Введение
художественный воспитание дети иллюстрация
«Детская книга без художника -- такой же абсурд, как костер без огня или лето без солнышка. В детской книге иллюстратор всегда соавтор» Ирина Токмакова. [7]
Ни для кого не секрет, что книга играет огромную роль в воспитании ребенка и формировании его мировоззрения. Но только ли текст важен для ребенка, читающего книгу? Невозможно представить себе детскую сказку без красочной забавной иллюстрации, без веселых картинок, которые так любят часами рассматривать дети. Когда в наших - руках взрослого человека оказывается книга, наша главная задача - прочитать ее, получить нужную информацию. Иногда мы забываем рассмотреть, как оформлена книга, хороши ли иллюстрации, красивы ли буквы. Иными словами, мы не всегда оцениваем труд художника, а ведь он так же трудился над созданием этой книги, как и автор текста, и так же старался, чтобы книга была интересной и понравилась нам. Когда же ребенок, только научившийся читать по слогам, берет в руки книгу, первое, что привлекает его внимание - это яркие и красочные картинки внутри этой книги. Открывая ее, ребенок приобщается к опыту предшествующих поколений, к богатству человеческой культуры. Проблема влияния книжной иллюстрации на ребенка стала актуальна с того самого времени, как только в свет вышла первая детская книга. Родители всегда должны обращать внимание на то, что именно нарисовано в детской книге, какие картинки сопровождают текст. Ведь зачастую, ребенок запоминает книжные иллюстрации на всю жизнь, а значит, картинки в книге могут повлиять на воспитание и на психику ребенка. [6]
Детская книга на протяжении всей истории своего развития являлась основой духовной культуры, средством межличностного общения, эмоционального и умственного развития растущего человека, формирования личности. Вот почему так важно с ранних лет приобщать детей к искусству чтения, к книжной культуре. Ведь приобщение юных читателей к литературному произведению, восприятие и осознание читаемого происходит уже в процессе перелистывания страниц, при рассматривании иллюстраций детской книги[7].
Книжная иллюстрация в качестве интерпретации конкретного текста иногда считается чем-то вторичным, подчиненным, иногда - особым произведением искусства, показателем мастерства иллюстратора. И только если возникает гармония между идеями писателя и художника, иллюстрированная книга как их общее детище приобретает новую глубину и смысл.
Один из специалистов в области детской книжной иллюстрации, Франтишек Холишевский, сказал по этому поводу: "Если раньше иллюстрации лишь украшали книгу и сопровождали ее текст, то сегодня они связывают ее с изобразительным искусством и вводят в мир изобразительного искусства так же, как текст книги вводит в мир литературы". В то же время нередко отмечается еще одно немаловажное обстоятельство - существование "обратной связи" -- привлечение к книге через иллюстрацию. Младшие школьники отдают предпочтение красиво оформленным книгам. Речь идет о глубоком влиянии художника детской книги, его внутренней связи с юным читателем.
Поэтому в мире детства особая роль отведена художнику, создающему иллюстрации для книг, ведь на нем лежит огромная ответственность не только за то, чтобы созданные им образы соответствовали содержанию, но и за то, чтобы картинки понравились и полюбились юным читателям, так как именно они здесь настоящие критики, пусть даже самые маленькие среди них еще не умеют читать.
Актуальность предложенной для изучения темы обусловлена двумя факторами: во-первых, в наши дни остро стоит проблема культурного и эстетического воспитания подрастающего поколения; во-вторых, отмечается недостаточная разработанность методической базы по организации художественного воспитания детей в области изобразительного искусства в целом и на примере книжной иллюстрации в частности.
Практическая значимость заключается в том, что результаты могут быть использованы в практической деятельности учителей начальных классов для приобщения детей младшего школьного возраста к творчеству художников-иллюстраторов детской книги, а так же для повышения интереса к чтению книг, рассматриванию иллюстраций, как к средству художественно-эстетического воздействия.
В связи с актуальностью нами сформулирована тема исследования: «Методы формирования представлений младших школьников о творчестве художников-иллюстраторов детской книги».
Проблема исследования: каковы методы формирования представлений младших школьников о творчестве художников-иллюстраторов детской книги.
Цель исследования: теоретически обосновать, экспериментально исследовать проблему формирования представлений младших школьников о творчестве художников-иллюстраторов детской книги.
Объект исследования: процесс формирования представлений о творчестве художников-иллюстраторов детской книги у детей младшего школьного возраста.
Предмет исследования: методы формирования представлений младших школьников о творчестве художников-иллюстраторов.
В соответствии с целью, объектом и предметом исследования нами сформулированы следующие задачи:
1. Изучить психолого-педагогическую литературу по теме исследования
2. Раскрыть сущность понятия «иллюстрация»
3. Выявить уровень представлений детей младшего школьного возраста о творчестве художников-иллюстраторов детской книги.
4. Рассмотреть методы формирования представлений детей младшего школьного возраста о творчестве художников-иллюстраторов детской книги.
5. Экспериментально проверить эффективность методов формирования представлений младших школьников о творчестве художников-иллюстраторов детской книги.
Гипотеза исследования: Процесс формирования представлений младших школьников о творчестве художников-иллюстраторов будет успешным, если на уроках будут применяться традиционные педагогические и специальные методы.
Методы исследования:
1) Анализ психолого-педагогической литературы по теме исследования
2) Наблюдение за изменениями в восприятии детьми книжных иллюстраций, содержательной стороны книги или произведения, после знакомства с творчеством художников-иллюстраторов;
3) Синтез на основе полученных данных, методических рекомендаций по организации методов формирования представлений о творчестве художников-иллюстраторов.
Опытно-экспериментальная база исследования:
Дипломная работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы, приложения.
Во введении обосновывается актуальность темы исследования, определяется научный аппарат исследования.
В первой главе «Психолого-педагогическое обоснование представлений младших школьников о творчестве художников-иллюстраторов». Анализируются различные психолого-педагогические источники по данной теме, рассматривается понятие «иллюстрация», ее виды, значение, изучается творчество известных художников-иллюстраторов детской книги и обосновываются методы формирования представлений о творчестве художников-иллюстраторов.
Во второй главе «Опытно-экспериментальное исследование формирования представлений младших школьников о творчестве художников-иллюстраторов», представлены результаты изучения начального уровня представлений младших школьников о творчестве художников, доказывается экспериментальным путем эффективность методов формирования представлений о творчестве художников в процессе уроков, бесед и сюжетного рисования, анализируются результаты исследования.
В заключении изложены основные выводы по исследованию, намечены направления и перспективы дальнейшего изучения данной проблемы.
Общий объем дипломной работы составляет 72 страницы машинописного текста, в работе приведены таблицы, рисунки, графики. Список литературы включает 30 наименований.
Глава 1. Психолого-педагогическое обоснование представлений младших школьников о творчестве художников-иллюстраторов
1.1 Сущность понятия «иллюстрация»
В книгах, журналах, газетах рядом с текстом нередко мы видим рисунки художников или фотографии. Такие изображения носят название иллюстраций. Слово это происходит от латинского «illustratio» -- освещение, наглядное изображение. Их назначение -- помочь уяснить то, что сказано в тексте, осветить его содержание, сделать ясным, наглядным [1]
Книжная иллюстрация выступает в синтез со всеми элементами книги, и главное - самим текстом литературного произведения, его сюжетом и стилем. Подлинно художественная иллюстрация всегда тесно сливается с текстом книги, составляя с ним неразрывное единство. В рисунках, создаваемых для иллюстрирования литературных произведений, художник не может действовать совершенно самостоятельно. Графический образ должен соответствовать образу, созданному писателем. Художник лишь обогащает этот образ деталями, изображением окружающей обстановки, о которых писатель может и не упоминать. Этим расширяется, углубляется художественный образ и становится более конкретным, зримым. [1, С.6]
История этих картинок-иллюстраций уходит далеко вглубь веков. В Древнем Египте они сопровождали написанные на папирусах заклинания и гимны. В Древней Руси уже в XI веке создавались иллюстрации к рукописным книгам. Они были цветными, украшались золотом, исполнялись тонко. Такие книги делались в одном экземпляре, высоко ценились и стоили очень дорого. В России Иван Федоров в 1564 году напечатал первую книгу «Апостол», самостоятельно разработав процесс книгопечатания. Но развитие и совершенствование способов печати, однако, не совпадают с ростом качества самих иллюстраций как произведений искусства.
XIX век был окрещен современниками «эпохой иллюстрированной книги», потому как именно в этот временной отрезок в оформлении литературных произведений начали использоваться декоративные элементы, а сама иллюстрация была не просто неразрывно связана с текстом, но и представляла собой вполне реалистичную картинку. Ощутимый вклад в создание и развитие книжной иллюстрации начала XX века внесли художники объединения «Мир искусства»: А.Н. Бенуа, Л.С. Бакст, Е.Е. Лансере, И.Я. Билибин, М.В. Добужинский и другие. Благодаря этим выдающимся художникам книжная иллюстрация стала не просто неотъемлемой составляющей литературного произведения, но и выделилась как самостоятельный вид изобразительного искусства.
Первой же иллюстрированной детской книгой в России был знаменитый «Букварь» Кариона Истомина, целиком вместе с текстом гравированный на меди Леонтием Буниным, вышедший в Москве в 1692 и 1694 годах. В нем имелись прекрасные рисунки, которые сопровождали текст.
Каждой букве отводилась отдельная страница, вверху которой помещалось изображение буквы в виде людей, стоящих в разных позах (отсюда название «Лицевой букварь»). Листы букваря были украшены изображениями людей, животных, растений, построек, предметов быта. Среди них можно было увидеть историка, держащего в руках раскрытую книгу и чернильницу, звездочета со зрительной трубой и многое другое.
Занимательные и высокохудожественные рисунки должны были заинтересовать учащихся, привлечь их к изучению азбуки. Текст и рисунок были органично слиты, иллюстрации несли познавательную нагрузку.
Историю книжной иллюстрации нельзя рассматривать как прямой и последовательный путь художественного совершенствования. В ней были моменты, когда создавались шедевры, но были и периоды упадка, утраты художественного мастерства. [1]
Соответственно целям, которые преследует изображение, иллюстрации можно подразделить на художественно-образные (для литературно-художественных изданий в творческой интерпретации, для передачи сути раскрываемого конфликта) и на научно-познавательные (изображения предметов и явлений природы, человека, научных опытов и т.п., служат для постижения окружающего мира и поэтому от них требуется безукоризненная точность). [2]
Художественно-образная иллюстрация не является обязательным элементом книги. Но если издатель решает издать литературно-художественное произведение с иллюстрациями, он должен осознать всю ответственность подобного решения. Ничто так не вредит изданию, как «облегченное» иллюстрирование, основанное на поверхностном чтении и потому дискредитирующее, оглупляющее сочинение писателя. Привлекать к работе стоит лишь такого художника, который способен и хочет вникнуть в суть писательского текста и воплотить его дух в изобразительной форме. Иллюстрация должна воздействовать на зрителя как полноценное художественное произведение, быть исполненной с высоким графическим мастерством. Кроме того, она должна быть органично «встроена» в книгу, стать частью ее общей типографической архитектоники.
Иллюстрирование классической художественной литературы должно выполнять следующие задачи: помочь читателю ориентироваться в соответствующей эпохе и дополнять сюжет автора теми отдельными историческими и бытовыми деталями, которые писателю не всегда легко по ходу развития действия особо выделять (например, подробное описание внешности героя, костюма, обстановки и др.).