Дипломная работа: Продюсерская интуиция в творческих индустриях

Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам

Во второй части исследования будут рассмотрены аспекты продюсирования в различных творческих индустриях и деятельность продюсеров в каждой из них. С помощью индекса успешности, выведенного на основе показателей, которые в рамках индустрии считаются критериями успешности творческого продукта, будут определены наиболее успешные продюсеры в данной сфере среди выделенных, после чего будет рассмотрено, каким образом данные представители отрасли добились успеха в своей деятельности и какими методами продюсирования они предпочитали пользоваться. Результатом данной работы может стать вывод о необходимости иррациональных подходов к продюсерской деятельности, а именно интуиции, и выведение общих признаков среди продюсеров различных творческих индустрий, что имеет большое практическое значение для будущих продюсеров. Далее идет заключение, где описываются основные выводы, а также формулируются ответы на исследовательские вопросы работы. Завершают магистерскую диссертацию список использованной литературы и источников.

Глава 1. Исследование понятия продюсерской интуиции

1.1 Продюсирование. История. Понятие. Механизмы

1.1.1 История появления профессии «продюсер»

Являясь своего рода мостом между культурой и обществом, продюсеры обладают важнейшими рычагами влияния на развитие культуры в целом и формирования сознания масс.

На рубеже 19 и 20 века, в мире происходили качественно-количественные, революционные, а отсюда и эволюционные изменения по причине урбанизации и индустриализации, а также демографических взрывов, развития СМИ и роста числа грамотного населения. В это время возникла необходимость в получении определенных продуктов искусства, которые сами их создатели, авторы, художники или другие творцы, не могли доставить напрямую зрителю. Именно в этот момент мир искусства явно нуждался в посреднике между создателями арт-продуктов и публикой, и этим посредником стали «антрепренеры», прародители современных продюсеров (франц. entrepreneur - предприниматель) Суминова Т.Н. Продюсер: сущность и специфика социокультурного феномена // Вестник МГУКИ. 2009. № 5.. Примером антрепренеров в Российской истории были Михаил Лентовский, открывший в 1878 году сад «Эрмитаж» и Сергей Дягилев, создатель многочисленных «вернисажей». Они были первооткрывателями новых «зрелищ», незнакомых до этого российской публике.

Однако в 20 веке арт-менеджеры заняли место антрепренеров. Это было время развития постмодерна, и на новом этапе развития культуры довольно сложно было совмещать «служение искусству» и предпринимательскую деятельности, и в данной ситуации, искусству пришлось уступить. Разница между антрепренером и арт-менеджера была в том, что арт-менеджер - наемный работник, имеющий компетенции для ведения дел в сфере культуры. Арт-менеджеры начинали свою деятельности в художественных галереях, где их роль имела довольно большое значение.

Однако, утверждать, что арт-менеджер есть чистый коммерсант нельзя. Все-таки одной из его задач была поиск решений и идей, в которых будет сохранена и художественная, и инвестиционная привлекательность проекта. Основная же его задача заключалась в том, чтобы соединить три важнейших элемента объекта, имеющего культурную ценность: бизнес, имеющий возможность и желание вкладывать материальные средства в развитие искусства, творца и зрителя, который индивидуален, а не представлен частью безликой аудитории.

В России первым предпринимателем в отечественном кинематографе был А.А. Ханжонков, который воспитал и других успешных предпринимателей в этой отрасли (В.А. Старевич, Л.В. Кулешов, П.И. Чардынин), действующих до 1917 года. В 1935 году, после командировки в Голливуд, министр кинематографии Б.З. Шумяцкий был инициатором изменений в советской кинематографии, которые проявлялись в реорганизации работы кинофабрик Советского Союза. Ключевой фигурой, после модернизации всей сферы, Шумяцкий обозначил «продуссера» (англ. producer, от лат. produco - произвожу, создаю) Косинова М.И. История кинопродюсерства в России: учебное пособие. Под ред. В.И. Фомина. - М. Рязань: Узорочье, 2004. 332 с..

Существует мнение, что для продюсера каждое произведение искусства, в первую очередь, источник прибыли. С того времени, когда кинопроизводство стало конвейерным, произошла реорганизация отношений произведения искусства, творца и аудитории. В Голливуде также само определение «продюсер» активно вошло в обиход наряду со становлением киноиндустрии, а зритель из просвещенного и имеющего особые представления по отношению к языкам искусства, превратился в безликую массовую аудиторию.

В подобной ситуации талант продюсера заключается не только на великолепном художественном вкусе, но и на особом чутье, которое позволяет ему предугадать то, что вызовет интерес у массовой аудитории. Интуиция, эрудиция и осведомленность продюсера позволяют ему успешно выбрать и реализовать проект, используя возможности креативной команды, и представить его зрителю, с дальнейшим получением прибыли.

За исключением важных стратегических задач, для продюсера важно обладать определенной эмпатией по отношению ко всем членам коллектива, так как результат проекта в том числе зависит от синергии творческих представителей создателей проекта и его узких технических специалистов.

Отношение к аудитории, как к безликой массе, сохранилось вплоть до начала цифровой эры, когда персонализация взяла вверх над массовостью. Именно поэтому продюсеру сейчас особенно важно попадать в интересы потребителя индивидуального, более сложного в сравнении с массовым зрителем. Зритель снова становится не безликим, а активным и желающим объединяться в группы в зависимости от своих интересов. Более того, он стремится участвовать в генерировании культурного продукта. Сейчас, в начале 21 века, мы являемся свидетелями и участниками того, как формируется новая культурная модель, и учитывая современные тенденции, роль продюсера в ней будет не менее велика. Особенно учитывая факт, что появление продюсеров было напрямую связано с внедрением новых технологий в культуру и отстаиванием права новых его проявлений (кино, а также телевидение и радио) на нахождение в кругу искусств.

1.1.2 Определение понятия «продюсирование»

Одним из ограничений исследования является территориальное (в рамках России). По этой причине необходимо уточнить, что говорит о профессии «продюсер» законодательство Российской Федерации и другие системообразующие документы.

В соответствии с «Законом Российской Федерации «О государственной поддержке кинематографии РФ» № 126-ФЗ от 22.08.1996 (с изменениями от 27.12.2000, 30.12.2001)»:

продюсер фильма - физическое или юридическое лицо, взявшее на себя инициативу и ответственность за финансирование, производство и прокат фильма.

Данное определения является достаточно широким для понимания трудовой деятельности продюсера, так как перечисленные обязанности включают в себя десяток более мелких. Для понимания, что именно включает себя процесс продюсирования, обратимся к профессиональному стандарту «Продюсер в области кинематографии», принятым достаточно недавно - в 2014 году. Касаемо других сфер продюсирования и стандартов, разработанных конкретно для них, таковые имеются только для театральной среды.

Таким образом, из профессионального стандарта выделены основные цели профессиональной деятельности продюсера. Они включают в себя:

- организацию кинопроизводства, регулирование финансовых, административных, технологических, творческих, юридических аспектов при создании аудиовизуального произведения;

- организацию и обеспечение технологического процесса кинопроизводства, что, согласно стандарту, соответствует уровню квалификации - 6.

- организацию кинопроцесса и формирование бюджета кинопроекта, что соответствует уровню квалификации - 7.

- руководство творческой, финансовой, технологической деятельностью кинопроизводства с уровнем квалификации 8, что в соответствии с данным трудовым стандартом является самым сложным аспектом профессии «продюсер».

Рассмотрим, что входит в данную трудовую деятельность:

- инициирование творческих идей художественных проектов в области кинематографии;

- определение финансовой, административной, технологической, творческой политики при создании кинофильма, утверждение авторской и съемочной групп, принятие решений о привлечении сопродюсера, ассоциированного продюсера и других специалистов;

- определение источников финансирования, утверждение лимита затрат, бюджета кинофильма;

- руководство продюсерами, отвечающими за выполнение работ на отдельных этапах создания и продвижения кинофильма Приказ Минтруда России от 08.09.2014 N 610н (ред. от 12.12.2016) "Об утверждении профессионального стандарта "Продюсер в области кинематографии".;

В рамках данной работы наиболее интересными функциями являются первые две. Рассмотрим их более подробно.

Согласно рисунку 1 одним из необходимых умений продюсера, утвержденных профессиональным стандартом, является прогнозирование творческой и экономической успешности кинопроекта, а также оценивать творческий потенциал как проектов, так и его создателей. Остальные же задачи продюсера заключаются в том, чтобы реализовать выбранный проект в жизнь и проверить свою же гипотезу, касательно успешности данного творческого продукта.

Источник: Приказ Минтруда России от 08.09.2014 N 610н (ред. от 12.12.2016) "Об утверждении профессионального стандарта "Продюсер в области кинематографии"

Рисунок 1. Специфика трудовой деятельности продюсера

Таким образом, условимся понимать под продюсированием процесс выбора и создания творческого продукта, поиска финансирования для него, организации рабочих и творческих процессов над созданием проекта, а также его продвижение.

1.1.3 Специфика профессии «продюсер»

Отвечая на вопрос, что стоит за плечами наиболее известных продюсеров, интересно будет рассмотреть на примерах.

Стэнли Крамер, один из самых успешных продюсеров прошлого века, начинал свою карьеру в качестве писателя и редактора, однако многие другие продюсеры делали первые карьерные шаги в актерском или режиссерском амплуа.

Режиссер Стивен Спилберг назвал его «невероятно талантливым провидцем» Film-maker Stanley Kramer dies // [URL]: http://news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/1179924.stm.. Его друг, Кевин Спейси, во время своей вступительной речи на «Золотом глобусе» 2015 года высоко оценил работу Крамера, назвав его «одним из величайших режиссеров всех времен» Kevin Spacey drops F-bomb during Golden Globes speech - https://www.nydailynews.com/entertainment/kevin-spacey-drops-f-bomb-golden-globes-speech-article-1.2074635..

Однако большинство продюсеров начинают свой путь с обучения в колледже, университете или киношколе. В связи с объявлением о создании своей собственной киношколы, Йcole de la Citй, продюсер Люк Бессон отметил, что был бы рад возможности посетить киношколу в начале своей карьеры Luc Besson launches film school - https://variety.com/2012/film/news/luc-besson-launches-film-school-1118055818/.. Киношколы и многие университеты также предлагают курсы повышения квалификации, которые включают в себя знания о кинопроизводстве, при этом некоторые курсы специально разработаны для развития начинающих продюсеров. Эти курсы посвящены ключевым темам, таким как подача и разработка сценариев, оценка сценариев, разработка графика съемок и составление бюджета. Ученики школы могут участвовать в практических занятиях по пост-продакшн. Обучение в одной из лучших школ - один из самых эффективных способов показать начинающим продюсерам, что они не новички.

Несмотря на то, что образование - один из самых распространенных способов начать карьеру в качестве продюсера кино и телевидения, для получения хороших проектов также необходим опыт. Стажировки - отличный способ решить эту проблему во время учебы в школе и дать студентам прочную основу для дальнейшего развития карьеры. Многие стажировки оплачиваются, что позволяет студентам зарабатывать, при этом развивая практические навыки под руководством видных деятелей индустрии. В конце концов, это довольно сильно поможет ученикам в процессе поиска работы после окончания киношколы. Как только стажировка заканчивается, следующим шагом, как правило, будет занятие младшей должности, например, помощника по производству (ассистента).

Работа продюсеров, зачастую, хорошо оплачивается. Средняя зарплата может составлять от 20000 до 70000 долларов в год, в зависимости от уровня и места съемок, даже удваиваясь, если это происходит в Лос-Анджелесе Career in Film: Average Salary & Career Paths // URL: https://www.nyfa.edu/student-resources/jobs-film-average-salary-career-paths/ (дата обращения: 20.04.2020).. При опросе более 15000 производителей в столичном районе Лос-Анджелеса средняя годовая зарплата составляет 138640 долларов 10 Highest Paying Jobs in the Film Industry // URL: https://entertainment.howstuffworks.com/highest-paying-jobs-film-industry.htm#page=1 (дата обращения: 20.04.2020).. Продюсеры также могут заключить соглашение о получении процента от продаж фильма.

Если говорить о музыкальных продюсерах, то в его функции входит наблюдение и управление звукозаписями, созданием группы или исполнителя музыки, которая может количественно находится в диапазоне от записи одной песни до записи концептуального альбома What does a music producer do, anyway? // URL:http://productionadvice.co.uk/what-is-a-producer/ (дата обращения: 20.04.2020).. Музыкальный продюсер так же играет множество разных ролей в процессе записи. Они формируют музыкальные идеи для проекта, сотрудничают с артистами, как для создания каверов, так и для создания оригинальной музыки, помогают артистам улучшать свой репертуар, тексты песен или аранжировки What does a music producer do? // URL: https://www.recordingconnection.com/reference-library/recording-entrepreneurs/what-does-a-music-producer-do/ (дата обращения: 20.04.2020)..

Для квалификации Грэмми определение продюсера в Академии звукозаписи:

«Человек, который имеет общий творческий и технический контроль над всем проектом записи и отдельными сеансами записи, которые являются частью этого проекта. Он или она присутствует в студии звукозаписи или на месте записи и работает непосредственно с артистом и звукорежиссером. Продюсер принимает творческие и эстетические решения, которые реализуют цели, как артиста, так и лейбла в создании музыкального контента. Другие обязанности включают, но не ограничиваются; ведение бюджетов и графиков, соблюдение сроков, найм музыкантов, певцов, студий и звукоежиссером, надзор за другими кадровыми потребностями и редактирование (классические проекты)» Берджесс Р.Д. История музыкального производства. Издательство Оксфордского университета, 2014..