Материал: ОВЖ ЭКЗАМЕН ОТВЕТЫ

Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам

15. Отбор и анализ как метод работы фотожурналиста. Критерии отбора фотографий для публикации

Хороший снимок в фотожурналистике — осознанный результат и немного везения. Репортажная фотография отражает самую суть происходящего события, а серия снимков — репортаж рассказывает нам о событии так, что мы понимаем, что и как происходило.

Результатом хорошей работы фотожурналиста может считаться правдивый, эмоциональный, цепляющий глаз снимок, который и есть высказывание автора о происходящем.

Вмешательство в жизнь и инсценировка должны быть исключены, кроме портретного постановочного снимка.

Для фотографа-журналиста, снимающего происходящее без особых ухищрений, как есть, основным методом становится отбор:

первичный отбор сюжета, героев, выбор ракурса, светового решения кадра, крупность плана, выбор объектива для съемки, выбор настроек на камере, выбор определенного момента съемки.

Вторичный отбор — после съемки нужно выбрать:

кадры, наиболее соответствующие задаче или тому, что хочет сказать, показать фотожурналист, сопутствующие, дополняющие кадры или варианты, варианты для возможности различных публикаций в разных СМИ, снимки для построения репортажа или фотоистории.

Иногда фотограф заранее продумывает, что и как он будет снимать, но часто выбор сюжета съемки и ракурса происходит спонтанно, интуитивно, на месте.

Если съемка удалась, а снимки опубликованы, то в идеале у зрителей должно сложиться впечатление, что они сами присутствовали на месте события. Зритель изначально верит фотографическому снимку, потому что документальность и достоверность — естественные свойства фотографии, обусловленные самим процессом получения фотографической картинки, как слепка с реальности.

После того как автор-фотограф сделал свой выбор и определил, какие кадры наиболее точно передают то, что он видел, к работе приступает редактор. Он отбирает снимки, руководствуясь следующими принципами:

соответствует ли сюжет и съемка формату издания,

отражают ли снимки сущность происходящего,

подходит ли техническое качество для публикации в издании,

возможны ли различные варианты фотографического повествования.

16. Эволюция технических возможностей фотографии и изменение ее изобразительного языка.

1826 год. Джордж Ньепс – первый снимок «Вид из окна в Ле Гра». Использовал вместо холста светочувствительный материал.

1837 год. Жан-Пьер Дагер. Усовершенствовал камеру-обскура. Открывает дагеротип (основанный на светочувствительности йодистого серебра, перевод изображения на специальные пластины). Первый снимок «Окно в мастерскую».

В 1834 Тальбот получил первый в мире негатив. Приложив к нему светочувствительную бумагу, приготовленную тем же способом, он впервые сделал позитивный отпечаток. Свой способ съёмки изобретатель назвал калотипией, что означало «красота».

1846 – химик Шёнбейн изобрёл раствор под названием коллодий.

Вторая половина XIX века – первые цветные снимки Луи Артюру Дюко дю Орону. В 1864 получил патент на аппарат для съёмки и проецирования движущихся картин — прототип-гибрид кинокамеры и кинопроектора. Позднее запатентовал «трихромию» - цветной фотографический процесс полного цикла, включавший съёмку негативов через зелёный, оранжевый и фиолетовый светофильтры.

В 1878—1881 годах петербургский фотограф Болдырев изобрел негорючую, «прозрачную и эластичную» плёнку.

1889 - компания «Истмен кодак» наладила производство прозрачной гибкой плёнки с подложкой из нитрата целлюлозы.

К концу XIX века появляются новые скоростные затворы и чувствительные фотоматериалы. Фотографы теперь могут выходить на улицу с относительно небольшими фотоаппаратами Kodak.

В 1904 году появились первые пластинки для цветной фотографии, выпущенные фирмой "Люмьер".

Как только у фотографов появилась возможность снимать на улице, пользоваться магниевыми вспышками там, где было недостаточно света, стиль фотографии стал меняться: от статичной фотографии и тотальной постановки перешли к мгновенным снимкам. На рубеже XIX–XX веков фотография и фотожурналистика уже становятся в большей степени репортажными.

Вторая мировая война : благодаря портативной технике — компактным камерам Leica стало возможным снимать настоящий репортаж.

В наше время фотожурналистам нет нужды манипулировать изображением. В их распоряжении цифровая фототехника, способная снимать со скоростью до 8–12 кадров в секунду и с чувствительностью до 102 400 единиц ISO не только с рук, но и с удаленного управления. Фотографы могут расставлять камеры там, где человек не может находиться. Сегодня уже мало сделать технически и композиционно хорошую фотографию, надо чтобы снимок приковывал к себе взгляд зрителя и читателя.

17. Жанры, принципы выделения жанровых конструкций.

В фотожурналистике можно выделить два вида жанров – информационные и публицистические. К первому относятся фотозаметка, фотозарисовка, фоторепортаж. Ко второму – фотокорреспонденция, фотоочерк, фотомонтаж.

Все жанры отличаются сущностью (то, что предписано данному жанру, та сфера действительности, которая может быть воплощена только в данной форме) и объёмом (это не количественная, а качественная характеристика, она заключает в себе глубину творческого осмысления).

Для произведений информационных жанров характерны: 1. фиксация нового факта или только что свершившегося события; 2. оперативность отображения; 3. злободневность содержания. В основе лежит констатирующий способ отображения действительности, факт не является средством аргументации.

Жанры:

Фотозаметка – жанр оперативной информации об актуальных фактах современной действительности. Виды: некомментированная, комментированная, развёрнутая.

Фоторепортаж. Один из признаков – многокадровость. Виды: хроникальный фоторепортаж или фоторепортаж-отчёт, фоторепортаж с интерпретирующим началом.

Фотозарисовка – форма изображения одной или нескольких примет современного мира; штрих к картине. а не сама картина. Отличается краткостью формы, лаконичностью отображения. Виды: информационно-познавательной, лирической.

В публицистических жанрах отображается, как правило, не один факт, а несколько. Но факты в данном случае служат средством аргументации, раскрытия явления.

Для жанров публицистических характерны: 1. широта охвата действительности;

2. Многоаспектность исследования; 3. Масштаб выводов и обобщений.

Жанры:

Фотокорреспонденция призвана давать читателю прокомментированную информацию. Виды: оперативная, проблемная, обзорная.

Фотоочерк – материал, в котором человек от события идёт к явлению, от частности – к обобщению. Виды: портретный, путевой, проблемный.

Фотомонтаж представляет собой соединение нескольких фрагментов действительности, запечатленных в отдельных снимках. Отличительная черта – в нём допускается вымысел. Виды: героико-патриотический, сатирический.

Серийные жанры: фотоочерк, фотоистория, фоторепортаж, фотоэссе.

Алан Д. Коулман считал, что в фотожурналистике есть три типологических жанра: пресс-фотография (новости); фотожурналистика (очерк, фотоистория – основные формы существования); документальная фотография (полностью авторский проект).

Дарси Падилла 21 год снимала героиню Джули Бэрд.

Жанры на западе: фичер (связанные истории), локалньюз и тд.

Жанровые конструкции: фотошутка, фотофиксация, фотоинформация и др.

18. Два пути развития фотографии: прямая и придуманная.

Прямая – не постановочная, «придуманная – постановочная.

Из статьи Алексея Шульгина: «…сегодняшний кризис визуальности, его певцы связывают со смертью фотографии, убитой революционным развитием компьютерных технологий. Здесь имеется ввиду лёгкость подделки, манипуляции переведённым в цифровой код фотоизображением и, как следствие, утрата уникального качества фотографии – документальной достоверности. Вера людей в то, что изображенное на фотографии событие действительно имело место быть, якобы ставится теперь под удар. НО фотография уже мертва, и умерла она много лет назад из-за увлечения фотографов, а затем художников постановочной срежиссированной съёмкой.

Постановочной съёмкой не брезговал мастер «решающего мгновения», эталон фотографа репортёра Анри Картье-Брессон / сам, правда, называвший свои работы сюрреалистическими/, а также великий Кертеш.

Позже постановочной фотографией увлеклись такие столпы современного искусства, как Синди Шерман, Джефф Уолл, Клег и Гутман и т.д. Вера в достоверность газетных иллюстраций скоро совсем умрёт.

Фотография, явно тяготеет к неинсценированной действительности. Снимки фотографичны тогда, когда в них чувствуется намерение автора воспроизвести физическую реальность в том нетронутом виде, в каком она существует помимо него. Её преходящие формы, уловимые только фотокамерой, инсценировать невозможно. (природная склонность фотографии).

Фотография должна отражать действительность, быть объективной и правдивой, так как ее УСЛОВНО можно считать документом, который показывает вещи в их реальном виде. Условно, т. к. у каждого своего видения действительности. Недопустимы манипуляции с содержанием и реальностью, тогда она теряет это свойство.

20. Репортаж как серийный жанр и как метод съёмки. Характеристика репортажа как журналистского продукта.

Фоторепортаж – сообщение, посланное зрителю, с помощью зрительных образов. Рассказ о жизни в картинках-фотографиях.

Фотографический язык:

• универсален (при грамотном исполнении понятен без слов человеку любой национальности)

• эмоционален (может передать настроение и вызвать отклик и ассоциации)

• выразителен (не только протоколирует, но и создаёт художественный образ)

Чтобы фоторепортаж превратился в самодостаточное произведение, необходимо:

• чтобы событие или темы были сами по себе фотогеничны,

• чтобы фоторепортёр думал и знал, что хочет сказать своими снимками,

• чтобы бильдредактор выставлял снимки на полосу в соответствии с логикой события,

• чтобы печать была качественной.

Люди и живая реальность – изобразительный материал фотографа-репортёра. Он переносит их на фотографию с помощью форм, линий, светотени, цвета и других изобразительных средств.

Репортёру важно оказаться в нужное время в нужном месте.

Фотографы-любители порой снимают фотографии-утверждения, в которых есть только подлежащее и сказуемое: «мой дом», «моя семья», «моя собака». Но если фотограф приложит немного усилий, преодолеет натуру (свою и ту, что снимает), а также будет удачлив, то на фотографиях появится атмосфера дома, места, характеры людей.

Что касается профессионального репортажа: фотограф должен выбирать мгновения, на его взгляд, наиболее полно и выразительно передающие суть происходящего. Анри Картье-Брессон, мастер репортажа, писал: «Факт сам по себе не интересен. Интересна точка зрения, с которой автор к нему подходит». Только от фотографа зависит, что и как попадёт в кадр.

Репортаж двойствен:

1) жанр фотожурналистики, рассказ о реальном событии,

2) способ, метод документальной съёмки.

Практические советы

• выбираем ключевые моменты из всей съёмки,

• структурно Р. должен содержать общий, средний, крупный планы, чтобы серия не была скучной,

• весь Р. должен держать главный снимок – наиболее выразительный и обобщённый кадр-символ,

• чередуем горизонтальные и вертикальные кадры.

Репортажное фото делится на четыре категории:

 новостная, или пресс-фотография – оперативная съёмка,

 репортаж – те же новости, но не в одной фотографии, а в описывающей серии,

 документальная фотография – тот же репортаж, но снимаемый долго, иногда годами и не всегда по заданию редакции; работа повещена значимой теме,

 стрит-фото – городские сценки, забавные и философские, отражающие не столько объективные реалии, сколько субъективный взгляд фотографа.

22. Мастера зарубежной фотографии. Примеры (два на выбор) и краткая характеристика творчества.

КЕВИН КАРТЕР (1960-1994) - фотокорреспондент из ЮАР, лауреат Пулитцеровской премии. Был членом группы фотографов, называвших себя «Bang-Bang Club» и работавших в Южной Африке в начале 1990-х годов.

В начале 1980-х Кевин занялся фотожурналистикой: на улицах то и дело вспыхивали беспорядки, и Картеру хотелось быть везде и сразу. Он мечтал показать миру, какие ужасы влечёт за собой расовая сегрегация, и ради этого был готов ввязаться в любую передрягу. Его арестовывали и избивали, но каждый раз его волновало только одно — чтобы уцелели плёнки. Правда, работать совсем одному в таких условиях было слишком опасно, и он объединился в команду с друзьями-фотографами — Кеном, Грегом и Жоао. Если какая-нибудь группа повстанцев поджигала автобус или брала штурмом правительственное здание, все знали — Картер и его друзья в этот момент тоже там были, всё сохранилось на их фотографиях и уже скоро появится на обложках журналов.

Самое знаменитое фото: снимок умирающей от голода девочки, поблизости от которой приземлился стервятник, дожидающийся её смерти. Сделан в 1993 году В Судане. За эту фотографию Картер получил Пулитцеровскую премию. Снимок был куплен журналом «New York Times» и шокировал общественность. Сам Картер стал объектом нападок со стороны СМИ, обвинивших его в жестокости и бесчеловечности. Девочка на самом деле мальчик по имени Конг Ньонг и о нем позаботились на пункте продовольственной помощи ООН. Конг Ньонг, по словам его семьи, умер в 2008 году.