Курсовая работа: Разработка методических рекомендаций для проведения занятий с использованием активных технологий обучения по дисциплине Орнамент

Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам

Иногда над цветком вышивают капли росы, которые означают оплодотворение. Лилия -- женский символ, суть энергии влаги. Это подтверждает и древнее название цветка -- крин.

Сравним это название со словом «криница» -- колодец. С древних времен святили мак и им обсеивали людей и скот, потому что верили, что мак имеет волшебную силу, которая может защитить от любого зла. Также верили, что весной поле после битвы покрывается маками.

Нежный и трепетный цветок несет в себе незабвенную память рода. Девушки, в семье которых был погибший, с любовью и тоской вышивали узоры мака на сорочках, а на головы надевали веночки из семи маков, обещая этим ритуалом сберечь и продолжить свой род.

Старое название розы -- рожа -- созвучно древнему названию Солнца (Ра). Узоры с розами складывались по законам растительного орнамента, что обозначало бесконечное солнечное движение с вечным возрождением. Там, где розы размещены в системе геометрического узора, это не просто цветы -- это цветы-звезды, которые воплощали представление народа о Вселенной как о системе. Листья хмеля на вышивке -- это молодежная символика. Хмель близок к символике воды, а также винограда, потому что несет в себе знак развития, молодого буйства и любви.

Древо жизни -- райское древо -- излюбленный мотив восточнославянской вышивки, но он был известен и в искусстве Восточной Европы. Считается, что это дерево олицетворяет собой связь земли с небом.

Известен сказочный сюжет о дереве, по которому человек попадает на небо. Изображение «древа жизни», по народным представлениям, должно приносить счастье, а также оберегать от всякого зла. Поэтому данный символ вышивается на свадебных рушниках. Образ «древа жизни» присутствует на свадьбе и в виде наряженной цветами и лентами ветки.

Вместе с изображением «древа» в вышивке рушников обычно присутствуют и птицы. Образ птицы также не случаен. Птица -- символ души человека, парные птички обычно символизируют жениха и невесту. Птица -- это и обитатель мира небесного; следовательно, обладает способностью влиять на судьбы людей.

Орнаментальное искусство татар на первый взгляд особо не выделяется своеобразием стиля, однако имеет свой неповторимый образный строй, который складывается из цветочно-растительных мотивов и орнаментов-символов.

Одним из древнейших символов является извилистая линия. В орнаментальном искусстве татар S-образный символ «Сув» знак воды - символ первоначального женского начала, символ возрождения жизни и плодородия.

Для татарской вышивки характерен растительный орнамент в ленточной, букетной и сетчатой композициях, в розеточных и шахматных построениях с цветочными мотивами, традиционно изображались тюльпаны, колокольчики, незабудки, маки, гвоздики, васильки, цветы шиповника, ромашки, астры, хризантемы, георгины, пионы, розы, «турецкие» огурцы и гранаты.

В орнамент также включались стилизованные изображения птиц, мотыльков, бабочек, пчел, петухов, голубей, а также трилистники, пальметты, цветов с сердцеобразными лепестками, многолепестковые розетки, вьюнки, интегральные спирали, «древо жизни». Древо жизни-древо познания, бессмертия, место пребывания богов и предков, путь к небу и посредник между мирами, олицетворения прошлого. Настоящего и будущего.

Лунница- символ Великой матери, пассивный женский символ.

Баран, бараньи рога - символ добра, богатства и процветания. Олицетворяет мужское начало, творческую энергию. Спираль бараньих рогов считается символом неба и грома.

Символ треугольника с устремленной вверх вершиной символизировал стремление к духовному. Треугольник, дополненный растительным орнаментом часто использовался в головных уборах и украшениях.

Из линейных геометрических мотивов наиболее распространены и традиционны были следующие: мотив волны, мотив набегающей волны, который условно назван фестончатообразным, мотив жгута, спирали. В меньшей степени встречаются зигзагообразные мотивы: веревочки, плетенки.

Немаловажное место в искусстве вышивки играет колористика. Колористка - самый элементарный конкретно-чувственный признак повседневной, праздничной, траурной одежды. Свой язык цвета народ воплощал в образы.

В татарской вышивке наиболее популярными были голубой, синий, фисташковый, зеленый, золотисто-желтый, фиолетовый, малиновый, красный и белый цвета.

Символика этих цветов раскрывает широчайшую палитру эмоционального восприятия окружающего мира - цветущую степь, голубизну неба, природу. Кроме того, надо отметить, что комбинация цветовых сочетаний во многом отражала гармонию цвета.

Башкиры издавна многообразным, ярким и красочным орнаментом украшали упряжь коня, хозяйственную утварь, одежду, обувь, жилище. В приданое невесты входили наволочки для подушек, скатерти и др. предметы используемые в быту, вышитые пышными узорчатыми орнаментами. Если в семье жениха были пожилые члены семьи для них на темно-синем или темно-зеленом полотне вышивался невесткой коврик-намазлык. При этом рисунки орнаментов создавались, хранились и передавались из поколения в поколение в семье.

Башкирский орнамент симметричен, узоры располагаются либо бордюром, любо отдельными розетками, либо сплошной сеткой или используются все эти приемы одновременно. Композиционное построение его определяется назначением, формой и размерами украшаемых предметов, например, келямы (ковры) расчленены на поле и канву.

В цветовом отношении башкирский орнамент полихромный, т.е. яркий, многоцветный. Колористический образ (т.е. цветовое решение) строится на контрастах сильных и чистых цветов: преобладают красный, желтый, черный, зеленый реже синий, голубой, оранжевый, лиловый, алый. Фон изделий чаще всего красный, черный реже желтый и белый. Эти цвета башкиры отождествляли с плодородием земли, светилом, зарей и всем красивым в природе.

Самой простой и распространенной фигурой-оберегом в башкирском орнаменте был треугольник-символ глаза. Он наделялся магической силой и являлся мощным оберегом. Он часто встречается на женской одежде, обуви сарык, предметах быта.

Ромб- символ жизни и плодородия. Удачи и процветания.

Кускар- образ завитых бараньих рогов олицетворяет силу человеческого труда, тематика кочевого народа.

Часто встречается знак древа жизни, как символ вечного возрождения и связь с предками.

Купальский узор- лунный символ женского начала.

Перерыв.

4. Практическая часть (45мин)

Составление интеллект-карт, разработка проектов (30 мин)

-Изученный сегодня нами материал актуален и сегодня. Многие начинают снова обращаться к прошлому, понимать и принимать то, что использовали наши предки.

Элементы орнамента, как оригинальную деталь в одежде, так и оберег, выполненный своими руками и наполненный нашей положительной энергией, можно использовать в современной одежде и интерьере. Сегодня мы попробуем создать эскизы национального костюма и оформить его орнаментом. профессиональный образование орнамент активный

Класс делится на три группы. Первая группа разрабатывает проект-эскиз русского народного костюма, вторая - башкирского, третья - татарского.

Для начала для систематизации новой информации предлагается составить интеллектуальные карты. Ученики совместно обсуждают и на формате А3 записывают основные черты русского, татарского и башкирского орнаментов, делают зарисовки фрагментов орнамента, основные элементы, символику, цветовые сочетания применение в национальном костюме.

Таким образом ученики создают наглядную схему для дальнейшей разработки проектов и запоминают изученный материал. Далее ученики в группах обсуждают и принимают решение каким будет их совместный проект, предлагают идеи, распределяют роли в проекте.

К примеру каждый ученик может нарисовать свой элемент костюма, кто-то может презентовать проект. Ученики делают зарисовки народных орнаментов и элементов костюма. Преподаватель проводит текущий инструктаж, дает рекомендации и помогает исправить ошибки.

После утверждения эскизов группы оформляют итоговые проекты на формате А3. Он может быть оформлен как аппликация или выполнен в цвете гуашью или акварелью.

5. Презентация проектов. Разбор ошибок, совместное обсуждение (10 мин). Далее каждая группа представляет свой проект, проходит обсуждение всем классом и совместная оценка работ.

6. Подведение итогов. Домашнее задание (3 мин)

Домашнее задание разработать три орнаментальных композиции - розетка. Бордюр, раппорт по мотивам народного орнамента на выбор.

Выводы по второй главе

Во второй главе были рассмотрены методические основы преподавания орнамента как художественной дисциплины. Современный образовательный процесс основывается на сочетании традиционных методов и инновационных образовательных технологий. Современные методы образования ориентированы на стимулирование творческой активности учеников, развитие интеллектуальных способностей, навыков коммуникации и работе в команде. В качестве примера применения активных технологий в преподавании дисциплины «Орнамент» разработан конспект урока. В разработке использованы метод разработки интеллект-карт и метод игрового проектирования.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Орнамент - одна из важнейших дисциплин художественного образования на всех уровнях. Знание истории орнамента сегодня нужно тем, кто работает в сфере архитектуры, интерьера, искусства оформления мебели, ювелирного искусства, художественного текстиля, костюма, а также изучение его (орнамента) студентами творческих ВУЗов. Орнамент - необходимая дисциплина в системе подготовки художников декоративно-прикладного искусства, оформителей, дизайнеров. В ходе её изучения студенты овладевают комплексом теоретических знаний, практических навыков и умений применять их в дальнейшей педагогической и творческой деятельности.

Традиционная культура содержит многовековую мудрость народов, которая отражает духовно-нравственное развитие человека, умение жить в гармонии с природой, стимулирует его познавательную активность, способствует гармоничному развитию личности. По мнению педагогов, формированию познавательной активности, гармоничному развитию личности учащихся способствует изучение декоративно-прикладного искусства, как части художественной культуры

Орнамент также является важным духовно-материальным атрибутом традиционной культуры. Поэтому орнамент имеет важную педагогическую роль в воспитании подрастающего поколения, что способствует активному творческому познанию окружающего мира. Ознакомление учащихся с особенностями орнамента поможет им осознать единство и универсальность знаков у всех народов мира, гармоничность мировоззрения, проявляемое в этих символах.

Основная цель профессионального художественного образования (в любой из областей искусства) - воспитание мастера, способного к созданию уникального художественного произведения, обладающего вышеуказанными качествами. Изучение и анализ истории возникновения и развития профессионального художественного образования в России доказывает педагогический потенциал орнамента в подготовке художников и дизайнеров, и необходимость разработки методических пособий и материалов с использованием инновационных образовательных технологий. Опыт применения активных методов обучения доказывает их актуальность и эффективность в условиях современности. Применение активных образовательных технологий на уроках орнамента помогает привить интерес к мировой художественной культуре и народному прикладному искусству, развить практические навыки в освоении графики и орнаментальной композиции и образное мышление, стимулирует раскрытие творческой активности и интеллектуальных способностей, прививает умение работать в коллективе и решать поставленную проблему.

ЛИТЕРАТУРА

1.Амигразин К.Ж., Удалов С.Р. Инновационные процессы в художественном образовании. Методика преподавания/Омский научный вестник №2, 2012

2.Бакиева, О.А. Орнамент на уроках изобразительного искусства (на материале народов, проживающих в Тюменской области) -Т.: изд. ТОГИРРО, 2015

3. Балаев А. А. Активные методы обучения - М.: Профиздат, 1986.

4. Буткевич Л.М. История орнамента: учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений, обучающихся по спец. «Изобразительное искусство» - М.: изд. центр ВЛАДОС, 2008- 267 с.

5. Валеев, Ф.Х. Татарский народный орнамент / Ф.Х. Валеев. К.,: Татар. кн. изд-во, 2002. - 295 с.

6. Городецкая С.В. Развитие художественно-творческой активности студентов 1-3 курсов художественно-графических факультетов педвузов в процессе изучения орнаментального искусства автореф. дис. на соиск. учен. степ. канд. пед .наук, - М., РГБ, 2005

7. Горшкова О. В. Активные методы обучения: формы и цели применения / Научно-методический электронный журнал «Концепт». - 2017. - № S3. - 0,4 п. л. - URL: http://e-koncept.ru/2017/470039.htm