Углубившись в изучение этой темы мне стало понятно, что любая классификация поэтов Серебряного века на направления и литературные течения довольно условна. В порубежную эпоху рождались все новые и новые поэтические школы и течения. Представители разных школ и течений зачастую резко отрицали друг друга, организовывали общества, писали крайне разгромные статьи о поэзии представителей иных направлений, вели бурную полемику. При этом их творчество опиралось на опыт поэтов предыдущих направлений путем их отрицания или усовершенствования. Главное, что стало очевидным для меня, что ведущие поэты, идейные вдохновители того или иного направления были яркими творческими индивидуальностями в искусстве. Это указывает на возросшую роль личностного начала творческой индивидуальности, повышение ее статуса. О. Мандельштам в своей статье "Выпад" в 1923г. так охарактеризовал своих современников Кузмина, Маяковского, Хлебникова, Асеева, Вяч. Иванова, Сологуба, Ахматову, Пастернака, Гумилева, Есенина, Ходасевича : "Уж на что они непохожи друг на друга, из разной глины. Ведь это все русские поэты не на вчера, не на сегодня, а навсегда. Такими нас не обидел Бог" О. Мандельштам Сборник статей "О поэзии"// Библиотека русской классики [Электронный ресурс]. -- URL: http://rulibrary.orfhographia.ru/mandelstam/o_poezii/48 .
Мне кажется, что основной задачей для зарождающего модернистского течения было создание нового поэтического языка, художественное новаторство - преобразование значений поэтического слова, развитие ритмики, рифмы для передачи тех душевных исканий человека, обуревавших его на сломе эпохи.
По справедливому замечанию данному авторами статьи "Поэзия серебряного века (к теории вопроса)": "Литературная школа (течение) и творческая индивидуальность -- две ключевые категории литературного процесса начала XX века. Однако литературный процесс рубежа веков во многом определялся общим для большинства крупных художников стремлением к свободе от эстетической нормативности, к преодолению не только литературных штампов предшествующей эпохи, но и новых художественных канонов, складывавшихся в ближайшем для них литературном окружении" Юсуфов М.Г., Джавадова Л.Д. Поэзия серебряного века (к теории вопроса) /Текст научной статьи// Научная электронная библиотека "КиберЛенинка" [Электронный ресурс]. -- URL: https://cyberleninka.ru/article/n/poeziya-serebryanogo-veka-k-teorii-voprosa/viewer (дата обращения: 24.04.2020). И еще: "Эстетическое своемыслие - общая тенденция в лирике Серебряного века. Направленческая независимость позволяла некоторым из них смелее экспериментировать, используя все богатство эстетических ресурсов отечественного и европейского модернизма. Именно стилевые поиски Анненского, Кузмина, Цветаевой заметно повлияли на эволюцию русской поэзии XX века" Тот же.
Я хочу остановиться на основных течениях русского модернизма: символизм, акмеизм и футуризм.
3.1 Символизм
Серебряный век.
Время тысячи вер.
Время тысячи дел.
Помешательств и увлечений.
Блеск былой старины,
Идеалы любви-
Больше боли и больше муки.
Анненский Иннокентий Фёдорович 20. 08 (1. 09)1856 - 30. 11. 1909)- русский поэт, драматург и переводчик, критик. Исследователь литературы и языка, директор мужской Царскосельской гимназии Поэтическая тетрадь - размышления о поэтах Серебряного века/Эссе //Литобзор
https://yapishu.net/book/40 (дата обращения: 20.04.2020)
Символизм - первое, самое крупное и эстетически значительное из модернистских течений в России. Оно возникло во Франции, родоначальниками нового направления были Ш. Бодлер, П. Верлен, С. Маларме, А. Рембо. Для меня связи русского символизма с мировым художественным процессом очевидны. Но мне кажется, что русские поэты искали корни символизма в творчестве Пушкина, Лермонтова, Гоголя, Тютчева, Фета, Достоевского, Толстого. Непосредственным предшественником символистов был известный поэт, богослов, критик и религиозный мыслитель Владимир Соловьев. У Л.А. Смирновой утверждается, что всеопределяющей основой религиозной философии Соловьева является "мысль о "совершенном всеединстве" - между целым и частями, общим и единичным, внутренним, духовным и внешним, вещественным. <...> В реальном мире "кошмарном сне человечества", считал Соловьев, хаос подавляет собой "нашу любовь и не дает осуществиться ее смыслу" Смирнова Л.А. Русская литература конца XIX -- начала XX века: Учеб. для студентов пед. ин-тов и ун-тов. -- М.: Лаком-книга, 2001. -- С.233. По моему ощущению - главные вопросы, которые осмысливал в своем учении Соловьев это - как спасти человечество и вернуть ему веру и "силу Божью"? И он приходит к мысли - возрождение возможно в сближении с Душой Мира, Вечной Женственностью - Софией. Именно она объединяет людское существование с Божественным Бытием, земную красоту с небесной Истиной. Особую роль в восхождении на такие высоты Соловьев отводил искусству ("Земное сходство божественного творчества").
Мне кажется именно мысль об исцеляющем человечество искусстве и была принята русскими символистами. Главной задачей, которую они ставили перед собой было возрождение литературы с помощью художественного слова через создание новых символов бытия. Понимание мира через символы, которые передавали тайный смысл и были ключевыми элементами этого движения. литературный поэзия модернизм акмеизм
По времени формирования и по особенностям мировоззрений в русском символизме принято выделять два потока. Поэтов, дебютировавших в 1890-е гг., называют "старшими символистами" (Н.Минский, Д. Мережковский, З. Гиппиус, В. Брюсов, К. Бальмонт, Ф.Сологуб и др.). В 1900-е гг. на литературную арену вышла "вторая волна" поэтов, существенно обновивших облик течения - так называемые "младосимволисты" (А. Блок, А. Белый, С. Соловьёв, В. Иванов, К. Анненский и др.). "Старших" и "младших" символистов разделяла разница в мироощущениях и направлениях творчества.
По моему ощущению символизм в России не был течением однородным. Д. Мережковский стал идеологом "старших символистов", В. Брюсов их метром (Учителем). Они понимали символизм как литературную форму. Течение разделилось даже географически. В Москве, вокруг Брюсова, сплотились поэты, новаторство в творчестве которых ограничивалось лишь литературными рамками - "искусство для искусства". Большое внимание уделялось формальному экспериментированию, совершенствованию технических приёмов стихосложения. Установка на самоценность и самостоятельность искусства выражена в строках Брюсова: "Быть может, всё в жизни лишь средство для ярко-певучих стихов" Юсуфов М.Г., Джавадова Л.Д. Поэзия серебряного века (к теории вопроса) /Текст научной статьи// Научная электронная библиотека "КиберЛенинка" [Электронный ресурс]. -- URL: https://cyberleninka.ru/article/n/poeziya-serebryanogo-veka-k-teorii-voprosa/viewer (дата обращения: 24.04.2020).
В Петербурге "старшие" символисты во главе с Д. Мережковским развивали неутомимый поиск тайных начал бытия. Главным здесь были религиозно-философские размышления о роковой раздвоенности человека, бессилия личности, ухода от скучной повседневной жизни в мир фантазий и чувств в поисках божественной сущности мира. Мережковский изложил свои взгляды сначала в докладе (1892г.), затем в книге "О причинах упадка и о новых течениях современной русской литературы" (1893г.). Здесь он говорил о возникновении духовных противоречий в обществе. Искоренить их можно лишь переосмыслением религиозного сознания, стремлением к гармонии. В моем осмыслении для Д. Мережковского и его последователей искусство, как миссия, должно было осуществить с помощью символов, выливающихся из глубин сознания художника его возрождение. Мережковский установил три главных элемента новейшей поэзии: "мистическое содержание, символы и расширение художественной впечатлительности" Смирнова Л.А. Русская литература конца XIX -- начала XX века: Учеб. для студентов пед. ин-тов и ун-тов . -- М.: Лаком-книга, 2001. -- С.231.
Последовательницей Мережковского была его супруга З. Гиппиус, бывшая "декадентская Мадонна". Она виртуозно владела техникой стихосложения. Привычным размерам она придавала новизну и очарование. Её поэзия глубоко содержательна, захватывающая, рождающая новый мир впечатлений.
Зинаида Николаевна Гиппиус (08.11 (20.11)1869 Российская империя - 09. 09. 1945 Париж, Франция) -- русская поэтесса и писательница, драматург и литературный критик, признанный идеолог русского символизма
Бессилье Лучшие стихи классиков и современных поэтов [Электронный ресурс]. -- URL: https://istihi.ru/gippius (дата обращения: 20.05.2020)
Смотрю на море жадными очами,
К земле прикованный, на берегу...
Стою над пропастью - над небесами,-
И улететь к лазури не могу.
Не ведаю, восстать иль покориться,
Нет смелости ни умереть, ни жить...
Мне близок Бог - но не могу молиться,
Хочу любви - и не могу любить.
Я к солнцу, к солнцу руки простираю
И вижу полог бледных облаков...
Мне кажется, что истину я знаю -
И только для нее не знаю слов.
1894
Для меня стало определенно, что музыкальности стиха символисты уделяли огромное значение. Музыка являлось первоосновой словесной формы стихотворения, задавала ритм, звучание слов. Особая музыкальность присуща поэзии К. Бальмонта ("певец мгновений"). Для него основополагающим было стремление к "более утончённым способам выражения чувств и мыслей". Бальмонт один из первых поэтов начал активно использовать различные мифологические образы (чаще всего славянские) для выражения новых религиозно-философских взглядов.
В поэзии "младосимволистов" - последователей религиозной философии Вл. Соловьева - ярко выражена установка на мифотворчество. Любой словообраз или символ они всегда строили на его мифологическом происхождении. О новом языке символов говорил и Вяч. Иванов: "Символ только тогда истинный символ, когда он неисчерпаем и беспределен в своём значении. Он многолик, многомыслен и всегда тёмен в последней глубине" Вячеслав Иванов Поэт и чернь / Собрание сочинений в 4 томах. Том 1// Русская виртуальная библиотека [Электронный ресурс]. -- https://rvb.ru/ivanov/1_critical/ 1_brussels/vol1/01text/03papers/1_177.htm (дата обращения: 20.04.2020).
А. Блок создал целый цикл стихов о Прекрасной Даме - символе Вечной Женственности и Божественной Красоты, которая должна спасти мир.
А. Белый писал, что основное содержание искусства - это познание идей, которые лежат в мире духа. Он утверждал "взаимное соприкосновение искусства и религии". В отличие от Мережковского, чётко определил цели символистов начала 1900-х годов: "приблизиться к Мировой Душе", "передать в субъективно лирических излияниях Её голос". В своих произведениях Белый призывал к мистическому постижению души родины, верил в обновление мира; свою концепцию он назвал "религией жизни" Смирнова Л.А. Русская литература конца XIX -- начала XX века: Учеб. для студентов пед. ин-тов и ун-тов . -- М.: Лаком-книга, 2001. -- С.232 .
По моему мнению символизм внес неоценимый вклад в русскую литературу и оказал огромное влияние на все последующие поколения художников слова. Поэты-символисты Серебряного века обогатили русскую поэтику множеством открытий, раскрыли дополнительные оттенки и грани смысла слов, придали неведомую прежде подвижность и многозначность. Но возможно главное значение этого литературного течения связано не с техническими новинками усовершенствования стихосложения и поисками новых форм, а в создании новой философии культуры в период мучительной переоценки ценностей мироздания, в стремлении выработать новое мировоззрение.
3.2 Акмеизм
На смену символизму пришло новое течение акмеизм, сформировавшееся как реакция на крайности символизма, такие как требование обязательной "мистики", "раскрытия тайны", "постижения" бесконечного, а так же увлечения "музыкальной основой" стиха. Акмеизм выделился из символизма и противостоял ему.
Акмеизм (от греч. akme - высшая степень чего-либо, расцвет, зрелость, вершина, остриё) - литературное течение, возникшее в Санкт-Петербурге в начале 1910-х годов. Становление акмеизма тесно связано с деятельностью литературного кружка "Цех поэтов", ключевыми фигурами которого были основатели акмеизма Н. Гумилев, А. Ахматова (секретарь и деятельный участник кружка) и С. Городецкий. В эстетике акмеизма провозглашались освобождение поэзии от символистских порывов к "идеальному" , мир воспринимается в его реальности, характерно так же предметность тематики и образов. Акмеисты возвращались к материальному миру, предмету, стихии "естества", точному значению слова. Вдохновение акмеисты черпали в предметных искусствах: скульптуре, архитектуре, живописи, тогда как символисты - в музыке.
Согласно современным исследователям Серебряного века акмеистическое объединение было невелико и просуществовало около двух лет (1913-1914 гг.). Как говорила А. Ахматова, акмеистов было шесть: Н. Гумилев, С. Городецкий, О. Мандельштам, М. Зенкевич, В. Нарбут и сама А. Ахматова Русская литература ХХ века: Учеб.пособие для студ. высш. пед.учеб. заведений: В 2 т. -- Т.1: 1920 -- 1930-е годы / Л.П.Кременцов, Л.Ф.Алексеева, Т.М.Колядич и др.; Под ред. Л.П.Кременцова. -- М.: Издательский центр "Академия", 2005. -- С.284.
Омсип Эмильевич Мандельштам (2.01 (14.01) 1891, Варшава, Польша -- 27.12.1938, Владивостокский пересыльный пункт) -- русский поэт, прозаик и переводчик, эссеист, критик, литературовед
Автопортрет Поэзия серебряного века. Сборник стихов. -- М.: Издательство АСТ, 2018. -- (Золотые строки). -- С.166