают достаточно успешно, если соответствуют психическим особенностям, как ребенка, так и психолога.
Одним из методов использования художественного творчества в психологии является терапия рисунком, которая в 1938 г. в работах А. Хилла получила название арттерапия и успешно применяется в различных отраслях психологии. [36; 417].
В теории дошкольного обучения найдены активные методы развития разносторонних художественных способностей. В этих условиях может плодотворно развиваться и творчество. Современная наука пытается найти объяснение объективной природы художественного творчества. Важно не только получить характеристику его структуры, но и проследить генетический путь его развития, установить оптимальные условия, которые обеспечат его дальнейшее формирование. Огромное значение художественного творчества в эстетическом развитии ребенка не требует специальных доказательств. Здесь следует думать лишь о конкретной реализации поставленных задач.
Известно, что развитие положительных качеств личности происходит всегда в определенных условиях общественной жизни. Своеобразие творческой, в частности художественной, практики сказывается особенно наглядно в процессе формирования человека, способного преобразовать общество согласно коммунистическим идеалам. Ребенку предстоит проявлять чувство нового в своей исполнительской и продуктивной творческой деятельности. Для того чтобы дети успешно занимались творческой практикой, необходимо прежде всего определенное руководство со стороны взрослых. Конечно, свои переживания дети проявляют подчас и самостоятельно: в песне, танце, стихе, рисунке. В этих случаях они опираются на эмпирически приобретенный запас жизненных, в частности художественных, впечатлений. Проявления эти бывают искренни и непосредственны, что дает повод сторонникам теории свободного воспитания считать вмешательство взрослого излишним. Нельзя, однако, забывать, что не все дети способны к подобным самопроизвольным проявлениям своих жизненных или художественных впечатлений. Больше того, не всякие самостоятельные проявления ребенка способствуют его художественному и личностному развитию.
Взрослый играет огромную роль в жизни ребенка, особенно в раннем возрасте последнего. В психологических характеристиках подчеркивается наличие взаимоотношений воспитателя и ребенка, а также динамика их развития с тенденцией появления все большей самостоятельности действий детей. В том случае, если педагог обладает профессиональным мастерством, человеческим обаянием, он оказывает на ребенка незаменимое влияние. Всем известны высказывания великого русского педагога К. Д. Ушинского о роли воспитателя. Он говорил, что никакие уставы программы, как бы они ни были хороши, не подменят «живого источника влияния» самого педагога. Об этом надо постоянно помнить и при воспитании способности детей к творчеству. Перед взрослым стоит сложная задача - создать для детей атмосферу эмоциональной захваченности деятельностью, которая вместе с тем насыщена и сознательными трудовыми устремлениями. Таким образом, даже применительно к процессу художественного творчества личность ребенка формируется в условиях определенных взаимоотношений со взрослыми.
Не меньшее значение для развития творческой активности ребенка имеет вопрос о взаимоотношениях детей в коллективе. Наблюдения в процессе опытной работы показали, что детский коллектив способен радостно оценивать успехи сверстников и вместе с тем отрицательно относится к инициативе даже одаренных детей, если она сочетается с нескромность, претензиями на свою особую роль и т. д. Конечно, мы не склонны идеализировать детей и подчас видим у них стремление к излишнему самоутверждению («я придумал лучше всех»), а порой и к насмешливо-снисходительному отношению к тем, кто неудачно выполнил творческое задание. Тем более важно поддерживать в детях положительные тенденции, воспитывать в них благожелательность и скромность. Творческая деятельность создает условия для особо «острых коллизий» и ситуаций, при которых выявляются моральные качества детей, их взаимооценки, мысли и эмоции.
Структура личности ребенка отличается своеобразным сочетанием различных личностных качеств. Некоторые из последних приобретают особое значение для творческой деятельности. Это прежде всего интересы и склонности, постепенно приобретающие в условиях воспитания все более выраженную общественную направленность. У детей рано проявляются художественные интересы. Известно, что многие гениальные композиторы, художники уже в раннем возрасте испытывали непреодолимую тягу к краскам и звукам. Достаточно вспомнить имена Моцарта и Репина, Глинки и Прокофьева. Но и у детей с обычными уровнем развития способностей обнаруживается очень раннее стремление к творчеству. Они испытывают радость от сочинения даже самых простейших прибауток, стихов, песен, рисунков, танцев. Младшие дети проявляют, как правило, лишь свои личные интересы. Позже возникает заинтересованность в общем успехе, стремление доставить удовольствие другим. Появляются реальные возможности современного творчества, будь то игра-драматизация или коллективные рисунки, построение танца и т. д. Мотивы деятельности постепенно приобретают общественный характер.
Наблюдения показали не только разную степень, разный уровень, но и разные сроки проявления интересов к художественно-творческой практике. Следует ли поддерживать очень ранние творческие устремления детей? Оказывается, необходимо создавать широкую базу для развития художественно-творческой практики, обогащать ребенка жизненными впечатлениями, помогать ему накапливать опыт в самых разнообразных видах художественной практики, независимо от его конкретных художественных склонностей. Однако нельзя придавать его деятельности характер ранней специализации. Лишь в условиях разносторонней подготовки рождается интерес ко всему окружающему, а это и является истинным источником возникновения готовности к творчеству, прочной базой для развития специальных способностей.
Другая существенная группа психических качеств - это те индивидуально-психологические особенности, которые позволяют ребенку легко, быстро и качественно овладевать способами творческих действий и успешно справляться с ними: находить новое решение, применять усвоенное в совершенно иных и неожиданных ситуациях. Эти способности развиваются под влиянием воспитания. Важно принимать различия между ними и природными особенностями неверной системы.
В развитии творческих способностей ребенка существенное значение имеют как природные свойства анализаторов, так и более общие качества. Об этом речь пойдет позже, но сейчас отметим лишь такое известное положение: природные качества ребенка, даже очень благоприятные, развиваются в художественно-творческие способности в результате влияния общественной среды, в результате воспитания.
В характеристике личности существенное значение приобретают не только способности сами по себе (их качественное своеобразие, степень одаренности), но и то, какое влияние они оказывают на возникновение склонностей и интересов ребенка, на его характер и поведение. В психолого-педагогических работах чаще всего отмечается, что наличие способностей к определенному виду художественной деятельности сочетается всегда с положительным отношением к нему. Но взаимосвязь между способностями и склонностями имеют весьма сложный характер.
Роль творческих способностей в становлении и развитии ребенка нельзя рассматривать, не затрагивая вопрос о его характере, ибо именно характер и является одной из самых существенных сторон личности. Психология трактует характер как наиболее ярко выраженные и своеобразные психические черты, присущие данному индивиду. Эти черты налагают определенный отпечаток на поведение, действия детей. Характер складывается из многих качеств, которые находятся во взаимозависимых и динамических связях.
Применение изобразительного искусства через рисунок не имеет своей целью сделать участников художниками, а проводится в работе с детьми, чтобы изжить какие-то комплексы, выплеснуть и переосмыслить те или иные переживания. Обрести внутренний покой и душевное равновесие.
Дети дошкольного возраста не осознают свои психологические проблемы как что-то мешающее им жить. Вот если малыш заикается - тогда да, он может это понять, особенно когда его начинают дразнить. Дошкольник, страдающий энурезом, тоже может осознавать свою проблему и переживать. Но если ребенок, к примеру, имеет низкую самооценку, то часто он это вроде бы и не хочет преодолевать и даже пользуется этим, отказываясь общаться со сверстниками. Живет как бы сам по себе. И вот посредством арттерапии, когда внимание ребенка отвлечено игрой, через проработку в игровой форме тех или иных задач можно добиться, куда больших результатов, нежели в разговоре с врачом, психологом. Потому что игра - это основная сфера деятельности каждого ребенка в дошкольном возрасте. Стимулировать его к игре не приходится, и он делает это с удовольствием. [28; 89].
Более того, терапия через рисунок имеет особую ценность в работе с детьми по двум основным причинам:
. Детский рисунок является основным коммуникативным средством ребенка, средством выражения чувств, а также традиционной для детской субкультуры спонтанной психотехникой;
. Рисование легко совмещается с другими техниками, применяемыми в детской психотерапии.
В дошкольном возрасте, наряду с сюжетно - ролевой игрой дети могут успешно осваивать различные продуктивные виды деятельности, также являющиеся фактором их развития. И, рисование является одной из них.
Психологический смысл детского рисунка, среди прочих преимуществ, заключается в предоставлении возможности самовыражения.
Освоение рисования как важной деятельности в дошкольном возрасте проходит ряд стадий:
. Стадия лишённых смысла штрихов (в течение третьего года жизни). На этой стадии ребёнок ещё не пытается изображать что-либо определённое, он лишь подражает действиям взрослых;
. Схематическая стадия (четвёртый - пятый год) тянется долго, проходит ряд этапов. Человек вначале изображается в виде головы на подпорках, затем наступает этап «ручки, ножки, огуречик». Все первые изображения человека в анфас, затем лишь постепенно происходит переход к профилю.
Аналогично людям изображаются и животные.
Раскрашивание в это время существует лишь как процесс - ребёнку доставляет удовольствие размазывать краску по бумаге.
. Стадия правдоподобных рисунков - характеризуется постепенным отказом от схем и попытками воспроизвести действительный образ предмета: если это человек, то в каком - либо действии, части его тела имеют изгибы, изображается одежда или её элементы.
Выступает такая особенность детского рисунка как прозрачность - на рисунке выступают те части, которые должны быть невидимыми. В силу особенностей детского восприятия перспектива оказывается нарушенной - отдалённые предметы рисуются большими.
. Стадия правильных изображений. На этой стадии изображения в значительной степени теряют свою детскость, образы становятся легко узнаваемыми, начинают выдерживаться пропорции, характерные для взрослых рисунков.
При этом сохраняется одна из главных особенностей - преимущественная роль контура: именно наружные очертания усиленно подчёркиваются обведением жирной линией.
Исследования Л.И. Лебедевой, М.А. Киселёвой показали положительное влияние арттерапии не только на улучшение общего психического состояния ребёнка, но также и на избавление его от нежелательных отрицательных эмоций, установок и других негативных факторов. [32; 419].
По мнению Д. Валкер, обычно дети с удовольствием описывают словами то, что они нарисовали [50; 23].
Главная задача психолога в этой своеобразной изобразительной игре помощь пациенту:
в вербализации осознанного материала и связанных с ним переживаний;
в осмыслении тех символических образов, которые воспринимаются им как опасные для него;
в формировании у него новых интересов, значимых для его дальнейшего психосоциального развития. [36; 101].
В работе с детьми, термин «арттерапия» звучит сегодня все чаще, но понимают его как терапевтическую работу с рисунком и живописью.
Наряду с терапевтическим значением, работа через рисунок имеет большую диагностическую ценность. С её помощью можно получить гораздо больше информации о внутреннем мире ребёнка, чем с помощью многочисленных бесед в течение нескольких месяцев. Особенно важно, что приоритет в интерпретации рисунков принадлежит их автору.
Между тем, арт-терапия в детском возрасте представляет собой более широкое понятие и включает в себя комплексные занятия, которые состоят из блоков-разделов (условно разделяемых, конечно), которые плавно сменяют друг друга и объединены одной темой:
познавательная деятельность (восприятие, мышление, предметная деятельность);
эмоционально-чувственное развитие (познание себя и окружающего мира);
коммуникативная деятельность (навыки общения с родителями, в группе, коллективе),
художественно-эстетическая деятельность (музыка и движение, рисование, лепка, аппликация, элементы театра);
развитие мелкой моторики;
разговорная речь;
знакомство с буквами и цифрами, навыки чтения и счета. [14; 76].
Дети усваивают понятия, познают мир букв и цифр, незаметно для себя в играх развивают интеллект и образное мышление, учатся общаться друг с другом и проявляют себя в музыкальных играх, танцах и песнях, театральных сценках, укрепляют ручки и пальчики в нетрадиционных техниках рисования, аппликации и лепке.