товились в Омске в музыкальном училище. Приём студентов в музыкальное училище постоянно рос: если в 1958 / 59 уч.г. здесь было принято 156 абитуриентов, то в 1964 / 65 уч.г. эта цифра достигла 2481. Нехватка помещений не давала возможности ещё больше расширить набор.
Врассматриваемый период в Омске отделения Союза композиторов
СССР не было, но в 1957 г. при Доме народного творчества была создана инициативная группа самодеятельных композиторов. Её возглавил известный энтузиаст и пропагандист музыкального творчества композитор Борис Александрович Ярков. В группу вошло около 20 композиторов. В сентябре 1958 г. обком КПСС принял постановление «О соз-
дании областного объединения самодеятельных композиторов». Объе-
динению была оказано содействие в популяризации их произведений на
радио, телевидении, в печати, а также в выпуске сборника песен Омским книжным издательством.2.
Самодеятельные композиторы, включая творческую группу Омского русского народного хора, участвовали в конкурсе на создание песен
оЛенине, о родном городе. Композиторы-омичи приняли участие в ра-
боте пленума композиторов в Новосибирске, где произведения омских авторов получили высокую оценку коллег3.
Вначале 1960-х гг. государство несколько сокращает расходы на деятельность искусства, пытаясь шире переводить творческие коллективы на самоокупаемость. Одновременно расширяется работа по развитию самодеятельного творчества, в частности, любительского пения. Заметную роль в развитии этого вида самодеятельности сыграло Всероссийское хоровое общество (ВХО), которое активно развивалось в Западной Сибири в начале 1960-х гг. С помощью отделений ВХО были организованы народные филармонии, велась работа в университетах культуры, устраивались встречи с композиторами, читались лекции по линии общества «Знание». Во многих городах региона были созданы курсы обучения хормейстеров, баянистов, учителей пения, музыкальные лектории.
Омский театр музыкальной комедии, созданный в 1947 г., старался не отставать от зрительских ожиданий и политических веяний. В 1950-е гг. театр обрёл популярность у омичей. Звёзды музкомедии радовали
своих поклонников опереттами «Сильва», «Фиалка Монмартра», «Свадьба в Малиновке», «Роз-Мари», «Свадьба Марион»4. Когда в расцвете была «целинная эпопея», в содружестве с уральским композитором Е. Родыгиным была осуществлена постановка об омских целинниках «Рассвет над Иртышом» (1960). Публика принимала его очень хорошо. За год на омской сцене спектакль прошёл 100 раз, собирая каж-
101
дый раз полный зал зрителей5. Этот спектакль (в силу своей актуальной тематики) был, что называется, «обречён на успех»: его показали в ряде городов страны и даже в Москве на Кремлёвской сцене6.
Судьба другой постановки театра музкомедии была менее удачной.
В1963 г. омский писатель Иван Фёдорович Петров (р. 1920) написал сатирическую пьесу «Счастье трудных дорого». В пьесе высмеивался бюрократизм и невежество. Главным объектом сатиры выступает начальник небольшой железнодорожной станции, прозванный подчинёнными за свою беспросветную тупость и грубость «снежным человеком». Проезжавший по Транссибу американец, узнав, что здесь есть ка- кой-то «снежный человек», устраивает целую экспедицию, чтобы его поймать. В конечном итоге упоминавшийся выше начальник под благовидным предлогам заманивается подчинёнными на охоту и попадает в клетку, поставленную американцем.
Всодружестве с поэтом И. Листовым и композитором Е. Родыгиным на основе этого сюжета была написана оперетта. Постановка имела заметный успех: её показывали 30 раз с неизменным аншлагом. Омские артисты показали оперетту «Счастье трудных дорог» на гастролях в Москве, Костроме, Перми. Но однажды кто-то из начальников, при-
шедший на спектакль, остался недоволен высмеиванием вышестоящих лиц. После звонка из обкома партии спектакль больше не показывали7.
Большой популярностью у сибиряков пользовались и выступления
Омского русского народного хора, созданного на рубеже 1940 – 1950-х
гг. на волне послевоенного патриотического подъёма. (Создание русских народных хоров особенно активно поддерживалось властями в период борьбы с «низкопоклонством перед Западом».) Художественным руководителем хора стала замечательный энтузиаст и педагог Елена Владимировна Калугина (1902 – 1962). Ею и её помощниками (И.Т.
Ивановой, Я.А. Коломейским, Н.Ф. Чернаковым и другими) была проделана громадная работа по собиранию и пропаганде сибирской песни8.
ВОмском хоре раскрылся талант выдающейся исполнительницы рус-
ских народных песен Агрофены Максимовны Оленичевой (1912 – 1960),
которая в последующие годы стала знаменита и как сочинительница песен9. Сборники песен А. Оленичевой в обработке известных композиторов страны неоднократно издавались в Москве, а сами песни ис-
полнялись русскими народными хорами различных регионов нашей страны10.
Музыкальные произведения для Омского хора писали такие композиторы, как В. Захаров, В. Левашов, А. Новиков, Т. Хренников, В. Шебалин, Е. Светланов и др. В годы «оттепели» Омский хор получает международное признание. Он становится лауреатом IV Всемирного фес-
102
тиваля молодёжи и студентов в Бухаресте и получает золотую медаль и диплом I степени (август 1953 г.). С большим успехом в конце 1950 – начале 1960-х гг. проходят концерты Омского русского народного хора в ГДР, ФРГ, Румынии, Китае, КНДР. В 1957 г. Е.В. Калугиной было присвоено звание заслуженного деятеля искусств РСФСР11.
Краеведы и собиратели народных песен стремились, чтобы хор пропагандировал народную песню. Поэтому центральное место должен был занять фольклор: местный казацкий, ямщицкий. Но далеко не всем идеологическим работникам нравился подобный репертуар хора. Так, секретарь Омского обкома А.Ф. Муренец выступал за то, чтобы хор
создавал, прежде всего, произведения «об ударниках коммунистического труда»12.
Развитие самодеятельного музыкального творчества в годы «отте-
пели» было поддержано через расширение шефских связей с профессиональными музыкантами. Партийные органы и управления культуры активно способствовали участию профессиональных коллективов в поддержке самодеятельных коллективов и исполнителей. Властные органы оказывали всестороннюю помощь музыкальным коллективам. Вместе с тем в годы «оттепели» идеологические структуры КПСС заметно влияли на развитие музыкального искусства. Это объяснялось усилением идеологического противостояния на мировой арене двух общественных систем и необходимостью борьбы с «чуждыми идеологическими веяниями». Ярким примером этого были совещания партийного актива и художественной интеллигенции, проводимые на местах по примеру «исторических встреч» в Москве.
На совещании 6 мая 1963 г. в Омске секретарь обкома КПСС по идеологии А.Д. Чистяков в своём выступлении уделил немалое внимание музыкальному творчеству. Отметив заслуги Омского русского народного хора, он заявил о недостатке в его репертуаре произведений, воспевающих труд сибиряков в наши дни13. Более подробно секретарь обкома остановился на оперетте. Докладчик похвалил постановки Омского театра музкомедии «Рассвет над Иртышом» (о целине) и «Путидороги». (Музыку к обоим спектаклям написал Е. Родыгин, а либретто ко второй пьесе было написано омскими авторами И. Петровым и И. Листовым.) Одновременно А.Д. Чистяков заметил: «На днях «Советская Россия» выступила со статьёй, в которой поставила вопрос о западноевропейском репертуаре в театрах оперетты. Теперь как-то странно выглядят герои таких спектаклей, как «Баядера», «Голубая мазурка», «Терезина», «Роз-Мари». Эти спектакли рассчитаны на соответствующего зрителя – обывателя, который далёк от настоящего большого искусства и получает наслаждение от театральных представлений,
103
рассказывающих о роскошной жизни аристократических бездельников»14.
Как видим, в этой довольно резкой отповеди проглядывается чёткая политика. Всё, что не укладывается в утверждённые идеологические каноны, что отвлекает трудящихся от коммунистического строительства, должно быть удалено. Но если убрать классические оперетты, то что же будут ставить музыкальные театры? Ведь советских оперетт было мало, да и конкуренцию классическому репертуару они могли бы составить весьма слабую.
Ещё одним из вопросов, который волновал в те годы не только руководителей партийных организаций, но и общественность, стал вопрос модной музыки и танцев. Распространение коротковолнового радио и магнитофонов, расширение контактов с заграницей привели к тому, что в Советский Союз проникли модные музыкальные течения западной музыки. У них нашлись здесь поклонники, особенно среди молодёжи. Руководство КПСС и партийные лидеры на местах, настроенные в этом вопросе весьма консервативно, воспринимали музыкальные новации довольно болезненно. Они видели в этом не только посягательство на традиции, но и канал для влияния буржуазной пропаганды и культуры. Для такой оценки были определённые основания. Ведя психологическую войну против СССР, зарубежные «радиоголоса» активно использовали музыкальное вещание для пропаганды западного образа жизни и культуры.
Но руководство КПСС не смогло найти другого способа противодействия этому как глушение западных радиостанций и критику модной зарубежной музыки в прессе. Н.С. Хрущёв хотя и говорил о том, что не претендует, чтобы его восприятие музыки стало нормой для всех, не раз весьма эмоционально критиковал безмерное увлечение джазовой музыкой, модной «додекафонией». (С нашей точки зрения, иногда такая критика была не лишена оснований.) Что касается современных танцев, то Хрущёв их вообще не воспринимал, говоря о них,
например, так: «… Это просто какие-то непристойности, исступления, чёрт знает что! Говорят, что такое неприличие можно увидеть только в сектах трясунов»15. Примеру партийного лидера в критике музыкальных новаций следовали и руководители на местах.
Таким образом, в годы «оттепели» наблюдалось заметное развитие музыкального искусства в регионе (открытие новых учебных заведений музыкального профиля). В то же время идеологическое противостояние с Западом накладывало известное влияние на развитие музыки. Партийные руководители критиковали даже постановки отдельных классических западных оперетт. В связи с распространением коротковолново-
104
го радио растущее беспокойство партийных структур вызывало влияние на молодёжь западной музыкальной культуры (иногда весьма невысокого качества). И власти пытались этому противодействовать, но нередко действовали неэффективно.
9.КУЛЬТУРНО-ПРОСВЕТИТЕЛЬСКИЕ УЧРЕЖДЕНИЯ
Вгоды «оттепели» руководство КПСС уделяло большое внимание деятельности учреждений культуры и культурного просвещения. Культпросветучреждения должны были внести немалый вклад в дело воспитания «нового человека» (строителя коммунизма), проводя идеологическую и массово-политическую работу с населением. Собственно культурно-просветительская деятельность и агитационнопропагандистская работа находились здесь в самой тесной взаимосвязи.
Летом 1953 г. в соответствии с постановлением Совета Министров РСФСР и решениями облисполкомов на местах происходит усиление централизации в руководстве учреждениями культуры. Вместо отделов по делам искусств создаются областные управления культуры, включавшие в себя управления по делам издательств, кинофикации, полиграфической промышленности и книжной торговли, а также комитет по радиовещанию. Основными задачами управления культуры обычно являлись следующие:
1.Организация, руководство, контроль над работой нижестоящих отделов культуры, учреждений культуры.
2.Организация смотров художественной самодеятельности в городах и сёлах, выставки произведений искусства.
3.Охрана исторических памятников и памятных мест.
4.Подготовка квалифицированных кадров для учреждений культуры.
5.Расширение сети учреждений культуры.
Культурно-просветительские учреждения (клубные учреждения, парки культуры и отдыха, библиотеки, музеи и др.) во второй половине 1950-х гг. значительно активизируют свою работу, повышают её уровень. Это было связано не только с восстановлением довоенной сети учреждений, но и с рядом дополнительных факторов.
Во-первых, следует отметить заметный рост ассигнований на со- циально-культурные цели, в том числе и на культурнопросветительскую работу (как со стороны госбюджета, так и за счёт профсоюзов и средств колхозов).
105