Материал: Психологические особенности эмоционального восприятия музыки в период юности

Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам

Американский психолог К.Е. Изард дает определение эмоций, состоящие из трех аспектов:

. Переживаемое или опознаваемое ощущение.

. Процессы, происходящие в нервной, эндокринной, дыхательной и других системах организма.

. Поддающиеся наблюдению выразительные комплексы, в частности те, которые отражаются на лице.

Для нашего исследования используем первый аспект определения.

Эмоциональные состояния могут длиться от секунд до часов и заметно меняться по интенсивности. К ним относят настроения, аффекты, стрессы, фрустрации и страсти.

Базальные эмоции - врожденные эмоции, на базе которых развиваются более сложные социально детерминированные эмоциональные процессы, состояния и эмоционально-личностные качества. Базальные эмоции немногочисленны, к ним относят радость, горе (печаль), страх, гнев, удивление, отвращение. Однако общепринятой классификации базальных эмоций не существует.

Изард выделяет девять основных эмоций [61, с. 214]:

. Интерес - это эмоция, которая проявляется при задействовании произвольного или непроизвольного внимания к какому-либо явлению. Интерес варьирует от внимательности до собранности.

. Радость - это эмоция, которая ощущается после какого - либо творческого или социально значимого действия. Радость характеризуется чувством уверенности и значительности, дающим человеку ощущение способности справиться с трудностями и наслаждаться жизнью. Вариации - от наслаждения до собственно радости.

. Удивление - эмоция, возникающая в ответ на внезапное и неожиданное событие, которая сопровождается резким увеличением нервной стимуляции. Варьируется от удивления до поражения.

. Горе, страдание и депрессия. Страдание - это наиболее распространенная отрицательная эмоция, оно является обычно доминирующим при горе и депрессии. Горе - реакция на потерю. Депрессия - сложный комплекс эмоций, в который на ряду со страданием входят изменения в потребностных состояниях и аффективно - когнитивных связях. Горе варьирует от уныния до сломленности.

. Отвращение - реакция на неприятное для индивида явление. Вариации - от неприязни до омерзения.

. Презрение - эмоция, подчеркивающая безразличное отношение индивида к явлению, связанная с чувством превосходства. Вариации - от презрения до надменности.

. Страх - эмоция, возникающая при реальной или воображаемой угрозе. Ощущение страха может варьировать от неприятного предчувствия до ужаса.

. Стыд - эмоция, возникающая у индивида из-за сильного смущения от осознания предосудительности своего действия. Варьируется от застенчивости до стыдливости.

. Вина. Большинство ученых считают, что стыд обычно включает реальные или воображаемые наказания субъекта другими людьми, а вина является внутренним переживанием, хотя может также включает и некоторые внешние факторы. Обычно стыд и вина часто возникают вместе. Вина варьирует от сожаления до раскаяния.

Таким образом, эмоции отражают отношение к раздражителям при удовлетворении органических потребностей, непосредственную реакцию индивида на предметы либо явления окружающей обстановки.

Методы экспериментального исследования эмоций довольно разнообразны: это описание эмоций как по данным самооценки и речевым характеристикам, так и регистрация по вегетативным проявлениям, в частности по данным электрографии, а также по энцефалографическим параметрам.

«Всякий эмоциональный процесс, т.е. процесс, в котором его эмоциональный эффект - изменение эмоционального состояния человека - является главным психологическим эффектом, тоже оформляется в виде некоего образования - эмоции, чувства» - писал С.Л. Рубинштейн [38, с. 33]. «Восприятие предполагает наличие реального объекта, непосредственно действующего на наши органы чувств», [там же, с. 27]. «Восприятие является чувственным отображением предмета или явления объективной действительности, воздействующей на наши органы чувств. Восприятие человека - не только чувственный образ, но и осознание выделяющегося из окружения противостоящего субъекту предмета» [там же, с. 207].

У каждого человека есть любимая музыка, которая действует на его душу наиболее эффективно. Какое же воздействие на человека оказывают различные жанры музыки? Следует иметь в виду, что в рамках каждого жанра существует разнообразие стилей. Некоторые из них активны и несут энергию, другие пассивны и помогают расслабиться. Существуют некоторые общие тенденции, которые изменяются в зависимости от слушателя, условий прослушивания, окружающей среды.

В григорианских песнопениях используются ритмы естественного дыхания, что позволяет добиться ощущения пространственной расслабленности. Они хорошо подходят для тихих занятий и медитации, могут снизить стресс. Медленная музыка в стиле барокко (И.С. Бах, А. Вивальди) дает ощущение устойчивости, порядка, безопасности и создает духовную стимулирующую среду, которая подходит для занятий или работы. Классическая музыка (И. Гайдн и В.А. Моцарт) отличается ясностью, элегантностью и прозрачностью. Она способна повышать концентрацию, память и пространственное восприятие. Музыка романтизма (Р. Шуман, П.И. Чайковский, Ф. Шопен и Ф. Лист) подчеркивают выразительность и чувственность, часто пробуждают индивидуализм, мистицизм. Ее лучше использовать для того, чтобы активизировать симпатию, страстность и любовь. Музыка импрессионистов (К. Дебюсси, М. Равель) основана на свободно текущих музыкальных настроениях и впечатлениях. Она вызывает приятные образы, как в сновидениях. Джаз, блюз, регги и другие музыкальные формы могут поднять настроение и вдохновить, дать выход радости, рассеять печаль, повысить общительность. Румба, маранга, макарена обладают живыми ритмами и импульсивностью, что повышает сердцебиение, делает дыхание более частым и глубоким, заставляет все тело двигаться, самба, тем не менее, отличается редкостным свойством возбуждать и успокаивать одновременно. Поп-музыка, а также народные мелодии провоцируют телодвижения, создают ощущения благополучия. Рок-музыка в исполнении таких гениальных артистов, как Элвис Пресли или Стинг, может пробудить чувства, стимулировать активные движения, снять напряжение, ослабить боль и снизить неприятный эффект громких и резких звуков, присутствующих в окружающей среде. Эта музыка также способна создать напряжение, вызвать диссонанс, стресс и боль в организме. Спокойная фоновая музыка или современные оркестровки, в которых нет четких ритмов, усиливают состояние расслабленной готовности. Музыка в стиле панк, рэп, хип-хоп может перевозбудить нервную систему, повысить активность. Религиозная и обрядовая музыка восстанавливает душевное равновесие, дарит чувство покоя. Если сравнивать музыку с лекарствами, то религиозная музыка - анальгетик в мире звуков, то есть она облегчает боль.

Доказано, что возникающие реакции слуховой адаптации порождают определенные ассоциации, эстетические переживания, активно влияющие на психоэмоциональное состояние человека. Эмоции, динамика которых всегда приводит к определенным гормональным и биохимическим изменениям, опосредованно начинают оказывать влияние на интенсивность обменных процессов, дыхательную и сердечно-сосудистую системы, тонус головного мозга, кровообращение даже в пренатальный период развития [74, с. 124].

То же выявлено и при попытке лечить музыкой депрессию. При патологической депрессии больные не воспринимают веселую музыку, она еще больше углубляет депрессию, актуализируя переживания больного и препятствуя таким образом восприятию веселого. Больные, находящиеся в глубокой депрессии, испытывают облегчение, когда слушают грустную, скорбную музыку. На больных, находящихся в легкой депрессии, особенно при циклотимии или циркулярном психозе, благотворно воздействуют элегии, ноктюрны, колыбельные песни (И.В. Слободяник, 1966). По мнению Г.П. Шипулина (1966), больным с депрессией целесообразнее сначала давать прослушивать минорную музыку, которая способствует установлению с ними «музыкального контакта». Лишь после нескольких сеансов наблюдается адекватная реакция этих больных и на мажорную музыку.

Вызывая у индивида то или иное эмоциональное состояние, музыка влияет на эффективность деятельности. По данным В.Б. Поляковой, после специальных музыкальных воздействий производительность работы увеличилась на 30%, а ошибки уменьшились на 21% [60, с. 104].

Однако характер зависимости «музыка - эффективность деятельности» определяется многими промежуточными факторами: отношением к музыке, исходным состоянием человека, его индивидуальными особенностями и т.д. Выявлено, что даже музыкально подготовленные люди воспринимали в одной трети случаев мажорную музыку как минорную, то есть меланхоличную, печальную, и примерно десятая часть слушателей оценили минорную музыку как мажорную, то есть бодрую, радостную, веселую.

Кроме того, улучшение настроения и самочувствия человека под влиянием музыки еще не означает однозначного ее влияния на все психические и физиологические функции. Например, возбуждающее влияние музыки может давать двоякий эффект: повышая мышечную силу и быстроту движений, она может вызвать снижение внимания и точности действий. При использовании музыки во время перерывов в работе следует учитывать эффект последействия.

На сегодняшний день установлено, что музыка влияет на оба полушария головного мозга. Причем правое полушарие (отвечающее за эмоции) воспринимает тембр и мелодию, а левое (речь и логика) - ритмы.

Диапазон музыкальных ритмов лежит близко к частотам дыхания и сердцебиения, а значит, музыка позволяет совершенствовать дыхательную функцию опосредованно. Например, радость сопровождается дыханием в 17 вдохов в минуту, пассивная грусть - 9 вдохов, активная грусть - 20 вдохов в минуту, страх - 60 , гнев - 40 вдохов в минуту. В соответствии с этим, влияя на ритм дыхания через музыкальную фразу (пение, игра на духовых музыкальных инструментах), можно моделировать эмоциональное состояние [83].

«Эмоции существенно влияют на ход деятельности», - писал С.Л. Рубинштейн [38, с. 496]. Следовательно, воздействуя на эмоции посредством музыкальной композиции, можно повысить либо понизить эффективность деятельности, выполняемой индивидом в данный момент.

Восприятие - это психический познавательный процесс отражения в сознании человека непосредственно воздействующих на его органы чувств предметов и явлений в целом, а не отдельных свойств [23, с. 64].

Физиологическая основа восприятия - функционирующие одновременно раздражители и деятельность анализаторов. Без анализа невозможно осмысленное восприятие.

Особенности восприятия: избирательность, предметность, апперцепция (зависимость восприятия от прежнего опята человека), осмысленность, константность, целостность.

Таким образом, эмоциональное восприятие есть осознание свойств предмета или явления через его эмоциональное воздействие.

Для того чтобы объяснить механизм воздействия музыки на человеческий организм, необходимо рассмотреть, как человек воспринимает звук. Существует наука, благодаря которой можно выяснить закономерности распространения музыкальных волн в пространстве, а также их восприятие человеком - эта наука называется музыкальная акустика.

Музыкальная акустика (от греч. axoystixos - слуховой) - наука, изучающая объективные физические закономерности музыки в связи с ее восприятием и исполнением. Музыкальная акустика исследует такие явления, как высота, громкость, тембр и длительность музыкальных звуков, консонанс и диссонанс, музыкальные системы и строи. Она занимается изучением слуха, исследованием инструментов и человеческих голосов, и тесно связана с архитектурной акустикой, с психологией восприятия, физиологией слуха и голоса (физиологической акустикой).

Как раздел музыкальной теории музакустика зародилась еще в учениях древних философов и музыкантов. Значительный этап в развитии музыкальной акустики связан с именем выдающегося немецкого ученого-физика и физиолога Г. Гельмгольца. В книге «Учение о слуховых ощущениях как физиологическая основа теории музыки» («Die Lehre von den Tonempfindungen als physiologische Grundlage fur die Theorie der Musik», 1863) Гельмгольц изложил результаты своих наблюдений и экспериментов над музыкальными звуками и их восприятием. В этом исследовании была дана первая законченная концепция физиологии звуковысотного слуха, известная под названием резонансной теории слуха. Она объясняет восприятие высоты звука как результат резонансного возбуждения настроенных на различные частоты волокон кортиева органа. Явления диссонанса и консонанса Гельмгольц объяснял так называемыми биениями. Акустическая теория Гельмгольца сохранила ценность, хотя некоторые ее положения не соответствуют современным представлениям о механизме слуха.

В 20 веке развитие музыкальной акустики характеризуется дальнейшим расширением сферы исследований, включением разделов, связанных с объективными характеристиками различных музыкальных инструментов, что было вызвано ростом промышленности, стремлением разработать для производства музыкальных инструментов прочную теоретическую основу. В это время развивается метод анализа музыкальных звуков, основанный на выделении частичных тонов из сложного звукового спектра и измерении их относительной интенсивности. Методика экспериментальных исследований, опирающаяся на способы электроакустических измерений, приобрела большое значение в акустике музыкальных инструментов.

Развитие радио и техники звукозаписи также способствовало расширению исследований по музыкальной акустике. В центре внимания в этой области - проблемы акустики радиостудий и студий звукозаписи, воспроизведения записанной музыки, реставрации старых фонографических записей. Большой интерес представляют работы, связанные с развитием стереофонической звукозаписи и стереофонической передачи музыки по радио.

Важный этап в развитии современной музыкальной акустики связан с исследованиями советского музыковеда и ученого-акустика Н.А. Гарбузова. В его работах наметилось и в значительной мере оформилось новое понимание самого предмета музакустики как раздела современной теории музыки. Гарбузов разработал теорию слухового восприятия, в которой центральное место занимает зонная концепция музыкального слуха. Развитие зонной концепции привело к разработке методов расшифровки и анализа исполнительских оттенков в интонировании, динамике, темпе и ритме. При исследовании музыкального творчества и восприятия, при изучении музыкальных произведений появилась возможность опираться на объективные данные, характеризующие музыкальное звучание и художественное исполнение. Эта возможность существенна для разрешения многих музыковедческих проблем современности, например, для выяснения соотношений интонации и лада в реально звучащем музыкальном произведении, взаимосвязей исполнительского и композиторского компонентов художественного целого, каким является звучащее, исполняемое произведение.

Акустикой электромузыкальных инструментов в СССР занимались Л.С. Термен, А.А. Володин и другие. Опираясь на метод синтеза звуковых спектров, Володин разработал теорию звуковысотного восприятия, согласно которой воспринимаемая человеком высота звука определяется его сложным гармоническим спектром, а не одной лишь частотой колебаний основного тона. Эта теория представляет собой одно из крупнейших достижений советских ученых в области музакустики. Развитие электромузыкальных инструментов вновь усилило интерес исследователей-акустиков к вопросам строя, темперации, возможностей управления свободной интонацией.

Для того чтобы объяснить механизм воздействия музыки на организм человека, необходимо рассмотреть, что такое звук и как человек воспринимает его.

1. Звук представляет собой колебания (вибрации), которые распространяются в пространстве. Он имеет две составляющие - тон и ритм. Гармоничное сочетание этих двух компонентов рождает красивую мелодию.

В результате колебания какого-нибудь упругого тела, например струны или деревянной пластины, возникает волнообразное распространение продольных колебаний воздушной среды, которые называются звуковыми волнами. Звуковые волны формируются из набора зон с повышенной и пониженной плотностью окружающего нас воздуха. Когда источник звука, например, струна гитары, приходит в движение, то он начинает вибрировать вперед и назад. Когда струна движется в какую-либо сторону, то молекулы воздуха впереди нее прижимаются друг к другу. Это создает зону с повышенной плотностью. Позади струны создается зона с пониженной плотностью, и этот процесс повторяется много раз в секунду. Движения одних молекул передаются другим, в результате чего данные зоны распространяются в пространстве. Эти распространяющиеся в пространстве периодически повторяющиеся области повышенной и пониженной плотности и представляют собой звуковую волну. Звуковые волны распространяются во всех направлениях и с одинаковой скоростью.