Федеральное государственное автономное образовательное учреждение высшего образования
«НАЦИОНАЛЬНЫЙ ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ
«ВЫСШАЯ ШКОЛА ЭКОНОМИКИ»
Факультет коммуникаций, медиа и дизайна
Выпускная квалификационная работа
«Трансмедийные проекты в популярной музыке: виды и особенности создания (2015 - 2019)»
Шарифуллина Айгуль Марсельевна
Москва 2020
Содержание
Введение
Глава 1. Технология трансмедийного сторителлинга
1.1 Понятие трансмедиа сторителлинга
1.2 Модели для анализа ТС у Дженкинса, Праттена и Гамбарато
1.3 Типы трансмедиа проектов и обобщение аналитической модели
Глава 2. Современные проекты в индустрии популярной музыки и их продвижение
2.1 Определение и специфика популярной музыки
2.2 Особенности продвижения проектов в современной музыкальной индустрии
2.3 Способы вовлечения аудитории и трансмедиа проекты в популярной музыке
Глава 3. Анализ трансмедийных проектов в популярной музыке
3.1 Особенности ТС в определенных музыкальных проектах 2015-2019 гг
Заключение
Список использованной литературы
Введение
Научная новизна работы выражается в том, что мы анализуем особенности применения технологии трансмедиа на новом эпирическом материале (определенных музыкальных проектах в сфере популярной музыки в 2015-2019 гг.).
Актуальность исследования:
Трансмедийный сторителлинг (ТС) -- раскрытие истории на нескольких медиа-платформах -- уже давно стал успешным инструментом для продвижения проектов. Трансмедиа истории обретают популярность по всему миру, ведь, с одной стороны, они выгодны производителям контента, а, с другой стороны, они предоставляют аудитории больше возможностей для выбора, замечает Р.Праттен R. Pratten Getting Started with Transmedia Storytelling: A Practical Guide for Beginners- 2nd Edition. London: Create Space. 2015.. "Благодаря желанию медиа-конгломератов расширить свои империи на нескольких платформах и желанию потребителей иметь медиа, какое они хотят, где они хотят, когда они хотят, и в формате, который они хотят -- формируется культура конвергенции", -- отмечает Г.Дженкинс. Под конвергенцией он подразумевает "распространение контента через несколько медиаплатформ, сотрудничество между несколькими медиаиндустриями и миграционное поведение аудитории, которая пойдет почти куда угодно (на любую платформу) за развлекательными продуктами, которые ей интересны".Jenkins H. Convergence Culture: Where Old and New Media Collide. New York: New York University Press. 2006.
По всему миру, в том числе в России, технология ТС давно проникла в индустрии кино, комиксов, развлекательных шоу, компьютерных игр, журналистики, социальных проектов, брендинга. Гамбарато Р. Р., Лапина-КратасюкЕ. Г., МорозО. В. Панорамароссийскихтрансмедиа: опыткартированиямультиплатформенныхинициатив. Шаги/Steps. 2017. Т. 3. № 2. С. 20-46. В последнее десятилетие и музыкальная отрасль применяет ТС для продвижения проектов.
Cегодня "благодаря растущему сближению искусства с технологией, музыканты имеют более широкий спектр цифровых инструментов для выражения своих идей на различных медиа-платформах. Если эти идеи объединены одной историей, образующей Вселенную, то это можно отнести к трансмедийному сторителлингу (ТС) в музыке". Музыкант может развивать определенную историю через концептуальные альбомы, музыкальные клипы и видео других форматов, комиксы, книги, игры, контент в социальных сетях, живые выступления и другими способами. Артисты увеличивают вовлечение аудитории, предлагая пользователям участвовать в создании контента, общаться с музыкантами, участвовать в конкурсах и покупать специализированную продукцию, связанную с историей.
Музыкальная индустрия прошла через множество изменений в последнее десятилетие, что, прежде всего, связано с цифровизацией.Strдhle J. Fashion and Music. Singapore: Springer Nature, 2018.С. 201-221 Л. Майер и К. Крибс говорят о "решающих сдвигах, которые произошли в музыкальной отрасли в эпоху пост-Napster (эпоху после появления файлообменных сервисов с 1999 года)". Как они отмечают, "музыкальная индустрия переориентировалась на новую модель, основанную не на производстве и распределении материальных благ, а на возможности собирать, поддерживать и использовать обширный репертуар авторских прав". В 2015 году основатель сервиса потокового аудио Spotify Дениэл Эк заявил: “Когда я думаю о будущем музыки, я считаю, что дефицит больше не является бизнес-моделью в этой сфере. Мы должны принять модель вездесущности -- музыка теперь повсюду”.Arditi D. Music Everywhere: Setting a Digital Music Trap // Critical Sociology. -- 2019 --Vol 45. В целом по миру продажи цифровой музыки к 2016 году впервые превысили спрос на физические музыкальные носители, согласно прогнозу PwC "Global entertainment and media outlook 2017-2021".
В 2014 г. С. Альбини (музыкальный продюсер и лидер группы Shellac), выступая на конференции в Мельбурне, говорил о масштабных изменениях в музыкальной индустрии в связи с ее распространением через Интернет. Он отметил, что теперь "каждая группа на планете имеет свободный и быстрый доступ ко всему миру, а поклонники могут найти любую музыку, которая им нравится, и общаться с музыкантами напрямую". По его мнению, эти изменения стимулировали то, что поклонники стали тратить больше денег на живые выступления и покупку сувениров, связанных с музыкантами. Исследователь Л. Майер в своей книге 2016 г. "Музыка как промоушн: музыка и брендинг в цифровую эпоху" указывает, что "корпоративная связь между музыкальной и рекламной индустриями трансформировала популярную музыку, ее исполнителей и продюсеров в тех, кто занимается продвижением всевозможных форм медиа и потребительских товаров".
На международном форуме Music NEXT, проходившим 27 - 30 апреля 2015 года в Лос-Анджелесе и организованным Digital Hollywood (крупнейшим организаторе конференций и мероприятий для создателей контента, профессионалов и топ-менеджеров в индустриях развлечений и технологий) обсуждались темы вовлечения аудитории через приложения, соцсети и технологии в музыкальной отрасли; отношения музыкантов с брендами и кросс-платформенное заключение сделок; YouTube как место встречи музыкантов и брендов и другие темы.
Вышеперечисленное показывает, что в 2014-2016 гг. исследователи и практики музыкальной индустрии активно интересовались темой создания и продвижения музыкальных проектов на нескольких медиа-платформах одновременно с глубоким вовлечением аудитории и нестандартными способами взаимодействия с пользователями, несмотря на то, что термин трансмедия для характеристики этих процессов большинством из них еще не употреблялся.
Сегодня существует научный интерес к теме трансмедийного сторителлинга в популярной музыке: 7 июня 2019 в Лондоне проходила научная конференция "Популярная музыка и нарративность", спонсируемая исследовательским агентством IMR. Как отмечается в аннотации конференции, исследователи считают, что "Нарративность является неотъемлемой частью современной популярной музыки. Сейчас, во многом благодаря увеличению распространения музыки в Интернете, существует больше нарративных форм в музыке, чем когда-либо прежде, таких как мультимедийные концептуальные альбомы, длинные музыкальные видео и трансмедийные проекты".
В данной работе мы будем анализировать особенности применения технологии трансмедийного сторителлинга в знаменитых музыкальных проектах в сфере популярной музыки в 2015- 2019 гг. Важно отметить, что используемый нами термин "популярная музыка" не синонимичен понятию "поп-музыка". Популярная музыка подразумевает ту музыку, которая распространяется на широкий круг аудитории через музыкальную индустрию. Популярная музыка не включает в себя академическую и народную музыку, но объединяет различные музыкальные стили (поп, рок, рэп и др.).
Проблема исследования выражается в необходимости проанализировать особенности использования технологии трансмедиа в знаменитых музыкальных проектах 2015-2019 гг., разработать классификацию трансмедийных проектов в популярной музыке, а также сформулировать практические рекомендации по созданию трансмедиа проектов в популярной музыке.
Исследовательский вопрос: в чем заключаются особенности использования трансмедийного сторителлинга в музыкальных проектах 2015-2019 гг. из сферы популярной музыки.
Степень изученности проблемы:
Основоположники и другие исследователи концепции трансмедийного сторителлинга (Г. Дженкинс, Р. Праттен, Р. Гамбарато и др.) подробно изучают применение технологии ТС в различных сферах, анализируют эмпирические материалы, но не исследуют особенности применения данной технологии в музыкальных проектах или уделяют данному вопросу небольшое внимание.
Тема продвижения музыкальных проектов в 21 в. также изучена в трудах многих исследователей (Т. Хатчинсона, Л. Майера, Д. Штрайле и др.), однако в их работах не уделено внимание применению технологии трансмедиа в музыкальных проектах.
Некоторые исследователи анализируют особенности конкретных трансмедиа/мультимедиа проектов в популярной музыке (А. Джеффри, Н. Самутина и др.). Но, как правило, исследователи сосредотачиваются на одном проекте, что не позволяет провести сравнительного анализа исследуемого кейса с другими подобными проектами и типологизировать их.
Объект исследования -- трансмедийный сторителлинг в музыкальной индустрии.
Предмет -- особенности использования трансмедиа сторителлинга в музыкальных проектах в сфере популярной музыки в 2015-2019 гг.
Цель исследования заключается в том, чтобы проанализировать особенности использования трансмедийного сторителлинга в определенных музыкальных проектах 2015-2019 годов.
В соответствии с целью работы выделятся ряд задач:
1) рассмотреть определения, концепции и принципы трансмедийного сторителлинга в работах исследователей данной технологии, обобщив на их основе определение и основные принципы ТС;
2) рассмотреть ключевые особенности распространения и продвижения современных музыкальных проектов;
3) собрать базу знаменитых музыкальных проектов 2015-2019 гг. и выделить среди них трансмедийные;
4) проанализировать, при помощи каких средств и приемов проявляется технология ТС в данных музыкальных проектах;
5) сделать вывод о том, в чем проявляется специфика ТС в популярной музыке.
Гипотеза: существуют специфические приемы и особенности создания современных трансмедийных проектов в сфере популярной музыки.
Для достижения задач работы используется ряд методов исследования: анализ контента и, в частности, нарративный анализ, с помощью которого выделяются особенности использования трансмедийного сторителлинга в данных музыкальных проектах; сравнительный анализ, используемый анализа и сравнения трансмедийных проектов в музыке.
Эмпирической базой работы являются 7 популярных музыкальных проектов. Мы проанализируем, как они использовали технологию трансмедийного сторителлинга в 2015-2019 гг. (при этом сам музыкальный проект мог быть создан намного раньше и включать до этого некоторые трансмедийные элементы).
Среди анализируемых проектов есть как зарубежные:
Beyonce
BTS
Die Antwood
Gorillaz
Queen
так и российские:
Клава Кока
Элджей
Теоретическая база исследования представлена тремя основными группами источников:
Научные работы о трансмедиа/мультимедиа сторителлинге в музыке (А. Джеффри, Б. Лаки, Л. Пэротт, Д.Кромби, Н.Митоло, Б.Онг, Н. Самутина).
Литература, освещающая особенности продвижения и распространения проектов в сфере популярной музыки в 21 веке ( Т. Хатчинсон, Р. Джеффри, Д. Ардити, Д. Штрайле, Л. Майер, К.Крибс, Б.Халиган, Р.Эдгар, Штайнингер, А.Богатырева, М.Абабкова).
Труды о концепции трансмедиа сторителлинга, подробно исследующие определение, особенности и принципы использования этой технологии для продвижения проектов (Р. Праттен, Г. Дженкинс, С.Сколари, Д.Тон, М.Райан, Р.Гамбарато, Е.Лапина-Кратасюк, С. Кэмерон, В. Вольф, М. Бони).
Теоретическая значимость исследования заключается в том, что мы проанализируем особенности ТС в популярной музыке.
Практическая значимость работы:
Исследование может быть полезно тем, кто изучает вопрос применения трансмедиа сторителлинга в популярной музыке, а также практикам музыкальной индустрии для создания и развития собственных музыкальных проектов.
Глава 1. Технология трансмедийного сторителлинга
1.1 Понятие трансмедиа сторителлинга
В 2013 г. Р. Гамбарато пишет, что исследователи еще не пришли к единому мнению по поводу определения трансмедиа сторителлинга.Gambarato R. Transmedia Project Design: Theoretical and Analytical Considerations. Baltic Screen Media Review. 2013. No. 1. P. 80-100. В 2018 г. Г. Краснов и А. Сидорня в своей работе отметили, что зарубежные теоретики и практики «еще не сформировали единую теорию трансмедиа сторителлинга» и есть множество «подходов к формированию концепций ТС, зачастую противоречащих друг другу. Отличаются как критерии, так и границы самого понятия». В настоящее время как среди зарубежных, так и российских ученых все еще нет согласия насчет того, что такое трансмедийный опыт.
Чтобы выявить ключевые особенности этой технологии, нам необходимо сопоставить концепции различных теоретиков. Мы уделим внимание преимущественно тем работам, которые были выпущены ведущими исследователями ТС в последние десять лет, и приведем из них те определения, которые дополняют друг друга и кажутся нам наиболее точными. Для лучшей характеристики ТС мы уточним и смежные понятия. Мы также изучим термины о различных особенностях трансмедийной технологии, которые могут понадобиться нам для анализа проектов.