Одуванчика шарик пуховый
Подорожника твердый клинок.
Чем обычней простое растенье,
Тем живее волнует меня
Первых листьев его появленье
На рассвете весеннего дня.
В государстве ромашек, у края,
Где ручей, задыхаясь, поет,
Пролежал бы всю ночь до утра я,
Запрокинув лицо в небосвод.
Жизнь потоком светящейся пыли
Все текла бы, текла сквозь листы,
И туманные звезды светили,
Заливая лучами кусты.
И, внимая весеннему шуму
Посреди очарованных трав,
Все лежал бы и думал я думу
Беспредельных полей и дубрав.
Николай Алексеевич Заболоцкий родился (24 апреля) 7 мая 1903 года в Казани в семье агронома. После окончания реального училища в Уржуме в 1920 году, Заболоцкий поступает в Московский университет сразу на два факультета - филологический и медицинский. Литературная жизнь Москвы захватывает поэта. Он увлекается подражанием то Блоку, то Есенину. Первая книга его стихов, «Столбцы», вышла в 1926 году и имела шумный, и даже скандальный успех. Читателей буквально ошеломили поэтика гротеска и косноязычия, нарушения ритма и метра, шокирующие прозаизмы, откровенная нелитературная стилистика.
В 1938 году его репрессируют по ложному обвинению и отправляют работать строителем на Дальний Восток, в Алтайский край, Караганду. В 1930-1940-е годы Заболоцкий пишет «Метаморфозы», «Лесное озеро», «Утро» и др. В 1946 году Заболоцкий возвращается в Москву. Работает над переводами грузинских поэтов, посещает Грузию. В 1950-е выходят стихи «Некрасивая девочка», «Старая актриса» и др., которые делают его имя широко известным. В 1957 году он побывал в Италии. Заболоцкий увлекался живописью Филонова, Шагала, Брейгеля. Умение видеть мир глазами художника осталось у поэта на всю жизнь.14 октября 1958 года его больное сердце остановилось навсегда.
Центральная тема творчества Николая Алексеевича Заболоцкого - сложные взаимоотношения человека и природы, мысли о бессмертии и причудливом ходе эволюции, о круговороте веществ. Он писал: «…Я бы стал писать о природе… Она стоит передо мной как огромная тема…» Предметом изображения становится родная русская природа:
В очарованье русского пейзажа
Есть подлинная радость, но она
Открыта не для каждого и даже
Не каждому художнику видна.
Природа для Заболоцкого живая, чувствующая. Интерес к ней формировался у поэта под влиянием идей К.Э. Циолковского. Он считал, что не только человек обучает природу, но и она его. Это отличает Заболоцкого от других поэтов природы. Концепция природы в творчестве поэта менялась несколько раз. Наибольшей глубиной и содержательностью отличаются те стихи, где пейзаж имеет психологические оттенки, философский подтекст.
В стихотворении «Я воспитан природой суровой…» чувство вселенского родства Космоса - Земли - человека проявляется очень ярко. Лирический герой - человек одухотворенный, замечающий красоту и таинственность будничных, обычных проявлений жизни. Он в центре мироздания, всецело захвачен великолепием природы. Она показана в движении: появленье первых листьев, песня ручья, поток светящейся пыли, свет туманных звезд, заливающих кусты, - все это создает впечатление, что для поэта Вселенная - единый живой организм. Пространство стихотворения расширяется от «ног» до «небосвода»: «одуванчика шарик пуховый» - «очарованные травы» - «беспредельные поля и дубравы» - «туманные звезды».
Метафоры «подорожника твердый клинок», течение жизни «потоком светящейся пыли», «государство ромашек» показывают тесную связь человека и природы. Поэтическая речь передает и слуховые образы. Преобладание звонких согласных в первой строфе («мне довольно заметить у ног», «подорожника твердый клинок») как будто показывают картину «природы суровой».
Таким образом, стихотворение Заболоцкого подводит к мысли о том, что человек и природа едины в их первородной нераздельности. И в этой жизни человек ищет тайны родства с миром природы. По словам А. Павловского, «Заболоцкий … признал глубинные и не во всем еще познанные связи между Человеком и Вселенной». В этом стихотворении отразились взгляды поэта о Вселенной как о едином живом организме, навеянные трудами Циолковского.
2.5 «Земное чудо» творчества Рюрика Ивнева
Стихотворение «Одуванчик»
Одуванчик
Только дунь, и его не стало.
Но зачем на него мне дуть?
Это может смертельно ранить
Самого меня прямо в грудь.
Потому, как резвящийся мальчик,
Незнакомый еще с бедой,
Я тихонько сорвал одуванчик
И поставил в стакан с водой.
Он казался мне прямо чудом
Среди многих земных чудес,
Что лежат неразобранной грудой
От травинок до самых небес.
Окруженный воздушною пеной,
Защищенный от ветерка,
Он казался послом Вселенной,
Перекинутым через века.
Так случайно иль не случайно
С детских лет мне знакомый цветок
Искрой самой глубокой тайны
Осветить мое сердце смог.
Рюрик Ивнев (Михаил Александрович Ковалев) родился в Тифлисе 11 февраля 1891 года в дворянской семье. Его отец Ковалев А.С. служил помощником военного прокурора. С 1900 по 1908 год Михаил Ковалев учился в Тифлисском кадетском корпусе, где и начал заниматься творчеством. Первая книга стихов «Самосожжение» появилась в 1913 году и сделала его известным. Тогда же он принял псевдоним Рюрик Ивнев.
Он восторженно принял Февральскую революцию, начал заниматься политикой. В 1918 году познакомился с Сергеем Есениным и примкнул к группе имажинистов. В двадцатых годах побывал в Германии, Японии. В эти же годы выпустил эпическую трилогию «Жизнь актрисы». В конце тридцатых годов работает над авто биографическими романами, один из которых «Богема» был завершен за месяц до кончины.
После Великой Отечественной войны Рюрик Ивнев обратился к историческому прошлому России, писал исторические хроники, занимался и поэтическим творчеством. Поздняя лирика поэта характеризуется философской направленностью. В этот период Р. Ивнев создает стихи о вечных вопросах бытия, о нравственных ценностях. В пейзажной лирике усиливается философское начало.
Стихотворение «Одуванчик», написанное в 1964 году, является ярким примером творчества тех лет. Оно звучит поэтическим гимном незатейливому цветку. Все его содержание поэт выражает в двух строчках:
Я тихонько сорвал одуванчик
И поставил в стакан с водой, -
и затем идет развернутый метафорический образ цветка, превращающийся в философское размышление о неразгаданной тайне бытия. Простой образ одуванчика вызывает у поэта мысли о бренности жизни, о чуде окружающего нас мира. Семантически связанные слова «чудо», «тайна» углубляют философский смысл стиха.
Одуванчик, как и человек, хрупкое, ранимое, беззащитное создание и такое же таинственное.
Поэт нашел неожиданные, яркие метафоры для образа этого цветка: «чудо среди многих земных чудес», «посол Вселенной», «искра самой глубокой тайны».
Пространство стиха безмерно: простирается «от травинок до самых небес», «от стакана с водой» до «Вселенной». В этом можно заметить аналогию со стихотворением Н. Заболоцкого. Как и Заболоцкий, Р. Ивнев говорит о гармонии всего живого во Вселенной. В стихотворении присутствует и мотив детства: «резвящийся мальчик», «с детских лет» - показывающий, что лирический герой стихотворения сохранил детское изумление перед простым, но таинственным миром, окружающим его.
Таким образом, можно сказать, что в своем стихотворении «Одуванчик» Рюрик Ивнев в образе одуванчика философски выразил свое видение неразгаданной тайны жизни, бытия. И это осмысление в основном совпадает с трактовкой этого образа у Н. Заболоцкого, что можно объяснить влиянием и русской классической литературы ХIХ века, и влиянием новых литературных течений начала ХХ века.
2.6 Мир растений поэтессы Н. Матвеевой
Стихотворение « Между кольями забора серого…»
Между кольями забора серого
солнце длинные лучи просунуло.
На дорогу лопухи повыбрались,
пыли зачерпнув краями грубыми.
Подорожник - санитар испытанный,
врачеватель ног, в пути пораненных,
подошел к дороге, приготовился:
может, думает, кому понадоблюсь.
Одуванчик облететь нацелился:
все его пушинки на бок съехали,
но остановился нерешительно:
а куда лететь? В какую сторону?
Жаркий день уже клонился к вечеру:
вечер дню шепнул о чем-то на ухо,
облака подслушали, задумались.
И, забыв, зачем пришли, растаяли.
Новелла Николаевна Матвеева - русский поэт, прозаик, бард, драматург, литературовед - родилась 7 октября 1934 года в Пушкино. В 1962 г. окончила Высшие литературные курсы при Литературном институте им. А.М. Горького. С детских лет пишет стихи, печатается с 1958 г. Первый сборник издан в 1961 году; второй («Кораблик»)- в 1963г. В 1961 г. Матвееву приняли в Союз писателей СССР. С конца 1950-х Новелла Николаевна стала сочинять песни на собственные стихи и исполнять их под собственный аккомпанемент на семиструнной гитаре. В 1984 году в Центральном детском театре в Москве была поставлена пьеса Матвеевой «Предсказание Эгля»- фантазия по мотивам произведений Александра Грина, содержащая 33 песни Новеллы Николаевны. В 1998 г. она стала лауреатом Пушкинской премии в области поэзии, а в 2002 лауреатом Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства. Новелла Николаевна живет и работает в Москве.
Построенная на метафорах лирика Матвеевой обнажает то, что скрыто в контрастах неожиданных образов. Парадоксальность точек зрения, бегство в юмор и иронию, привязанность к игре звучаний - вот лишь немногие из многообразных путей, которыми идет поэтесса, чтобы разглядеть за видимым сущее: «Ищу под видимостью - душу».
Поэзия Новеллы Матвеевой полна добра, юмора, фантазии. Мир ее стихов красочен, ярок, полон праздника. Обычные растения под ее пером превращаются в живых существ со своим характером, а обычное слово делается ярким, необычным, окрашенным чувством поэта. «Сказка есть как бы канон поэзии. Все поэтическое должно быть сказочным», - заметил Новалис. В этом стихотворении мы видим сказку, детское изумление перед миром. Словно живые, сказочные персонажи: и луч солнца, и лопухи, и подорожник, и одуванчики, и день, и вечер, и облака. Мы даже о характере каждого что-то можем сказать. Все герои искренние, готовые на добрые поступки. Мы живо представляем себе не очень решительного, но любознательного одуванчика, приготовившегося в неведомое путешествие. Зоркий, веселый взгляд Новеллы Матвеевой заметил характерные особенности каждого растения. Она, используя такой художественный прием, как олицетворение, показала нам удивительную поэтическую картину. Можно сказать, что поэтесса сохранила детское восприятие мира, у нее богатое воображение. Она умеет видеть в обычном - необычное. Это стихотворение наполнено любовью, искренним вниманием ко всему, что ее окружает.
В стихотворении «Солнечный зайчик» поэтесса говорит:
Я не беру, не отнимаю,
Я отдаю, я отдаю!..
Я всех люблю, всех понимаю,
Для всех танцую, всем пою!
Здесь выражен взгляд человека, умеющего видеть в жизни добро и красоту. И читая стихи Новеллы Матвеевой, мы начинаем лучше понимать себя и других, учимся видеть красоту окружающего мира, становимся добрее, умнее, красивее.
Образы одуванчика, лопуха и подорожника встречаются в стихотворениях А. Ахматовой, Н. Заболоцкого, Р. Ивнева. Но у Н. Матвеевой этот образ звучит совсем по-другому. В ее поэзии живет детское восприятие жизни. Она по-детски внимательно ловит в каждом миге чудо бытия. «Детскость» стихов Матвеевой не художественный прием, а ее творческое видение. И оно схоже с детским, доверчивым отношением к миру как к среде, полной добра и красоты.
Глава 3. Развитие образа одуванчика в стихотворениях
3.1 Мир растений
Образы растений просты и немногочисленны.
|
А. Ахматова |
Н.Заболоцкий |
Р.Ивнев |
Н. Матвеева |
|
|
Лопухи, лебеда |
Подорожник, ромашки, травы |
Травинки |
Лопухи, подорожник |
Это полевые цветы, сорняки, травы - обыкновенные растения, которые люди не замечают. Они кажутся обычными, не заслуживающими внимания.
Поэты, изображая ничем не примечательные растения, обращаются к вечной теме истинной красоты. Они в незатейливых, неброских цветах, травах замечают что-то необычное, неповторимое. У них дар - чувствовать жизнь в каждом миге, в каждой травинке. Они хотят, чтобы все люди научились ценить красоту даже самых незатейливых, заурядных явлений, вещей.
3.2 Образ одуванчика
Роль цветка в замысле лирических произведений многогранна и интересна.
|
А. Ахматова |
Н. Заболоцкий |
Р.Ивнев |
Н. Матвеева |
|
|
«Желтый одуванчик» |
«Одуванчика шарик пуховый» |
«Только дунь, и его не стало», «чудо среди многих земных чудес», «окруженный воздушною пеной, защищенный от ветерка», «посол Вселенной, перекинутый через века» |
«Одуванчик облететь нацелился: все его пушинки на бок съехали» |
Самый яркий и содержательный образ получился у Р. Ивнева. Это не случайно, так как его стихотворение - гимн простому цветку, гимн красоте окружающего нас мира.
Только у Ахматовой обозначен «желтый» цвет одуванчика. Он дает более полную смысловую картину: цветок как солнце дает надежду на будущее, стимулирует к жизни, к творчеству.