Способы
освоения изобразительных навыков учащимися 5-х классов в работе над натюрмортом
Содержание
Введение
Глава 1. Теоретические аспекты освоения способов изобразительных навыков
.1 Понятие натюрморт, его основные способы, приемы и техники написания живописными материалами .
.2 Живопись маслом. Методики и технологии
1.3 Этапы работы над композицией живописного натюрморта
ГЛАВА II. Опытно-экспериментальная работа по овладению изобразительными навыками учащимися 5-х классов
2.1 Определение исходного уровня в работе живописными материалами в процессе исполнения натюрморта учащимися 5-х классов на уроках изобразительного искусства
.2 Освоение изобразительных навыков на уроках изобразительного искусства с учащимися 5 классов
.3 Экспериментальная проверка эффективности результатов исследования
Заключение
Список литературы
Введение
Актуальность исследования. Одной из важнейших задач образования является всестороннее развитие личности подрастающего поколения. Особая роль в эстетическом воспитании, при формировании мировоззрения и национально-культурного самосознания, принадлежит искусству. Характерная особенность искусства - отражение действительности в художественных образах, которые действуют на сознание и чувства учащихся, воспитывают в нем определенное отношение к событиям и явлениям жизни, помогают глубже и полнее познавать действительность.
Произведения живописи, богатые по своему идейному содержанию и совершенные по художественной форме, формируют художественный вкус, способность понять, оценить прекрасное, не только в искусстве, но и в действительности, в природе, в быту. Живопись воссоздает все богатство и многообразие мира. Средствами живописи воссоздается реальный мир с пространственной глубиной, объемом, цветом, светом, воздухом.
Актуальность исследования определяется необходимостью раскрытия основных способов и приемов по освоению изобразительных навыков учащимися 5х классов, и способствованию развитию художественного потенциала у учащихся среднего звена в процессе написания живописного натюрморта т.к. методическая литература в наше время по данной теме исследования имеется в недостаточном объеме и требует дальнейшей разработки.
Новизна данной темы определяется корректировкой учебной программы по изобразительному искусству, где вводятся задания связанные с применением и закреплением знаний, о способах изобразительных навыков полученных путем написания живописного натюрморта, тем самым учащиеся 5х классов применяют свои теоретические знания овладения способами и техниками работы живописными материалами в процессе исполнения натюрморта, так как это значительно обогащает внутренний мир учащихся и способствует развитию художественного потенциала. При этом учителю необходимо использовать все современные средства активизации творческой деятельности, коллективные формы работы, применяя разнообразные живописные материалы и техники. Большое значение придается художественно-дидактическим играм, словесные, практические, наглядные методы и приемы обучения. Свои творческие замыслы учащиеся могут воплотить в разнообразных живописных техниках.
К сожалению, объем позволяет разобрать лишь главные положения теории и практики обучения изобразительному искусству и рассмотреть только основные подходы к методике его преподавания.
В данной выпускной квалификационной работе мы постарались показать большие потенциальные возможности развития уровня овладения техникой живописными материалами, для формирования творческих способностей учащихся в изображении живописного натюрморта.
Проблемой исследования является определение и применение способов изобразительных навыков в процессе написания натюрморта.
Противоречие и проблема позволили сформулировать тему исследования: Способы освоения изобразительных навыков учащихся 5ых классов в работе над натюрмортом.
Целью исследования является теоретическое обоснование и практическое подтверждение эффективности овладения учащимися 5-х классов способами освоения изобразительных навыков в процессе исполнения натюрморта.
Объектом исследования процесс работы по исполнения живописного натюрморта.
Предметом исследования способы освоения изобразительных навыков с учащимися 5-х классов в работе над натюрмортом
Основой нашего исследования является гипотеза, согласно которой предполагается, что процесс исполнения живописного натюрморта учащимися 5-х классов будет художественно результативнее, если они овладеют способами изобразительных навыков и применят их в практической работе, путем написания живописного натюрморта. . Цель и гипотеза исследования определяют решение таких задач, как:
1. Выявить основные способы освоения изобразительных навыков в процессе работы с учащимися 5-х классов по овладению техникой работы живописными материалами.
2. Выделить и объединить этапы работы над композицией живописного натюрморта.
. Определить уровень овладения учащимися 5-х классов способами работы живописными материалами.
. Путем эксперимента, проверить эффективность проведения серии занятий по тематическому разделу «Живописный натюрморт», направленных на овладение способами изобразительных навыков ,учащимися 5-х классов и техникой работы живописными материалами.
. Выполнить творческую работу: Тематический натюрморт (холст, масло).
Методы исследования:
Теоретические методы исследования - анализ, синтез, метод сравнения, структурно-системный подход, моделирования, исторический и логический методы исследования.
Эмпирические методы исследования - наблюдение, сравнение, беседа, педагогический эксперимент, синтез.
Эмпирические методы исследования - наблюдение, сравнение, беседа, педагогический эксперимент, синтез.
База исследования: исследование проводилось на базе МОУ СОШ № …. Сургута в 5 «А» и 5«Б» классах.
Структура выпускной квалификационной работы: введение, две главы, заключение, список литературы, приложения. Текст выпускной квалификационной работы иллюстрирован таблицами, диаграммами.
Глава
1. Теоретические аспекты освоения способов изобразительных навыков
.1 Понятие натюрморт,
его основные способы, приемы и техники написания живописными материалами
Какая это странная живопись - натюрморт: она заставляет любоваться копией тех вещей, оригиналами которых не любуешься.
Паскаль
Целью данного параграфа ознакомить с жанром - натюрморт, рассмотреть такие понятия как, «способ», «живопись», «натюрмортная живопись», «живописная техника», «техника работы живописными материалами» и на основе этого определение основных методов и приемов по овладению техникой работы живописными материалами на примере натюрмортной живописи.
Натюрморт (фр. nature morte букв. мертвая природа) - в изобразительном искусстве - изображение неодушевленных предметов, в отличие от портретной, жанровой исторической и пейзажной тематики [1].
Натюрморт - один из жанров изобразительного искусства, посвященный воспроизведению предметов обихода, фруктов, овощей, цветов и т.п. Задача художника, изображающего натюрморт, - передать колористическую красоту окружающих человека предметов, их объемную и материальную сущность, а также выразить свое отношение к изображаемым предметам. Рисование натюрморта особенно полезно в учебной практике для овладения живописным мастерством, так как в нем начинающий художник постигает законы цветовой гармонии, приобретает техническое мастерство живописной моделировки формы
Как самостоятельный жанр в искусстве натюрморт появился на рубеже XVI - XVII вв. в Голландии и Фландрии и с тех пор используется многими художниками для передачи непосредственной связи искусства с жизнью и бытом людей. Это время художников, прославивших себя в жанре натюрморта, П. Класа, В. Хеды, А. Бейерена и В. Кальфа, Снейдерса и др.
Натюрморт - наиболее излюбленный жанр и в искусстве многих современных художников. Натюрморты пишут на пленэре, в интерьере, простые и сложные постановки, традиционные и остросовременно аранжированные наборы предметов из повседневного обихода человека.
Существует несколько видов натюрмортов:
сюжетно-тематический;
учебный;
учебно-творческий;
творческий.
Натюрморты различают:
по колориту (теплый, холодный);
по цвету (сближенные, контрастные);
по освещенности (прямое освещение, боковое освещение, против света);
по месту расположения (натюрморт в интерьере, в пейзаже);
по времени исполнения (краткосрочный - «нашлепок» и долговременный - многочасовые постановки);
по постановке учебной задачи (реалистичный, декоративный и т.д.) [2,c.6].
Натюрморт в пейзаже (на пленэре) может быть двух типов: один - составленный в соответствии с избранной темой, другой - естественный, «случайный». Он может быть как самостоятельным, так и являться составной частью жанровой картины или пейзажа. Нередко пейзаж или жанровая сцена сами лишь дополняют натюрморт.
Натюрморт в интерьере предполагает расположение предметов в окружении большого пространства, где объекты натюрморта находятся в сюжетном соподчинении с интерьером.
Сюжетно-тематический натюрморт подразумевает объединение предметов темой, сюжетом.
Учебный натюрморт (академический). В нем, как в сюжетно-тематическом, необходимо согласовать предметы по размеру, тону, цвету и фактуре, раскрыть конструктивные особенности предметов, изучить пропорции и выявить закономерности пластики различных форм. Учебный натюрморт отличается от творческого строгой постановкой цели: дать обучающимся основы изобразительной грамоты, способствовать активизации их познавательных способностей и приобщать к самостоятельной творческой работе.
Декоративный натюрморт не есть точное изображение натуры, а размышление по поводу данной натуры: это отбор и запечатление самого характерного, отказ от всего случайного, подчинение строя натюрморта конкретной задаче художника. Основной принцип решения декоративного натюрморта является превращение пространственной глубины изображения в условное плоскостное пространство. В тоже время, возможно использование нескольких планов, которые необходимо располагать в пределах небольшой глубины. Учебная задача, стоящая перед учащимся в процессе работы над декоративным натюрмортом, состоит в том, чтобы «выявить характерное, наиболее выразительное качество и усилить в его декоративной переработке [3,c. 7].
Термин «способ» - означает образ действий ,приемов ,метод для осуществления ,достижения чего-либо. В педагогической практике под способом по традиции принято понимать упорядоченный образ действий по достижению учебно-воспитательных целей. При этом отмечают, что методы осуществления учебной деятельности учителя и образ действия учебной деятельности учащихся тесно связаны между собой и находятся во взаимодействии. Способ обучения характеризуется тремя признаками. Он обозначает цель обучения, метод для осуществления усвоения и характера взаимодействия субъектов обучения. Следовательно, понятие способ обучения отражает: образ действий обучающей работы учителя и методы учебной работы учащихся в их взаимосвязи; специфику их работы по достижению различных целей обучения. Таким образом, считается, что способы обучения - это методы для осуществления совместной деятельности учителя и учащихся, направленные на решение задач обучения, дидактических задач [7, с.22].
Приемами обучения в дидактике характеризуют отдельные детали, основные части способа. К ним относили, например, показ иллюстрации или предмета в процессе изображения с целью уточнения представлений учащихся о форме, величине, цвете или других качествах предмета (если учащиеся в чем-то затрудняются). Способы и приемы обучения находятся в диалектическом единстве и могут переходить один в другой. Прием - присущий художнику или художественной школе технический метод решения частной задачи; относительно завершенный элемент воспитательной технологии, зафиксированный в общей или личной педагогической культуре; элемент способа, его составная часть, отдельный шаг в реализации метода [32, с.117].
Метод наблюдений лежит в основе всей системы обучения изобразительному искусству. От того насколько у учащихся будет развито умение наблюдать окружающее, устанавливать связи между явлениями действительности, выделять общее и индивидуальное, зависит успех развития их творческих способностей, а также успех овладения техниками работы живописными материалами.
В школе на занятиях по изобразительной деятельности используются разнообразные способы и приемы, которые условно можно подразделить на наглядные и словесные. Особую, специфичную для учащихся группу приемов составляют игровые приемы. В них соединяется применение наглядности и использование слова [31, с.22].
Способ обучения согласно принятому в педагогике определению характеризуется целостным подходом к решению поставленной задачи, определяет характер всей деятельности и учащихся, и учителя на данном занятии [8, с.34].
Прием обучения - более частный, вспомогательный образ действий, не определяющий всей специфики деятельности на занятии, имеющее лишь узкое обучающее значение [16, с.7].
К наглядным методам и приемам обучения относятся - использование натуры, педагогический рисунок, репродукции картин, образцов и других наглядных пособий; рассматривание отдельных предметов; показ учителем приемов изображения; показ работ учащихся в конце занятия, при их оценке. При раскрытии принципов построения изображения необходимо словесное объяснение обязательно сопроводить педагогическим рисунком на классной доске, с целью помощи детям справиться с наиболее трудными для них задачами, необходимо указать им правильный путь построения основной формы предмета [1, с.11].
Педагогический рисунок - одно из важнейших средств, приемов обучения технике работы живописными материалами. В какой-то момент педагогический рисунок необходимо ради наглядности упростить, схематизировать, чтобы учащиеся правильно понимали конструкцию формы, ее структуру, пластические особенности [55].
Работа с натуры предполагает изображение предмета с определенной точки зрения, в том положении, в каком он находится по отношению к глазу рисующего. Эта особенность изображения с натуры обусловливает и своеобразие восприятия в процессе занятия. Основным здесь является зрительное восприятие, причем при изображении на плоскости предмет воспринимается, только с одной стороны [24, с.45].
Способность воспринимать предмет в совокупности его качеств, свойственна учащимся 5-х классов. Однако необходимость изобразить предмет с натуры предполагает умение анализировать соотношение частей, расположение их в пространстве.
Психологи считают, что учащиеся 5-х классов способны к такому аналитико-синтетическому восприятию только при условии правильного педагогического руководства [5, с.3].
Отметим некоторые особенности использования натуры на уроках изобразительного искусства. Натура, прежде всего, облегчает работу памяти, так как процесс изображения объединяется с восприятием; помогает учащимся правильно понять и передать форму и строение предмета, его цвет.
Воспринимая предмет, учащиеся должны показать его объем (дать двухмерное изображение трехмерной натуры на плоскости), что связано с применением светотени, передачей перспективных изменений предмета, применением различных живописных техник, показом сложных ресурсов.
Таким образом, использование натуры как метод обучения охватывает весь процесс изображения: первоначальный анализ предмета, анализ используемых техник работы живописными материалами, сравнение изображения с натурой по форме, по положению, по цвету, оценка результатов работы путем сопоставления рисунка и натуры [30, с.23].