Материал: dolgikh_mn_dizain_v_kulture_setevogo_obshchestva_interaktivn

100

ет О.В. Ларина, выделяя несколько функциональных направлений: как средства поиска, хранения, систематизации информации; как средства обучения;как средства художественного выражения1.

Анализ исследовательской литературы позволяет сделать вывод о том, что дизайн рассматривается как проектно-художественная деятельность, исследовательская деятельность, также ряд ученых разрабатывает вопросы педагогики дизайна и дизайн-образования. Многосторонность исследуемого предмета и хаотичность общей картины его научного изучения приводят к мысли о необходимости философского исследования дизайна, позволяющего осознать его как целостно функционирующее и развивающееся явление, как часть общественной и культурной жизни в современном мире, формирующую новую онтологию культуры сетевого общества.

Несмотря на значительные достижения в исследуемой нами области, следует признать, что практически не разработана проблема междисциплинарных оснований дизайна, которая является предметом авторского исследования в данном параграфе.

Интерес к поиску междисциплинарных оснований дизайна обусловлен особенностями дизайна как профессиональной деятельности, направленной на решение разнообразных дизайн-задач, связанных с развитием технологий и становлением общества потребления. Потребление, по мнению Ж. Бодрийара, – признак, характерный для общества изобилия2. Потребление представляет собой интенсивный процесс выбора, организации и регулярного обновления вещей или услуг. Приобретение вещи или использование услуги обусловлены стремлением к постоянно ускользающему идеалу, к совершенству модных образов или желанного стиля жизни. Механизмом манипулирования потребителями, манипулирования их желанием приобретать, покупать служат дизайн и реклама. Дизайн может быть направлен на то, чтобы угадать предпочтения потребителя, или на то, чтобы создать оригинальный продукт, который опережает время и задает новые функциональные или эстетические векторы спроса. Дизайн может быть средством манипулирования потребителями, когда целью является извлечение прибыли любой ценой (например, роль дизайна в рекламе), но дизайн может решать и созидательные

1Ларина О.В. Информационно-коммуникационные технологии в дизайн-обра-зовании / О.В. Ларина // Среднее профессиональное образование. 2013. № 3. С. 50–51.

2Бодрийар Ж. Система вещей / Ж. Бодрийар; пер. с фр., предисл. С. Зенкина. М.: Рудоми-

но, 1999. 218 с.

101

задачи, служить средством продуктивной коммуникации, направленной на установление согласия, «нового исторического консенсуса»1. Роль дизайна в современном мире в значительной степени разрослась и усилилась.

Культуротворческую миссию дизайна выявляют И.Г. Пендикова и Л.М. Дмитриева, выдвигая на первый план функциональноэстетические и художественно-образные компоненты дизайна и утверждая, что коммерческая составляющая дизайна – это следствие крепкой веры дизайнеров в собственное дело, в то, что дизайнможет изменять, преобразовывать мир, нести собой миссию проводника культуры2.

Дизайн-деятельность является проблемно-ориентированной и меж-дисциплинарной. Существует множество интерпретаций понятия междисциплинарности. Однако для раскрытия проблематики настоящего исследования наиболее уместным является определение, утверждающее, что междисциплинарность – это сотрудничество двух или более академических, научных, художественных дисциплин; предметных областей; профессий; технологий. Такое сотрудничество подразумевает комплексное, всестороннее исследование предмета3. Кроме того, современное определение междисциплинарности, на наш взгляд, включает аспект взаимоотношений разных дисциплин, их взаимодействия, взаимовлияния, взаимозависимости. Деятельность дизайнера сегодня, направленная на решение профессиональных задач, развивается как гибридная деятельность.

Предметом в данном случае является конкретная дизайн-задача, каждый раз индивидуальная и неповторимая. Для решения дизайнзадачи невозможно обойтись без междисциплинарного подхода в мышлении и в деятельности, который предполагает взаимосвязанные знания разных предметных областей и разных дисциплин, умения комбинировать новейшие теоретические и практические достижения человечества, подходы и методы исследования, передовые технологии и материалы, необходимые для производства продукта или реализации услуги. Междисциплинарный подход необходим для того, чтобы собрать цельную картину из взаимосвязанных элемен-

1 Хабермас Ю. Моральное сознание и коммуникативное действие: пер. с нем. / Ю. Хабермас; под ред. Д.В. Скляднева, послесл. Б.В. Маркова. СПб.: Наука, 2006. 380 с.

2Пендикова И.Г. Культуротворческая миссия дизайна / И.Г. Пендикова, Л.М. Дмитриева // Омский научный вестник. 2012. № 2. С. 111–114.

3Долгих М.Н. Междисциплинарные основания дизайна / М.Н. Долгих // Вестник Томского государственного университета. 2013. № 377. С. 58–61.

102

тов, которая и станет решением дизайн-задачи. Для решения дизайнзадач важно установление ассоциативных связей между предметами с метафорическими переносами.

Профессия дизайнера очень динамичная, потому что в каждом новом проекте поднимаются уникальные темы и задачи, потому что постоянно меняются инструменты работы, формы конечного продукта и те обязанности, с которымисталкивается дизайнер.

Для того чтобы понять суть и специфику изменений в проблемах и проектных задачах, стоящих перед дизайном сегодня, можно обозначить ключевые элементы дизайн-задач, требующих от дизайнеров решения в прошлом, во времена возникновения дизайна и на современном этапе эволюции дизайна. Дизайн как феномен культуры тесно связансо сферой техники и технологий.

Промышленная революция конца XVIII – начала XIX в., привела к возникновению массового производства товаров. С точки зрения экономической эффективности машинное производство, в процессе которого за определенное время можно создать больше продуктов, чем при использовании ремесленного труда, было, несомненно, технологическим прорывом. Но эстетическое содержание продуктов, созданных машинным способом, на первых этапах развития массового производства оказалось неудовлетворительным. В качестве прототипов для массовых товаров производители брали образцы, созданные вручную, поэтому любые мелкие огрехи в состоянии размноженных копий выглядели как очевидные дефекты. Подобные обстоятельства можно было встретить на промышленных выставках, обозначавших и презентующих последние достижения в области промышленного производства. С появлением перепроизводства и конкуренции стала актуализироваться потребность в более тщательной проработке эстетических компонентов промышленных изделий. За функциональность отвечали инженеры, а за эстетику стали отвечать художники (сегодня такие специалисты именуются дизайнерами). Таким образом, начала формироваться профессия дизайнера, в чьи обязанности входило продумывание и проектирование внешнего вида товаров, которые можно запускать в массовое производство. Продумывание и проектирование базировалось на дизайнерском мышлении, направленном на поиск и выбор наиболее эффективного и необычного, интересного решения поставленной задачи среди множества возможных вариаций. Здесь пригождались знания пропедевтики, эргономики, конструирования, инженерной психологии,

103

умения пользоваться приемами комбинаторики, понимание основ проектирования и пластического моделирования, навыки работы с современными материалами и технологиями.

Для создания готового продукта инженеры работали в сотрудничестве с дизайнерами, но для реализации продукции необходимо было подключение специалистов из других областей. К дизайнерской среде присоединились гуманитарии: антропологи, психологи, специалисты по продвижению и рекламе. Дизайн начинает существовать в междисциплинарной парадигме.

В индустриальное время промышленный дизайн стал лидером проектной культуры, и, находясь на самой вершине разных видов и форм проектно-творческой деятельности, формировал теоретические и методологические базы в дизайне. «Лидерство индастриал дизайна не обсуждалось, а подразумевалось. Все остальные разновидности и направления дизайнерской деятельности нуждались вспециальных оговорках, промышленный дизайн был синонимом

дизайна вообще. Можно сказать, он был дизайном с большой буквы»1.

Эра информационных технологий, пришедшая на смену эпохи индустриализации на рубеже XX–XXI вв., несет в себе иную картину мира, иные системы ценностей, иные практики, иные способы решения задач. Культурная роль лидера, определяющего развитие разнообразных форм и видов художественного проектирования, переходит от промышленного дизайна, символизирующего индустриальное производство, к графическому дизайну, для которого характерно оперирование информацией через целостные знаковообразные структуры. Корни графического дизайна кроются в двух его крупных направлениях: печатная продукция (книги, журналы, газеты) и брендинг (фирменные стили, визуальные коммуникации, сувенирная продукция).

Графический дизайн встречается в каждом аспекте повседневной жизни: от интерьеров и экстерьеров до одежды, товаров массового потребления, развлечений. В каждой форме современной коммуникации и современной продукции графический дизайн играет важную

1 Серов С.И. Графический дизайн [Электронный ресурс] // Научно-творческая конференция: Инновационный потенциал дизайна. М., 2010. 15 сент. URL: http://www.ipdesign. org/sekcia2.php (дата обращения: 05.05.2012).

104

роль. Сегодня почти невозможно избежать атаки от визуальных сообщений1.

Большинство печатных или экранных публикаций склонны к визуальной несогласованности или неясности частично из-за скорости, с которой такие публикации можно создавать и распространять и, частично, из-за уровня компетентности создающих такие сообщения. В мире, ориентированном на информационные взаимодействия, графическим дизайнерам важно стремиться к порядку и ясности в сообщениях. Ключ к решению проблемы – понимание, как аудитория реагирует на визуальный материал, учет уровня их концентрации и времени, которое потребуется на осознание сообщения, в зависимости от условий, в которых планируется размещать сообщение. Важно также учитывать, как дизайн может повлиять на культуру

имодные тренды. Одинаково важно учитывать, как глаза и мозг работают вместе в процессе сканирования и обработки слов, изображений

итонких визуальных подсказок из форм, цвета, композиции.

Сдоисторических времен люди использовали знаки и формы для

передачи информации и идей об окружающем мире и выражали с их помощью образы, возникающие в воображении.

Первыми графическими дизайнерами можно считать создателей книг – они организовывали текст логическим и эффективным образом. Изобретение печати с потенциалом в создании массовой продукции подготовило почву для графического дизайна. Почерк писца развивался медленно и мягко в течение веков. Изобретение подвижных литер в середине XV в., которое часто связывают с именем Иогана Гутенберга, радикально изменило дизайн литер. Сейчас шрифтовой дизайн стал достаточно быстро движущимся коммерческим процессом. Формы букв стандартизированы и необходимо разрабатывать различные варианты начертаний, которые помогут передавать смысл сообщений.

Графический дизайн развивается как гибридная деятельность благодаря активному сотрудничеству в нем таких направлений, как математика, инженерия, психология, изобразительное искусство. Изменения в искусстве, моде, во вкусах, сильный прогресс в области репрографических технологий, особенности современного образа жизни и особенности торговли, рынка оказывают большое влияние на дизайн. Творческий вклад в развитие дизайна вносят не только

1 Gordon B. The Complete Guide to Digital Graphic Design / B. Gordon, M. Gordon. London: T & H, 2005. Р. 8.