Методика использования театральной педагогики на уроках литературы в основной школе
ОГЛАВЛЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ИССЛЕДОВАНИЯ
1.1 Театральная педагогика в понятийно-историческом аспекте
1.2 Театрально-игровая деятельность в литературном образовании подростков
1.3 Театрализованные игры и принципы использования методики театральной педагогики на уроках литературы
1.3.1 Классификация театрализованных игр в основной школе
1.4 Театрально-игровые методы обучения в восприятии учителей и обучающихся современной школы
ГЛАВА 2. ИЗУЧЕНИЕ ЛИТЕРАТУРЫ НА ОСНОВЕ ТЕХНОЛОГИИ ТЕАТРАЛЬНОЙ ПЕДАГОГИКИ В ОСНОВНОЙ ШКОЛЕ
2.1 Анализ учебно-методической литературы в свете использования методов театральной педагогики.
2.2 Обобщающий урок по творчеству А.С. Пушкина в 9 классе на основе технологии театральной педагогики
2.3 Изучение повести А.С. Пушкина «Барышня-крестьянка» в 6 классе с использованием технологии театральной педагогики
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
ПРИЛОЖЕНИЕ
театральный игровой литературный образование
ВВЕДЕНИЕ
В современной системе образования становится актуальным вопрос - как заинтересовать обучающихся в изучении какого-либо предмета? Появление такой формы контроля, как выпускное сочинение в 11 классе, мотивировало обучающихся к изучению литературы. Но этот фактор скорее влияет на интерес к предмету только ради успешной сдачи сочинения, а не на интерес к литературе как таковой.
Проблема пробуждения интереса к познавательной деятельности всегда стояла очень остро. Поэтому необходимо находить новые формы работы или реформировать уже известные методы изучения предмета. Литература как гуманитарный предмет подразумевает под собой творческие подходы к изучению.
Театральная педагогика позволяет заинтересовать обучающихся в изучении литературы. Также она воздействует и на эстетическое и культурное воспитание ребёнка. Технология театральной педагогики подразумевает разнообразные виды работы с классом, поэтому приёмы театрализации могут часто использоваться на различных уроках литературы в классах с разным уровнем подготовки.
Таким образом, актуальность нашего исследования обусловлена необходимостью включения в процесс литературного образования нетрадиционных методов и технологий, способствующих пробуждению интереса обучающихся средних классов к изучению литературы. Творческий подход к выбору методов преподавания позволит учителю найти новые формы проведения уроков и достигнуть более высоких результатов обучения.
Цель работы - на основе теории театральной педагогики и психолого- педагогической теории разработать и апробировать уроки литературы в 6-ом и 9-ом классах основной школы с использованием приемов театрализации при изучении художественных произведений.
Исходя из цели нашего исследования, можно выделить следующие задачи:
изучить теоретические труды, посвященные театральной педагогике в историческом аспекте;
изучить психолого-педагогическую литературу и выявить возрастные и психологические особенности обучающихся основной школы при использовании приёмов театрализации;
выявить основные принципы использования технологии театральной педагогики;
проанализировать учебно-методическую литературу в свете использования приёмов театрализации;
разработать анкету и провести анкетирование обучающихся 6-9 классов на тему: «Формы работы и приёмы театрализации на уроках литературы»;
разработать анкету и провести анкетирование среди учителей современной школы на тему: «Формы работы и приёмы театрализации на уроках в школе»;
проанализировать результаты анкетирования, выяснить отношение учителей и обучающихся к использованию методов театральной педагогики, определить формы работы, которые используются чаще всего на уроках литературы;
разработать и апробировать уроки литературы на основе театральной педагогики в 6-ом и 9-ом классах.
Материалом для исследования послужили учебные пособия и научные статьи, посвящённые изучению технологии театральной педагогики, учебно- методическая и психолого-педагогическая литература, а также проведённые уроки литературы на базе школы №1164 с использованием приёмов театрализации, результаты анкетирования, проведённого среди обучающихся 6, 8 и 9-ых классов и среди учителей.
Методы исследования: теоретические (анализ, синтез, наблюдение, сопоставление, обобщение); эмпирические (анкетирование, эксперимент).
Структура работы.
Выпускная квалификационная работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка использованной литературы и приложения.
Первая глава, состоящая из четырёх параграфов, содержит в себе теоретические основы исследования. Вторая глава, в которую входит три параграфа, представляет собой практическую часть исследования, а именно анализ учебно-методической литературы, анализ урока, проведённого на основе технологии театральной педагогики и анализ результатов опроса. Приложение включает в себя конспект анализируемого урока, анкету и результаты анкетирования учителей и обучающихся на тему: «Формы работы и приёмы театрализации на уроках литературы».
ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ИССЛЕДОВАНИЯ
1.1 Театральная педагогика в понятийно-историческом аспекте
Театральная деятельность на уроках литературы предполагает её использование в качестве способа стимулирования творческой активности обучающихся.
Театральная педагогика берёт своё начало ещё с античных времён. Театральное искусство уже в Древней Греции, на начальном этапе своего возникновения, было организовано как совершенный процесс познания. На протяжении тысячелетий театр брал на себя образовательные функции, а образовательные учреждения становились местом для художественного воспитания и образования средствами театрального искусства.
В России традиции школьного театра начали складываться ещё в XVII в. Первый опыт по использованию театральных методов обучения мы находим в практике Славяно-греко-латинской академии, которая была создана в 1687 г. Программа, методы и формы преподавания в первом образовательном учреждении России были полностью заимствованы из академий польских иезуитов, в которых существовал особый вид театра - школьный театр. Основной функцией театра польских иезуитов являлась пропаганда религии. Актёр театра готовился к карьере проповедника, для этого ему нужны были навыки общения с публикой, эмоциональная и выразительная речь [32; с. 107].
Пьесы Славяно-греко-латинской академии доносили сведения об отдельных категориях мира, поясняли смысл аллегорических персонажей, содержали указания о пользе учения. Пьесы академии со временем стали выполнять и просветительскую функцию для беднейших слоёв населения[32; с.107].
Таким образом, школьный театр в системе российского образования XVIII в. выполнял следующий ряд функций: дидактическую для обучающихся (т.е. развивали память, помогали в изучении иностранных языков), а также идеологическую и просветительскую для необразованного населения [32; с. 108].
После смерти Петра I школьные театры прекращают своё существование. Обусловлено это несколькими причинами: во-первых, политизированностью представлений, во-вторых, актёрская игра не имела психологической разработки, являлась по сути звуковой, телесной гимнастикой и филологическими упражнениями [32; с. 108].
Однако с исчезновением школьных театров как самостоятельной отрасли литературы из учебных заведений сценические представления не исчезают. С появлением в России более специализированных жанров - оды и классической драмы - начали возникать профессиональные театры.
Так, первый государственный общедоступный театр возникает на базе театра Шляхетского корпуса. Руководителем театра становится выпускник этого учебного заведения - А.П. Сумароков. Сюда в основном отдавали учиться детей подьячих, которые впоследствии и составляли основную труппу будущего театра[32; с. 108].
В последней трети XVIII в. в России в дворянских семьях зарождается детский домашний театр. Создателем такого театра принято считать известного русского просветителя и талантливого педагога А. Т. Болотова[8]. Таким образом, театр в XVIII в. рассматривается обществом как средство развлечения и воспитания для высшего сословия, а для низших слоёв обучение театральному делу даёт возможность получить профессии.
Педагоги начинают рассматривать театр как средство образования и просвещения.
Театральные ученические коллективы в гимназиях получают широкое распространение в первой половине XIX в., причём как в столичных учебных заведениях, так и в провинциальных. Например, великий писатель Н.В. Гоголь, являясь учеником Нежинской гимназии, играл на любительской сцене, руководил театральными постановками и писал декорации к спектаклям [32; с. 109].
Далее интерес к школьным театрам возник в конце XIX века. Учительская интеллигенция считала, что театр имеет воспитательный характер. Такие занятия становились потребностью для приобщения народа к искусству, для воспитания художественного вкуса и демократического сознания.
В 1894 году возникает первый русский театр для рабочих детей, с детьми рабочих в качестве актёров за Невской заставой в Санкт- Петербурге. Целью служило отвлечение рабочих подростков от неблагоприятного влияния окружающей среды [32; с. 109].
В печати появляется множество публикаций, в которых педагоги и профессиональные актёры печатали рекомендации для постановки школьных и домашних театров. Такие педагоги, как Н.Н. Бахтин, П.П. Гайдебуров, Б.С. Глаголин, Н.А. Попов, начинают указывать на воспитательную роль театра, на огромный потенциал игры как средства обучения и воспитания[32; с. 110]. Однако в это время нашлись и противники данной теории. Так, в статье
Н.И. Пирогова «Быть или казаться» 1858 года публичные школьные театры признаны школой «тщеславия и притворства». Появляется точка зрения, что публичные выступления, произношение детьми чужих слов и изображение другой личности вызывает в детях «кривляние» и «любовь к вранью». В периодической печати велось обсуждение данной проблемы вплоть до XXв. [32; с. 110].
На Первом Всероссийском съезде по вопросам народного образования , проходившем в Петербурге зимой в 1913-1914 гг., проблеме «театра и ребёнка» уделили особое внимание, было прослушано несколько докладов. В связи с воспитательным воздействием детского театра находится и чисто учебное его значение; драматизация учебного материала является одним из самых действенных способов применения принципа наглядности[32; с. 110].
Основоположниками театральной педагогики в России XIX века принято считать М. Щепкина, В. Давыдова, К. Варламова и А. Ленского. Театральная педагогическая традиция началась с деятельности основателей Московского художественного театра К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко. Профессиональная подготовка будущих актёров и режиссёров - цель театральной педагогики[37; с.13].
На протяжении XX века театральную педагогику стала целенаправленно осваивать и система школьного образования. В 1915 году в составе Всероссийского съезда деятелей народного театра работала детская подсекция. Некоторая часть материалов о ней была опубликована в журнале
«Народный театр» в 1916 и 1919 годах. Из этих документов становится ясно, что деятельность церковных и светских театральных коллективов, профессиональные театры, играющие для детей, любительские труппы, школьные театры, а также организации, которые занимались с детьми ролевыми играми, рассматривались как явления одного порядка. До октябрьской революции уже появились первые репертуарные сборники
«Домашний театр» (1906 - 1913 гг.) и «Занавес поднят» (1914 г.). А в 1918 и 1919 годах начали выходить в свет журналы и непериодические издания, которые были специально посвящены тематике детского театрального творчества: «Игра», «Театр и школа», «Пьесы для школьного театра», «Детский театр»[25; с. 2].
Так, программные установки сборника «Игра. Непериодическое издание, посвященное воспитанию детей посредством игры» были изложены в тезисах Бюро детского театра, одобренных Театральным отделом Наркомпроса [19]. Первый пункт этих тезисов гласил:
«Эстетическое воспитание должно занять выдающееся место в жизни школы. Никакая степень физического, умственного и волевого развития не приведет к созданию цельной личности без развития эмоциональной стороны в человеке; никакое правосознание и никакая практическая деловитость не могут возместить недостаток душевной чуткости в человеке: она создается только приобщением к области искусства. Эстетическое начало должно так же глубоко проникнуть в жизнь школы и стать таким же краеугольным ее камнем, как и начало трудовое» («Игра», 1918, № 2, с. 1)[19].