Введение
Современное кино представляет собой сложную многосоставную реальность. Клонящаяся к закату эпоха постмодернизма, чья экспансия оказалась тотальной и долговременной, значительно повлияла на характер общего кинематографического пространства. Одна из заслуг постмодернизма -- радикальное обновление языка искусства в целом и языка кинематографа в частности, обогащение его новыми контркоммуникативными стратегиями, разрушающими стереотипы восприятия через введение механизмов коммуникативной затрудненности, блокирующих линейное восприятие текста.
Структура постмодернистского текста и постмодернистского фильма в частности вызвала к жизни прорыв за пределы стереотипного мышления и связанных с ним мировоззренческих представлений, основанных на жесткой фиксированной картине мироустройства, ее рефрейминг и движение в сторону мировоззренческой открытости и плюрализма, создающих условия для приятия новых миров. Новые условия коммуникации, порождаемые постмодернистским текстом, инициировали активизацию положения зрителя за счет введения дискомфортных режимов восприятия. В отдельных случаях можно говорить о демонтаже системы зрительских ожиданий (фильмы М. Ханеке, Ларса фон Триера, А. Сокурова, А. Германа), о восприятии в режиме перманентного поиска: поиска кодов, интертекстуальных источников, смысловых соответствий, активных коррекций, снятия неработающих стереотипов.
Экскурс в постмодернистское искусство обусловлен необходимостью обозначить то сложное эстетическое и художественное пространство, внутри которого или, правильнее сказать, параллельно с которым развивается иное искусство, в частности иное кино. Это кино порождено особым мировидением, особым мышлением, чувствованием и переживанием мира. Оно формирует свой собственный художественный язык. Данные художественные модели генерируют зоны полярности в искусстве, порождая пространство напряжения, вызывая к жизни новые вопросы и стимулируя поиск ответных решений и новых моделей. Несмотря на качественные отличия, эти художественные системы опираются на общий принцип, а именно установку на разрушение зрительских стереотипов восприятия. И хотя в этих фильмах стратегия режиссуры не направлена на тотальную дезориентацию зрителя в пространстве текста, тем не менее, именно эти картины становятся камнем преткновения не только для массового зрителя, но и для профессиональной критики. Речь идет о так называемом трансцендентальном кино или, точнее, трансцендентальном дискурсе в кино.
Сегодня понятие трансценденции выявляет особую притягательность в сферах культуры и философии. Слово «трансцендентальный» происходит от латинского transcendens -- «перешагивающий», «выходящий за пределы». Изначально трансценденция мыслилась как зов истины по ту сторону реального мира, точка соприкосновения человеческого и божественного. Долгое время понятие трансцендентного было связано исключительно с религиозным опытом. Позднее в права вступила философия, связав трансцендентное с изначально присущими сознанию априорными формами познания. Трансцендентное есть результат осознания субъектом границ своих познавательных возможностей. Рано или поздно познающий оказывается перед проблемой трансцендирования этих границ с целью проникновения в области, недосягаемые для научной практики.
Устремленность к предельным смыслам свойственна не только кабинетным философам. Искусство также тяготеет к этой скрытой области бытия. Тяга к высшему началу неизбежно приводит пытливого художника к вопросу о трансценденции. Трансцендентально ориентированный художник ищет способ, позволяющий вырваться из поглощенности рутинным бытием. Он устремлен всем существом в мир высших и незримых причин, фокусируясь на реальности, уводящей за границы привычного мира. При этом ему присуще интуитивное ощущение невидимого мира как объективно данного, и этим чувствованием окрашено его миропонимание. Герард ван дер Лееув определяет трансцендентальное искусство как искусство перед лицом божественного. Задача такого искусства состоит в попытке выразить божественное «само по себе», а отнюдь не в иллюстрировании библейских сюжетов или глубокомысленных рассуждениях о смысле бытия.
Трансцендентальное искусство неизбежно упирается в предел, где заканчивается притяжение и власть материального мира. Художник оказывается как бы на границе миров. Им движет предощущение встречи с чем-то непостижимым, превышающим всякую меру знаний и чувств. И здесь возникают вопросы, без решения которых становится невозможной сама идея трансцендентального кино. Как сделать зримым то, что находится за пределами видимого? Как дать возможность ощутить то, что выходит за рамки привычного опыта? Как пробудить новые чувства и приоткрыть мировоззренческие горизонты? Для решения этих задач художники-трансценденталисты вырабатывают особые языковые стратегии, позволяющие проявить в произведении присутствие и воздействие иной, высшей реальности и тем самым создавая условия возможности новой коммуникации.
Трансцендентальное кино несет в себе новый способ постижения мира. Такое искусство становится источником создания новых ощущений, нового взгляда на мир, условием нового опыта, выводящего за пределы традиционного мышления, и связанной с ним жестко фиксированной картины мира. Художественная практика трансцендентального искусства может подвести нас к формированию новой онтологии. Трансцендентальное кино, вырабатывая новые художественные стратегии, актуализирует спящие ресурсы человека. Так задается новая духовная коммуникация, осуществляется прорыв к инобытию, лежащему за пределами круга нашего опыта.
Степень научной разработанности проблемы.
Отсутствие теоретической традиции в изучении трансцендентального дискурса в кино ставит исследователя в затруднительное положение. В этой сфере трудно опереться на многочисленные авторитетные имена и фундаментальные работы. Наиболее заметный вклад в разработку заявленной темы сделал американский эстетик Пол Шрейдер, опубликовавший исследование под названием «Transcendental Style in Film: Ozu, Bresson, Dreyer». В 2009 году вышел в свет фундаментальный труд Д. Салынского «Киногерменевтика Тарковского», отличающийся глубиной проникновения в тайну кинотекстов режиссера. К этим исследованиям мы и обращаемся в своей работе.
Отсутствие других источников, напрямую исследующих проблему трансцендентального дискурса в кино, компенсируется опорой на труды семиологов, филологов, философов, психологов, искусствоведов.
Проработка теоретических аспектов заявленной в диссертационном исследовании темы, в том числе и проблемы методологии анализа художественных текстов, имеет под собой труды классиков отечественной и зарубежной филологии, теории текста, семиотики, структурализма и постструктурализма: М. Бахтина, Л. Выготского, Р. Якобсона, Ю. Тынянова, В. Шкловского, Б. Эйхенбаума, Ю. Лотмана, Б. Успенского, Ю. Цивьяна, В. Иванова, Ж. Митри, Э. Морена, Р. Барта, Ж. Делеза, Ф. Гваттари, Ж. Дерриды, Ю. Кристевой, У. Эко, П. де Мана; герменевтики: Г. Гадамера, П. Рикера, Д. Салынского; психоаналитической теории интерпретации: К. Юнга, Ж. Лакана, С. Жижека.
Философский аспект проблемы отсылает к работам Оригена, Дионисия Ареопагита, св. Августина, М. Экхарта, Н. Кузанского, Я. Беме, Платона, И. Канта, Г.В.Ф. Гегеля, Ф.В. Шеллинга, А. Бергсона, Э. Кассирера, Э. Гуссерля, М. Хайдеггера, А. Маслоу, М. Мерло-Понти, Ж.П. Сартра, К. Ясперса, Ж. Делеза, К. Леви-Стросса, Л. Леви-Брюлля, К. Юнга, А. Лосева, В. Соловьева, В. Лосского, С. Франка, П. Флоренского, И. Ильина, Н. Бердяева, М. Бубера, С. Аверинцева, П. Гайденко, М. Мамардашвили, Н. Маньковской, В. Подороги, М. Ямпольского, М. Элиаде и др.
Существенным для данной работы был опыт мировой теоретической киномысли как ранней, так и современной. В диссертации использованы теоретические труды классиков кинематографа: Л. Деллюка, Ж. Эпштейна, Т. Х. Майера, Г. Танненбаума, К. Гауптмана, Э. Панофски, работы А. Базена, З. Кракауэра, Б. Балаша, Р. Арнхейма, труды С. Эйзенштейна, а также теоретические разработки современных авторов: М.Ямпольского, К. Метца, Ю. Цивьяна, Н. Маньковской, Д. Салынского, Г. Пондопуло, К. Разлогова, В. Михалковича и др.
Цель и задачи диссертационного исследования
Целью диссертационной работы является выявление языковых механизмов, с помощью которых трансцендентное манифестируется в фильмах и присваивается мыслью.
Для достижения данной цели ставятся следующие научно- исследовательские задачи:
· определить место трансцендентного в современном кино;
· предпринять максимально полный анализ фильма А. Тарковского «Зеркало», а также фильмов А. Звягинцева «Возвращение», «Изгнание» и «Апокриф» с целью выявления способов манифестации трансцендентного в структуре фильмов;
· осмыслить феномен трансцендентального кино в категориях киноязыка;
· выявить и обозначить наиболее острые проблемные зоны, затрудняющие анализ фильмов трансцендентальной направленности и проработать возможные методологические решения проблем.
Объект и предмет исследования.
Объектом диссертационного исследования является трансцендентальный дискурс в кино.
Предметом исследования -- профилированный анализ фильма А. Тарковского «Зеркало» и фильмов А. Звягинцева «Возвращение», «Изгнание», «Апокриф» с целью выявления наиболее существенных языковых механизмов, позволяющих авторам манифестировать трансцендентное в структуре фильмов, создавать условия для восприятия новых ощущений и новых возможностей чувствования.
Методологическая основа диссертационного исследования
Цель и задачи исследования предполагают использование специальных искусствоведческих методов.
В исследовании применен комплексный подход, опирающийся на инструментарий структурно-семиотического, феноменологического, герменевтического и психоаналитического методов, а также идеи и принципы постструктуралистской деконструкции.
Научная новизна исследования
· Обоснована принципиальная значимость трансцендентного в искусстве в целом, в киноискусстве в частности, а также в кинотеории.
· Выявлены особенности мировидения и мирочувствования, присущие художникам-трансценденталистам, основанные на традициях духовной культуры с опорой на веру в существование Высшего начала.
· Смоделирована картина мира художника-трансценденталиста, объединяющая видимый и невидимый аспекты бытия. Базовой для этой картины мира является идея вложенности миров.
· Показано, что вера, будучи способом прикосновения к трансценденции, не сводима к религиозному модусу. Нерелигиозная вера присутствует в поиске принципиально новых открытий, выводящих за пределы наличной рациональности.
· Впервые осуществлен комплексный анализ структуры фильма с целью обнаружения латентных форм присутствия трансцендентного, а также способов манифестации трансцендентного в горизонте языка произведения.
· Выявлена значимость категории трансцендентного в творчестве А. Тарковского и А. Звягинцева, а также своеобразие созданных ими художественных систем.
· Выявлены специфические образы и другие языковые фигуры, которые выступают каналами связи между трансцендентным уровнем и нашим миром в системе фильма.
· Доказано, что трансцендентальный дискурс в кино несет в себе новый аспект постижения мира, становится способом создания новых ощущений и способствует созданию условий возможности новой коммуникации.
· Предложен новый взгляд на проблему тайны, рассмотрен философский аспект этой категории, ее значимость для творчества как способа открытия новых горизонтов.
· Выявлена логика, согласно которой художественная практика трансцендентального искусства подводит нас к формированию новой онтологии, выводящей за пределы обычного опыта.
· Доказана значимость трансцендентального искусства в формировании нового антропокосмического миропонимания, в контексте которого человек обретает новое измерение, опираясь на интеграцию всего имеющегося опыта.
Рабочая гипотеза.
Любые метафизические аспекты текста «произрастают» из некоторых физических оснований и опираются на них. Этими физическими основаниями является система языка того или иного текста. Метафизика текста зарождается в недрах языка, в его особых стратегиях. Режиссер- трансценденталист создает условия для восприятия иной, невидимой метафизической реальности с помощью сложных языковых стратегий, последовательно проводимых сквозь структуру фильма. Нельзя увидеть трансцендентное. Трансцендентное можно ощутить. Любые наши ощущения имеют под собой тот или иной источник. Зритель не может и не обязан знать и понимать, откуда и почему у него вдруг возникают те или иные внутренние ощущения, в том числе и ощущения присутствия Высшего начала. Но то, что сокрыто для обычного зрителя, может и должен выявить профессиональный анализ. Тщательный анализ открывает доступ к обнаружению метафизической реальности, позволяя проникнуть в самые тонкие слои текста, выходящие за пределы сюжета. Профилированный анализ способен обнаружить и предъявить способы манифестации трансцендентного в структуре фильма. Исследуя систему языка, можно проникнуть в скрытые глубины текста, прикоснуться к его тайне, к тем основаниям, что позволяют манифестировать трансцендентное.