65
терных приложений (программ, игр, книг), дизайн интерфейсов, дизайн персонажей и даже дизайн экранных шрифтов.
Следовательно, окружающая среда, созданная человеком, наполнена продуктами дизайна, с которыми субъекты постоянно и везде взаимодействуют.
Формирование массового сознания базируется на том, что дизайн в культуре сетевого общества – это мощный инструмент, формирующий массовое сознание. Дизайн является инстументом для создания информации, в том числе искаженной и недостоверной, а система коммуникаций распространяет эту информацию в массовых масштабах. Дизайн существует как в физическом, так и в виртуальном мире и формирует нашичувства, мысли, эмоции.
Гетерархичность заключается в том, что пространство виртуальных коммуникаций представляет собой сложную ризоматическую структуру. В отличие от иерархии, основанной на подчинении или субординации, глобальная паутина основана на разнообразных, но равнозначных множественных взаимосвязях. Интернет образно можно представить как ризому, запутанную корневую систему растения, в которой невозможно выделить начало или конец, центр или границы.
Дизайн как коммуникативная система развивается в виртуальном пространстве, открытом для творчества. При этом очевидно, что в современной проектной культуре дизайна происходит гибридизация, смешивание инструментов, методов, технологий, эстетик. Существующие в гетерархичном состоянии элементы находятся в разнообразных, но равноценных связях, связях координации, а не субординации, где невозможно выделить единственный способ структурирования.
Площадки для виртуального общения служат инструментом преобразования, развития сферы дизайна, распространения информации о практических и теоретических достижениях в области дизайна, формирования сетевых дизайнерских сообществ. Виртуальная жизнь, ее коммуникативное пространство интерактивной природы открывает необъятные горизонты для эволюции дизайна. Виртуальные коммуникации дают волю воображению и служат богатейшим источником вдохновения.
Ниже рассмотрим дизайн в культуре сетевого общества как работус информацией.
1.3. Дизайн и компьютерная гибридизация медиа
Дизайн отражает эпоху, отражает время и одновременно представляет, презентует время. Наше время – благоприятный период для создания дизайн-продуктов, в основе которых лежит смешение разных техник, практик и форматов. Дизайн-продукты могут существовать как в рамках временных категорий, так и в рамках пространственных категорий, как в виртуальной реальности, так и в физической реальности. Новые технологии подсказывают новые варианты смешения разных категорий и предлагают новую выразительную валентность, новые связи, мощную витальную и креативную энергию.
Новые способы хранения и передачи культурного опыта в сетевом обществе развиваются благодаря новым практикам, позволяющим производить различные операции с информацией. Дизайн в этом смысле можно рассматривать как работус информацией.
Информационные технологии, которые вышли на арену в эру информатизации, формируют современное социокультурное пространство. В этом пространстве актуализируются операции с информацией и визуальные коммуникации. Основываясь на положениях Ф. Уэбстера о постмодернизме1, рассмотрим аспекты современной культуры, которые находят свое проявление в области дизайна.
Идеи свободного манипулирования, свободной игры с информа-
цией, повлиявшие на современный дизайн, можно уловить в концепции постмодернизма. Философы-постмодернисты рассматривают значимую роль информации и коммуникации как отличительную черту современной эпохи. Понятия «постсовременность» и «постмодернизм» не определяют, а описывают современную социокультурную ситуацию, ссылаясь на разные дискурсы, противопоставления, иронию.
Постмодерн – транскультурный и мультирелигиозный феномен, предполагающий диалог на основе взаимной информации, открытость, ориентацию на многообразие духовной жизни человечества. Особенности постмодерна явно сказываются на феномене дизайна. Современная культурная эпоха, где Всемирная паутина функционирует как глобальный информационный организм, предлагает легкую доступность разных видов информации.
1 Уэбстер Ф. Указ. соч. С. 330–331.
67
Возможности программных приложений провоцируют дизайн на свободные эксперименты, на игру, легкость и вариативность в обращении с методами, приемами работы. Смешение разных типов данных, где участвуют двумерная, трехмерная графика и анимация, видео, звук, программные коды, обеспечивающие интерактивность в общении с информацией, приводят к коллажности, монтажности, гибридности, многослойности дизайна тех образов, тех продуктов, которые являются объектами дизайна. Эти объекты наполняют реалии, в которых мы существуем, распространяются в массовых масштабах, задают специфическую эстетику, которая рождается в коллаборации дизайн-мышления и технологически современных ин-
струментов во время работы над дизайном.
Постмодернизм как течение мысли находится в оппозиции к ценностям Просвещения и противопоставляет себя интеллектуальной традиции Нового времени. Задача Просвещения заключалась в поиске рациональных основ процессов, происходящих в обществе, и в поиске рациональных основ, определяющих поведение отдельных индивидов. Постмодернизм выступает против попыток объяснения мира, которые состоят в редукции, сведении наблюдаемых изменений в обществе и в поведении отдельного человека к какимлибо рациональным причинам.
Постмодернизм заявляет о себе как об интеллектуальном движении и явлении, которое окружает нас в повседневной жизни. Постмодернисты категорически не согласны с тем, что культура в символической форме отражает действительность и что наука исследует основные направления трансформаций в обществе.
Постмодернисты не приемлют тотальных объяснений, или, если использовать терминологию Ж.-Ф. Лиотара, «великих сказаний». С этой мировоззренческой позиции все попытки объяснить окружающий мир, если они оперируют такими понятиями, как «развитие цивилизации», «становление новой экономической модели», «силы научно-технического прогресса», должны быть отброшены. Такие теории пытаются выявить основные тенденции и движущие силы развития человечества. Постмодернисты утверждают, что подобные теории – лишь теоретические конструкты, а не результат тщательного исследования исторического процесса, позволяющего описать мир рационально и объективно. Теоретические модели, которые претендуют на истинность, являются пристрастными: выводы и рекомендации из тотальных
68
теорий конституируют вероятность развития событий в строго определенном направлении. Однако ход истории разоблачает, дискредитирует эти концепты.
Истины не существует, возможны лишь ее интерпретации.
Для постмодернизма характерно крайне подозрительное отношение к любым претензиям на истинность выводов. Постмодернисты отрицают тотальные теории, придерживаясь позиций релятивизма. Они ссылаются на множественность описаний действительности и утверждают, что единой истины нет, есть только ее различные версии.
Благодаря экспансии средств массовой информации, указывает Д. Ваттимо, самые разные группы, регионы, страны получили возможность выражать собственные взгляды на события и проблемы1. В разнородной аудитории разные субъекты видят разные перспективы; здесь сосредоточиваются многообразные убеждения, правды, реальности.
По мнению М. Фуко, в каждом обществе существуют свои представления об истине, свои правды, иначе говоря, существуют такие типы дискурса, которые выполняют функцию правды2. Постмодернисты прекращают погоню за истиной, обретая свободу различий в анализе, объяснении, интерпретации окружающего пространства.
Философские идеи постмодернистов отражаются в социуме и культуре. Постмодернисты находятся в оппозиции к влиятельным социальным группам, например к проектировщикам: почему именно дизайнеры решают, что действительно модно и элегантно? Нужно отметить антипатию постмодернизма к эстетическим канонам, принятым традициям или стандартам. Постмодернизм тяготеет к релятивизму в эстетике и поощряет его всюду. Жанры и стили постмодернисты высмеивают, иронически переосмысливают, пародируют, смешивают и сопоставляют, изготавливая яркие поделки.
Постсовременность утверждает, что истины не существует, а есть ее версии, плюрализм мнений. Понятие правды или истины фантастично, значит, любые поиски реальности обречены на провал. От отрицания тирании в культуре веет духом свободы, когда
1Vattimo G. The transparent society / G. Vattimo. Cambridge : Polity Press, 1992. 129 p.
2Foucault M. Power / Knowkdge: Selected Interviews and Other Writings, 1972–1977 /
M. Foucault. Brighton : Harvester, 1980. 334 p.
69
вместо догм появляются вариабельность выбора, карнавальность, бесконечное число решений, терпимое отношение к разнообразию вкусов.
Релятивистские векторы, характерные для постмодернизма, характерны для дизайна. Процесс работы над дизайн-проектом предполагает, что результатом может стать то или иное решение, что в процессе поиска решений будут появляться разные варианты, каждый из которых претендует на дальнейшую жизнь. Это не значит, что дизайн – бесскелетная деятельность: одним из первоочередных компонентов дизайна служат критерии эффективности и рыночные отношения. Но с точки зрения эстетики, визуальной выразительности одна и та же задача может быть решена различным образом, каждый дизайнер использует уникальный набор инструментов, технологий и методов, собственный творческий почерк, что отражается в результатах работы, в продуктах дизайна.
Отсутствие аутентичности. Культура постсовременного общества отказывается от поиска аутентичности, осмысленности, подлинности, «настоящести». Постмодернизм искренне тешится поддельностью, эфемерностью и поверхностностью, тривиальностью и явной искусственностью.
По мнению В.Беньямина, с появлением кино, фотографии, радио вокруг произведений искусства исчезает аура, связанная с их уникальностью: теперь есть возможность воспроизводить эти произведения (скульптурные,архитектурные,живописные) вне их контекста1.
Знаки, которыми наполнен социум, искусственны и неаутентичны: массово распространяемые образы трудно назвать оригинальными, уникальными, неповторимыми. Ж. Бодрийар для называния знаков-копий, не имеющих оригинала, предлагает термин «симулякр». За такими знаками, симулякрами, однако, кроется некая реальность, возможно, искаженная, но реальность.
Можно предположить, что виртуальная реальность начинается и заканчивается знаками, живущими на экранах. Однако многие образы, даже те, которые изначально созданы в цифровой среде, перебираются в физическое пространство посредством полиграфических технологий, трехмерной печати или иным образом. Также и виртуальное пространство насыщается из разных источников: сама виртуальная среда может быть полем для генерации
1 Беньямин В. Учение о подобии. Медиаэстетические произведения: сб. ст. / В.Беньямин; пер. с нем. И. Болдырева [и др.]. М.: Изд-во РГГУ, 2012. 288 с.