Материал: vladimirova_tn_slavina_va_kodola_nv_red_zhurnalistika_vyzovy

стадии работы над фотоизображением. К сожалению, начинающие фотографы смутно представляют себе то, какими должны быть начало создания художественной фотографии и завершение работы над ней.

Анализ композиции таких снимков показывает, что у значительного количества работ отсутствует композиционный замысел. На это часто указывает разбросанность деталей, отсутствие их взаимосвязи, неслаженность изображения, его пестрота, перегруженность деталями, отсутствие необходимого ритма. Зрителю трудно воспринять такой снимок. Не представляется возможным определить, на что именно хотел обратить внимание зрителей фотограф. Часто материал, который находится на снимке, не разобран: еще на этапе создания фотографии автором не было определено, что в выбранном сюжете является главным, а что второстепенным. Поэтому в кадре сложно найти смысловой и изобразительный акцент на главном, сюжетно важном элементе картины. В результате многие снимки выглядят рыхлыми и невыразительными.

Анализируя работы новичков, можно увидеть типичные ошибки. В основном они касаются композиции фотоизображения. Композиция кадра находится в прямой зависимости от точки съемки. Вместе с тем зачастую она бывает случайной, ничем не обоснованной. Линейный рисунок снимка во многом зависит от угла зрения, под которым объектив направляется на объект. Часто в работах это направление выбрано слишком нейтрально, от чего в кадре не наблюдается определенной композиционной линии: намеченные линии часто не связываются в единый рисунок. Поэтому такой рисунок выглядит примитивно, подчеркивает плоскость снимка, лишает его пространственности.

Кроме того, часто при съемке студенты устанавливают аппарат на большое расстояние от ближайшего предмета, используя объектив с малым фокусным расстоянием. При удаленной точке предметы переднего и дальнего планов на снимке рисуются примерно в одном масштабе – это приводит к ослабленной передаче пространства. Также отмечается, что студенты устанавливают на фотоаппарате не соответствующую снимку диафрагму, при этом плоскость наводки находится далеко и наводка осуществляется на передний план. Это действие приводит к тому, что зритель видит на снимке очень большую глубину резко изображаемого пространства, резкими рисуются все предметы – от самых близких до самых отдаленных. Все в кадре четко и

70

от этого одинаково активно. Отсюда возникает пестрота снимка, перегруженность деталями и, как следствие, – отсутствие целостности изображения.

Фотография как средство, дающее возможность запечатлеть картину жизни или природы, жанровую сценку, момент, развивающийся во времени действия, интересное событие и т.д., нашла самое широкое распространение среди любителей этого способа изображения.

Такому широкому распространению фотографии, безусловно, способствует сравнительная легкость получения изображения – фотоснимков.

Съемка исключительного события моментальна, но к этому моменту фотожурналист готовится годами, готовится рационально, то есть, прокручивая в голове возможные сюжеты, случавшиеся когданибудь и где-нибудь, или те, которые гипотетически, вероятностно могут случиться. Разумеется, изучается опыт мастеров старших поколений, технические возможности фотокамер. Однако в основном исследуется жизнь, жизненные ситуации, жизненные типы. Экстраполируются на самого себя экстремальные ситуации, случавшиеся с другими людьми1.

Знаменитый французский фоторепортер А. Картье-Брессон пишет о том, что, «поднося аппарат к глазу, фотограф интуитивно сосредотачивает на одной линии глаз, мысль и сердце. Именно эта доля секунды является для фотографа единственным моментом созидания. Это и есть накопление опыта, жизненного стиля, образа мышления, культуры, эмоциональности, воображения, случайности»2.

Существенным недостатком современных студенческих работ является световое решение снимка, которое имеет большое значение для светового рисунка кадра, для передачи объемов, фактур, пространства, воздушной среды.

В большинстве снимков свет используется только как техническое средство: уровень освещенности позволяет получить правильно экспонированный файл. Поток общего рассеянного света равномерно заливает все поле кадра, в результате, каждая деталь изображения выступает с одинаковой отчетливостью. Иначе говоря, свет в этом случае пассивен. Студенты мало используют возможности света,

1Березин В.М. Фотожурналистика / В.М. Березин. Рос. ун-т дружбы народов. Москва: Юрайт, 2016. С. 141.

2Картье-Брессон А. О своей работе // Фотография. 1965. № 2. С. 12.

71

который может дать живописный рисунок, его можно было использовать для создания акцента на сюжетно важной части изображения.

В некоторых снимках фотография технически выполнена хорошо, однако не всегда находится ответ на вопрос, о чем повествуют данные кадры, в чем их содержание и смысл. И потому нередко усилия, потраченные студентами на поиск внешней выразительности кадра, не приносят настоящего успеха в творчестве. Такие съемки могут быть полезными лишь как упражнение для освоения того или иного изобразительного приема.

«Увы! Многие фото при моем взгляде на них не подают признаков жизни»1, – писал Р. Барт. В фотографиях должна быть заключена жизнь, даже в том случае, если она остановлена.

Но чаще всего встречаются кадры, в которых наблюдаются случайные фазы движения. Фотографирующий, не задумываясь, снимает все, что попало в момент съемки в поле зрения объектива фотоаппарата. Вместе с тем, бывает сложно ответить на вопрос о теме и проблеме снимка, потому что автор снимка и не ставил перед собой никакой определенной смысловой задачи: к сожалению, фотограф лишь бросил случайный взгляд в сторону и нажал спусковую кнопку затвора аппарата. Как показывает практика, неопределенному содержанию всегда сопутствует невнятная изобразительная форма снимка.

Общаясь со студентами-фотографами, можно выяснить, что они недостаточно ясно представляют себе задачи художественной и репортажной фотографии, не проявляют должного интереса к методической литературе, освещающей вопросы фотографического искусства, не разбираются в технических особенностях фотографии. Студенты часто не могут определить, в чем заключается отличие обычного снимка от творческого.

Следует отметить, что в анализируемых студенческих работах не наблюдается ни одного подлинно художественного произведения, которое было бы создано без продуманной композиции, способствующей выражению идеи изображения. Поэтому именно построению композиции кадра при изучении данной темы должно быть уделено наибольшее внимание.

1Барт Ролан. Camera lucida. Комментарий к фотографии / Ролан Барт; пер. с фр., послесл. и коммент. Михаила Рыклина. М.: ООО «Ад Маргинем Пресс», 2011. С. 55.

72

Композиция снимка не может быть сведена лишь к соблюдению определенных правил по построению изображения в кадре. Каждый художник путем поиска композиций проявляет свою индивидуальность. Однако при проявлении индивидуального творчества и оригинальности нужно придерживаться некоторых положений, нашедших применение в живописи, графике, скульптуре и других произведениях изобразительного искусства. Основная трудность композиционного построения снимка заключается в том, что, прежде всего, необходимо создать изображение со зрительным центром (сюжетно важная часть объекта), связанным с остальными деталями, рационально расположенными в кадре. Причем это построение снимка должно отвечать сюжету фотографируемого объекта.

Одним из ведущих способов развития у студентов чувства композиции является изучение шедевров отечественного и мирового изобразительного искусства. Студенты должны уметь выяснять, почему какое-либо одно произведение искусства производит впечатление на зрителя, а другое не производит, и уметь отыскивать причины эмоционального воздействия произведения на человека. Для изучения данного вопроса студентам необходимо пользоваться книгами с репродукциями картин, фотографиями, а также посещать музеи и выставки.

У фоторепортажей разного исторического времени одинакова глубокая знаковая природа фотокоммуникации. О ней писали В. Беньямин, Р. Барт, а также многие отечественные исследователи.

Так, например, М. Ямпольский в журнале «Советское фото» писал, что с технологической точки зрения все фотографии в равной мере индексальны, знаковы1.

Видный теоретик фотографии Л. Дыко также останавливается в своих работах на проблемах сочетания рациональности и эмоциональности в выборе темы снимков, пространства и времени их осуществления. «Жизнь показала, что процесс фотографирования управляем, что в нем заложены широкие возможности не только сознательного конструирования снимка, но и проникновения в социальную и историческую сущность изображаемых явлений»2.

1Ямпольский М. Знак-индекс и смысловая структура изображения // Советское фото. 1990. № 7.

С. 12.

2Дыко Л. Момент съемки // Советское фото. 1969. № 5. С. 36.

73

Можно уточнить это высказывание следующими словами: «и эмоционального проникновения, вживания».

В настоящее время фотография стала общедоступной, почти обыденной, но уровень художественности большинства снимков остается низким. А так как творческий уровень фотографии зависит от творческого подхода студентов-фотографов к работе, от их эмоционального проникновения, эмотивного потенциала, то можно сделать вывод о том, что в первую очередь необходимо развивать не столько техническую подготовленность студентов, сколько их творческие способности и эстетические навыки.

Список литературы:

1.Барт Ролан. Camera lucida. Комментарий к фотографии / Ролан Барт; пер. с фр., послесл. и коммент. Михаила Рыклина. М.: ООО «Ад Маргинем Пресс», 2011. С. 55.

2.Березин В.М. Фотожурналистика / В.М. Березин. Рос. ун-т дружбы народов. Москва: Юрайт, 2016. С. 134, 141.

3.Дыко Л. Момент съемки // Советское фото. 1969. № 5. С. 36.

4.Картье-Брессон А. О своей работе // Фотография. 1965. № 2. С. 12.

5.Ямпольский М. Знак-индекс и смысловая структура изображения // Советское фото. 1990. № 7. С. 12.

Самохина С.А.

Журналистское расследование на ТВ: есть ли будущее у жанра?

Аннотация: статья посвящена тенденциям развития жанра журналистского расследования на отечественном телевидении и его проблемам.

Ключевые слова: расследование, исследование, НТВ, программы, резонанс, сюжет, журналистское расследование.

Жанр журналистского расследования на отечественном телевидении сегодня теряет популярность и авторитет. Под расследованием часто понимают и выдают продукты, которые не соответствуют критериям жанра. В статье отражены современные проблемы, связанные с развитием расследовательской журналистики.

74