Современная педагогика предлагает широкий спектр инновационных методов обучения в вузе, таких как: технологии активного обучения, методы проблемного обучения, игровые методы, метод развивающего обучения, репродуктивный метод, технология сотрудничества.
Основой инновационных подходов к обучению являются интерактивные задания и упражнения, выполняемые студентами. Отличие таких заданий и упражнений от традиционных заключается в том, что они направлены не только на закрепление уже изученного материала, но и на развитие определенных черт характера личности обучающихся.
Для обучения композиции студентов художественных специальностей вузов приемлемы следующие методы обучения:
- технологии активного обучения;
- методы и приемы проблемного обучения (эвристический, исследовательский);
- игровые формы и методы обучения;
- наглядный метод обучения;
- объяснительно-иллюстративный метод;
- репродуктивный метод;
- инструктивно-практический;
- метод педагогики сотрудничества [127; 128].
Технология активного обучения определяется активными методами обучения. Это методы обучения, которые способствуют активной мыслительной и практической деятельности в процессе овладения учебным материалом. Активные формы и методы обучения основываются на процессах восприятия, памяти, внимания, а также опираются на творческое, продуктивное мышление, поведение, общение. В активных методах обучения меняются роли обучающего и обучающихся. Информация становится средством для освоения действий и операций профессиональной деятельности.
Выделяют не имитационные и имитационные технологии активного обучения. В основу их классификации положены два основных признака: наличие предмета или процесса деятельности и наличие характера общения обучаемых в виде ролей. Имитационные технологии обучения характеризуются имитацией профессиональной деятельности.
Особенности активного обучения:
- активизация мышления,
- совпадение активности обучаемых и преподавателя,
- повышенная степень мотивации, эмоциональности, творчества;
- постоянное взаимодействие преподавателя и обучаемых, посредством прямых и обратных связей;
- направленность на преимущественное развитие профессиональных, интеллектуальных, поведенческих умений и навыков в определенные сроки и др.
Таким образом, в теоретической части исследования выяснены основные композиционные принципы теории композиции, выработанные историей развития изобразительного искусства и дизайна, определены психолого-педагогические условия и методическая система обучения композиции, на основании этого составлена структурная модель подготовки студентов по композиции.
Цель экспериментальной работы состоит в проверке основных теоретических выводов первой главы и гипотезы исследования о том, что совершенствование композиционной подготовки студентов - будущих учителей изобразительного искусства будет успешным, если:
- будет разработана научно-обоснованная методическая система для обучения основам композиции, с учетом специфики особенностей изобразительной деятельности, и деятельности в области дизайна;
- теоретический материал по композиции будет дидактически систематизирован и включен в задания и упражнения, направленные на формирование композиционных умений и навыков работы студентов;
- практические задания на начальном этапе обучения основам композиции будут разработаны на базе применения предметной и формальной композиции.
В опытно-экспериментальной работе были использованы следующие методы: теоретический анализ литературы по теории и методике композиции, анализ действующих учебных программ для студентов художественных отделений педагогических вузов, изучение и обобщение опыта преподавания композиции в ВУЗах, наблюдение, беседы, анкетирование; педагогическое наблюдение за композиционно-изобразительной деятельностью, педагогический эксперимент, количественный и качественный анализ полученных результатов, информационно-репродуктивные и творческие методы обучения. В задачи констатирующего эксперимента входило:
- выявление уровня и качества работ студентов по рисунку, живописи;
- определение типичных композиционных недостатков;
- проведение анкетирования студентов по вопросам знания ими художественной терминологии;
- проведение беседы по вопросам изобразительного искусства и дизайна,
- разработка системы оценки работ, определение критериев.
Исследование проводилось в 2003-2010 годы на базе кафедры изобразительного искусства и дизайна Семипалатинского государственного университета им. Шакарима, кафедры изобразительного искусства Семипалатинского государственного педагогического института, кафедры дизайна Северо-Казахстанского государственного университета им. М. Козыбаева. Всего за весь период экспериментальной работы было задействовано 62 студента.
Программа «Композиция» для специальности «Дизайн» содержит следующие разделы:
- композиция в искусстве, архитектуре, технике;
- композиционные правила и закономерности;
- композиционные средства организации плоскости, объема и пространства;
- основные методы художественного конструирования;
- последовательность выполнения дизайнерской работы.
Программа, в целом, соответствует требованиям подготовки специалистов в области дизайна. Кроме того, определенные темы данной программы могут быть использованы и при подготовке художников-педагогов, что обусловлено требованиями современности. Это такие темы, как:
- композиция в искусстве, архитектуре, технике;
- композиционные средства организации плоскости, объема и пространства.
Но в этой программе не раскрывается такой важный и обязательный аспект как «ориентация на объект профессиональной деятельности…». Из анализа программ для специальности «Изобразительное искусство и черчение» и «Дизайн» следует, что необходимо теоретически обосновано конструировать содержание предмета композиции с целью усиления его значения в профессиональной подготовке студентов и на основе этого дидактически выстроить методику обучения композиционной деятельности. Л.А. Ивахнова пишет, что логическая структура предмета «предполагает выделение инвариантов, определяющих стержневые понятия предмета, способов деятельности, в которую включаются студенты и методы формирования способов по усвоению всей системы частных понятий» [111, с. 6]. Определение цели является главным в конструировании содержания учебного предмета, с которой связываются все задачи обучения. Этот аспект явился одной из задач поискового эксперимента. В начале экспериментальной работы для получения результатов исходных теоретических знаний студентов было проведено анкетирование, в котором участвовали студенты 1-го курса специальностей «изобразительное искусство» и «дизайн», в количестве шестидесяти двух человек.
Анкета (см. Приложение Д - Анкета) содержала следующие восемь вопросов: определение термина «композиция», виды композиции, типы композиции, основные законы композиции, правила композиции, приемы композиции, средства композиции, определения следующих понятий: симметрия, асимметрия, статика, динамика, контраст, нюанс, целостность, равновесие, композиционный центр, ритм, стиль, стилизация, пропорции, масштаб, цвет. Вне зависимости от специальности, по которой обучались студенты экспериментальных групп (изобразительное искусство или дизайн), результаты проведенного письменного опроса в целом показали слабый уровень владения композиционными понятиями. Участники опроса часто путали законы и приемы композиции, виды и типы композиции. Определения понятий композиции, таких, например как целостность, пропорциональность, масштабность, и т.д., были не точными, студенты не могли дать четкое определение, хотя мыслили в правильном направлении. Участники опроса затруднялись перечислить все средства композиции и дать им точные определение особенно таким понятиям как стиль и стилизация, целостность, композиционный центр. 52% студентов дали ответы на треть вопросов, 30% - ответили неверно или приблизительно на две трети вопросов, остальные ответили на вопросы частично.
По результатам опроса был сделан вывод, что в процессе обучения основам композиции, необходимо уделить особое внимание теоретическому освоению учебного материала. Для этого, в первую очередь, необходимо четко давать определения и составить глоссарий всех композиционных терминов. В последующем закрепить теоретические знания на практических занятиях.
Из теоретического анализа было выяснено, что композиция - это объединение отдельных элементов произведения в единое художественное целое, в котором в конкретной зрительной форме наиболее ярко раскрывается содержание. Произведение строится на соподчинении с главным сюжетно-тематическим центром всех менее значительных элементов построения. Предметно-смысловым элементам композиции неизменно содействуют специальные выразительные средства: освещение, тональность, колорит, точка зрения, план, ракурс, а также изобразительный акцент и различные контрасты. Мы можем разделить композиционные средства на формальные и содержательные, но такое деление условно, так как выбор формальных средств подчинен содержательной стороне композиции. В методическом плане такое деление будет необходимым для ограничения композиционных задач по усвоению программного материала.
Таким образом, на основании выводов первой главы оценка работ проводилась по критериям, разработанным в ходе констатирующего этапа. Системой экспертной оценки знаний студентов служили коллегиальные просмотры работ студентов, выполненных в течение семестра, что повышало объективность оценки.
Из многочисленных характеристик композиции были выделены следующие 10 критериев: оригинальность; композиционная и стилевая целостность; равновесие (статика и динамика), пространственно-пропорционально-перспективное соотношение, конструктивность; цветовые отношения; стилизация, трансформация, абстрагирование формы; техника исполнения; эмоциональность; функциональность, которые на наш взгляд приемлемы для определения композиционных критериев работ, связанных с дизайнерской направленностью. Были определены следующие показатели критериев:
- оригинальность работы;
- стилевая и композиционная целостность;
- равновесие или уравновешенность работы;
- конструктивность формы;
- цветовые отношения;
- пространственно-перспективные соотношения;
- стилизация, трансформация, абстрагирование формы;
- выразительность, эмоциональность, образность композиции;
- техника выполнения;
- функциональность.
Таким образом, по итогам анализа работ, выполненных по двум заданиям, были получены результаты констатирующего эксперимента, которые показали недостаточный уровень наличия вышеназванных компонентов в работах студентов (см. таблицы 3,4, - приложение В).
Результаты констатирующего эксперимента, проведенного нами, показали недостаточный уровень наличия необходимых компонентов в работах студентов. Это, в свою очередь, дает основание полагать, что обучение по существующей программе по композиции по специальности «изобразительное искусство и черчение» является не достаточно эффективным, а его содержание нуждается в дополнении и переработке.
Прежде чем определить методику обучения основам композиции, мы произвели анализ существующих программ по данной дисциплине для подготовки художников-педагогов и дизайнеров и выявили их особенности, положительные стороны и недостатки.
Программа по композиции для специальности «дизайн», по нашему мнению, является более адекватной современным требованиям. И вполне приемлема к использованию при обучении композиции будущих дизайнеров. Она содержит необходимое количество лекционных и практических часов, которое позволяет оптимально распределять теоретический и практический материал.
Что касается программы по композиции для подготовки художников-педагогов, то она содержит ряд недостатков. Во-первых, это ограниченное количество лекционных часов, в течение которых невозможно в полном объеме охватить весь теоретический материал. Согласно данной программе базовый курс основ композиции изучается в первом семестре. Затем, начиная со второго семестра, студенты изучают предметную композицию (композиция натюрморта, пейзажа, портрета, сюжетно - тематический картины). Эта последовательность имеет свою логику и целесообразна по своей структуре, однако, работая по ней, у студентов возникает ряд трудностей в освоении закономерностей композиции и использовании их на практике, в изобразительной и дизайнерской деятельности. Это указывает на несовершенство данной программы и необходимость разработки специальной методики, которая будет направлена на эффективное обучение композиции, на плодотворное освоение ее закономерностей и возможность дальнейшего использования полученных знаний на практике, как в профессиональной, так и в творческой деятельности.
В задачи поискового эксперимента входило:
- разработка тематики лекционного курса;