Безусловно, творчество М. Захарова не лишено его индивидуальных неординарных творческих способностей и таланта. Так, во многих спектаклях можно наблюдать одну из ярких черт режиссера - презентизм - подачу спектаклей на исторические темы, далеко ушедших в прошлое эпох, образов и проблем языком современности, что делает спектакли Марка Захарова актуальными, понятными и интересными и на сегодняшний день, в обществе 21 века, (Марина Давыдова. Конец театральной эпохи // "Критическая масса", 2005, № 3) Сам режиссер, Марк Анатольевич, вот что полагает о том, какой должна быть настоящая игра актеров в театре: "Только мощный и загадочный поток живой энергии, излучаемый актером, может доставить сидящему в зале то высшее, ни с чем не сравнимое наслаждение, которое само по себе из разряда земных чудес".
Так, в непривычной для себя патетической манере, высказался Марк Захаров в интервью "Советской культуре", когда в 1972 году он был назначен главным режиссером московского Театра им. Ленинского комсомола. Таким образом, внимательный к "духу времени", к политике и к моде, Марк Захаров гармонично балансирует в своем творчестве между "временным" и "вечным", мимолётным и прочным. Он, раскрывая исторические рамки, отсылает зрителя к идеалам и накопленной мудрости эпох минувших и открывает перспективы к новому развитию человека, общества культуры на непростом и динамичном этапе ее развития в современности и ее будущих перспектив. Последние 40 лет творческой жизни Марка Захарова тесно связаны с театром Ленинского комсомола, сейчас это "Ленком".
Здесь он собрал команду, которой больше нигде нет. Елена Шанина, Инна Чурикова, Николай Караченцов, Анна Большова, Александр Збруев и другие - их звезды зажглись именно на этой сцене. Своих артистов Марк Захаров искренне любит и ценит их талант, они же полностью доверяют главному режиссеру.
Каждая новая работа Марка становится настоящим культурным событием. Итак, в первой главе была изложена биография и творческий путь режиссера Марка Захарова. Режиссер снял множество разножанровых фильмов: от комедий и до философских, серьезных, проблемных картин - ярких, зрелищных философских по своему содержанию спектаклей. В большей степени в главе были рассмотрены особенности театрального творчества Марка Захарова. Главной, в его театральной карьере, оказалась и по сей день остается режиссура в Московском театре "Ленком".
Ведь с того момента, когда Марк Захаров стал его главным режиссером и художественным руководителем в театр пришла всероссийская слава и неиссякаемый зрительский интерес. Театральные режиссерские работы Марка Захарова отличаются жанровым разнообразием, многообразием и разносторонностью тем - от бытовых до социально-политических и нравственно-философских тем, обращением к советским и зарубежным авторам. А также, выше упомянутые черты музыкальность, танцевальность, пластичность и глубокий психологизм, сочетание трагического и комического в одном произведении отличают театральное творчество режиссера.
Так же следует отметить достижения М. Захарова, на сегодняшний день, как художественного руководителя театра "Ленком". Режиссер за долгие годы работы собрал знаменитую творческий коллектив театра. "Ленком" всегда отличался особенной энергетикой, которая влияла на выбор режиссером спектаклей, способ их постановки и даже на саму актерскую игру. Сегодня, как и на заре своего существования, театральная площадка театра "Ленком" предлагает зрителю уникальный репертуар, состоящий из самых зрелищных классических и современных пьес.
2. Театральное творчество М.А. Захарова
2.1 Историко-культурная и социальная проблематика спектакля "Поминальная молитва" 1989. г., (телеверсия 1993 г.)
"Поминальная молитва" - спектакль театра "Ленком" по пьесе Григория Горина. Спектакль поставлен Марком Захаровым в 1989 году, а в 1993 году был записан для телевидения. В спектакле участвовали такие мастера сцены, как Евгений Леонов - Тевье, Любовь Матюшина - Голда, жена Тевье, Елена Шанина - Цейтл, Александра Захарова - Хава, Людмила Артемьева - Годл, Александр Абдулов - Менахем-Мендл, Татьяна Пельтцер / Елена Фадеева - Берта и другие. Композитор: Михаил Глуз, хореография: Светлана Воскресенская. В основе сюжета спектакля, как выше было упомянуто, лежит пьеса драматурга Григория Горина (написанной по мотивам произведений Шолом-Алейхема).
Действие происходит в самом начале XX века, в период усилившихся гонений на евреев, в 1904 году, на Украине, в деревне Анатевка. В деревне живёт молочник Тевье; он беден, и у пяти его дочерей есть только один шанс вырваться из нищеты - удачный семейный союз. В соответствии с традициями еврейской общины Тевье пытается прибегнуть к помощи свахи, но дочери предпочитают сами решать свою судьбу.
Молочник Тевье, философ и балагур, выдает замуж своих дочерей и, конечно, мечтает об их счастье. Но дочери поступают не так, как хотелось бы отцу: старшая выходит за бедняка, средняя - за революционера, младшая за православного. История, рассказанная в спектакле подтверждает простую истину - люди на земле такие разные и в чем-то главном такие схожие. Центральные персонажи спектакля - молочник Тевье и члены его многочисленного семейства. Тевье - хранитель очага и ревнитель традиций, принимающий жизнь такой, какая она есть, хотя иногда и мечтающий о том, что было, если бы у него появилось состояние. Бедность - не порок, но и деньги в доме не лишнее. Они дают человеку уважение в глазах окружающих, покой в семье и время для изучения Священного Писания. (Френкель А. Русский писатель Шолом-Алейхем // Новое литературное обозрение. 2012. № 114. )
Однако всё богатство Тевье - пять дочерей, для которых удачное замужество, как считает отец, единственный способ вырваться из нищеты. Разумеется, тут не обойтись без Енты, местной свахи. У неё уже есть на примете одна кандидатура - мясник Лэйзер Вольф, вдовец. Пусть он не молод, но зато обеспечен и желает взять в жёны старшую дочь Тевье, Цейтл. Однако девушка любит бедного портного по имени Мотл, они дали друг другу слово пожениться, Тевье не принимает выбор дочери, но всеже, после мучительной внутренней борьбы, благословляет этот брак. Но как теперь убедить жену Голду в том, что Лэйзер - не самая лучшая партия для Цейтл? Хитроумный молочник находит решение - он рассказывает жене, что ему приснился кошмарный сон, в котором Цейтл умирает от руки первой жены Лэйзера.
В итоге Голда соглашается на брак своей дочери-Цейтл и Мотла. Свадьба омрачена погромом, о котором Тевье пытался предупредить заранее сосед, урядник. Погром санкционирован властями, и предотвратить его было невозможно. (Шолом-Алейхем. Тевье-молочник Перевод М. Шамбадал - Источник: Собрание сочинений, том первый ГИ художественной литературы, // Москва, 1960). В доме у Тевье живёт студент Перчик, приехавший в Анатовку из Киева. Он дает уроки дочерям молочника в обмен на кров и еду. Между ним и Годл, второй дочерью Тевье, возникает взаимная симпатия. Параллельно с тем происходит свадьба у Цейтл с портным. Вскоре Перчик отправляется в Киев, чтобы присоединиться к революционному движению, и возлюблённые просят у Тевье отцовского благословения. Тевье снова вынужден отступить от традиций.
Ещё одна его дочь сама нашла свою судьбу, и молочник предаётся размышлениям о том, переросла ли в любовь их с Голдой семейная жизнь, которая когда-то была устроена стараниями свахи. Через некоторое время приходит известие о том, что Перчик арестован и отправлен в Сибирь. Годл решает последовать за своим возлюбленным, и обещает отцу, что они поженятся по еврейскому обряду. (Захаров М. Что я думаю про Е.П. Леонова // Мой любимый актёр: Писатели, режиссёры, публицисты об актёрах кино [: сб.] / Сост. Л.И. Касьянова. - М.: Искусство, 1988. - С.219-232) Хава, третья дочь Тевье, влюбляется в русского писаря по имени Федька. Тевье запрещает дочери встречаться с иноверцем, но вскоре после этого узнаёт от своей жены, что Федьку и Хаву обвенчал православный священник.
Хава теперь для него умерла - несмотря на любовь к дочери, Тевье никак не может примириться с тем, что она предала веру своего народа. Но впереди Тевье и остальных обитателей Анатовки ожидает ещё один удар - выходит царский указ, по которому все евреи должны покинуть губернию. Семья Тевье укладывает на телегу свой нехитрый скарб. Дороги детей и родителей расходятся: Цейтл и Мотл собираются в Варшаву, а оттуда в Америку, Годл и Перчик всё ещё в Сибири, Хава и Федька отправляются в Краков. В конце спектакля, в момент расставания Тевье прощает свою непокорную дочь Хаву и благословляет её. Если говорить о сценографии и художественных приемах спектакля Марка Захарова "Поминальная молитва", то спектакль выдержан в простых и лаконичных, но в то же время много говорящих средствах выразительности. Общее печальное и меланхолическое настроение передается в спектакле синим светом. Предметного мира на сцене практически нет - все игровое пространство спектакля занимают актеры. Следует так же отметить, что костюмы артистов также лаконичны, просты. У героинь спектакля - у дочерей молочника Тевье это простое белое платье, прямого покроя, а сам Тевье одет в обычный джинсовый костюм, лишенный семитских черт. И в этом решении режиссера проявляется один из его художественных приемов, о котором говорилось в первой главе - презентизм. Марк Захаров подает эту историю Молочника Тевье, рассказанную в пьесе Григория Горина о событиях революции начала 20 века и разворачивающихся на ее фоне судеб главных героинь - дочерей Тевье языком современности. В спектакле Марка Захарова просматриваются как общеисторические проблемы, так и нравственно-философские, социальные и культурные проблемы.
А также спектакль Марка Захарова, как и сами рассказы Шолом-Алейхейма, объединил социально-исторический реализм с реализмом психологическим. Как уже отмечалось, действие спектакля "Поминальная молитва" происходит в самом начале XX века, в период усилившихся гонений на евреев. На фоне исторических событий этого периода, революции и социальных противоречий развивается картина человеческих судеб и отношений, попавших в водоворот смуты. Произведение Шолом-Алейхема и Григория Горина, как и сам спектакль Марка Захарова, наполнены острыми конфликтами главных героев, остротой и разнообразием поднимаемых тем и вечных проблем в истории человечества. Так же в спектакле проходит еще несколько главных проблемных линий: социально-политическая, религиозная и личностная, нравственно-фило - софская и этно-культурные. (Крутиков М. Шолом-Алейхем в довоенной советской критике // Новое литературное обозрение. 2012. № 114. )
Теперь можно попытаться более четко сформулировать основные проблемные вопросы, поднимаемые в спектакле. Начать бы хотелось с социально-политической проблематики. "Поминальная молитва" - история о людях, о том, как многое их разделяет: язык, традиции и обычаи предков, разные вероисповедания, но темы счастья, дружбы, соседства, справедливости объединяют все народы, пусть даже разного языка и различной веры.
Так, важной темой, обозначенной в спектакле "Поминальная молитва" является национальная еврейская проблема, особенно остро существовавшая вначале 20 века. - постоянные гонения на евреев, погромы. Здесь рассматривается проблема социальной и национальной разрозненности, неприятия евреев, их быта, веры и особенно не принималась их традиционная национальная черта - предприимчивость характера. А также поднимается проблема черты оседлости как некоего социокультурного явления. Черта оседлости в Российской империи с 1791 по 1917 год (фактически по 1915 год) - граница территории, за пределами которой запрещалось постоянное жительство иудеям и цыганам. (Черта оседлости в Российской империи с 1791 по 1917 год: [Материал из Википедии свободной энциклопедии]. URL: https: // ru. wikipedia.org/wiki). Остро звучит в спектакле социальная проблема - а именно проблема бедности, нищеты, на примере молочника Тевье и его семьи. Всю жизнь он вынужден был работать, тянув за собой телегу с бидоном молока как тяготы жизни, как свой крест. (Френкель А. Русский писатель Шолом-Алейхем // Новое литературное обозрение. 2012. № 114. С.134-1400). Другой социальной проблемой в спектакле выступает проблема мелкой еврейской буржуазии, исторически обреченной на исчезновение как класса. (Френкель А. Русский писатель Шолом-Алейхем // Новое литературное обозрение. 2012. № 114. -С.151-168) На фоне классовых и национальных противоречий в спектакле поднимается проблема революции, причем, не только как социального явления, сколько революции духовной, революции как социокультурного явления.
В спектакле Марком Захаровым очень актуально и современно, применительно к советской эпохе 1930-х, да и 1980-х представлена проблема положения русской интеллигенции - мыслителей, писателей в эпоху революции.
Показан взгляд интеллигенции, в высоком смысле, на всю трагедию революции начала 20 в. и на скрытую внутреннюю духовную борьбу с устоями власти, унижением и уничтожением класса интеллигенции. И в контексте данной проблемы и встает этот острый социальный вопрос - вопрос существования и выживания в ходе революции класса - еврейской интеллигенции, который оказался в начале 20 века социально лишним, но пока не осознающем и боящимся, не готовым принять это свое положение среди новой России.
Не менее острой в спектакле является проблема биполярности настроений в обществе, вызванных назревающей революцией. А именно проблема контраста между апатией (безразличием) и стагнацией русского предреволюционного общества с одной стороны и паникой, охватившей евреев после погромов с другой и последовавших за ними новых дискриминационных мер со стороны царского правительства. (Крутиков М. Шолом-Алейхем в довоенной советской критике // Новое литературное обозрение. 2012. № 114. ).
Следующей проблемой следует отметить проблему психологического состояния личности в сложившихся исторических условиях. А именно, противоречие между сознанием и реальными возможностями, которые, к сожалению, все сильнее ограничиваются властями, что находит свое отражение и период постановки спектакля в конце 1980-х-начало 1990-х. Хочется сказать и еще об одной теме, но уже нравственно-философского характера, поставленной режиссером в "Поминальной молитве": конфликт поколений отцов и детей. Протест молодого поколения - "юных энтузиастов", ждущих от революции нового, справедливого общества, доступности всех материальных благ для всех его членов - светлого будущего - "Будет революция - и будет свобода и равноправие!", как восклицал студент Перчик. (телеспектакль "Поминальная молитва" 1993 г.). Со стороны же отцов, старшего поколения, напротив, идет несогласие с мнением молодых, неприятие революции, боязнь всего нового. Тем более старшим поколением осознается простая истина: на крови счастливого будущего не построишь.
В целом вокруг проблемы революции в спектакле задеты нравственно-философские проблемы и семейные отношения на фоне раскола общества на евреев и не евреев, властей и граждан, революционно настроенных и избегающих идей революции.
Также встают и религиозные противоречия - между православными и иудеями. Еще острее в спектакле звучат нравственно-философские вопросы, вытекающее из круга социальных проблем. А именно, проблема маленького человека, лишенного прав, гонимого и отверженного. Не менее важен в спектакле круг вопросов поиска счастья, семейных отношений, сложного конфликта отца и дочерей. Так Хава, иудейка, вступившая в брак с православным, отреклась от своей веры и приняла веру православную, чем вызвала гнев отца. Этот конфликт отца с дочерью разрешиться прощением. Молочник Тевье, на фоне всех свалившихся на него бед, остается любящим отцом. Касаясь религиозной тематики: к этому кругу примыкает проблема обращения человека к Богу, вопрос о том, как и когда человек обращается к Высшей Спасительной силе?