Содержание
Введение
Глава 1. Культура Италии в эпоху Ренессанса
.1 Архитектура эпохи Ренессанса
.2 Скульптура эпохи Ренессанса
.3 Живопись эпохи Ренессанса
Глава 2. Методическая разработка для изучения культуры Италии в эпоху возрождения в средней школе
.1 Изучение европейской культуры эпохи Возрождения: Итальянское Возрождение в средней школе
.2 Конспект урока по теме: «Путешествие в эпоху Возрождения: Культура Высокого Возрождения в Италии»
Заключение
Список источников и литературы
Приложения
Введение
У людей XXI века: скульпторов, поэтов, писателей, архитекторов, бизнесменов, ученых и других определенно вызывает интерес эпоха Возрождения, не смотря на то, что прошло много времени. Для России очень важно изучать историю данного периода, так как наши предки участвовали в развитии и формировании культуры Ренессанса. Для XXI века эпоха Возрождения - потрясающий и великолепный источник знаний. Мнения насчет данной эпохи абсолютно разные, для одних великолепный период, который в развитие культуры внес огромный вклад. « И даже такие занятые люди, как Билл Гейтс, тратят много времени и средств на то, чтобы украсить свою жизнь достижениями той эпохи». Следующее мнение о данной эпохе отрицательное, так как инквизиция погубила множество жизней. Третья точка зрения людей считает, что эпоха Возрождения привела к распущенности и безбожию, так как мерой всех вещей становится человек. Встречаются и необычные мнения, « так, например, модный российский историк Лев Гумилев пишет, что Возрождение по сути дела было вырождением.». Я придерживаюсь мнения, что эпоха Возрождения прекраснейший период, который дает силы и возможности для саморазвития и самосовершенствования.
Прежде чем перейти к основной теме исследования, целесообразно рассмотреть , что понимается под термином культура.
) Культура - (от лат. cultura - возделывание, воспитание, образование, развитие, почитание) - 1. Совокупность материальных и духовных ценностей, выражающая определенный уровень исторического развития данного общества и человека . 2. Сфера духовной жизнедеятельности общества, включающая систему образования, воспитания, духовного творчества. 3. Уровень овладения той или иной областью знаний или деятельности. 4. Формы соц. поведения человека, обусловленные уровнем его воспитания и образования. В настоящее время существует три концепции толкования термина «культура».
«Первая концепция трактует культуру как совокупность материальных и духовных ценностей, созданных человеком. Эта концепция противостояла «узкому» толкованию культуры, как только духовной жизни общества. Слабость этой концепции в том, что из понятия «культура» фактически исключается деятельное начало, мысль концентрируется не на самой деятельности человека как движущей силе развития культур, а на конечных, ценностных результатах этой деятельности. Важную роль при этом играет определение тех или иных культурных ценностей, причем зачастую их осмысление несет на себе отпечаток современных представлений о культурных ценностях, быть может, очень далеких от оценок людей той эпохи, когда создавались».
«Вторая концепция рассматривает культуру как процесс творческой деятельности человека и выдвигает на первый план в развитии культуры роль творческой личности. Творческая личность как творец культуры, естественно, сама совершенствуется и изменяется в ходе накопления культурного опыта человечества. Эволюция культуры здесь совпадает с развитием человеческой личности . Концепция соединяет два важных начала - творческое и личностное. Эта теория при всей ее бесспорной привлекательности таит в себе серьезную опасность: творчество отдельной личности волей-неволей отрывается от жизни общества , а тем самым и от его социальных, классовых корней. Она не решает проблему соотношения культуры, личности и общества».
«Третья концепция пытается восполнить этот существенный пробел. Культура здесь трактуется как специфический способ человеческой деятельности, как универсальное свойство общественной жизни людей, как «все сделанное человеком, анне денное природой», как «совокупность над биологических средств и механизмов адаптации общественного человека к окружающей среде». Эти определения представляют высшую ступень абстракции. Но при всей широте и философской значимости этих определений они, на наш взгляд, таят в себе опасность растворить в понятии «культура» всю историю человечества. Между тем культура - лишь часть общеисторического процесса, один из аспектов жизни общества. Значительным же достоинством этой концепции является то, что творческая личность включается в деятельность всего общества. Многие поколения ученых бились над проблемой триады: общество, личность, культура. Здесь эта проблема решается диалектически, учитываются многогранные и сложные связи между личностью и обществом. Человеческая деятельность рассматривается как живая ткань функционирования общества. Личностный метод заменяется групповым, рассматривается деятельность, в том числе и культурная, не только творческих личностей, но и групп, сословий , классов » .
Культура Возрождения в данном исследовании будет рассматриваться исходя из второй концепции понимания культуры, когда главная роль отдается творческой личности. Именно творческая личность из накопленного опыта все более совершенствует и развивает.
Термин «Возрождение» в середине XVI века ввел в оборот Джорджо Вазари (1511-1574гг.), который был основоположником современного искусствоведения в своем знаменитом «Жизнеописании ваятелей и зодчих» . В культуре можно выделить как взлеты, так и падения. Культурный период подъемов от Античности до Нового времени можно выделить как: « Остготское Возрождение V-VI вв; Арабский золотой век VIII в.; Каролингское Возрождение IX в.; Оттоновское Возрождение кон.X в.; эпоха Возрождения с XII в. и до пер.четв. XVII в.». «Ф.Энгельс, к примеру, охарактеризовал Возрождение как « величайший переворот из всех, пережитых до того времени человечеством». В эпохе историки выделяют опору на античность и добавление своего виденья, например, Гайдуль В.Е., Хурсан А.И., пишут «Ренессанс соединяет новое прочтение Античности с новым прочтением христианства».
Важными отличными особенностями культуры Возрождения можно выделить следующие:
.опора на Античность
. гуманизм, который возвеличивает человека и делает его мерой всех вещей.
. естественность
. работы носят светский характер, в некоторых работах можно увидеть нотки аморального поведения
Эпоха Ренессанса отделали ремесло и искусство. В данной работе исследуются такие виды искусства как архитектура, скульптура, живопись, в них произошли изменения, а именно:
« - в архитектуре получила развитие « ордерная система » Античности- устойчивое сочетание стоек и балок ( несущих и несомых конструкций), выполненных в виде скульптур или украшенных скульптурным и геометрическим орнаментом, при этом возобладало строительство не церковных зданий;
живопись обогатилась линейной и пространственной перспективой, знанием анатомии и пропорции человеческого тела, появились сюжеты из античной мифологии, национальной истории и повседневного быта, для создания картин стали использовать масляные краски;
скульптуры этой эпохи особенно впечатляли размером и естественностью».
Эпоху Ренессанса подразделяют на четыре периода: Проторенессанс, Ранний Ренессанс, Высокий Ренессанс, Поздний Ренессанс. Данной периодизации и придерживается и советский ученый Баткин Л.М. В своем труде «Итальянское Возрождение как исторический тип культуры», данное исследование будет основано на его периодизации, так как большинство советских и зарубежных ученых солидарно с ним. Данное деление характеризует такие стадии как: «зарождение, развитие, зрелость, упадок культуры Ренессанса».
«Проторенессанс - это предвозрождение с XII в. до середины XIV в. и знаменуется возвращением античных сюжетов и ростом реалистичности произведений искусства. Характерной чертой данного периода является доминирование готики, считающейся высшей и завершающей формой средневекового искусства, величайшим достижением».Готика прослеживается в работах мастеров Джованни Пизано (1245-1317гг.), например собор в Сиене; Никколо Пизано (1220-1278 гг.), Арнольфо ди Камбио (1245-1310 гг.), Джотто ди Бондоне (1266-1337 гг.).
«Ранний Ренессанс охватывает вторую половину XIV века - третья четверть XV века. Отличительными особенностями периода являются:
) создание и широкое распространение принципов гуманизма;
) переход всех видов искусства к подражанию природе.
Основными деятелями являются: Филиппо Брунеллески (1377-1446 гг.), основоположник теории перспективы, в архитектуру внедрял множество античных элементов; Леон Батиста Альберти (1402-1472гг.) - создавал многоярусные фасады. Донателло (1386-1466 гг.) в скульптуру ввел новый тип- круглой статуи; создал скульптурный портрет, выдумал новый тип надгробий, отлил бронзовый памятник. Мазаччо (1401-1428гг.) живописец, основоположник реалистического искусства».
«Высокий Ренессанс последняя четверть XV в.- первая четверть XVI в. считается апогеем Ренессанса. Очень короткий временной отрезок-менее полувека - вместил в себя больше культурных достижений, чем предыдущие периоды Ренессанса. Основными культурными творцами, являются Сандро Боттичелли (1477-1478 гг.), ранних произведениях прослеживается игра ярких красок, однако в 90-е гг. XV в. бедствия, сотрясавшие Италию, ударили и по творчеству Сандро в котором, присутствует трагизм, драматизм. Боттичелли надолго забыли сразу же после смерти, и только в XIX в. художники-прерафаэлиты вернули ему популярность, разглядев в его творчестве некий вызов строгому реализму. Леонардо да Винчи (1552-1519 гг.) - один из величайших гениев в истории человечества. В своих «Жизнеописаниях ваятелей и зодчих» Джорджо Вазари пишет про него: « Он делал рисунки на бумаге, с такой виртуозностью и так прекрасно, что не было художника, который равнялся бы с ним!».Рафаэль Санти (1483-1520 гг.) - в серии женских образов заметно внешняя миловидность и глубокая внутренняя красота. Микеланджело (1475-1564 гг.) - изображал обнаженное человеческое тело».
«Поздний Ренессанс» последняя четверть XVI в. - первая четверть XVIIв. Искусство этого периода представляет собой сложную картину борьбы различных течений. Многие художники этого времени получили название «маньеристов»: А.Бронзино, Б.Челлини и другие. В своих работах намеренно искажали видимый объект, могли нарисовать девушку с очень длинной шеей.
Ренессанс - противоречивая и переходная эпоха, в которой происходили различные метаморфозы. Ф.Ницше, писал: «Понимают ли, в конце концов, хотят ли понять, чем был ренессанс? Переоценкой христианских ценностей, попыткой, предпринятой со всеми средствами, со всеми инстинктами, со всем гением, доставить победу противоположным ценностям...»
Актуальность исследования обусловлена тем, что до наших времен сохранилось не малое количество произведений изобразительного искусства, скульптуры, а также архитектурные памятники эпохи Возрождения, которые востребованы и в XXI веке, так как они развивают кругозор, эстетический вкус. Экскурсии, во время которых можно обозреть данные достояния эпохи пользуются постоянным спросом в наши дни. Ренессанс перевернул мировоззрение человека о мире. Все дошедшие до нас произведения доказывают и показывают нам, что человек это центр Вселенной, тем самым внушая уверенность, веру в свои силы, целеустремленность, самосовершенствование и саморазвитие - данные качества необходимы человеку в современном мире. Исходя из вышеописанного, можно констатировать, что культура эпохи Возрождения актуальна в современности. Строчки Микеланджело доказывают данные выводы:
«Творенье может пережить творца:
Творец уйдёт, природой побеждённый,
Однако образ, им запечатлённый
Веками будет согревать сердца».
Новизна заключается в том, что в современной школе данная тема редко изучается либо изучается учениками самостоятельно. На данную тему выделяется 2 часа; для закрепления данной темы исследования предлагается урока-игра, который соответствует требованиям ФГОС и современному образованию учеников.
Объектом исследования является архитектура, скульптура, живопись в Италии в эпоху Возрождения.
Предмет исследования эволюция культуры Италии в различные периоды Возрождения.
Хронологические рамки данного исследования можно определить со второй половины XIII века до первой четверти XVI века. Начало эпохи Возрождения в Италии положил Джотто ди Бондоне, который работал во Флоренции основные его работы - фрески. Конец Возрождения в Италии исследователи выделяют 1530 г., это год когда итальянские города были покорены габсбургской монархией, независимой только осталась Венеция.
Территориальные рамки данного исследования включают страну Западной Европы, а именно Италию и ее города. Выбор этой страны обусловлен, темой исследования.
Цель исследования - изучение особенностей, сходства и различия в различные периоды Ренессанса архитектуры, скульптуры, живописи в Италии
Задачи:
) Проанализировать источники и литературу по данной теме исследования
) Изучить архитектуру живопись в Италии в различные периоды Возрождения и выделить особенности;
) Изучить скульптуру в Италии в различные периоды Возрождения и выделить особенности;
) Изучить живопись в Италии в различные периоды Возрождения и выделить особенности;
) Проанализировать вклад деятелей искусства в развитие культуры;
) Сделать выводы по рассматриваемой теме исследования;
) Адаптировать материал исследования к современному преподаванию истории в школе, связанных со ФГОС.
) Разработать урок в средней школе на тему «Путешествие в эпоху Возрождения: Культура Высокого Возрождения в Италии».
Источниковая база представлена следующими группами источников:
) Изобразительными, которые включают в себя картины известных художников, например Леонардо да Винчи «Тайная вечеря», «Джоконда»; Рафаэля Санти «Сикстинская Мадонна»; Сандро Боттичелли «Мистическое Рождество». Данный вид источника помогает увидеть чувства автора, его отличительные особенности.
) Вещественными: произведения скульптуры: Джованни «кафедра церкви Сант-Андреа в Пистойе»; Лоренцо Гиберти статуя «св.Иоанна на фасада Орсанмикеле»; Донателло статуя «Св.Георгий», статуя «Давид»; Микеланджело статуя «Пьета»; Бенвенуто Челлини статуя «Персей»;
произведения архитектуры: Арнольфо ди Камбио, его работа проект собора Санта Мария дель Фьоре, высотой 153 м; Арнольфо ди Камбио церковь Санта Кроче во Флоренции; Филиппо Брунеллески купола собора Санта-Мария дель Фьоре во Флоренции, Палаццо Питти- дворец; Донато Браманте Палаццо делла Канчеллерия- дворец ; Андреа Палладио Базилика в Виченце. Вещественные источники, как и изобразительные, помогают интерпретировать виденье автора, выделять черты, сравнить с современностью и выделить общее и различие;
) Документы личного происхождения.
Данный вид источника создается от конкретного человека, который дает возможность осмыслить глубоко происходящее личность автора и эпоху в которой он живет. Анализ данного вида источников, помогает применять такие подходы как, информационный, который дает информацию об авторе и его мыслях об эпохе; коммуникативный, с помощью, которого мы можем наблюдать виденье автора на проблемы эпохи и его мнение; биографический, который раскрывает сущность личности. Например, к таким источникам можно отнести «Рафаэль. Письмо Симоне Чиарла от 1 июля 1514 г.»; «Рафаэль. Письмо Франческо Франча от 5 сентября 1508 г.»; «Тициан. Письмо испанскому королю Филиппу II от осени 1554 г.».
) Литературные и публицистические произведения. Данный вид источников помогает, нам увидеть размышления мастеров, их идеи и новшества. живопись скульптура школа возрождение
Например, Альберти Л.-Б «Десять книг о зодчестве: в двух томах»; Андреа Палладио «Четыре книги об архитектуре»; Бенвенуто Челлини «Трактат о скульптуре (1568)»; Гиберти Лоренцо. «Комментарии»; Микеланджело Бунарроти «Стихотворения»; Леонардо да Винчи «Книга о живописи»; Леон-Батиста Альберти «Три книги о живописи (1436)»;Марко Боскини «Богатые сокровища венецианской живописи.1674г.».