Заключение
Это достаточно обширная тема, она заключает в себе много граней, которые можно рассматривать.
Подводя итог развития отечественного искусства можно сказать, что культурная жизнь советской страны в первые десятилетия после Октябрьской революции представляла собой крайне сложный, говоря языком современной науки, нелинейный процесс, который нельзя свести к какой-либо одной морально-этической или идейно-политической оценке.
Первое послеоктябрьское десятилетие является важнейшим и интереснейшим этапом развития отечественного самодеятельного театра. Театральная сцена этих лет представляла собой многосторонний социокультурный феномен, развитие которого обуславливалось особенностями идейно-политической, экономической, социально-культурной ситуации, сложившейся в России, заметной демократизацией культуры, беспримерной художественно-творческой и социальной активностью масс.
Сущность и особенности основных компонентов театральной самодеятельности во многом определялись специфическими послеволюционными условиями, социально-педагогическими задачами, идейным содержанием и формами воздействия на население. Широкое применение получили принципы импровизации, самостоятельного поиска, коллективной организации работы, нераздельности сцены и зрительного зала. Все это позволяет несмотря на определенные изъяны технологий тех лет, говорить о рождении в рассматриваемый период довольно эффективной модели воспитательной ценностно-ориентационной деятельности, основанной на синтезе художественного и документального материала.
Самодеятельным театрам в первые десять послеоктябрьских лет были свойственны как положительные, так и отрицательные тенденции. Несомненными достижениями являлись: большое внимание к воспитательным проблемам, построение творческо-педагогической работы по принципу студийности, довольно удачная деятельность в области формирования новых технологий. Негативными тенденциями, приведшими к свертыванию свободной творческой деятельности стали: постепенное превращение самодеятельной сцены в придаток профессиональной, бюрократический стиль управления культурой, отсутствие продуманной репертуарной политики, слабость материально-технической базы, явная недооценка в конце двадцатых годов малых форм самодеятельного театра.
Массовое театральное движение в исследуемый период вполне правомерно рассматривать как энергичные попытки очень своеобразного вхождения в мир культуры и политики самых широких слоев населения. Это было совершенно уникальное явление, связанное с формированием нового типа народного социохудожественного творчества.
Театральная самодеятельность внесла важный вклад в процесс новой диверсификации драматического искусства, когда на основе органичного синтеза этого искусства с разнообразными формами массового просвещения, воспитания, агитации и пропаганды рождались такие уникальные формы социокультурной деятельности, как устные газеты, живые газеты, синяя блуза, театрализованные суды, политбои, действенные ячейки, единые художественные кружки, политкарнавалы, уличные представления, театры рабочей молодежи. Именно они сыграли в дальнейшем роль надежного фундамента для последующего развития методики и технологии массовой культурно-просветительной работы и народного художественного творчества.
Развитие отечественной зрелищной культуры в качестве своей основы взял индустрию развлечений, которая заметна набирала обороты. Большевизм создавал некую модель «коммунистического человека», внедрял в массы идеологию выживания. Любые средства для достижения цели были приемлемы.
Противостояние «буржуазной культуре» позволило поменять старым театрам репертуар, налаживая контакт со зрителем через общение.
В такое тяжёлое время театрально-зрелищные показы позволяли людям отвлечься от проблем, забыть о душевном состоянии. В любом случае очевидно - несмотря на сложнейшие исторические обстоятельства, крайности революции и Гражданской войны, социальное экспериментаторство и произвол властей, отечественная культура не прекращала своего живого, творческого развития, отразив всю сложность переживаемого обществом исторического момента.
Список литературы
1.Советский театр. Документы и материалы. Русский советский театр 1917-1921. Л., 1968 С.21-25.
. Л. Фрейдкина Ленин и театр. [Текст] / Л. Фрейдкина // Театр. - 1937. - №8. - С. 25
.В.И.Ленин о литературе и искусстве, с.657
.Советский театр. Документы и материалы. Русский советский театр 1917-1921. Л., 1968 С.21-25.
.Шульпин А. За пределами профессиональной сцены. Россия ХХ век. Часть первая. Студийные театры. [Текст] / А. Шульпин // Сцена. - 2012. - №2. - С. 29
.История русского советского драматического театра. учеб. пособие для студентов театр. вузов и ин-тов культуры в 2 книгах. Кн. 2. 1946-1980-е годы К.Л. Рудницкий, А.М. Смелянский, М.Н. Строева и др.; Под общей редакцией Ю.А. Дмитриева. - М.: Просвещение, 1987. - 272 с., стр. 54
.Г.А. Хайченко. Путь советского театра. Изд.1-е. - М.: Знание, 1967. - 142с., стр. 6
.Петроградская правда. 1920,23 мая. С. 2.
.Маяковский В. В. Театр и кино. М., 1954, т. 1, с .232
.П. М. Керженцев. Творческий театр. Изд. 5-е. М.-Пг. 1923, с. 67 [интернет]
.Миронова В. М. Трам: Агитационный молодежный театр 1920 - 1930-х годов. Л.: Искусство, 1977. 127 с. [Электронный ресурс] Режим доступа: #"justify">.Луначарский А. О политике Наркомпроса в театральном деле // Советское искусство, М., 1925, №3. С. 5.
.Гудки. Еженедельник Московского пролеткульта.1919. №3. С. 22.
.Фёдоров В.Ф. Опыты изучения зрительного зала// Жизнь искусства. 1925, №18. С. 12-14; №23. С. 8-11
.Загорский М. О зрителе// Зори. 1918, 20 мая. С.2
.Могилевский А.И., Филиппов В.А., Родионов А.М. Театры Москвы, 1917-1927. М., 1928. С. 48.
.Дмитриевский В.Н. Театр и зрители. Отечественный театр в системе отношений сцены и публики. Ч. 2.: Советский театр 1917-1991 гг.- М.: Государственный институт искусствознания, «Канон+» РООИ «Реабилитация», 2013. -696 с.