Материал: Особенности отношения детей-сирот к произведениям изобразительного искусства

Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам

Богатство отношений с окружающим миром В.И. Мясищев выделял как основное условие для нормативного эмоционально-личностного развития. Он также рассматривал депривационную ситуацию как комплексную, в которой уровень поражения зависит от целого ряда факторов (наследственных, конституциональных, психических, соматических и пр.).

Отечественная психология также делает особый акцент на том, что собственная деятельность в развитии личности ребенка представляет собой основную движущую силу, и поэтому необходимо всячески стимулировать и развивать активность ребенка, которая является его источником познания мира и эмоционально-личностного роста. Стандартизированная жизнь детского дома, ограниченная регламентом, замкнутая сама по себе представляет собой обедненную среду для активной собственной деятельности ребенка. Заложенная сепарацией дефицитарность развития усугубляется дефицитом опыта общения с внешним миром за стенами заведения. В итоге у такого ребенка контакты с окружающего поверхностны и нервозны. Ему сложны рефлексии в отношении эмоционального состояния других людей, у него не развита эмпатия, вследствие этого развивается негативное отношение к людям, эмоциональная нестабильность ведет к дальнейшей социальной депривации. Такой тип личности можно охарактеризовать как безэмоциональный. Нарушение эмоциональной сферы приводит к развитию низкой самооценки и чувства неполноценности. Детям кажется, что мир настроен враждебно, и они его избегают. В определенном возрасте проблема приобретает черты замкнутого круга.

Исходя из этого расширение жизненного опыта детей-сирот, для которых воспитатели внутри заведения остаются главными источниками информации, - необходимое условие компенсации эмоционального и интеллектуального дефицита, вызванного ситуацией депривации.

1.3 Искусство как механизм компенсации депривационных расстройств и актуализации личностных ресурсов у детей-сирот


Еще со времен античных мыслителей искусство воспринимается людьми и как средство общения, и как просветительская деятельность, расширяющая представление о себе и окружающем мире, и как источник позитивных эмоций, и как единая система нравственных и эстетических ценностей, отражающая определенный этап развития общества. Выготский писал, что искусство является объединением биологических и социальных процессов личности в обществе и представляет "способ уравновешивания человека с миром в самые критические и ответственные минуты жизни". Особую роль искусства в развитии личности ребенка отмечали почти все выдающиеся психологи и педагоги: Л.С. Выготский, А.Н. Леонтьев, Г. Мюнстерберг, С.Л. Рубинштейн и др.

Для детей-сирот - искусство представляет собой также большой ресурс для психического и эмоционального развития. Исследования ученых указывают на возможности искусства в коррекции психических процессов у детей, подтверждая идею "воспитания посредством искусства". Творчество является оптимальной деятельностью для детей-сирот с их слабым социальным опытом, бедной духовно-эмоциональной сферой и отсутствием эстетических, нравственных ценностей.

Данной проблеме посвящены труды современных ученых Т.А. Добровольской, Т.Д. Зинкевич-Евстигнеевой, И.В. Кисилевой, Л.Н. Комисаровой, А.И. Копытина, Л.Д. Лебедевой, И.Ю. Левченко, Е.А. Медведевой, С.Г. Рыбаковой, подтверждающие положительное влияние искусства на детей с различными отклонениями в развитии.

Несмотря на то, что в последнее время психология искусства рассматривается как отдельная отрасль психологии, имеющая свой предмет, понятийный аппарат и свою методологию, она представляет собой богатую и мозаичную картину подходов и концепций к изучению взаимодействия и взаимного влияния двух сложных систем "психики человека" и "искусства".

Искусство как вид совершенно особой деятельности человека привлекало внимания психологов с первый лет становления психологической науки. Все выдающиеся психологи, так или иначе, касались этой темы в своих трудах. Сравнивая психику человека и произведение искусства, Юнг в 1930 году писал: "…близкие взаимоотношения, которые, без сомнения, между ними существуют, должны быть исследованы. Связь эта коренится в том факте, что процесс создания произведения представляет собой психологическую деятельность и, следовательно, может быть рассмотрен психологией. Это утверждение, тем не менее, не снимает определенных ограничений с применения такого подхода на практике. Только тот аспект искусства, который касается процесса создания произведения, может стать объектом психологического исследования, но никак не его специфическая сущность. Вопрос, чем же является искусство как таковое, должен рассматриваться эстетикой".

Фрейд признавал за искусством самостоятельное психическое значение, делая акцент на роли детских впечатлений и вытесненных переживаний в творчестве художника. К. Юнг видел в искусстве проявление природы коллективного и бессознательного, выделяя при этом психологический и визионерский типы творчества. Роль психологических мотивов в сложении форм поэтической речи изучали А. Веселовский и А. Потебня, психологические аспекты художественного текста исследовал Л. Выготский.

Изучение воздействия искусства осуществляется, главным образом, на трех уровнях: на психофизиологическом, когда рассматривается психофизиологическое "последействие" (Б.Г. Ананьев, Д.Н. Узнадзе, В.Н. Мясищев, Р. Арнхейм и др.), на психологическом, связанным с воздействием искусства на когнитивную и эмоционально-волевую сферу (А.В. Запорожец, А.Н. Леонтьев, П.М. Якобсон, Ю.У. Фохт-Бабушкин и др.) и на психолого-эстетическом, где делается попытка исследовать психологическую природу катартического механизма личности, опосредующего воздействие искусства и преобразующего её "ядерные" экзистенциальные структуры (Л. Выготский, С.М. Эйзенштейн, Д. Лукач, Т.А. Флоренская и др.).

Психологической модификацией функциональной теории искусства является направление, опирающееся на объективно-аналитический метод анализа психологии искусства, предложенный в своё время Л.С. Выготским. Представители этого направления рассматривают художественное произведение как систему художественно-выразительных средств, "сознательно и преднамеренно организованных с таким расчётом, чтобы вызвать эстетическую реакцию" и тем самым воздействовать на реципиента (Л.С. Выготский, С.М. Эйзенштейн, Н. Гартман, Р. Ингарден и др.).

Глава 2. Особенности отношения детей-сирот к изобразительному искусству (по результатам эмпирического исследования)


2.1 База и этапы исследования

Исследование, лежащее в основе магистерской работы, проводилось на двух несвязанных между собою выборках, выровненных по возрасту и полу. Исследование проводилось на группе из 20 человек, воспитанников Государственного бюджетного образовательного учреждения Москвы специальной (коррекционной) школы-интерната для детей сирот и детей, оставшихся без попечения родителей, с ограниченными возможностями здоровья VII вида № 72. В рамках исследования было опрошено 20 воспитанников школы-интерната, учеников 5-7 класса которые представляли собой основную "экспериментальную группу".

Для изучения особенностей отношения детей-сирот к произведениям искусства было также проведено контрольное исследование на 20 детях, воспитывающихся родителями в условиях социально благополучной семьи, учеников 5-7 классов различных ГОУ СОШ г. Москвы. Проведение исследования на контрольной группе дало возможность, как отличается отношение к изобразительному искусству детей-сирот и семейных детей, и какие психологические факторы в той и другой группе влияют на это отношение. Сопоставление результатов исследования по обеим группам так же было нацелено на подтверждение или опровержение гипотезы о том, что отношение детей-сирот к предметам изобразительного искусства обусловлено, с одной стороны, их психологическими особенностями, с другой, характеристиками (когнитивными, эмоциональными), заложенными в самих произведениях изобразительного искусства.

Так же в исследовании были использованы результаты опроса экспертов в области изобразительного искусства (искусствоведов, художников, культурологов) для определения нормативного понимания изображенного на картине, когнитивной интерпретации и эмоциональной реакции.

2.2 Описание выборки


"Экспериментальная группа" из 20 человек, воспитанников Государственного бюджетного образовательного учреждения Москвы специальной (коррекционной) школы-интерната для детей сирот и детей, оставшихся без попечения родителей, с ограниченными возможностями здоровья VII вида № 72, состояла из 11 мальчиков и 9 девочек.

% группы составляли дети 11 лет,

% группы составляли дети 12 лет,

% группы составляли дети 13 лет.

По классам "экспериментальная группа" была распределена следующим образом:

25% - дети 5 класса

% - дети 6 класса

% - дети 7 класса.

Среди воспитанников интерната были "отказники", которые всю свою жизнь провели в различных институциональных заведениях и вообще не имели опыта семейной жизни, большую часть представляли "социальные сироты", чьи родители были полностью или частично лишены родительских прав, находились в местах лишения свободы или в психиатрических клиниках.

% детей - сироты-отказники

% детей - социальные сироты, поддерживающие отношения с семьями

% детей - социальные сироты, не имеющие контактов со своими семьями.

Все они имели достаточно большой опыт институционального воспитания от 4 до 13 лет. При этом:

% детей были изъяты из семей в возрасте до 3-х лет

% детей были изъяты из семей в дошкольном возрасте

% детей - в младшем школьном возрасте.

Двое мальчиков из числа детей-сирот имели тяжелый опыт физического насилия: до того, как их забрали из социально-неблагополучных детей, их регулярно избивали, вплоть до нанесения тяжелых увечий.

Гистограмма 1. Опыт институционального воспитания детей-сирот экспериментальной группы.


Анализ опыта общения детей-сирот с предметами изобразительного искусства показал, что: аболютное большинство детей (90%) бывали в музеях. При этом только 15% детей достаточно часто из посещают. Только 30% детей смогли назвать музеи, которые они посещали (художественная галерея Шилова, музей Дарвина и Третьяковская галерея). Практически, всем детям (90%) нравятся предметы изобразительного искусства.

Детям также был предложено ответить на вопрос, какие же именно им нравятся картины (если нравятся), и на основе их ответов были выделены следующие группы ответов:

.        Картины с изображениями людей (портреты)

2.      Картины с изображениями природы (пейзажи)

.        Красивые картины

.        Натюрморты

.        Страшные картины (про войну)

.        Не знаю

В процентном соотношении экспериментальная группа следующим образом распределилась по своим предпочтениям:

. "люди" - 20%

. "природа" - 25%

. "красивые" - 5%

. "натюрморты" - 10%

. "страшные" - 15%

. не знаю - 25%

. другое - 0%

Так же 80% детей-сирот отметили в анкетах, что они любят рисовать.

Контрольная группа детей, воспитывающихся в социально-благополучных семьях, была выровнена по возрасту и полу. В исследовании приняло участие 20 учеников 5-7 классов, 10 мальчиков и 10 девочек.

% группы составили дети 11 лет

% группы составили дети 12 лет

% группы составили дети 13 лет,

Соответственно по классам распределение детей контрольной группы представлено следующим образом:

% - учащиеся 5 класса

% - учащиеся 6 класса

% - учащиеся 7 класса.

Все дети воспитываются и живут в семьях, не имеют опыта институционального воспитания, однако 25% детей контрольной группы сталкивались в своей жизни с травматическим опытом (тяжелое восприятие развода родителей, смерть близких).

Анализ опыта общения семейных детей с предметами изобразительного искусства показал, что:

·        100% детей контрольной группы посещают музеи,

·        75% детей отметили, что ходят в музеи часто, 25% детей ответили, что ходят в музеи редко

·        80% детей назвали музеи, в которых они бывали и какие им запомнились (Третьяковская галерея, Музей Изобразительных искусств, Коломенское, Эрмитаж, Русский музей и др.)

·        75% детей сказали, что им нравятся предметы изобразительного искусства (картины), 25% детей ответили, что картины им не нравятся.

Это говорит о том, что хотя абсолютное большинство детей из обеих групп посещают музеи, семейные дети чаще бывают в музеях, лучше запоминают названия музеев, но при этом не обязательно любят картины, а дети-сироты в музеях бывают редко, мало что запоминают, но говорят, что любят картины. То есть у семейных детей больше усвоенного опыта в посещении музеев, на основании которых они определяют свое отношение к картинам. Отсутствие усвоенного опыта общения с произведениями искусства дети-сироты заменяют ответом, который является социально ожидаемым.

В процентном соотношении экспериментальная группа следующим образом распределилась по своим предпочтениям:

. "люди" - 10%

. "природа" - 25%

. "красивые" - 5%

. "натюрморты" - 5%

. "страшные" - 0%

. не знаю - 20%

. другое - 25%

В категории "другое" семейные дети из контрольной группы называли, в частности, итальянскую живопись, импрессионистов, пост-модернизм.

На вопрос анкеты, любят ли они рисовать, только 50% детей контрольной группы ответили утвердительно.

Таким образом, уже на первом этапе исследования, при гомогенном возрастном и гендерном составе экспериментальной и контрольной группы, на уровне ответов на вопросы анкеты участника опроса выявились различия между двумя группами по опыту их взаимодействия с изобразительным искусством.

Таблица 1. Различия в опыте взаимодействия с изобразительным искусством между группами детей-сирот и детей, воспитывающихся в социально-благополучных семьях.


Показатели опыта взаимодействия с изобразительным искусством

Дети-сироты

Семейные дети

1.

Имеют опыт посещения художественных музеев

90%

100%

2.

Часто посещают художественные музеи

15%

75%

3.

Могут назвать музеи, которые посещали

30%

75%

4.

Нравятся картины

90%

75%

5.

Любят рисовать

80%

50%


Гистограмма 2. Различия в опыте взаимодействия с изобразительным искусством между группами детей-сирот и детей, воспитывающихся в социально-благополучных семьях


Гистограмма 3. Различия в предпочтениях в области станковой живописи между группами детей-сирот и детей, воспитывающихся в социально-благополучных семьях.


Для определения нормативного уровня когнитивной интерпретации сюжета картин и эмоциональной реакции на изображенное было также проведено структурированное интервью с экспертами в области изобразительного искусства, которым был предложен для анализа и оценки тот же стимульный материал, который предлагался детям из экспериментальной и контрольной группы. Для этого было опрошено пять человек: два искусствоведа, два художника и один культуролог, которые при значительных половозрастных и образовательных отличиях не показали различий в понимании сюжета, смысла и эмоциональной окрашенности картин.

2.3 Характеристика психодиагностического комплекса


С целью изучения особенностей отношения детей-сирот к изобразительному искусству был разработан психодиагностический комплекс, в который вошли следующие методики:

•        Анкета участника опроса (автор Ослон В.Н.)

•        Структурированное интервью для опроса (авторы Ослон В.Н., Белозерская О.В.)

•        Метод свободных ассоциаций

•        Цветовой тест отношений (ЦТО) Е.Ф. Бажина и А.М. Эткинда применительно к предъявленному стимульному материалу

•        Проективная рисуночная методика "Человек под дождем" А. Эмчина (модификация стандартизированной методики Ф. Гудинаф "Нарисуй человека").

Описание методик.

Для проведения исследования были использованы следующие методики (Приложение "А", стр.):

1.      Анкета участника опроса

Анкета направлена на выяснение социально-демографических характеристик детей экспериментальной и контрольной группы: их пола, возраста, семейной ситуации, опыта пребывания в институциональном учреждении, а также опыта их знакомства с произведениями искусства.

2.      Восьмицветовой тест Люшера

В рамках проводимого исследования "Восьмицветовой тест Люшера" использовался для составления психологической характеристики участников исследования и выявления различий между группой детей-сирот институционального учреждения и детей, воспитывающихся в семьях.

3.      Стандартизированное интервью для опроса детей-сирот и детей, воспитывающихся в семье (авторы Ослон В.Н., Белозерская О.В).

Интервью направлено на выявление мнений и эмоциональных реакций респондентов относительного предъявленного им стимульного материала, который представлял собою подборку репродукций восьми картин различных художников и различных жанров. (Приложение "Б", стр.): "Бабушкин сад" В. Поленова, "Мадонна Коннестабиле" Рафаэля Санти, "Танец" Матиса, "Феваральская лазурь" И. Грабаря, "Вот тебе и батькин обед" А. Венецианова, "Окраина Москвы. 1941" А. Дейнеки, "Апофеоз войны" В. Верещагина, "Рожь" И. Шишкина. Интервью включало себя вопросы, направленные на когнитивную интерпретацию сюжета картины и заложенного в ней смысла, а также на определение эмоциональной реакции, которую картина вызывала у респондента.

Опрос проходил в форме непосредственного общения исследователя-интервьюера и опрашиваемого ребенка.

4.      Метод свободных ассоциаций.

Метод ассоциаций был применен относительно к предъявленному детям обеих групп стимульному материалу для выявления аффективных реакций, которые возникали у детей при просмотре картин. На основе предложенных ассоциаций были выделены категории "позитивных", "негативных" и "нейтральных ассоциаций, что позволяет выявить бессознательную эмоциональную реакцию детей на каждую картину.

5.      Цветовой тест отношений (ЦТО) Е.Ф. Бажина и А.М. Эткинда.

Цветовой тест отношений представляет из себя клинико-диагностический метод, который предназначен для изучения эмоциональных компонентов отношений личности (Е.Ф. Бажин и А.М. Эткинд, 1985). Методической основой Цветового теста отношений является цветоассоциативный эксперимент. Данная проективная методика позволяет выявлять неосознаваемые компоненты отношений, минуя механизмы психологической защиты.

В процедуру проведения ЦТО входит определение предметов оценки, в данном исследовании - репродукций восьми картин и проведение диагностического варианта тестирования, при котором испытуемый подбирает цвет к каждой предложенной картине. При интерпретации результатов теста проводится сопоставление цветов, ассоциируемых испытуемым с определенными картинами, с их ранговым местом в ряду цветовых предпочтений по Люшеру, а также оценка эмоционального принятия или отвержения предъявленных картин на основе показателя нормативности ЦТО.

6.      Проективная рисуночная методика "Человек под дождем"

Данная проективная методика ориентирована на диагностику личных психологических характеристик детей, проявляющихся в трудных ситуациях.

На основании психологической защищенности, выявленной по методике "Человек под дождем", были выделены три типа детей: ребенок с высокой, средней и низкой степенью защиты. Была проведена проверка наличия корреляций между типом ребенка и показателями структурированного интервью на основе расчета коэффициента ранговой корреляции Спирмена.

2.4 Результаты эмпирического исследования


В ходе структурированного интервью детям экспериментальной и контрольной группы был предложен стимульный материал, состоящий из 8 репродукций станковых картин, каждую из которых испытуемые должны были описать в соответствии с предложенными категориями, по которым оценивались когнитивные интерпретации сюжета и смысла изображенного и эмоциональные реакции ребенка на картину.

К когнитивным категориям, по которым проходило сравнение детей-сирот и детей, воспитывающихся в семьях, относились:

•        Интерпретация сюжета изображения

•        Выделение наиболее значимого элемента изображения и его интерпретация

•        Интерпретация основного послания художника

Было также проведено сравнение ответов детей обеих групп с нормативной оценкой когнитивной интерпретации, которую дали респонденты экспертной группы. Процент детей, показавших нормативное понимание сюжета, был выше в группе детей семейных.

Гистограмма 4. Нормативная интерпретация сюжета.

Гистограмма 5. Нормативная интерпретации смысла изображенного


Доля детей, чьи интерпретации смысла сюжета соответствовали "нормативной оценке" была выше в группе детей из благополучных семей. Так, например, лишь 10% детей-сирот разделили мнение экспертов о том, что в картине "Бабушкин сад" художник хотел показать красоту уходящей эпохи, в то время как этот смысл был очевиден 95% семейных детей. Но при оценке смысла сюжета, заложенного в картине "Танец" Матиса 65% детей-сирот выразили мнение, совпадающее с мнением экспертов о том, что в на картине изображена радость танца и радость движения, в то время, как среди детей, воспитывающихся в семьях, этой интерпретации придерживалось лишь 10% респондентов.

Сравнительный анализ особенностей восприятия сюжета картины и интерпретации его смысла в группе детей-сирот и семейных детей показал, что значимые различия отмечались не для всех картин. Так при определении сюжета группы не показали различий в восприятии картин Грабаря, Дейнеки и Верещагина. При определении понимания смысла заложенного в картине, дети обеих групп показали значимые различия по всем произведениям, опять же кроме картин Грабаря и Дейнеки. При отсутствии значимой разницы между восприятием сюжета картины Верещагина (черепа, сложенные в пустыне, и над ними - вороны), дети-сироты и дети семейные проявили значимые различия в интерпретации смысла картины. Так 40% детей-сирот увидели в этом изображении рассказ о пустыне, в которой нет воды, и только один ребенок из двадцати (5%) оценил смысл картины, как повествование об ужасах войны и назидание против жестокости, между тем как 60% детей семейных оценили смысл картины именно как назидание против жестокости войны, и только один ребенок увидел в ней рассказ об отсутствии воды в пустыне.

Таблица 2. Восприятие сюжета группами детей-сирот и семейных детей

Название картины

Процент нормативной интерпретации сюжета

Значимость различий между группами



Группа детей - сирот N = 20

Группа семейных детей N = 20


1.

В. Поленов "Бабушкин сад"

40%

95%

0,0400

2.

Рафаэль "Мадонна Коннестабиле"

25%

100%

0,0485

3.

А. Матис "Танец"

45%

55%

0,0331

4.

И. Грабарь "Февральская лазурь"

60%

60%

0,0534

5.

А. Венецианов "Вот тебе и батькин обед"

50%

10%

0,0363

6.

А. Дейнека "Окраина Москвы. 1941 год"

90%

95%

0,0926

7.

В. Верещагин "Апофеоз войны"

0%

100%

0,0842

8.

И. Шишкин "Рожь"

35%

100%

0,0463


Таким образом, исследование показало, дети-сироты и дети, воспитывающиеся в семьях, демонстрируют разное восприятие сюжета картин. Это говорит о том, что дети-сироты испытывают трудности в когнитивной оценке сюжета в силу своего интеллектуального развития. Так, например, они не понимают исторической и культурной основы сюжета: не узнают эпоху, изображенную на картине, не узнают религиозный сюжет, не могут соотнести имеющиеся у них знания с изображением. Так, в картине Поленова "Бабушкин сад" сироты видели изображения музея, театра или просто какого-то дома, между тем, как дети, воспитывающиеся в семьях, легко указывали на то, что это старинный особняк, некоторые даже отмечали, что дело происходит именно в XIX веке. "Мадонну" Рафаэля большинство детей-сирот воспринимало просто как изображение матери и ребенка, они не соотносили изображение мальчика на картине Венецианова с другой эпохой и с крестьянской культурой. Более того, дети-сироты допускали грубые фактические ошибки в названии элементов пейзажа на картине Шишкина "Рожь", называя сосны - ёлками, осинами, дубами, а рожь - пшеницей, овсом и пшеном. У семейных детей таких сложностей с интерпретацией сюжета не было, и они почти полностью совпадали в своих оценках с условно "нормативной", которая была предложена экспертами.

Таблица 3. Интерпретация смысла изображенного группами детей-сирот и семейных детей (значимость различий отмечается при p < 0,0500)

Название картины

Процент нормативной интерпретации смысла изображенного

Значимость различий между группами



Группа детей - сирот N = 20

Группа семейных детей N = 20


1.

В. Поленов "Бабушкин сад"

10%

95%

0,0294

2.

Рафаэль "Мадонна Коннестабиле"

30%

100%

0,0130

3.

А. Матис "Танец"

65%

10%

0,0189

4.

И. Грабарь "Февральская лазурь"

45%

100%

0,0572

5.

А. Венецианов "Вот тебе и батькин обед"

75%

25%

0,0361

А. Дейнека "Окраина Москвы. 1941 год"

20%

60%

0,0533

7.

В. Верещагин "Апофеоз войны"

15%

75%

0,0485

8.

И. Шишкин "Рожь"

65%

100%

0,0396


Значительные различия между детьми-сиротами и детьми, воспитывающимися в семьях, были получены в сравнении когнитивной интерпретации смысла изображенного. Так, объясняя смысл изображенного на картине Поленова "Бабушкин сад", 75% детей-сирот решили, что этой картиной художник призывает зрителя помогать пожилым людям. В оценке смыслового сообщения, заложенного в "Мадонне" Рафаэля 40% детей-сирот увидели взаимоотношения матери и ребенка (вне религиозного контекста), в картине Венецианова "Вот тебе и батькин обед" 50% сирот увидели ребенка, брошенного родителями.

Не понимая послания художника, дети-сироты в своих ответах прибегали к стереотипным высказываниям, в которых отражались жесткие социальные установки, зачастую выражая их в декларативной форме: "Надо всегда помогать старшим!", "Нужно помогать бабушке в трудные минуты и быть вежливым!" (картина "Бабушкин сад"), "Нужно беречь друг друга и учить!", "Нужно любить детей и не обижать их!", "Человек должен от роду учиться всему хорошему!" ("Мадонна" Рафаэля), "Нельзя детей наказывать так сильно и строго!", "Надо со всеми дружить!", "Нельзя бросать детей!" (картина Венецианова "Вот тебе и батькин обед").

Семейные дети почти полностью совпадали в когнитивной интерпретации смысла изображения с условной нормативной интерпретацией. Если они понимали сюжет, то у них не было проблем в том, чтобы выразить вербально то, "что хотел сказать художник". Если у детей из контрольной группы возникали сложности в распознавании и определении сюжета, то они проявляли больше степеней свободы в когнитивной интерпретации смысла изображения. Они не стремились давать "правильные" ответы, отражающие какие-либо социальные установки, а соотносили увиденное со своим жизненным опытом, с пережитым, увиденным, прочитанным в книгах. "Наверное, это воспоминание художника", "Художник был в гостях в этом доме и захотел потом его нарисовать", "Это что-то из личной жизни художника, может быть, его мать, или литературный персонаж" (картина Поленова), "собака может быть лучшим другом", "друзья все делят поровну, даже если один друг - собака", "это картинка к какой-то истории, повести о трудном детстве" (картина Венецианова).

Второй блок вопросов структурированного интервью был посвящен эмоциональным реакциям на предъявленные картины, высказанным как вербально, так и определенным методом свободных и цветовых ассоциаций. Респондентам было предложено выразить эмоциональное отношение к картине. Все ответы были распределены по трем группам: положительно, отрицательно и нейтрально окрашенное эмоциональное отношение.

Таблица 4. Эмоциональная реакция на картины, выраженная вербально группами детей-сирот и семейных детей.

Название картины

Процент нормативной эмоциональной реакции на картины

Значимость различий между группами



Группа детей - сирот N = 20

Группа семейных детей N = 20


1.

В. Поленов "Бабушкин сад"

20%

30%

0,0518

2.

Рафаэль "Мадонна Коннестабиле"

60%

0%

0,0692

3.

А. Матис "Танец"

50%

25%

0,0051

4.

И. Грабарь "Февральская лазурь"

60%

60%

0, 0508

5.

А. Венецианов "Вот тебе и батькин обед"

30%

20%

0, 0831

6.

А. Дейнека "Окраина Москвы. 1941 год"

65%

55%

0, 0900

7.

В. Верещагин "Апофеоз войны"

65%

65%

0, 0170

8.

И. Шишкин "Рожь"

65%

80%

0, 0610

Значимость различий в вербально выраженной эмоциональной реакции на картины между группами детей-сирот и семейных детей показана в таблице № 4, из которой видно, что значимые различия в эмоциональных реакциях между респондентами обеих групп наблюдались лишь в оценке эмоциональной реакции на картины Матиса "Танец" и на картину Верещагина "Апофеоз войны". Большинство детей-сирот (55%) отметили, что картина Матиса вызывает у них положительные эмоции. При этом каждый 4-ый ребенок (25%) свои эмоции описал, как отрицательные. В группе семейных детей мы наблюдаем противоположную реакцию. У абсолютного большинства детей (60%) она вызвала отрицательно окрашенные эмоции, и только у каждого четвертого ребенка - положительные эмоции.

В нормативной экспертной оценке эмоциональной реакции на предложенные картины "Танцу" Матиса соответствовала положительная эмоция (радость, веселье, свобода, полнота жизни), "Апофеозу войны" - отрицательная (страх, ужас, горе).

Гистограмма 6. Нормативная эмоциональная реакция на картины


На гистограмме 6 представлено процентное соответствие эмоциональной реакции на предъявленные картины в обеих группам детей - эмоциональной реакции, предложенной экспертами. Здесь интересно отметить, ни один ребенок из контрольной группы детей, воспитывающихся в семьях, не выразил нейтральной эмоциональной реакции на "Мадонну Коннестабиле" Рафаэля, которая была отмечена как нормативная по оценке экспертов, 50% респондентов этой группы указали, что картина вызывает у них положительные эмоции, 50% - отрицательные.

При проведении метода свободных ассоциаций, полученные респондентами ответы были разделены на три категории: ассоциации положительные, отрицательные и нейтральные. По результатам расчета значимости различий в названных ассоциация между группами значимая разница (р =0,0288) была выявлена только в ассоциациях к картине Матиса "Танец". Положительные ассоциации были названы 25% детей-сирот и лишь одним ребенком (5%) из группы детей семейных, между тем как негативные ассоциации высказали лишь один ребенок из группы сирот (5%) и 30% опрошенных семейных детей.

Также было проведено сравнение по группам в определении цветовых ассоциаций, предложенных для каждой картины.

Таблица 6. Графики сравнения цветовых ассоциаций на картины между детьми-сиротами и семейными детьми.

Поленов "Бабушкин сад"

Рафаэль "Мадонна Конестабиле"

Матис "Танец"

Грабарь "Февральская лазурь"

Венецианов "Вот тебе и батькин обед"

Дейнека "Окраина Москвы. 1941 год"

Верещагин "Апофеоз войны"

Шишкин "Рожь"


Интерпретация результатов Цветового Теста отношений позволил описать общую эмоциональную оценку каждой из предложенных картин, сложившуюся в экспериментальной и контрольной группах, и сравнить их между собою. По каждой картине были проранжированы отобранные группой цвета, из которых была составлена раскладка по картине, дающая образ картины в группе и ее эмоциональную оценку в группе. При этом условно "нормальной" раскладкой цветов в тесте считается раскладка 34251607. На ее основании были оценены основные показатели теста - валентность (В) и нормативность (Н). Валентность измеряет позицию ассоциируемого цвета в раскладке цветов, а нормативность оценивает его позицию в "нормальной" раскладке. Валентность считается низкой, если цвет занимает 3 первые позиции в индивидуальной раскладке, средней - 4 и 5 позиции, высокой - 6, 7 и 8. Нормативность считается высокой, если цвет занимает 3 первые позиции, средней - 4 и 5 позиции и низкой - 6, 7 и 8 в раскладке "нормальной". Эти параметры интерпретируются как показатели эмоционального принятия либо отвержения картины, позитивности либо негативности образа произведения искусства, отношение к которому исследуется.

Таблица № 7. Значение цветоассоциаций для описания эмоционального отношения к картинам.

Номера цветов:

Интерпретация значения цвета для характеристики членов семьи и отношений с ними

Синий - 1

Спокойное приятие, позитивный спокойный образ, немного холодный и отстраненный

Зеленый - 2

Настойчивое приятие, образ позитивный, но напряженный.

Красный - 3

Глубокая привязанность, активное импульсивное принятие, образ позитивный, энергичный, уверенный.

Желтый - 4

Принятие поверхностное и нестабильное, положительный образ без глубины переживания

Фиолетовый - 5

Ненадежное принятие, которое легко может перейти в отвержение. Положительный образ слабый, беспокойный неглубокий и непостоянный.

Коричневый - 6

Трудность в принятии. Чувствительное отношение, близкое к отвержению. Образ витальный и тревожный. Зависимость от стереотипов.

Черный - 7

Отвержение, противостояние. Отношение агрессии, протеста. Образ негативный, враждебный

Серый - 0

Непонимание, отгороженность, эмоциональная холодность в отношении


Таблица № 8. Цветоасоциаации на картины в группе детей-сирот и в группе детей, воспитывающихся в семьях.

Название картины

Раскладка цветоассоциаций

Значимость различий



Дети-сироты N=20

Семейные дети N=20


1.

В. Поленов "Бабушкин сад"

2 5 3 1 4 6 7 0

4 5 0 1 6 2 3 7

0,0222

2.

Рафаэль "Мадонна Коннестабиле"

1 5 4 3 2 7 6 7

0 6 5 1 3 4 2 7

0,0609

3.

А. Матис "Танец"

2 3 5 6 1 4 0 7

3 1 7 2 0 4 5 6

0,0927

4.

И. Грабарь "Февральская лазурь"

1 3 4 0 2 5 6 7

1 5 2 3 4 0 6 7

0,0057

5.

А. Венецианов "Вот тебе и батькин обед"

0 1 5 6 7 2 4 3

0 5 4 6 2 7 1 3

0,0142

6.

А. Дейнека "Окраина Москвы. 1941 год"

7 0 6 2 1 5 3 4

6 7 0 1 3 4 2 5

0,0400

7.

В. Верещагин "Апофеоз войны"

6 7 0 4 1 2 3 5

7 3 4 2 1 5 6 0

0,0177

8.

И. Шишкин "Рожь"

4 3 6 1 2 0 5 7

2 4 5 3 1 6 7 0

0,0106


Из таблицы раскладок цветовых ассоциаций по картинам видно, что первые позиции раскладок по картинам у детей обеих групп совпадают по всем картинам кроме Рафаэля и Матиса. У детей-сирот "Мадонна" Рафаэля вызывала спокойное приятие, воспринимаясь как позитивный образ с некоторым отстранением. В оценке семейных детей "Мадонна" Рафаэля вызывала непонимание, отторжение и эмоциональную холодность. "Танец" Матиса у детей-сирот вызывал активное и несколько напряженное приятие, воспринимался как образ позитивный, энергичный уверенный. Дети семейные показали диссонанс цветовых ассоциаций на картину Матиса в первых позициях раскладки - от полного приятия, то полного отвержения. Это было также подтверждено значимостью различий в выборе цветовой ассоциации между группой детей-сирот и группой детей, воспитывающихся в семье, выделенной с помощью критерия Манна - Уитни.

Рисуночная проективная методика "Человек под дождем". Данная проективная методика была ориентирована на диагностику личностных психологических характеристик детей, проявляющихся в трудных ситуациях, индивидуальных механизмов психологической защиты и личностных ресурсов. На основе интерпретация рисунков (по таким показателям, как наличие зонта или шляпы, характер и атрибуты дождя, наличие дополнительных деталей) в обеих группах были выделены три типа детей: с высокой, средней и низкой степенями защиты. К типу детей с высокой степенью психологической защиты относилось всего лишь 17,5% детей, причем все они принадлежали к группе детей, воспитывающихся в семьях. В группе детей-сирот детей с высоким уровнем психологической защиты обнаружено не было. К типу детей со средней степенью защиты было отнесено 42,5% детей (из них 35% принадлежало к группе детей сирот и 65% - к группе семейных детей). К типу детей с низкой степенью защиты было отнесено 40% детей (из них 87,5% - сироты, 12,5% - дети семейные, т.е. всего 2 ребенка).

Выделена взаимосвязь (использован коэффициент ранговой корреляции Спирмена) между уровнем психологической защищенности у ребенка и таким показателем, как мало поддающаяся рефлексии эмоциональная основа отношения к картине, ведущие эмоциональные потребности, которые дети пытаются реализовать в отношении к изобразительному искусству.

Таблица 9. Выбор цветовой ассоциации и тип психологической защищенности ребенка (значимое значение для N = 40, p < 0,05)

Название картины

Значение коэффициента корреляции

1.

В. Поленов "Бабушкин сад"

0,0816

2.

Рафаэль "Мадонна Коннестабиле"

0,1039

3.

А. Матис "Танец"

0,0031

4.

И. Грабарь "Февральская лазурь"

0, 0271

5.

А. Венецианов "Вот тебе и батькин обед"

0, 0852

6.

А. Дейнека "Окраина Москвы. 1941 год"

0, 0003

7.

В. Верещагин "Апофеоз войны"

0, 0041

8.

И. Шишкин "Рожь"

0, 0854


Таким образом, мы видим, что существует корреляция между типом психологической защищенности ребенка и выбором его цветовых ассоциаций, предложенных к каждой картине. Причем тип ребенка коррелирует с цветоассоциями к картинам, которые по мнению экспертов вызывают либо положительные эмоции (Матис, Грабарь), либо негативные (Дейнека, Верещагин), между тем цветоассоциации к картинам, вызывающим нейтральные эмоции, таких корреляций не обнаружили.

Выводы


Проведенное исследование подтвердило гипотезу о том, что особенности отношения детей-сирот к изобразительному искусству обусловлены, с одной стороны, их психологическими особенностями, с другой, характеристиками (когнитивными, эмоциональными), заложенными в самих произведениях изобразительного искусства.

Анализ полученных результатов позволил сделать следующие выводы:

.        Особенности психологического развития детей в условиях депривационного воспитания и системы их отношения к миру, в т. ч. к изобразительному искусству, могут быть изучены на основании положения теории отношений Мясищева, теории психической депривации (Матейчик и Лангмейер) и концепций ресурсного подхода (С. Хобфолл, А.Г. Маклаков, С. Мадди, Д. Гротберг, M.rutter, Д.А. Леонтьев).

2.      Для изучения особенностей отношения ребенка-сироты к изобразительному искусству составлен психодиагностический методический комплекс, с включением методик, направленных на изучение эмоциональных конфликтов с аспектом бессознательного.

.        Выявлены показатели, по которым проводился сравнительный анализ особенностей отношения к изобразительному искусству детей-сирот и детей, воспитывающихся в благополучных семьях (нормативность интерпретации сюжета и смысла картины, харатеристики эмоционального фона картины, эмоционального, малоосознаваемого отношения картине, ведущие эмоциональные потребности, которые дети пытаются реализовать в отношении к изобразительному искусству.

.        Эмпирическое исследование показало, что дети-сироты и дети, воспитывающиеся в семьях, демонстрируют разное восприятие сюжета картин, при этом дети-сироты имеют сложности в когнитивной интерпретации сюжета.

.        Значимые различия между детьми-сиротами и детьми, воспитывающимися в семьях, были получены в сравнении когнитивной интерпретации смысла изображенного. В высказываниях детей-сирот по отношении к смыслу, заложенному в картинах, проявляются жесткие социальные установки, в то время как дети, воспитывающиеся в семьях, проявляют значительно больше степеней свободы в когнитивной интерпретации, основанных на личном опыте, больше фантазии и воображения.

.        В сравнении вербальной оценки эмоциональной реакции на картину дети-сироты и дети, воспитывающиеся в семьях, не показали значимых различий.

7.      Выделена взаимосвязь между уровнем психологической защищенности у ребенка и таким показателем, как мало поддающаяся рефлексии эмоциональная основа отношения к картине.

Заключение


Изучение особенностей отношения детей-сирот к изобразительному искусству является актуальной и перспективной темой исследования в отечественной клинической психологии развития. Депривационные расстройства в развитии у детей-сирот нуждаются в поиске психологических механизмов их компенсации, и формирование устойчивого, осознанного, позитивно эмоционально окрашенного отношения к изобразительному искусству может служить одним из таких механизмов.

Для того, чтобы понять, как именно можно использовать потенциал изобразительного искусства в разработке образовательных и социо-культурных программ для детей-сирот, необходимо понимать, какими именно психическими особенностями детей-сирот определяется отношение к изобразительному к искусству, в чем состоит различие этого отношения между сиротами и детьми, воспитывающимися в семьях.

В настоящем исследовании различия в психологическом отношении к изобразительному искусству у детей-сирот и детей из социально благополучных семей впервые стали специальным предметом изучения.

На основании комплекса исследовательских методик, включавших в себя структурированное интервью, метод свободных ассоциаций, тест цветовых отношений и проективный рисуночный тест "Человек под дождем" было проведен сравнительный анализ когнитивных и эмоциональных показателей детей-сирот и семейных детей по отношению к предъявленным репродукциям станковой живописи, который показал различия в когнитивной и эмоциональной оценке предметов изобразительного искусства, которые давали дети-сироты и дети, воспитывающиеся в благополучных семьях.

Список литературы


1.       Аллахвердов В.П. Психология искусства: Эссе о тайне эмоционального воздействия художественных произведений. СПб: ДНК, 2001. С 12-65.

2.      Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. М.: Прогресс, 1974

.        Арнхейм Р. Новые очерки по психологии искусства. М.: Прометей, 1994.

.        Арнхейм Р. Визуальное мышление // Зрительные образы: феноменология и эксперимент. Душанбе, 1973/2004.

.        Асмолов А.Г. Культурно-историческая психология и конструирование миров. М.: Институт практической психологии, 1996.

.        Басилова Т.А. Основные этиопатогенетические факторы нарушений психического и соматического здоровья детей-сирот // Дети-сироты: консультирование и диагностика развития/ Под ред. Е.А. Стребневой. - М., 1998. С 20-26.

.        Бахтин М.М. Искусство и ответственность // Литературно-критические статьи. М., 1986. С.9-25.

.        Боулби Джон. Привязанность: Пер. с англ. - М.: Гардарики, 2003. - 477с.

.        Боулби Джон. Создание и разрушение эмоциональных связей. - М.: Академический проект, 2004. - 232с.

.        Божович Л.И. Личность и ее формирование в детском возрасте. М" 1968.

.        Вересов Н.Н. Культура и творчество как психологические идеи // Вопр. психол. 1992. №1-2. С.124-128.

.        Виппер Б.Р. Введение в историческое изучение искусства. М.: Изд-во В. Шевчук, 2004.

.        Волков Н.Н. Процесс изобразительного творчества и проблема "обратных связей" / Психология художественного творчества/ Сост. К. Сельчёнок. М., 1968, с. 234-254

.        Волков Н.Н. Восприятие предмета и рисунка. М.: Изд-во АПН РСФСР, 1950.

.        Выготский Л.C. Воображение и творчество в детском возрасте: Психол. Очерк. М.: Просвещение, 1991.31.

.        Выготский Л.С. Психология искусства. М.: Педагогика, 1987.

.        Выготский Л.С. Проблема культурного развития ребенка // Вестник Московского университета. М., 1991. № 4. С.5-19

.        Выготский Л. C. Собрание сочинений в 6-ти томах. - М.: 1982-1984.

.        Гуружапов В.А. Понимание школьниками образа человека в произведениях живописи и графики // Вопросы психологии. 1994. №4. С.28-36.

.        Гуружапов В.А. Роль образа в актуализации смыслопорождающих систем понимания искусства детьми (на материале анализа детьми содержания произведений живописи) // Психологическая наука и образование. 2000. №3.

.        Дворжак М. История искусства как история духа. СПб.: Акад. проект, 2001.

.        Дилео Д. Детский рисунок: Диагностика и интерпретация. - М.: Апрель Пресс., 2001.

.        Дорфман Л., Леонтьев Д., Петров В. Неклассический подход в эмпирических исследованиях искусства // Творчество в искусстве - искусство творчества. С.14-35.

.        Зинченко В.П. Психологические аспекты влияния искусства на человека // Культурно-историческая психология. 2006, № 4.

.        Зинченко В.П., Вергилес Н.Ю., Формирование зрительного образа, М., 1969.

.        Знаков В.В. Понимание произведения искусства // Психология искусства. В трех томах, Изд. Самарский гос. пед. универ. Т.1, Самара. 2003.

.        Знаков В.В. Психология понимания. М.: Изд-во ИП РАН, 2005.

.        Кабалевский Д.Б. Прекрасное пробуждает доброе / Эстетическое воспитание: Прекрасное пробуждает доброе: Статьи, доклады, выступления, М., 1979.

.        Копытин А.И. Основы Атр-терапии / СПб.: "Лань", 1999.

.        КандинскийВ. О понимании искусства // Знамя. 1999. №-2. С.101-122'.

.        Копытин А.И. Системная арт-терапия. СПб: Питер, 2001.

.        Копытин А.И. Основы арт-терапии. СПб., 2000.

.        Кривиун О.А. Психология искусства // Психологическое обозрение. 1997. №4.

.        Крупник Е.П. Психологическое воздействие искусства на личность. М. ': ИП РАН, 1999.

.        Крупник Е.П. Психологические проблемы воспитательного воздействия искусства // Вопросы психологии. 1989. №4.

.        Лангмейер И., Матейчек З. Психическая депривация в детском возрасте. Прага, 1984.

.        Леонтьев А.А. Искусство как форма общения (к проблеме предмета психологии искусства).

.        Леонтьев А.Н. Избранные психологические произведения в 2т,-М.: Педагогика, 1983 г.

.        Леонтьев А Н. Некоторые проблемы психологии искусства / Избранные психологические произведения в 2т, - М.: Педагогика, 1983 г. Т.2.

.        Леонтьев Д.А. Личность в психологии искусства // Творчество в искусстве искусство творчества / Под редакцией Л. Дрофмана, К. Мартиндейла, В. Петрова, П. Махотки, Д. Леонтьева, Дж. Купчика, - Москва: Наука; Смысл, 2000. С. 69-80.

.        Леонтьев Д.А. Личностное в личности: личностный потенциал как основа самодетерминации // Ученые записки кафедры общей психологии МГУ им. М.В. Ломоносова. Вып. 1 / под ред. Б.С. Братуся, Д.А. Леонтьева. М.: Смысл, 2002.

.        Леонтьев Д.А. Введение в психологию искусства. М., 1998

.        Лисина М.И. Проблемы онтогенеза общения. М., 1998.

.        Мухина B. C. Изобразительная деятельность ребенка как форма усвоения социального опыта. М., 1981.

.        Мухина В.С. Возрастная психология: феноменология развития, детство, отрочество: Учебник для студ. вузов. - 4-е изд., стереотип. - М.: Издательский центр "Академия", 1999. - 456 с.

.        Мюнстербергъ Г. Психолопя и учитель, переводъ съ анппского 113. Общая психодиагностика: основы психодиагностики, немедицинской психотерапии и психологического консультирования / Под ред.А. А. Бодалева, В.В. Столина. М.: МГУ, 1987.

.        Ослон В.Н. Формирование эмоциональной депривации у детей-сирот в условиях институционального воспитания // Материалы Российской конференции "Аффективные и шизоаффективные расстройства" - М., 2003. С.176-177

.        Ослон В.Н., Холмогорова А.Б. Проблемы сиротства в России: социально-исторический и психологический аспекты // Семейная психология и психотерапия. 2001. № 2 С.5-25.

.        Ослон В.Н., Шульга Т.И. Дети-сироты в образовательном пространстве // Детский дом. 2012. №3 (44). - с.2 - 10.

.        Прихожан А.М., Толстых Н.Н. Психология сиротства. М., 2007.

.        Прихожан А.М., Толстых Н.Н. Развитие личности в условиях психической депривации // Формирование личности в онтогенезе. - М., 1991.

.        Пути решения проблемы сиротства в России / Колл. авт.: Зарецкий В.К. Дубровская М.О., Ослон В.Н., Холмогорова А.Б. - М., 2002.

.        Рубинштейн С Л. Основы общей психологии. СПб.: Питер, 2002.

.        Рубинштейн С.Л. Проблемы общей психологии, - М.: Педагогика, 1976.

.        Тарасов Г.С. О психологии искусства // Вопр. психол. 1992. №1-2. С.105-111.

.        Толстых А.В. Искусство понимать искусство: Психологический коллаж, - М.: Педагогика, 1990.

57.    Сандомирский С. Искусство прочтения живописи. Взгляд // Русский глобус. Интернет-журнал. № 1.2007, Январь. Источник: #"793801.files/image015.gif">