При этом Лист отдает должное романтической личности Шумана в целом, он видит в нем национального художника, "человека, давшего толчок, значительно двинувший вперед за два последних десятилетия немецкую музыку <…> принадлежащего к числу избранных натур, наделенных природой тем священным пламенем, которое никакой поток времени не в силах угасить в их пылающих творениях и которое озаряет и оберегает славу автора и увековечивает плоды его гения" [там же].
В очерке Листа "Роберт Шуман" дается высокая оценка Шуманалитератора: он [Шуман] "бесспорно, принадлежит к числу наиболее значительных писателей современности, к числу тех, которые сделали музыкальную критику областью литературы <…> До него все научное, толковое и правильное по поводу музыки излагалось в Германии, в основном, стилем не более ярким, чем принятый в учебниках арифметики" [там же]. Очевидно, что все слова Листа о Шумане выражают "глубокую симпатию к его замечательной деятельности" [8, 282].
Итак, в целом очерк содержит только обобщенную характеристику Шумана как композитора и критика, писателя; в нем нет упоминания даже о наиболее известных фортепианных произведениях, не названы симфонии и камерная музыка. Расхождение между композиторами все более усиливалось с течением времени, в том числе и из-за усиливающихся классицистских тенденций в творчестве Шумана после 1849 г. Лист до конца остался при своем мнении, что в своих ранних фортепианных сочинениях Шуман "отдается своей собственной новой форме", и им тогда были созданы "бессмертные" произведения в отличие от сонат, симфоний и камерных произведений, которые нельзя назвать "эпохальными" [8, 402].
Симфоническое творчество Р. Шумана освещается и через косвенные цитаты о Шумане, приведенные в монографии Е. Царевой о Брамсе. В одном из писем последнего, адресованного к Й. Иоахиму в марте 1854 г. встречаются строки о Второй симфонии Шумана как "самой любимой из пяти" Здесь Брамс имеет в виду неопубликованную Шуманом "Юношескую" симфонию g-moll. , а "из четырех ее частей определенно - Аdagiо. Такое Аdagio может сочинить только немец, только его глубоко серьезный взгляд даже в величайшей скорби источает любовь <…> Вам, наверное, интересно узнать, если Вы не знаете, что в "Музыкальном приношении" Баха есть сходство с этим прекрасным Аdagiо" [12, 57: курсив мой - А.Ч].
Брамс о Четвертой симфонии старшего коллеги и друга упоминает в переписке позднего периода (1891-1897 гг.), когда пишет Кларе о подготовке к печати полного собрания сочинений ее супруга: "Шумана напугала первая репетиция, и позднее, приученный к плохому оркестру с плохими музыкантами, он в Дюссельдорфе переинструментовал симфонию. Нотный текст первой партитуры всегда приводил меня в восхищение. И вправду, ведь радостно видеть, как весело и непринужденно найденная мысль столь же весело и естественно высказывается. <…> Зато Вы, наверное, тоже всегда ощущали, что насладиться вторым изданием не так просто, что зрению и слуху все время приходится вступать в противоречие" [12, 326: курсив мой - А.Ч.].
В монографии О.Е. Левашевой о творчестве Э. Грига [7] также встречаются косвенные цитаты, связанные с личностью Шумана. Со времен учебы в Лейпцигской консерватории Григ хранит программы концертов Гевандхауза, в которых звучали, в том числе, и симфонии Шумана в ряду оркестровых произведений Моцарта, Бетховена, Вебера, Мендельсона, Глинки: в 1858 г. - Третья симфония, в 1859 г. - Вторая, в 1861 г. - все симфонии немецкого романтика.
В очерке 1894 г. "Роберт Шуман" Григ выступает в защиту композитора, объявленного "вагнерианцами" "безнадежно устаревшим". В полемике с оппонентом он пишет: "Даже величайшие достоинства композитора - его пламенная фантазия, высокий полет лирического вдохновения - втаптываются в грязь и изображаются как самая однообразнейшая банальность" [7, 520].
Множество замечаний в статье касается симфоний. При этом Григ видит в Шумане симфониста, начиная с первых опытов композитора в этом жанре: "В молодости своей Шуман так много времени отдавал тому, чтобы расчистить путь другим, что просто непостижимо, когда успел он образовать свой собственный глубокий душевный мир, какой предстает перед нами в произведениях раннего периода его творчества" [7, 521].
Завершая обзор эпистолярного и критического наследия XIX века, посвященного симфоническому творчеству Р. Шумана, следует подчеркнуть, что в целом музыкальное сообщество достаточно пристально, всесторонне освещает все четыре партитуры композитора.
В рассмотренных статьях русских критиков В. Стасова, М. Балакирева, Г. Лароша, П. Чайковского Шуман характеризуется как многогранная личность, талантливый композитор, яркий художник. При поддержке молодой русской композиторской школы симфонии Шумана вошли в репертуар абонементных концертов Санкт-Петербурга и Москвы с середины XIX века до конца столетия. Из статей В. Стасова становится ясным отношение членов "Могучей кучки" к музыке Шумана как образцовой в современном им музыкальном искусстве. Высказывания любителей музыки, в том числе Е. Бородиной, В. Стасова свидетельствуют о широком бытовании музыки немецкого романтика в домашнем музицировании и обучении игре на фортепиано.
Русская школа выступает с поддержкой и признанием произведений композитора, написанных в поздний период, неоднозначное отношение к которым сложилось как в Европе, так и в России еще при его жизни. По замечаниям Г. Лароша возникает представление о понимании современниками особенностей музыкального языка Шумана, также с точки зрения формообразования в его симфониях.
Сделав обзор работ зарубежных авторов - А. Амброса, Ф. Листа, Э. Грига,- складывается общая картина отношения к творчеству Шумана в целом и к симфониям, в частности.
Лист характеризует Шумана как яркого самобытного романтического художника, талантливого критика, отмечает в творчестве композитора тенденцию к сближению музыки и литературы. Сочетание в произведениях классических и романтических тенденций Лист-критик считает фактором, отрицательно сказавшимся на музыке Шумана, хотя причисляет его к прямым последователям Бетховена.
Э. Григ как композитор и музыкальный публицист XIX века заявляет о себе как последователь музыки Шумана. Его высказывания эмоциональны и наполнены истинной признательностью к творчеству и личности великого немецкого современника.
Общей и в отечественной, и в зарубежной критике становятся суждения о недостатках инструментовки в симфониях Шумана (П.И. Чайковский, Ф. Лист), мнимой "устарелости" его музыки (Г. Ларош, Ф. Лист).
Завершая данный раздел, можно сделать вывод, что суждения современников Шумана в целом создают объемную картину отношения к его музыке и литературной деятельности, представляют попытки осмыслить значение композитора в истории музыки XIX века.
Итак, оценка четырех симфоний самим Р. Шуманом и его современниками складывается как живое свидетельство поиска наиболее оптимальной музыкальной модели, способной отразить меняющееся представление Человека о Мире в эпоху романтизма.
Литература
1. Амброс А. Роберт Шуман. Жизнь и творчество / Пер. с нем. А.Н. Серова. Ком. Вл. Протопопова. М.: Музыка, 1988. 62 с.
2. А.П. Бородин в воспоминаниях современников. М.: Музыка, 1985. 288 с.
3. Балакирев М.А. и Стасов В.В. Переписка. Т. 1. М.: Музыка, 1970. 488 с.
1974. Ларош Г.А. Избранные статьи. Вып. 1. М.И. Глинка. Л.: Музыка, 232 с.
4. Ларош Г.А. Избранные статьи. Вып. 2. П.И. Чайковский. Л.: Музыка, 1975. 368 с.
5. Ларош Г.А. Шуман как фортепианный композитор // Ларош Г.А. Избранные статьи. Вып. 5. Л.: Музыка, 1978. С. 19-29.
1974. Левашева О. Эдвард Григ. Жизнь и творчество. М.: Музыка, 624 с.
6. Маркус С. История музыкальной эстетики. М.: Музыка, 1964. 452 с.
7. Мусоргский М.П. в воспоминаниях современников: Сборник. М.: Музыка, 1989. 319 с.
8. Римский-Корсаков Н. Летопись моей музыкальной жизни. М.: Музыка, 1980. 454 с.
9. Стасов В. Статьи. Вып. 1. М.: Музыка, 1974. 435 с.
10. Царева Е. Иоганнес Брамс. М.: Музыка, 1971. 383 с.
11. Чайковский П.И. Музыкальные фельетоны и заметки (1868 - 1876) / Предисл. Г.А. Лароша. Изд. 2-е. М.: Москва, 2012. 440 с.