В то время как в работе над телевизионной программой задействована большая команда специалистов, над созданием видео на YouTube может работать даже 1 человек. Он может соединять в себе роль и ведущего, и сценариста, и редактора, и оператора, и монтажера. Многие крупные блогеры, такие как, например, Юрий Дудь или Ирина Шихман, работают с помощниками, которые помогают создать более качественное видео. Но их команды по своей численности заметно меньше большинства телевизионных.
Кроме того, в отличие от тележурналистов, блогеры не нуждаются в большом количестве дорогой техники. Некоторые успешно справляются, имея при себе только айфон, штатив и петличку. Часто блогеры используют статичную съемку, используя для этого штатив или даже включая фронтальную камеру телефона. Съемка в движении, которая появляется в видеороликах, обычно создается с рук, без использования специального оборудования. Конечно же, есть и блогеры-исключения: например, Настя Ивлеева, которая снимает Agent showНастя Ивлеева. Youtube. // [Электронный ресурс] // URL: https://www.youtube.com/channel/UCtGJ_XI0ZGwEmKZaj3VQITw в телевизионном формате, используя при этом студию, профессиональное техническое оборудование и команду специалистов.
В YouTube-пространстве есть блогеры, которые очень внимательно относятся к операторской работе. Для создания своих видео они используют квадракоптеры и гоу-про, снимают видео с помощью таймлапсов. Интересный пример - трэвэл-блогер Антон ПтушкинАнтон Птушкин. Youtube. // [Электронный ресурс] // URL: https://www.youtube.com/results?search_query=%D0%B0%D0%BD%D1%82%D0%BE%D0%BD+%D0%BF%D1%82%D1%83%D1%88%D0%BA%D0%B8%D0%BD, видеоролики которого привлекают внимание зрителей своей картинкой. В одном из своих видео блогер рассказал, какую технику он использует для создания своих видео. Среди самого необходимого - откидывающийся экран и автофокус. Особое внимание Птушкин обращает на цену оборудования. Он уверен: техника не должна стоить дорого, так как она часто падает или ломается во время съемок (особенно видео трэвел-формата).
Из всего этого следует, что для создания и выпуска видео для YouTube требуется более маленький бюджет. Ведь у блогеров, в отличие от журналистов, нет необходимости арендовать специальный павильон, покупать много дорогого оборудования, а также нанимать огромный штат специалистов. Конечно, многие популярные YouTube-блогеры имеют своих помощников, покупают специальное оборудование для качественной картинки и звука, а также снимают студию, но их материальная база заметно уступает телевизионной. При этом видео на многих популярных YouTube-каналах не уступают по своему качеству и профессионализму программам, выходящим на крупных российских телеканалах.
Журналистика на телевидении и на YouTube имеет свои существенные различия, которые касаются выразительных средств экрана. Чтобы выявить эти различия, а также проследить трансформацию жанров журналистики в условиях развития YouTube, необходимо проанализировать основные форматы и инструменты традиционной телевизионной журналистики. Рассмотрим понятие “язык экрана”, в которое входит 3 категории Кузнецов Г.В. Телевизионная журналистика. - М.: Высшая школа, 2002. [Электронный ресурс]. - Режим доступа http://dedovkgu.narod.ru/bib/telezhur.htm :
· Кадр - пространство и время на картинке,
· План - расстояние, на котором показан главный объект,
· Ракурс - угол, с которого снимается объект.
Чаще всего телевизионные журналисты для съемок в зависимости от целей выбирают дальный, общий, средний, поясной, крупный или (реже) макроплан, чередуя их с помощью монтажа между собой.
Рассмотрим планы, которые чаще всего используют блогеры. Профессиональные YouTube-блогеры знают, как важно менять план, создавая динамику. Чаще всего выбор плана зависит от тематики видео. Например, бьюти-блогеры используют крупный план, чтобы акцентировать внимание на лице, а также макроплан при съемке небольших деталей, например, век глаз с нанесением подводки или дизайна одного ногтя. Фэшн-блогеры снимают свои видеоролики общим планом. Им важно показать зрителю целостный образ человека. Трэвэл-блогеры часто используют дальние планы. Но большинство блогеров выбирают поясной план. Такая съемка позволяет зрителю установить контакт с блогером, не замечая при этом технического оборудования вокруг него.
Отметим, что все три категории “языка экрана” и телевизионные журналисты, и блогеры выбирают, исходя из целей съемки, а также формата и тематики своих выпусков. Существенных различий, определяющихся площадкой для публикации видеоконтента, нет.
При создании видеоконтента не менее значительную роль играет монтаж. Автор «Монтажа» А.Г. Соколов Соколов А. Г. Монтаж / Л. П. Николаева. -- М.: «625», 2001. выделяет 4 вида монтажа.
Последовательный монтаж - это такой монтаж, при котором создается эффект времени и действия. Этот эффект появляется за счет того, что повествование идет без разрыва.
Параллельный монтаж - монтаж, при котором показываются поочередно образы и события, протекающие в разных местах или в разных временных промежутках.
При перекрестном монтаже, который является подкатегорией параллельного монтажа, события связаны одним сюжетом.
Наконец, использование кадров, которые вызывают определенные ассоциации у аудитории, А.Г. Соколов называет ассоциативным монтажом.
Что касается монтажа, то блогеры обычно используют повествовательный монтаж. Однако в последнее время многие YouTube-блогеры, в том числе Юрий Дудь, Алексей Пивоваров, Ксения Собчак и другие, используют креативные приемы монтажа. За счет таких приемов авторы своих видеоканалов акцентируют внимание аудитории на определенных словах, создают цельный портрет героя видео, а также привлекают внимание зрителей к ролику.
Наконец, рассмотрим виды съемки Кузнецов Г.В. Телевизионная журналистика - М.: Высшая школа, 2002. [Электронный ресурс]. - Режим доступа http://dedovkgu.narod.ru/bib/telezhur.htm - статичная, которая делается со штатива, и съемка в движении. Последняя, в свою очередь, делится на:
· панорамирование - камера стоит на месте, вращаясь вокруг своей оси
· поезд (или тревеллинг) - камера движется по определенной траектории, чаще всего - по рельсам (что определяет название такой съемки - поезд)
· траекторная - сочетание двух видов съемки - панорамирования и поезда.
Если телевизионные журналисты, благодаря наличию разных видов специальной техники, а также операторам и другим профессионалам, часто используют разные виды съемки в движении, то блогеры намного реже выбирают сложные виды съемки, ограничиваясь статичной. Можно предположить, что это объясняется недостатком в арсенале техники, а также небольшой командой и ограниченным бюджетом для создания видеоконтента.
Таким образом, в данной главе нашей исследовательской работы нам удалось выделить подходы, которые используют журналисты и блогеры для создания своего контента. Мы проанализировали эти подходы с точки зрения образа и роли ведущего, законов, регулирующих деятельность журналистов и блогеров на YouTube, материальной базы телевидения и YouTube-площадки и выразительных средств экрана.
Сопоставив образ ведущего телевизионной и YouTube-программы, мы пришли к выводу, что их функции значительно отличаются. Так, ведущий YouTube-канала имеет более значительную роль, он является лицом своего “авторского медиа”, его замена практически недопустима, в то время как смена ведущих телевизионной программы допускается возможной. Кроме того, для ведущих каналов в YouTube-пространстве свойственен субъективизм и выражение своей авторской позиции. Они часто используют в своих выпусках нелитературную лексику, слова из молодежного сленга, а также нецензурные матерные выражения. Журналисты, напротив, придерживаются официального стилистически и лексически грамотного языка и не допускают использования нецензурной лексики в своих программах.
В этой главе мы также сравнили законы, уставы и кодексы, регулирующие деятельность журналистов и блогеров. Оказалось, что журналисты ограничены Законом РФ о СМИ (а также другим законам из Конституции РФ), Уставом редакции и Этическим кодексом журналиста. На блогеров, работающих в YouTube-пространстве, эти законы не распространяются. Зато за их деятельностью очень строго следит YouTube. Площадка автоматически и вручную следит за законным распространением контента, соблюдением авторских прав, публикацией видео, в которых не содержатся экстремистские, грубые, насильственные и другие элементы. Кроме того, вместе с появлением все большего количества каналов и переходом журналистов на платформу, некоторые блогеры самостоятельно объединяются и создают свои кодексы. Однако пока что эти кодексы не имеют какой-либо юридической силы.
Кроме того, мы затронули важную составляющую создания контента - материальную базу. В это понятие мы включили технику, которую используют журналисты и блогеры, локацию, где происходит съемка программ, и профессиональный штат, работающий над созданием и выпуском видеоконтента. Анализ этих составляющих показал, что для создания YouTube-контента необходим гораздо меньший бюджет, чем для создания программ для телевидения. Так, если журналисты чаще всего выбирают павильоны и специальные телевизионные студии под свои задачи, то блогеры, реализуя те же задачи, могут снять лофт или даже записать видео в своей квартире. Кроме того, чаще всего блогеры не отличаются большим выбором дорогостоящей техники. Они отдают предпочтение легким камерам, обеспечивающим качественную картинку, штативам и петличкам для хорошего звука. Наконец, чаще всего профессиональный штат блогеров по своему количеству заметно уступает штату на телевидении. Даже если крупный блогер (например, Юрий Дудь или Ксения Собчак) нанимает помощников для продюсирования, съемки и монтажа своего контента, все равно численность такого штата меньше телевизионного. Получается, материальная база телевидения заметно богаче (и по численности и разновидности техники и профессионалов, и по своему бюджету) YouTube-пространства.
Наконец, сопоставительный анализ подходов к созданию телевизионного и YouTube-контента мы завершили анализов выразительных средств экрана. Это понятие мы разделили на несколько категорий. Анализ “языка экрана”, в состав которого входят кадр, план и ракурс показал, что этот критерий практически не отличается на разных площадках. Мы пришли к выводу, что выбор кадра, плана и ракурса зависит не от технических особенностей платформы, а от целей, которые преследует журналист или блогер, а также формата и тематики самого выпуска. Затем мы проанализировали съемку и монтаж. Как и предыдущие категории, монтаж также зависит не от площадки, а от целей, формата и тематики программы. Что касается съемки, то наш анализ показал, что выбор съемки блогерами чаще всего более простой: из-за отсутствия специальной техники они чаще всего отдают предпочтение статичной съемке.
ГЛАВА 2. ТРАНСФОРМАЦИЯ ПОРТРЕТНЫХ ИНТЕРВЬЮ НА YOUTUBE
§2.1 Трансформация композиционного плана портретных интервью на YouTube
Наконец, можно перейти к анализу композиционного плана портретных интервью на российском YouTube. Для выполнения этой задачи мы рассмотрим элементы структуры интервью, а также функциональные особенности каждого из них. В этой главе мы поэтапно проанализируем трансформацию композиции выбранных портретных интервью, рассмотрим, какие способы выбирают интервьюеры для начала своих выпусков, а также обратим внимание на развлекательные рубрики, которые включают YouTube-блогеры в интервью.
Свой анализ мы начнем с того, что обратим внимание на композицию выпусков. Каждый журналист сам выстраивает собственную композицию выпусков, которая напрямую зависит от выбора тем и перехода от одной темы к другой. Часто журналисты достигают эту задачу не только с помощью переходных вопросов, но и с помощью монтажа своих интервью. При этом они могут ломать хронологию беседы и перемещаться вместе с героем в пространстве и времени.
Так, линейной хронологии в своих выпусках из всех анализируемых нами блогеров придерживается только Регина Тодоренко. Ирина Шихман также в начале своей YouTube-карьеры использовала прямой порядок в первых своих интервью. Однако блогер отошла от такой композиции и стала включать несколько линий разговоров с интервьюируемым, перемещаясь вместе с ним по времени и в пространстве, разрывая лейтмотив своего интервью отрывками из других интервью с этим же героем. Например, интервью с Максимом Галкиным начинается с кадров из аэропорта: герой летит в гастрольный тур. Затем зритель видит гостиную, в которой участники интервью беседуют о творчестве Галкина, свободе слова и шутках про существующий режим. Это и есть лейтмотив всего интервью. Однако эта основная линия интервью прерывается беседой с Галкиным в столовой в его доме, где герой рассказывает о своей семье и вспоминает истории из детства, затем зритель отправляется на прогулку с интервьюируемым, где он рассказывает о своем доме. Наконец, продолжается основная часть интервью - Шихман и Галкин снова в той же гостиной продолжают беседу о творческом пути героя выпуска.
Похожего композиционного плана придерживаются и другие анализируемые в нашей исследовательской работе блогеры - Юрий Дудь и Ксения Собчак. Так, первый интервьюер перемещается с Алексеем Щербаковым из лофта в музыкальную студию неподалеку от Новоиерусалимского монастыря, где участники беседуют про музыку, затем они гуляют в Нижневартовске, снова оказываются в лофте, где продолжают начатый там же разговор про творчество стенд-ап комика.