Звуковая (интонационная) и временная (ритмическая) природа музыки позволяет ей выражать требуемое эмоциональное состояние как процесс движения со всеми его особенностями и изменениями, динамическими нарастаниями и спадами, переходами и столкновениями эмоций.
Каждое музыкальное созвучие вызывает у человека определенную психофизиологическую реакцию: удовольствия или неудовольствия, возбуждения или успокоения, напряжения или расслабления, различные пространственные ассоциации и кинестетические ощущения (тяжести или легкости, темноты или света, тепла или холода и т.п.). Разнообразное сочетание этих компонентов в целостных организованных музыкальных структурах значительно раздвигает масштабы целенаправленных терапевтических и педагогических музыкальных воздействий.
Фундаментальные теоретические разработки по музыкальной педагогике и психологии таких ученых, как Б.М. Теплов, Е.В. Назайкинский, В.В. Медушевский, С.В. Шушарджан послужили методологической основой данной работы. В исследовании я опираюсь на музыкально - рациональную теорию В.И. Петрушина, которая представляет собой совокупность приемов и методов, направленных на формирование у индивида богатой эмоциональной сферы за счет вовлечения его в широкий круг музыкальных художественных переживаний. Петрушин считает, что с помощью музыки можно формировать эмоции [33, с. 218]. Анализ данной теории показал, что автор предлагает использовать такие приемы, как пассивное слушание музыки, музицирование, музыкально - ритмические движения, пение. Использование других психолого-педагогических методов в синтезе с музыкальной психотерапией не предусмотрено в теории Петрушина. Поэтому проблема заключается в том, что на данный момент музыка в качестве стимулирующего средства практически в педагогике не используется.
При использовании музыкальных композиций необходимо тщательно следить за их акустическими параметрами, выбирая те, которые соответствуют поставленным целям, и, учитывая акустические параметры конкретной музыкальной композиции, можно опосредованно воздействовать на эмоциональное состояние индивида, повышать эффективность его деятельности, что является важным условием обучения.
2. ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЕ ИЗУЧЕНИЕ ЭМОЦИОНАЛЬНОГО ВОСПРИЯТИЯ МУЗЫКИ В ПЕРИОД ЮНОСТИ
.1 Организация и процедура исследования
Исследование проводилось в ГОУ ВПО РГППУ г. Екатеринбурга и в ГОУ ВПО УрГУ г. Екатеринбурга. Экспериментальная группа - 100 человек, студенты с первого по пятый курс, из них 50 девушек, 50 юношей в возрасте от 17-ти до 22-х лет. Работа проводилась в течение мая 2010г. Перед проведением процедуры исследования участникам объяснялись цель и задачи, уточнялось, понятно ли им задание. Во время проведения исследования респонденты работали самостоятельно, не оказывая влияния друг на друга. Диагностика проходила в аудитории, в групповой форме.
Сто респондентов участвовали в анкетировании, пятьдесят из них прошли полную процедуру обследования:
. Заполнение анкеты по выявлению музыкальных предпочтений.
. Заполнение опросника САН.
. Выполнение первого опыта М. Люшера - выбор цветов.
. Прослушивание первой музыкальной композиции - «Неаполитанский танец» из балета «Лебединое озеро» П.И. Чайковского - относящейся к стилю «классика», одновременно самооценивание возникающих эмоций по шкале К.Е. Изарда.
. Выполнение второго опыта Люшера - выбор цветов непосредственно после воздействия музыкальной композиции.
. Прослушивание второй музыкальной композиции - «Lacrymoza» группы «Evanescence» - относящейся к стилю «рок», одновременно самооценивание возникающих эмоций по шкале Изарда.
. Выполнение третьего опыта Люшера.
2.2 Методы и методики исследования
В соответствии с логикой исследования и с целью проверки выдвинутых гипотез использовались следующие методы: анкетирование, опрос, самооценка, проективный метод и метод наблюдения. Для сбора эмпирического материала использовались следующие методики: специально разработанная анкета, опросник САН (В.А. Доскин и др.), восьмицветный тест М. Люшера и самооценка эмоционального состояния по шкале дифференциальных эмоций К.Е. Изарда. Для обработки полученных данных использовались методы статистического, сравнительного и корреляционного анализа (программа SPSS).
Для выявления социально - демографических характеристик и музыкальных предпочтений респондента была разработана специальная анкета (см. Приложение А), состоящая из семнадцати открытых вопросов. В вопросах одиннадцать и двенадцать используется классификация музыкальных стилей по А.Л. Готсдинеру [9, с. 37].
Для оценки актуального уровня выраженности самочувствия, активности и настроения использован опросник САН В.А. Доскина, Н.А. Лаврентьева, М.П. Мирошникова, В.Б. Шарая (Приложение Б), состоящий из тридцати пар противоположных по смыслу определений [34, с. 372].
Для выявления актуального эмоционального состояния и скрытых потребностей использован восьмицветный тест М. Люшера [55, с. 211].
Для получения сведений об осознаваемых ощущениях эмоций респондента при воздействии на него музыкальными композициями использовалась методика самооценки по шкалированному списку определений эмоциональных состояний К. Изарда [61, с. 212]. Предлагалось оценить интенсивность и частоту возникающих в процессе прослушивания музыки эмоций (Приложение В).
Для воздействия на эмоциональное состояние респондентов в исследовании использовались две музыкальные композиции.
Первая музыкальная композиция относится к стилю «классика». Это «Неаполитанский танец» из балета П.И. Чайковского «Лебединое озеро»; длительность композиции - 2 минуты 1 секунда. Данная музыкальная композиция выбрана для исследования благодаря своим акустическим характеристикам.
Внезапное, достаточно громкое начало задействовало непроизвольное внимание респондентов; мажорный лад, квартовые ходы (по интервалам в 2,5 тона), мелодические опевания и стремительно нарастающие темп и громкость разрешаются в ярком тутти (тутти - одновременное звучание всех инструментов в оркестре).
Вторая музыкальная композиция относится к стилю «рок». Это «Lacrymoza» группы «Evanescence»; длительность композиции составляет 3 минуты 37 секунд. Композиция примечательна тем, что практически является так называемой кавер - версией «Lacrymoza» из «Реквиема» В.А. Моцарта.
На мелодию и хоровое пение записаны, помимо используемых в оригинальной версии, такие инструменты, как бас-гитара, соло-гитара, ударные инструменты. Также поверх звучания хора записан голос вокалистки «Evanescence» - мощный альт с обертонами, «металлическим» оттенком; практически отсутствуют вибрации в голосе. Звуки вступления напоминают неритмичное биение сердца. Пение ведется на английском (вокалистка «Evanescence») и латинском (хор) языках. Минорный лад, переплетение голосов хора и вокала, мелодические опевания и нарастающая громкость разрешаются на высокой ноте (верхняя тоника, вокал) и в мажорном ладу (через доминанту, хор и мелодия).
2.3 Результаты экспериментального изучения эмоционального восприятия музыки
.3.1 Музыкальные предпочтения и эмоциональное состояние юношей до прослушивания музыкальных произведений
Сводная таблица эмпирических данных представлена в приложении Г. Для обработки полученных данных использовались методы математико-статистического анализа. Подсчеты выполнялись с использованием специализированной компьютерной программы SPSS. Таблица с результатами описательной (дескриптивной) статистики представлена в приложении Д.
По результатам можно представить следующие характеристики выборки. эмоциональное музыка юность предпочтение
По гендерному признаку респонденты делятся на две равные группы: пятьдесят человек (50%) - юноши, пятьдесят человек (50%) - девушки.
По возрастному критерию выборка распределяется следующим образом (рисунок 1): семнадцать лет - одиннадцать человек (11%); восемнадцать лет - тридцать человек (30%); девятнадцать лет - шестнадцать человек (16%); двадцать лет - двадцать пять человек (25%); двадцать один год - тринадцать человек (13%); двадцать два года - пять человек (5%).
Музыкальное образование имеется у шестнадцати респондентов из ста (16%); шестеро - так называемые самоучки (6%); остальные семьдесят восемь респондентов (78%) музыкального образования не имеют.
На вопрос «Любите ли Вы музыку?» положительный ответ дали 100% респондентов.
Из ста респондентов пятеро (5%) посещают учреждения культуры, чтобы послушать музыку, раз в неделю; одиннадцать (11%) - раз в месяц; тридцать семь (37%) - раз в 6-12 месяцев; тридцать респондентов (30%) не ходят на концерты; семнадцать (17%) посещают учреждения культуры нерегулярно.
По шкалам «Музыкальные предпочтения дома» и «Музыкальные предпочтения в компании» используется классификация музыкальных стилей по А.Л. Готсдинеру [9, с. 37]. Число выборов не ограничено.
Таким образом, семнадцать респондентов из ста (17%) предпочитают дома слушать бардовскую песню (1); двенадцать из ста (12%) - народную музыку (2); пятьдесят пять (55%) - рок (3); двенадцать (12%) - шансон (4); двадцать четыре (24%) - стиль диско (5); тридцать три (33%) - поп-музыку (6); тридцать пять (35%) - рэп (7); семь респондентов (7%) - эстрадную музыку (8); двадцать девять респондентов (29%) предпочитают дома слушать классическую музыку (9); тридцать восемь (38%) - релаксационную (10); двадцать четыре (24%) - музыку в стиле техно (11); двадцать (20%) - джаз (12) и лишь двое (2%) не выказали явных предпочтений, указав вариант «разная музыка» (13) (рисунок 4).
Из ста респондентов в компании предпочитают слушать бардовскую песню - девять человек (9%); народную музыку - один респондент (1%); рок - сорок человек (40%); шансон - девять (9%); стиль диско - двадцать один (21%); поп-музыку - тридцать три (33%); рэп - двадцать семь (27%); эстраду предпочитают слушать три респондента (3%); классическую музыку - семь человек (7%); релаксационную - восемь (8%); стиль техно - шестнадцать (16%); джаз - десять (10%) и пятнадцать человек (соответственно, 15%) выбрали вариант «разная музыка».
На вопрос «Есть ли в Вашей жизни события, которые связаны с какой-либо музыкальной композицией?» из ста респондентов шестьдесят три ответили положительно (63%), тридцать семь, соответственно, отрицательно (37%).
На вопрос «Вспомните, был ли случай, когда музыка повлияла на Ваши эмоции?» семьдесят восемь респондентов из ста ответили положительно (78%), двадцать два респондента ответили отрицательно (22%).
При ответе на вопрос «Обычно прослушивание музыки вызывает у Вас…» восемь респондентов из ста (8%) указали «отрицательные эмоции»; семьдесят два респондента (72%) - «положительные эмоции»; семнадцать респондентов (17%) испытывают позитивные физиологические реакции при прослушивании музыки; у одиннадцати респондентов (11%) возникают «воспоминания, мысли о жизни»; один респондент (1%) испытывает сосредоточенность; двенадцать респондентов (12%) указали на «подъем настроения» при прослушивании музыки; один респондент (1%) испытывает одиночество; один респондент (1%) испытывает чувство психологического комфорта; четыре респондента (4%) ничего не испытывают; пять респондентов (5%) указали «разное в зависимости от настроения и самочувствия».
По результатам обработки методики САН из пятидесяти респондентов на момент диагностики по шкале «Самочувствие» девятнадцать респондентов (38%) имели высокий уровень выраженности данного состояния; двадцать три респондента (46%) - средний уровень; восемь респондентов (16%) имели низкий уровень выраженности (рисунок 6).
Это говорит о том, что на момент диагностики 38% респондентов чувствовали себя отлично, не считали себя уставшими, были бодры, открыты и готовы сотрудничать; 16% респондентов ощущали себя не совсем здоровыми, слабыми, уставшими, чувствовали необходимость в отдыхе.
По шкале «Активность» из пятидесяти респондентов девять (18%) показали высокий уровень выраженности данного состояния; двадцать четыре (48%) - средний уровень; семнадцать (34%) - низкий уровень (рисунок 7). Это говорит о том, что на момент диагностики лишь 18% респондентов были готовы проявлять активность - физическую, умственную, были открыты к воздействию. 34% были вялы, пассивны, не проявляли желания сотрудничать.
По шкале «Настроение» из пятидесяти респондентов двадцать шесть (52%) показали высокий уровень выраженности данного состояния; пятнадцать (30%) - средний уровень; девять респондентов (18%) - низкий уровень (рисунок 8). Это означает, что 52% респондентов испытывали на момент диагностики эмоциональный подъем, энтузиазм, проявляли инициативу к сотрудничеству. И 18% испытывали подавленность, сниженный эмоциональный фон, апатию, не проявляли стремления к сотрудничеству.
По результатам обработки первого выбора цветов в восьмицветном тесте Люшера выявлено следующее:
Из пятидесяти респондентов у шестнадцати (32%) обнаружено наличие компенсаторного и защитного поведения до воздействия стимула (появление любого дополнительного (кроме фиолетового) цвета на первых трех местах декларируется М. Люшером ненормальным и обнаруживает наличие компенсаций: вынужденного, вычурного, самозащитного поведения и соответствующих переживаний). У респондентов, выбравших на первую позицию серый цвет (обозначается «0»), присутствует ограждение от воздействий. Такие люди не спешат выдавать свои мысли и чувства, тщательно скрывают их, не желают участвовать ни в чем, стремятся к глухой защите от внешней суеты, не желают вовлекаться в активные процессы. У респондентов, выбравших на первую позицию коричневый цвет (обозначается «6»), проявляется регрессия к физическим потребностям. Эти люди стремятся уйти от проблем, расслабиться и восстановить силы, ищут безмятежного состояния физической легкости и освобождения от тягот. Они стремятся к приносящей покой физиологической удовлетворенности, регрессируют к настойчивому удовлетворению телесных и жизненных нужд. У респондентов, выбравших на первую позицию черный цвет (обозначается «7»), наблюдается агрессивная позиция протеста. Они воспринимают наличную ситуацию как непосильную превратность, не желают, чтобы какие-либо влияния настроили их на другой лад, всеми силами пытаются отстаивать собственную позицию; существующее положение расценивают как крайне неприятное, требования окружающих считают необоснованно завышенными.
Из пятидесяти респондентов у тридцати восьми (76%) обнаружена высокая тревожность до воздействия стимула (появление любого основного цвета на последних трех местах в ряду предпочтений декларируется ненормальным и обозначает наличие тревоги). Появление синего цвета (обозначается «1») говорит о беспокойстве и недопущении сердечной привязанности. Такие люди отказываются расслабиться, противятся разрядке, покою и сердечной привязанности, не позволяют опустошенности и угнетенности овладеть собой, всеми силами поддерживают активность. Они нуждаются в ожиданиях и возбуждениях для того, чтобы избежать депрессивной пассивности. Считают себя неспособными изменить положение дел так, чтобы возникло чувство общности сердечного единения, в которых они нуждаются для удовлетворения потребности в покое. Им трудно испытывать искреннюю сердечную привязанность. Они не желают, чтобы другие догадались об их ранимости, противятся неудовлетворяющей их связи, воспринимая ее как угнетающую и стесняющую. Это делает их раздражительными и нетерпеливыми, усиливает ранимость и чувствительность. Беспокойство весьма серьезно, как и стремление избавиться от существующей ситуации, поведенчески или ментально. Появление зеленого цвета (обозначается «2») говорит об ограниченном самопроявлении. Сила воли таких личностей ослаблена, целеустремленность и желание бороться с преградами снижены. Они перенапряглись, измотались и перегрузились, а в результате оказались в тупике, но продолжают упрямо настаивать на своем, твердо придерживаются собственных требований и воспринимают неприятные отношения как невыносимое давление окружения, чувствуют себя не в силах принять окончательное решение, избегают необходимых для разрешения кризиса мер. Появление красного цвета (обозначается «3») говорит о сдерживаемом и подавляемом возбуждении, вызванное попыткой любой ценой сопротивляться дополнительному воздействию. В сложившейся ситуации такие личности видят угрозу и опасность, страдают от ощущения бессилия что-либо с этим поделать, от неумения отстаивать свои интересы, от ощущения бессилия и серьезного утомления. Они чувствуют себя загнанным в угол. Появление желтого цвета (обозначается «4») говорит о тематически фиксированном беспокойстве, заботе о будущем и напряжении ожидания. Вызванный разочарованием стресс приводит к возбуждению, несбывшиеся надежды вызывают неуверенность и опасения. Такие личности испытывают потребность чувствовать себя в безопасности, избегать разочарований. Они нуждаются в надежности и гарантиях, сомневаются, что в будущем ситуация станет лучше, повышают требования, выдвигают чрезмерные претензии и отказываются идти на разумные компромиссы.
Для проверки нормальности распределения использовались величины эксцесса и асимметрии. «Если значение эксцесса близко к 0, это означает, что форма распределения близка к нормальному виду» [30, с. 116]. Нормальному виду примерно соответствует распределение с эксцессом в диапазоне от минус единицы до плюс единицы. Также в большинстве случаев за нормальное принимается распределение с асимметрией, лежащей в пределах от минус единицы до плюс единицы [там же, с. 117].
По результатам описательной статистики нормальное распределение имеют шкалы «возраст», «частота посещения учреждений культуры», «самочувствие», «активность», «настроение», 1-я, 2-я, 3-я, 4-я позиции выбора цвета в первом опыте теста Люшера (до предъявления стимула), 1-я, 2-я, 3-я, 4-я позиции выбора цвета во втором опыте теста Люшера (после предъявления стимула «классика»), 3-я и 8-я позиции выбора цвета в третьем опыте теста Люшера (после предъявления стимула «рок»), шкала «интенсивность удивления во время прослушивания классики».
Поскольку у большинства шкал обнаружено распределение, отличное от нормального, то дальнейший анализ данных следует проводить при помощи непараметрических методов, таких, как Т-критерий Вилкоксона для связанных выборок.
.3.2 Изменения эмоционального состояния в результате музыкального воздействия
Сравнительный анализ в соответствии с целью и гипотезами работы осуществляет проверку на статистическую достоверность обнаруженных различий в исследуемых группах с помощью параметрических (Т-критерий Стьюдента для связанных или несвязанных выборок) или непараметрических (U-критерий Манна-Уитни для несвязанных выборок или Т-критерий Вилкоксона для связанных выборок) сравнительных критериев. Так как распределение большинства шкал в нашем исследовании отлично от нормального, и выборки связаны (исследуются одни и те же люди, но после различных воздействий), следует воспользоваться непараметрическим критерием проверки статистической достоверности обнаруженных различий (Т-критерий Вилкоксона для связанных выборок).
Выявление статистической значимости различий в выборах музыкальных предпочтений дома и в компании (Приложение Е) показало следующие результаты: по шкалам «народная музыка» (2), «рок» (3), «классика» (9), «релаксационная музыка» (10), «джаз» (12), «разное» (13) - высокозначимые различия; по шкалам «бардовская песня» (2) и «техно» (11) - среднезначимые различия. Это означает, что выборы предпочтений в прослушивании данных музыкальных направлений в домашней обстановке превышают выборы этих же направлений в ситуации коллективного прослушивания. Иными словами, респонденты предпочитают слушать данные музыкальные направления дома, нежели в компании (рисунок 9).
Выявление статистической зависимости различий в выборах цвета до и после предъявления стимулов (Приложение Ж) показало следующее:
.При сравнении выборов цвета до воздействия стимула «классика» и после него выявлены высокозначимые различия по 2-ой, 3-ей, 5-ой, 6-ой, 7-ой и 8-ой позициям. Это говорит о том, что сдвиги в выборах цветов до и после воздействия данного стимула являются статистически значимыми, а интерпретация результатов - достоверной. Фактически подтвердилась гипотеза о том, что музыка влияет на эмоциональное состояние личности.
.При сравнении выборов цвета до воздействия стимула «рок» и после него выявлены высокозначимые различия по всем восьми позициям. Это говорит о том, что сдвиги в выборах цветов до и после воздействия данного стимула являются статистически значимыми, а интерпретация результатов - достоверной. Данные результаты еще раз подтверждают гипотезу о влиянии музыки на эмоциональное состояние личности.
По результатам обработки второго выбора цветов после предъявления стимула «классика» выявлено следующее:
.Из пятидесяти респондентов у сорока одного (82%) обнаружена высокая тревожность после воздействия стимула «классика», то есть после воздействия данного стимула уровень тревожности в целом по группе увеличился на 6% по сравнению с уровнем тревожности до предъявления стимула. Фактически опровергнута гипотеза о том, что классика способствует гармонизации эмоционального состояния.
.Из пятидесяти респондентов после воздействия классики у двадцати четырех респондентов (48%) обнаружено наличие компенсаторного и защитного поведения, то есть после воздействия стимула «классика» в целом можно отметить тенденцию в группе к увеличению компенсаторного и защитного поведения на 16%.
По результатам обработки третьего выбора цветов после предъявления стимула «рок» выявлено следующее:
Из пятидесяти респондентов у тридцати девяти (78%) после воздействия стимула «рок» выявлена тревожность, что на 4 % меньше, чем после воздействия классики.
Из пятидесяти респондентов у двадцати девяти (58%) после воздействия стимула «рок» обнаружено наличие компенсаторного и защитного поведения, то есть после воздействия стимула «рок» в целом можно отметить тенденцию в группе к увеличению компенсаторного и защитного поведения на 10% по сравнению с уровнем выраженности того же поведения после предъявления стимула «классика».
Результаты выявления статистической значимости различий между интенсивностью и частотой эмоций во время предъявления стимулов представлены в приложении И. По шкалам «интенсивность интереса» (Т=-2,07; α=0,04), «интенсивность радости» (Т=-2,14; α=0,03) и «частота удивления» (Т= -2,27; α=0,02) выявлены среднезначимые различия, то есть интерес при прослушивании рока проявлялось сильнее, чем при прослушивании классики; удивление возникало чаще при прослушивании классики. Радость проявлялась интенсивнее при классике. Это косвенно подтверждается результатами невключенного наблюдения, которое осуществлялось исследователем в ходе предъявления стимулов: во время звучания стимула «классика» респонденты начинали непроизвольно улыбаться. Фактически подтверждается гипотеза о том, что классика вызывает позитивные эмоции.
По шкалам «частота интереса» (Т=-2,75; α=0,01), «интенсивность вины» (Т=-2,99; α=0,03) и «частота вины» (Т=-3,11; α=0,01) выявлены высокозначимые различия, то есть интерес возникал чаще при прослушивании рок - композиции; вина возникала интенсивнее и чаще при прослушивании рока. Таким образом, подтверждается гипотеза о том, что рок вызывает негативные эмоции.
Кроме того, выявлены высокозначимые различия при сравнении общей эмоциональности и общей частотности возникающих эмоций (результаты представлены в приложении И.1), то есть общая эмоциональность и общая частота эмоций, возникающих при прослушивании рока, гораздо выше, чем при прослушивании классики (Т=-3,37; α=0,01). Это подтверждает гипотезу о том, что рок гораздо интенсивнее и чаще воздействует на эмоциональное состояние личности, чем классика.
2.3.3 Результаты корреляционного анализа
Для выявления корреляционных взаимосвязей была использована ранговая корреляция Спирмена, так как распределение большинства переменных отлично от нормального вида. Полученная корреляционная матрица представлена в приложении К. Для удобства восприятия из исходной корреляционной матрицы выделены среднезначимые и высокозначимые корреляционные взаимосвязи и представлены в таблице 2 (Приложение К.1).
Всего выявлено сто семьдесят среднезначимых взаимосвязей и сто двадцать одна высокозначимая взаимосвязь.
Рассмотрим некоторые из высокозначимых взаимосвязей (α=0,01). Выявлено множество положительных связей между интенсивностью эмоции и ее частотой.
Если индивид предпочитает дома слушать рок-музыку, то он не станет слушать рэп (r=-0,40); соответственно, любитель дома послушать рэп не станет включать рок. Если человек слушает рок дома, то он предпочтет слушать его же и в компании (r=0,75), но не станет слушать попсу (r=-0,48). Также человек, предпочитающий рок в домашней обстановке, часто испытывает разнообразные эмоции при его прослушивании (r=0,49), общий уровень эмоциональности довольно высок. Следовательно, рок способен вызывать как повышение общей эмоциональности, так и целый спектр эмоций.
Индивид, предпочитающий дома слушать шансон (r=0,51), диско (r=0,81), попсу (r=0,77), рэп (r=0,48), эстраду (r=0,38) или техно (r=0,50), соответственно и в компании выберет тот же музыкальный стиль. Человек, слушающий дома попсу, при прослушивании классической музыки испытывает удивление (r=0,38).
Любитель эстрадной музыки дома во время прослушивании классики будет испытывать отвращение (r=0,41) и горе (r=0,44). Если учесть, что эстрадная музыка относится к развлечению, а классическая музыка - это накопленный веками бесценный опыт совершенной музыкальной деятельности, то можно отметить узость мышления и низкую восприимчивость любителей эстрады к истинному дару - классике.
Личность, предпочитающая дома прослушивать классические произведения, испытывает при их звучании интенсивную радость (r=0,41). Индивид, предпочитающий в домашней обстановке джаз, в компании друзей, возможно, захочет насладиться классическими мелодиями (r=0,39).
Человек, предпочитающий рок в компании, может испытать спектр эмоций при звучании как классики (r=0,39), так и рока (r=0,50). Любитель слушать классику в компании может там же послушать джаз (r=0,48); при прослушивании классических мелодий он может испытать горе (r=0,41), страх (r=0,37), вину (r=0,69), тогда как во время звучания рока он может испытывать презрение (r=0,46). Возможно, последнее объясняется тем, что любитель классики привык к гармоничным консонансам и разрешениям, считая их самой «правильной» музыкой, тогда как рок построен на диссонансовом звучании чаще всего. К тому же классика и рок - два диаметральных направления: изначально (как и сейчас) в классике используются инструменты, не требующие электричества, а рок - изначально «электрическая» музыка, она изначально опосредованно передается от инструмента через усилители и микрофоны по звуковым волнам до слухового анализатора.
Индивид, предпочитающий релаксационную музыку, во время звучания рок - композиций испытывает вину (r=0,41).
Самочувствие, активность и настроение положительно взаимосвязаны между собой: самочувствие с активностью (r=0,68), самочувствие с настроением (r=0,74), активность с настроением (r=0,51).
Радость, возникающая при звучании классики, повышает активность личности (r=0,49). Следовательно, для повышения активности (а от нее зависит и самочувствие, и настроение) необходимо использовать классические музыкальные произведения.
Также общий уровень эмоциональности, возникающий при прослушивании классической музыки, повышает активность (r=0,42), что опять же подтверждает необходимость использования именно классики. Чем интереснее (r=0,42) и радостнее (r=0,76) индивиду слушать классику, тем больше у него выражена эмоциональность и менее вероятно возникновение отвращения: интенсивность интереса к классике связана с интенсивностью и частотой отвращения отрицательной связью (r=-0,39); частота интереса с этими же показателями - r=-0,75; интенсивность и частота радости - r=-0,49. Чем выше общая эмоциональность индивида при прослушивании классики, тем чаще он испытывает удивление во время рока (r=0,41).
Прослеживается четкая взаимосвязь между отвращением и презрением к классической музыке (r=0,99).
Высокая выраженность общей эмоциональности при прослушивании рока вызывает горе (r=0,41) и вину (r=0,99), следовательно, рок может повысить общую эмоциональность, а через нее и активность, самочувствие и настроение.
Отвращение и презрение к року положительно взаимосвязаны (r=0,99).
Выводы по главе
Таким образом, результаты исследования подтверждают гипотезы, поставленные во введении:
А) Общая гипотеза:
. В период юности при прослушивании музыкальных произведений изменяется эмоциональное состояние личности - подтверждена.
Б) Частные гипотезы:
. Существуют отличия в музыкальных предпочтениях юношей при прослушивании музыки дома и в компании - подтверждена.
. При прослушивании классического музыкального произведения наблюдаются позитивные эмоции; после прослушивания классического музыкального произведения гармонизируется эмоциональное состояние личности - подтверждена частично, вторая часть не подтвердилась.
. При прослушивании музыкальных композиций, относящихся к стилю «рок», наблюдаются негативные эмоции; рок интенсивнее воздействует на эмоциональное состояние личности, чем классические музыкальные произведения - подтверждена полностью.
При корреляционном анализе полученных данных выявлено сто семьдесят среднезначимых взаимосвязей и сто двадцать одна высокозначимая взаимосвязь. Из рассмотренных высокозначимых связей выявлены следующие принципиально важные для дальнейшей работы особенности:
. Радость, возникающая при звучании классики, повышает активность личности (положительная высокозначимая взаимосвязь). Следовательно, для повышения активности необходимо использовать классические музыкальные композиции с мажорной окраской.
. Также повышает активность общий уровень эмоциональности, возникающий при прослушивании классической музыки (положительная связь). Эмоциональность способствует развитию познавательной активности личности, значит, следует прослушивать классику для улучшения эффективности деятельности.
. Высокая выраженность общей эмоциональности вызывает горе и вину во время звучания рока (положительная связь), рок через вызывание горя и вины может повысить общую эмоциональность, а следовательно, и активность личности, в том числе, познавательную.
Выявленные особенности эмоционального восприятия весьма важны для разработки программы внедрения музыки в педагогический процесс.
3. КОРРЕКЦИОННО - РАЗВИВАЮЩЯ ПРОГРАММА ВНЕДРЕНИЯ МУЗЫКИ В ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ ПРОЦЕСС
.1 Методическое обоснование программы
«Педагогический процесс - целенаправленное, содержательно насыщенное и организационно оформленное взаимодействие педагогической деятельности взрослых и изменения личности обучающихся в результате активной жизнедеятельности при ведущей и направляющей роли воспитателей» [23, с. 285].
Педагогический процесс неразрывно связан со всеми другими общественными процессами. Его сущность, содержание и направленность зависят от состояния общества, реального взаимодействия производительных ил и производственных отношений.
Субъектами и объектами педагогического процесса являются педагог и обучающийся, образуя динамичную систему при ведущей роли педагога.
Методологической основой данной работы послужили фундаментальные теоретические разработки по музыкальной педагогике и психологии таких ученых, как Б.М. Теплов, Е.В. Назайкинский, В.В. Медушевский, С.В. Шушарджан.
Методической основой программы является музыкально - рациональная теория В.И. Петрушина, которая представляет собой совокупность приемов и методов, направленных на формирование у индивида богатой эмоциональной сферы за счет вовлечения его в широкий круг музыкальных художественных переживаний. Анализ данной теории показал, что автор предлагает использовать такие приемы, как пассивное слушание музыки, музицирование, музыкально-ритмические движения, пение, однако использование других психолого-педагогических методов в синтезе с музыкальной психотерапией не предусмотрено.
Петрушин считает, что с помощью музыки можно формировать эмоции [33, с. 218]. Согласно параграфу 2.3.3., радость, возникающая при восприятии классики, повышает активность личности (выявлена положительная высокозначимая взаимосвязь). Повышает активность и высокий уровень общий эмоциональности, возникающий при восприятии классической музыки (положительная высокозначимая взаимосвязь). Следовательно, для повышения активности, в том числе и познавательной, необходимо прослушивать классические музыкальные произведения мажорной окраски.
Высокая выраженность общей эмоциональности вызывает горе и вину во время звучания рока (положительная связь), рок через формирование горя и вины может повысить общую эмоциональность, а следовательно, и активность личности.
Учитывая особенности влияния музыки на эмоции, можно использовать ее в качестве вспомогательного средства для повышения эффективности взаимодействия субъектов педагогического процесса.
Изучение и обобщение передового педагогического опыта является важнейшей предпосылкой совершенствования содержания повышения эффективности учебно-воспитательного процесса в любом образовательном учреждении, в частности, в высшей школе.
.2 Рекомендации по содержанию программы
Путями распространения и внедрения в практику передового опыта учебно-воспитательной работы могут быть:
. Проведение показных и инструкторско-методических занятий, открытых уроков, взаимных посещений занятий.
. Использование в целях распространения передового педагогического опыта конференций, сборов педагогов и воспитателей, курсов повышения квалификации учителей.
. Оказание индивидуальной помощи учителям со стороны работников органов управления.
. Систематический контроль за работой по внедрению передового опыта, повышением качества и эффективности этого вида педагогической деятельности.
. Организация лекториев, школ передового опыта в системе органов народного образования страны.
Формами внедрения передового опыта в учебно-воспитательную практику обычно являются:
1) специально подготовленные и периодически проводимые научно-практические конференции;
) организация повышения квалификации педагогов и воспитателей;
) обмен передовым опытом педагогов и воспитателей по конкретным проблемам обучения и развития обучающихся;
) обучение и переподготовка педагогов и воспитателей в вузах.
Если говорить о программе внедрения музыки в педагогический процесс, то необходимо отметить следующие аспекты:
. Музыка может использоваться как средство сопровождения разнонаправленной деятельности, либо как собственно средство воздействия на эмоциональное состояние личности. В любом случае, непосредственно или опосредованно, музыка может способствовать повышению эффективности деятельности.
. В нашем ВУЗе, РГППУ, уже существует музыкальный элемент в педагогическом процессе - это звонок, причем сигнал о начале занятия отличается от сигнала об окончании занятия.
. При использовании музыкальных композиций не следует ограничиваться каким-то одним музыкальным стилем, даже классикой. Разнообразные раздражители способствуют увеличению уровня общей эмоциональности, а следовательно, и активности личности во всех сферах ее жизнедеятельности, помимо педагогической.
. При выборе музыкальных композиций (МК) следует руководствоваться не столько личными предпочтениями того, кто осуществляет подбор МК, сколько следующими объективными факторами:
Цели и задачи выбора музыкальной композиции (то есть для чего осуществляется выбор МК, какой результат от конкретной МК ожидается).
Акустические параметры музыкальной композиции (ритм, тембр, темп, динамика мелодии и т.д.).
Если в музыкальной композиции исполняется текст, его необходимо подвергать критическому осмыслению, прежде чем использовать МК в каких бы то ни было целях (например, для релаксации не следует использовать МК, в текстах которых присутствуют жаргонизмы).
Направления программы внедрения музыки в педагогический процесс:
. Работа с администрацией ВУЗа.
. Работа с педагогами.
. Работа со студентами.
. Блок работы с администрацией предполагает разработку рекомендаций по внедрению музыки в педагогический процесс, обсуждение организационных моментов и контроль за исполнением программы.
. В любом ВУЗе можно организовать «музыкальный» звонок, причем использовать желательно отрывки из классических произведений маршевого характера, например, «Праздничная увертюра» Д.И. Шостаковича.
. В утреннее время, до начала первого занятия, можно включать мажорные гимнического характера музыкальные композиции, например, «Gaudeamus».
. В перерывах между занятиями желательно включать по громкой связи музыкальные композиции разнопланового характера: классические, эстрадные, бардовские, рок-музыку. Разнообразие аудиальных стимулов вызывает целый спектр эмоций, что способствует повышению уровня общей эмоциональности и, соответственно, активности личности. Под конец рабочего дня, когда физиологические и психические ресурсы истощаются, мажорные стремительные ритмы и классические разрешения опосредованно, через эмоциональное восприятие, помогут повысить активность всех систем организма.
. Необходимо оборудовать комнату психологической разгрузки (КПР), или релаксационную комнату. Посещая КПР, не только студенты, но и педагоги смогут восстановить эмоциональные и физические ресурсы организма для дальнейшей продуктивной деятельности.
Условия организации КПР:
. Оборудование, необходимое для успешного функционирования КПР: Круглый ковер на полу.
Шторы на окнах, позволяющие достаточно затенять пространство аудитории.
Мягкие, удобные стулья.
Зеркало (высота - не менее 3/4 от высоты стены аудитории; ширина - не менее полутора метров).
Светодиодная панель.
Электрические лампы, свет которых возможно приглушить.
Компьютер с возможностью выхода в Интернет для обеспечения обновлений в материалах.
Музыкальные колонки и микронаушники.
. Информационно-методическое обеспечение:
Подборка музыкальных композиций различных стилей и жанров.
Подборка литературы о музыке, музыкальных инструментах.
. Рабочее место психолога
. Желательно, чтобы в КПР было:
Фортепиано или синтезатор.
Барабаны.
Гитара акустическая.
Другие музыкальные инструменты (свитки, флейты, колокольчики, бубенцы, треугольник, трещотка, бубен и т.п.).
Этнические инструменты либо из изображения.
Записи со звучанием различных инструментов.
. Также желательно организовать так называемый «файлообменник» - это может быть компьютер для обеспечения возможности обмена музыкальными композициями не только между студентами, но и между педагогами.
. Блок работы с педагогами предполагает практические рекомендации по использованию музыки в педагогическом процессе.
. Музыку можно использовать для создания рабочей атмосферы тренинга обучения (подойдут композиции таких исполнителей, как Ф. Шопен, Р. Клаудерман). Кроме того, можно в качестве домашнего задания во время длительной тренинговой работы выполнить подбор музыкальных композиций согласно представлениям индивида о самом себе (это могут быть композиции любых стилей).
. Во время активных тренинговых упражнений или разминки необходимо использование музыкальных композиций с быстрым темпом, стремительной мелодией, высокими нотами и постепенно нарастающей громкостью (П.И. Чайковский, «Неаполитанский танец»; Вариации Н. Паганини).
. Можно организовать занятие - мюзикл. Методические преимущества песенного творчества в обучении очевидны. Известно, что в Древней Греции многие тексты разучивались пением, а во многих школах Франции это практикуется сейчас. Тоже можно сказать и об Индии, где в настоящее время в начальной школе азбуку и арифметику выучивают пением.
Занятие - мюзикл более полно раскрывает творческие способности каждого обучающегося.
Благодаря пению мюзикла на занятии создается благоприятный психологический климат, снижается усталость, активизируется языковая деятельность. Во многих случаях он служит и разрядкой, снижающей напряжение и восстанавливает работоспособность обучающихся.
. Можно любой текст разложить на мелодию, и, нараспев проговаривая слова, запомнить материал гораздо быстрее, нежели с помощью зубрежки. Таким методом воспользовался В.А. Моцарт, разложив немецкий алфавит по нотам легко запоминающейся песенки, им же созданной.
. В условиях развития мультимедийных технологий можно создавать лекции - презентации с соответствующим музыкальным сопровождением, видеозанятия, способствующие комплексному изучению материала через представление его в разных модальностях восприятия: вербальной и зрительной.
. Для повышения активности головного мозга можно организовывать прослушивание классических музыкальных композиций до либо во время выполнения студентами каких-либо заданий, контрольных работ, перед экзаменами.
. Блок работы со студентами предполагает разработку занятий с использованием музыки.
. Для студентов можно ввести курс занятий по музыке, который включает:
) информационные лекции о музыкальных стилях, жанрах, их возникновении, развитии;
) практические занятия с использованием музыкальных композиций различных жанров и стилей.
Лекция с элементами тренинга «Русский рок и его значение в обществе»
Цель лекции: выявление особенностей русской рок-культуры.
Задачи:
Расширить кругозор участников.
Ознакомить участников с различными направлениями и музыкальными группами.
Прослушать рок-композиции.
Выявить особенности рок-музыки.
Отрефлексировать эмоциональное состояние, возникающее в результате прослушивания рок-композиций.
Инструментарий:
) музыкальный проигрыватель;
) записи музыкальных композиций.
Вводная часть лекции предполагает ознакомление участников с темой, целью, задачами занятия. На данном этапе важно отметить, то понятие «рок» очень многозначно. Аудитории задается вопрос: «Какие эмоции у вас вызывает само слово РОК?» «Что вы понимаете под этим словом?»
После обсуждения звучит первая композиция: «Что такое осень» группы «ДДТ». Вопросы для обсуждения: Какие образы у вас возникли? Какие эмоции? Что вам прямо сейчас хочется сделать?
Далее задается вопрос: Какие русские рок-группы вы знаете? После перечисления можно дополнить список.
Звучит композиция «Синий предел» группы «Алиса». Обсуждение: Какие образы у вас возникли? Какие эмоции? Что вам прямо сейчас хочется сделать?
Данное занятие позволяет участникам по-новому взглянуть на рок-культуру, избавит от стереотипов и страхов перед рок-музыкой. Ведь вопреки устоявшимся стереотипам, рок - это прежде всего музыка, инструментальное соединение мысли и формы, а не шум, вопли, асоциальное поведение, как многие привыкли думать.
Рок позволяет многое: раскрепоститься, почувствовать себя значимым, осознать смысл жизни, развить сочувствие, сопереживание. Рок может вызвать катарсис благодаря высокому уровню эмоциональности и вербальной экспрессии исполнения.
Одна из наиболее привлекательных черт рока - его авторский, личностный характер. Авторский характер рока становится предпосылкой для повсеместного распространения рок-музицирования, что оказывается той психологической «отдушиной» для подростков и молодежи, которая просто необходима после «зашоренности» школьных музыкальных занятий.
Безусловно, есть факты, свидетельствующие об опасности рок-музыки: во время концерта на открытом воздухе группы «Пинк Флойд» в соседнем озерце всплыла оглушенная рыба.
Для рока характерно наличие бит-ритмов. Бит - это непрерывное повторение регулярных пульсаций в сочетании с укороченными ритмами, которое обеспечивается ударником и бас-гитарой. Известный исследователь рок-н-ролла Ж.П. Режембаль отмечает: «Сила рока заключена в прерывистых пульсациях, ритмах, вызывающих биопсическую реакцию организма, способную повлиять на функционирование различных органов тела».
История рока тесно связана со становлением и бурным развитием современных средств звукозаписи, трансляции и воспроизведения записанной музыки. Есть основания считать некоторые формы современной рок-музыки нынешним городским фольклором. Ведь создателями и исполнителями ее зачастую являются «непрофессионалы»: врачи, инженеры, учителя, журналисты и др. Без специальной музыкальной подготовки они становились известными певцами, если записанные ими песни находили массовую аудиторию (А. Макаревич, В. Цой, Ю. Шевчук и др.).
Каждый этап рок-музыки, каждая ее страница - это прежде всего имя, личность, имидж. Для воспитателей и психологов рок представляет интерес именно в силу его личностной направленности.
Свою личностную направленность рок унаследовал у джаза, но это занятие профессионалов, только истинным музыкантам он дает полную свободу самовыражения. И джаз, и рок, по оценкам поклонников и исполнителей, во времена тоталитаризма были «глотком свободы». Кроме того, это была еще и информация о мире, который молодежь слышала. Применительно к рок-музыке можно говорить об ее определенном психотерапевтическом воздействии (рок как вариант арт-терапии для подростков). Опыт показал, что такая работа оказывается эффективной и по отношению к педагогически запущенным подросткам с явно отклоняющемся поведением, которые страстно при этом увлечены рок-музыкой.
Отличительным признаком рок-музыки является обязательное наличие электронно-акустической среды, одновременно разделяющей и связывающей исполнителей рок-музыки со слушателями. В этом отношении рок стал первым в истории мировой культуры стопроцентно опосредованным исполнением музыки. И на концертах, и в случае звукозаписи исполнители пользуются микрофонами и (или) электроинструментами. А слушатель в любом случае воспринимает акустический сигнал не от исполнителя непосредственно, а от электронно-акустического устройства: «колонки», «динамики», «наушники», «громкоговорители» и т.п.
Рок по своему происхождению опосредован, ретрансляционен. И если все предыдущие музыкальные стили нуждались в микрофоне и «колонках» только для усиления того, что вполне возможно исполнять и без «аппарата», то рок сразу зазвучал из «динамика», встроенного в проигрыватель или радиоприемник. Без учета этой специфики невозможно до конца понять и объяснить причины столь широкого и стойкого распространения рок-музыки, для которой ни границы, ни политические режимы, ни этнические особенности не стали преградой.
Звучит следующая музыкальная композиция: «Звезда по имени Солнце» группы «Кино».
Обсуждение: какие мысли, идеи можно выделить в данной музыкальной композиции? Какие эмоции она вызвала у вас?
В отличие от англо-американского варианта рок-музыки, где стержнем является ритм, основой русского рока становится «слово». «Слово» в рок-музыке - фундамент. Благодаря «слову» индивиды могут понимать смысл песен. Многие песни отражают жизненные кризисы, пути их преодоления, заряжают оптимизмом.
Перечисляются особенности русского рока:
Высокий уровень вербальной экспрессии.
Высокая эмоциональность.
Ритмичность.
Частая смена тональностей.
Особая акустика в связи с использованием электрических инструментов.
Экзистенциальные вопросы в текстах и ответы на них.
Образность каждой композиции.
Катарсичность.
Вызывает сочувствие.
Задание: участники делятся на три подгруппы, задание - в течение десяти минут написать историю или текст песни с учетом особенностей русского рока. Обсуждение: какой текст более всего отвечает параметрам рока? Какой текст вызвал у вас больше всего эмоций и образов? На какой текст вам захотелось бы написать музыку?
Воспитательной стороной рок-музыки можно считать то, она является примером оптимальной организации коллективного творческого взаимодействия. История всех великих рок-исполнителей - это буквально поминутная хронология их совместной деятельности, такая информация должна быть интересной не только для специалистов по психологии малых групп, но и для педагогов.
Также говоря о музыкальных пристрастиях современной молодежи, нельзя не обратить внимание на то, сколь активно нынешние юноши пользуются техническим новшеством, которое было еще неведомо их родителям, - аудиоплеерами. Благодаря этому компактному устройству они приобрели возможность индивидуального прослушивания любимых мелодий в любом месте - на улице, в транспорте и т.д. В последние годы это увлечение приобрело массовый характер. Английский психолог Майкл Булл из Университета Сассекса считает, что плеер выполняет очень важную психологическую функцию - позволяет оформить и утвердить личное пространство.
Опросив владельцев всевозможных плееров, Булл пришел к выводу, что индивидуальное прослушивание музыки выступает своего рода щитом, аурой, коконом. Наушники отгораживают человека от внешнего мира и создают иллюзию замкнутого ограниченного пространства. Музыку для прослушивания через плеер человек волен выбрать по своему вкусу и тем самым отгородиться от потоков визуальной и звуковой информации.
В заключении необходимо отметить неоспоримость положительного значения рок-музыки. На ней уже выросло не одно поколение и она продолжает развиваться, приобретая все больше и больше поклонников. Рок-музыка дала молодежи возможность самовыражаться и высказывать свои требования и желания. У молодежи как бы открылось второе дыхание, она вышла из небытия. Конечно, у рока были и недостатки. Многие поклонники рок-музыки воспринимали вседозволенность рок-культуры, выражавшуюся в музыке, слишком буквально. Это вызывало асоциальное поведение. И тем не менее, это не может уменьшить воспитательное значение рок-музыки, а особенно того резонанса, который оставила она среди молодежи. Рок можно не любить, можно ненавидеть, но его нельзя не замечать. Следы влияния рок-музыки можно заметить везде: в моде, в поведении. Рок-слэнгом пользуются уже представители не только рок культуры, но и других культур. И сегодня по телевидению, на фоне поп и рэп-музыки идут передачи, посвященные памяти рок-музыкантов, концерты рок-групп. Каждый год проходят крупнейшие фестивали рок-музыки на крупнейших стадионах Москвы и Санкт-Петербурга, на которые съезжаются поклонники рока со всей страны. И часто, в любом городе России на стенах можно увидеть надпись: «Рок - жив!». И это совершенно верно - рок жив и влияние его не забудется никогда.
Из обширного репертуара рок-музыки всегда можно и нужно найти лучшие образцы этого направления для изучения и использования их в учебных заведениях. В данном занятии акцент сделан на русский рок, но без зарубежных групп, без их анализа не будет четкого представления о таком современном явлении, как рок-музыка.
Выводы по главе
Музыка может использоваться как средство сопровождения разнонаправленной деятельности, либо как собственно средство воздействия на эмоциональное состояние личности. В любом случае, непосредственно или опосредованно, музыка может способствовать повышению эффективности деятельности.
При использовании музыкальных композиций не следует ограничиваться каким-то одним музыкальным стилем, даже классикой. Разнообразные раздражители способствуют увеличению уровня общей эмоциональности, а следовательно, и активности личности во всех сферах ее жизнедеятельности, помимо педагогической.
При выборе музыкальных композиций следует руководствоваться не столько личными предпочтениями того, кто осуществляет подбор музыки, сколько объективными факторами:
Цели и задачи выбора музыкальной композиции (то есть для чего осуществляется выбор МК, какой результат от конкретной МК ожидается).
Акустические параметры музыкальной композиции (ритм, тембр, темп, динамика мелодии и т.д.).
Если в музыкальной композиции исполняется текст, его необходимо подвергать критическому осмыслению, прежде чем использовать МК в каких бы то ни было целях (например, для релаксации не следует использовать МК, в текстах которых присутствуют жаргонизмы).
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
«Нет ни в одной галактике струны, способной лучший звук издать, чем звук у песни человеческой души» Анастасия [27, с. 113].
Музыка с древних времен использовалась в различных целях, но и на сегодняшний день исследование музыки актуально.
С помощью звукосочетаний музыка, организованная по законам психофизиологического воздействия, может успешно отражать и передавать настроения, интеллектуальные и волевые качества, обобщенные свойства явлений действительности, разнообразные характеристики движений, степень мышечного напряжения и т.п.
При использовании музыкальных композиций необходимо тщательно следить за их акустическими параметрами, выбирая те, которые соответствуют поставленным целям, и, учитывая акустические параметры конкретной музыкальной композиции, можно опосредованно воздействовать на эмоциональное состояние индивида, повышать эффективность его деятельности, что является важным условием обучения.
Цель данной дипломной работы - изучение психологических особенностей эмоционального восприятия музыки (в стиле рок и классика) в период юности с целью определения возможностей ее дальнейшего использования в образовательном процессе высшего учебного заведения - можно считать выполненной.
В результате эмпирического исследования:
) выявлены музыкальные предпочтения;
) выявлены особенности эмоционального восприятия музыки в период юности:
. Радость, возникающая при звучании классики, повышает активность личности (положительная высокозначимая взаимосвязь). Следовательно, для повышения активности необходимо использовать классические музыкальные композиции с мажорной окраской.
. Также повышает активность общий уровень эмоциональности, возникающий при прослушивании классической музыки (положительная связь). Эмоциональность способствует развитию познавательной активности личности, значит, следует прослушивать классику для улучшения эффективности деятельности.
. Высокая выраженность общей эмоциональности вызывает горе и вину во время звучания рока (положительная связь), рок через вызывание горя и вины может повысить общую эмоциональность, а следовательно, и активность личности, в том числе, познавательную.
) подтвердились частично или полностью гипотезы, поставленные во введении:
А) Общая гипотеза:
. В период юности при прослушивании музыкальных произведений изменяется эмоциональное состояние личности - подтверждена.
Б) Частные гипотезы:
. Существуют отличия в музыкальных предпочтениях юношей при прослушивании музыки дома и в компании - подтверждена.
. При прослушивании классического музыкального произведения наблюдаются позитивные эмоции; после прослушивания классического музыкального произведения гармонизируется эмоциональное состояние личности - подтверждена частично, вторая часть не подтвердилась.
. При прослушивании музыкальных композиций, относящихся к стилю «рок», наблюдаются негативные эмоции; рок интенсивнее воздействует на эмоциональное состояние личности, чем классические музыкальные произведения - подтверждена полностью.
Выявленные особенности эмоционального восприятия весьма важны для разработки программы внедрения музыки в педагогический процесс.
Также разработана программа внедрения музыки в педагогический процесс, состоящая из трех блоков: работа с администрацией, работа с педагогами и работа со студентами.
Для развития педагогической науки необходимо тщательно исследовать любую возможность по оптимизации педагогического процесса. Каждый специалист-психолог должен владеть приемами, позволяющими исследовать феномены педагогики и разрабатывать коррекционно-развивающие программы изменения этих феноменов.
В современном обществе для развития, эффективного овладения профессиональной деятельностью и достижения успешности личности необходимо знать, какие способы познания и изменения окружающей действительности существовали и открываются по сей день. Одним из способов преобразования реальности является музыкальное воздействие. Каждый, кто желает быть «кузнецом своей судьбы», имеет возможность овладеть секретом того, без чего сегодня не сможет обойтись ни один человек - МУЗЫКИ.
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ
1. Монографии, брошюры, учебные пособия, статьи, выступления
. 18 программ тренингов: руководство для профессионалов / Ред. В.А. Чикер.- СПб.: Речь, 2007. 357 с.
. Абдуллин Э.К. Теория и практика музыкального общения в общеобразовательной школе. - М.: Педагогика, 1983. 147 с.
. Абрамова Г.С. Практическая психология: Учебник для студентов вузов. - М.: Академический проект, 2001. 480 с.
. Бочкарев Л.Л. Психология музыкальной деятельности. - М.: Эксмо, 1997. 371 с.
. Введение в музыкотерапию / Г.-Г. Декер-Фойгт. - СПб.: Питер, 2003. 208 с.
. Вицинский А.О. Процесс работы пианиста над музыкальным произведением.М.:Педагогика. 2003. 114 с.
. Выготский Л.С. Психология искусства. - М.: Просвещение, 1968. 479 с.
. Грецов А.Г. Психологические тренинги с подростками. - СПб.: Питер, 2008. 368 с.
. Готсдинер А.Л. Музыкальная психология. - М.: Магистр, 1993. 190 с.
. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе. - М.: Педагогика, 1998. 240 с.
. Догель И.М. Влияние музыки на человека и животных. - Казань: Свет, 1988. 228 с.
. Дружинин В.Н. Экспериментальная психология. Учеб. пособие. - СПб.: Питер, 2000. 348 с.
. Едунов С.М., Праслова ГА. Программы по музыке в контексте ведущих тенденций развития отечественного музыкального образования: история и современность. - СПб.: СПб ГУМП, 2001. 215 с.
. Ефимов В.А. Элементарная теория музыки. - Минск, Гос. издательство БССР, 1948. 409 с.
. Зайцев Б.В. Биографии великих людей. - М.: Просвещение, 1985. 354 с.
. Ильин Е.П. Эмоции и чувства. - СПб.: Питер, 2008. 782 с.
. Ирисов А.С. Звук и музыка. - М.: Наука, 1956. 217 с.
. Исхакова Н.Р. Духовное развитие личности через музыкальную культуру как одна из форм здорового образа жизни. - СПб.: НФ ТИСБИ, 2005. 87 с.
. Калюжный Л.В. Физиологические механизмы регуляции болевой чувствительности. - М.: Просвещение, 1984. 415 с.
. Кон И.С. Дружба. - СПб.: ПИТЕР, 2006. 457 с.
. Кон И.С. Открытие «Я». - М.: Наука, 1978. 219 с.
. Кочюнас Р. Основы психологического консультирования: Пер. с лит. - М.: Академический проект, 1999. 240 с.
. Крысько В.Г. Психология и педагогика. Вопросы - ответы. Структурные схемы: Учеб. пособие для вузов. - М.: Юнити-Дана, 2004. 367 с.
. Куликов Л.В. Психологическое исследование. - СПб.: Речь, 2002. 196 с.
. Ливанова Т.Н. Педагогическая деятельность русских композиторов-классиков.М.:Педагогика,1950. 193
. Макарова Е.Г. Преодолеть страх, или Искусствотерапия. - М.: Школа-Пресс, 1996. 304 с.
. Мегре В. Сотворение. - СПб.: Диля, 2000. 224 с.
. Медушевский В.В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. - М.: Просвещение, 1976. 263 с.
. Назайкинский Е.В. Психология музыкального восприятия. - М.: Прогресс, 1972. 344 с.
. Наследов А.Д. SPSS 15: профессиональный статистический анализ данных. - СПб.: Питер, 2008. 416 с.
. Овчинникова Т.М. Музыка для здоровья. - СПб.: Союз художников, 2004. 96 с.
. Осипова А.А. Общая психокоррекция: Учебное пособие для студентов вузов. - М.: ТЦ Сфера, 2000. 512
. Петрушин В.И. Музыкальная психология. - М.: ТОО «Пассим», 1994. 304 с.
. Практикум по возрастной психологии: Учеб. пособие / Под ред. Л.А. Головей, Е.Ф. Рыбалко. - СПб.: Речь, 2008. 688 с.
. Прохорова И.А. Музыкальная литература зарубежных стран. - М.: Музыка, 2000. 112 с.
. Психология музыкальной деятельности: теория и практика: Учебное пособие / Под ред. Г.Н. Цыпина. - М.: 2003. 415 с.
. Римский-Корсаков Н.И. Музыкальные статьи и заметки. - СПб.: Речь, 1911. 415 с.
. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии. - СПб: Питер, 2000. 594 с.
. Семке В.Я. Умейте властвовать собой, или беседы о здоровой и больной личности. - Новосибирск: Наука, 1991. 237 с.
. Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей. - М.: Педагогика, 1985. 308 с.
. Чалдини Р. Психология влияния. - СПб.: Питер, 2000. 272 с.
. Чебыкин Л.С. Математические методы в психологии: Учеб. пособие. - Екатеринбург: Изд-во Рос. гос. проф.- пед. ун-та, 2002. 83 с.
. Шепелева Л.Н. Программы социально-психологических тренингов. -СПб.: Питер, 2006. 426 с.
. Широкова Г.А. Практикум для детского психолога. - Ростов н/Д: Феникс, 2004. 320 с.
. Шушарджан С.В. Здоровье по нотам. - М.: Прогресс, 1994. 254 с.
. Шушарджан С.В. Музыкотерапия и резервы человеческого организма. - М.: Аспект-Пресс, 1998. 194 с.
. Шушарджан С.В. Опыт применения вокалотерапии в клинике внутренних болезней. - СПб.: Речь, 1995. 106 с.
. Многотомные издания
. Блаватская Е.П. Тайная доктрина. В 3-х т. - М.: Эксмо, 2008. Т. 1. - 880 с.
. Блаватская Е.П. Тайная доктрина. В 3-х т. - М.: Эксмо, 2008. Т. 2. - 944 с.
. Статьи из сборников
. Балашова С.С., Шенталинская Т.С. Музыкальный фольклор и школа // Спутник учителя музыки / Сост. Т.В. Челышева. - М.: Просвещение, 1993. 249 с.
. Брусиловский Л.С. Использование музыки при групповом аутотренинге в комплексном восстановительном лечении психических больных // Труды Ленинградского научно - исследовательского психоневрологического института, 1975. Т. 76. С. 97-101.
. Брусиловский Л.С. Музыкотерапия // Руководство по психотерапии. -Ростов н/Д: Феникс, 1979. 285 с.
. Восприятие музыки. Сборник статей / Под ред. В.К. Максимова. - М.: Просвещение, 1980. 267 с.
. Григорьева Н.С. Вдохновение и творчество в поэтике платоновских диалогов // Античная поэтика. Сборник статей / Под общ. ред. Т.Г. Ивановой. -М.: Владос, 1991. 386 с.
. Драгунский В.В. Цветовой личностный тест: Практическое пособие. -Минск: Харвест, 1999. 448 с.
. Землянский Б.С. О музыкальной педагогике: Хрестоматия / Сост. Н.К. Мчедлидзе. - М.: Педагогика, 1986. 463 с.
. Золотовскова А.А. Исторический аспект музыкальной психотерапии // Прикладная психология: материалы 3-й Всерос. науч.- практ. конф. для практ. психологов, мол. ученых и студ., Екатеринбург, 9-10 апр. 2009 / ГОУ ВПО «Рос. Гос. проф.-пед. ун-т». - Екатеринбург, 2009. 242 с.
. Лучшие психологические тесты для профотбора и профориентации / Под ред. А.Ф. Кудряшова. - Петрозаводск: Петроком, 1992. 318 с.
. Смирнов В.А. Музыкальная валеология в системе школьного образования // Ребенок и Север: проблемы сохранения здоровья и создания эффективной образовательной среды: Сборник докладов и тезисов выступлений, 25-27 марта 2003 г., МОИПКРО. - Мурманск: НИЦ Пазори, 2004. 314 с.
. Полякова В.Б. О возможности применения музыки для стимуляции умственной работоспособности // Физиологические характеристики умственного и творческого труда. - М.: Просвещение, 1969. С. 103-104.
. Практикум по общей, экспериментальной и прикладной психологии / Под общ. ред. А.А. Крылова, С.А. Маничева. - СПб.: Питер, 2006. 560 с.
. Руководство по психотерапии / Под ред. В.Е. Рожнова. - Ташкент: медицина, 1985. 719 с.
. Хрестоматия по возрастной психологии: учеб. пособие для студентов / Сост. Л.М. Семенюк. Под ред. Д.И. Фельдштейна. - М.: Международная педагогическая Академия, 1994. 256 с.
. Статьи из журналов и газет
. Георгиев Ю.А. Музыка здоровья // Клуб. 2001. №6. С.39.
. Готсдинер А.Л., Мясищев В.Н. Влияние музыки на человека по данным энцефалографических и психологических показателей // Вопросы психологии. 1975. №1. С. 14-25.
. Гришанова З.И., Левченко Е.В. К вопросу о диагностике психического здоровья личности // Прикладная психология. 2002. №2. С. 90-96.
. Жавинина О.Н., Зац Л.И. Музыкальное воспитание: поиски и находки // Искусство в школе. 2003. № 5. С. 15-19.
. Захарова Н.Н., Авдеев В.М. Функциональные изменения центральной нервной системы при восприятии музыки // Журн. высш. нерв. деят. 1982. Т. 32. вып. 5. С. 915-929.
. Киселева П. А. В тональности до-мажор // Учительская газета. 2004. №3. С. 5.
. Крангальс Э.Р., Черкасская А.А. Музыкотерапия как один из психокоррекционных методов работы с дезадаптивными детьми // Правда Востока, 2 окт. 1990. С. 6-7.
. Науменко Т.В. Психологические методы воздействия на массовые аудитории // Вопросы психологии. 2003. № 6. С. 24-29.
. Петрушин В.И. Теоретические основы музыкальной психотерапии // Журнал неврологии и психотерапии им. С.С. Корсакова. 1991. №3.C. 96-99.
. Седунова Л.М. О современных тенденциях развития общего музыкального образования // Музыка в школе. 2004. №5. С. 12-13.
. Сидоренко В.Н., Гомон Е.С, Акулич Н.С. Влияние сеансов релаксирующей музыкальной терапии на основные гемодинамические показатели у беременных женщин с различным уровнем исходного артериального давления // Новости хирургии. 1998. № 2. С.123-124.
. Фудин Н.А., Тараканов О.П., Классик С.Я. Музыка как средство улучшения функционального состояния студентов перед экзаменом // Физиология человека. 1996. №2. С. 1-9.
. Шанских Г.С. Музыка как средство коррекционной работы // Искусство в школе. 2003. № 5. С. 19-24.
. Юсфин А.Г. Музыка и проблемы глобальной экологии человека // Советская музыка. 1990. № 8. С. 5-7.
. Статьи из энциклопедии и словаря
. Современный психологический словарь / Ред. Б.Г. Мещерякова, В.П. Зинченко. - СПб.: Прайм-ЕВРОЗНАК, 2007. 490 с.
. Электронные ресурсы
79. Асафьев Б.В. Ценность музыки [Электронный ресурс]: Режим доступа: <http://www.day.az/news/medicine/186887.html>
. Беременность и музыка. Сидоренко В.Н., Гомон Е.С. НИИ ОМД МЗ РБ. [Электронный ресурс]: Режим доступа: <http://www.nii.omd.mz.rb.org/archives/part157>
. Лозанов Р. Суперобучение [Электронный ресурс]: Режим доступа: <http://www.losanow.org/archives/836.html>
. Медушевский В.В. Консонанс и диссонанс как элементы музыкальной знаковой системы // 6-я Всесоюзная акустическая конф. [Электронный ресурс]: Режим доступа: <http://www.acust.konf/6/tez.medushewsky.k -1-8>
. Отчет по итогам работы методического объединения «Реализация программы формирования здоровья детей дошкольного возраста «Здравствуй». Смирнова М.В. [Электронный ресурс]: Режим доступа: <http://www/psyinst.ru/library.php/part1290>
. Сиушкина С.С. О воздействии музыки на человека [Электронный ресурс]: Режим доступа: <http://www.zigelewskie/chtenia/8/siushkina>
. Фестиваль педагогических идей «Открытый урок», статья из раздела Внеклассная работа - Музыка и здоровье человека, авт. Яковенко Т.Е. [Электронный ресурс]: Режим доступа: http://festival@1september.ru <mailto:festival@1september.ru>.