Реферат: Образ одуванчика в русской лирике ХХ века

Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам

Образ одуванчика в русской лирике ХХ века

Автор: Николаев Антон Александрович

с. Сунтар

Сунтарский политехнический лицей-интернат

Научный руководитель: Чойнова А.Н.

Сунтар

Введение

В век засилья информации, в погоне за временем человек перестает замечать красоту вокруг себя, скромную прелесть незаметных, простых явлений, вещей. Один мудрый человек сказал, что для счастья человеку нужно немного: солнце, небо и цветок. Действительно, цветы сопровождают нас всю жизнь, их красота смягчает душу и раскрывает лучшие грани человеческого характера. Нередко цветы «растут» на страницах книг, оживают на картинах художников. Мы в стихах часто встречаем упоминание о розах, тюльпанах, лилиях, они красуются на натюрмортах. Но есть полевые цветы, которые являются редкими гостями на страницах книг, в картинах. К ним относится и солнечный одуванчик. Ученые утверждают, что в условиях загрязнения среды нашего обитания из всех растений выживут только чертополох и одуванчик. Так что воздадим дань уважения этому стойкому цветку и посмотрим, как поэты изображают его образ, какие качества выделяют.

Образ одуванчика присутствует в стихах известных русских, зарубежных поэтов. Но в рассмотренных нами статьях по литературе и живописи мы не нашли целостного анализа этого образа. Отсюда возникает актуальность проблемы:

1. Одуванчик как художественный образ недостаточно изучен, в статьях о творчестве поэтов и художников мы не встретили анализа этого образа.

2. В современном мире человек мало обращает внимания на красоту обыденной жизни.

Объект исследования - образ одуванчика в литературе.

Предмет исследования - особенности раскрытия образа одуванчика в русской лирике ХХ века.

Цель работы: изучить особенности раскрытия образа одуванчика в русской лирике ХХ века.

Задачи исследования:

- собрать и систематизировать материал об одуванчике;

- изучить статьи о значении цветов в искусстве;

- рассмотреть особенности изображения одуванчика в стихотворениях разных поэтов и картинах российских художников;

- составить сборник стихов об одуванчике.

Гипотеза: в образе одуванчика авторы воплотили свой взгляд на мир, отразили свое поэтическое видение, раскрыли творческую индивидуальность.

Методы исследования:

1. Поиск стихотворений и картин.

2. Изучение теоретической литературы по теме.

3. Обработка и анализ полученных данных.

4. Систематизация материала, составление сборника стихов, картин.

Методика данной работы:

1. Первый этап - постановка конкретной задачи: поиск стихотворений и картин, связанных с образом одуванчика.

2. Второй этап - работа с источниками, изучение статей о значении образа цветов в живописи и литературе.

3. Третий этап - осмысление полученной информации.

4. Четвертый этап - общие выводы.

Глава 1. Одуванчик. Его практическое значение

одуванчик якутский стихотворение поэт

Все знают одуванчики. Это растение растет всюду. Цветет он в апреле июне, имеет четыре вида, является лекарственным, медоносным растением. Многие думают, что одуванчик - обыкновенный цветок, сорная трава. Но, оказывается, даже он может хранить в себе множество тайн.

Люди думают, что одуванчик состоит из одного только цветка. Но это не так, он состоит из множества цветков, сплетенных в одну корзину.

А вы знаете, кто подал идею для создания парашюта? Конечно же, одуванчик. Его пушистый шарик состоит из множества мелких плодов - семянок, увенчанных волосистым хохолком на длинной ножке. Шарик при ветре распадается, и парашюты с плодом отрываются от шара. Плод плавно пикирует вниз и, попав в хорошие условия, начинает прорастать.

Вы замечали эти шарики во время дождя или поздно вечером? Их нет совсем! В ненастную погоду шарики вместе с парашютами укрываются в корзинку и лежат там до появления солнца - так одуванчик предсказывает погоду. Также по открыванию и закрыванию корзинок можно определить примерное время. Цветок одуванчика открывается в 5-6 часов утра, а закрывается в 2-3 часа ночи.

Одуванчик имеет лекарственные свойства. Самая целебная его часть - корень, который в высушенном виде используют как лекарство при болезнях печени, желудка, желчного пузыря.

Из цветков одуванчика можно сделать очень вкусный и полезный мед, а из листьев - приготовить салат, который богат витаминами, а в некоторых странах из одуванчиков получают вино.

Можно сказать, что даже самый незаметный цветок может приносить большую пользу. Но одуванчик также является и художественным образом. Поэты и художники обращались к этому цветку, выражая в его образе свои мысли и чувства. И мы решили проследить, как развивался этот образ в искусстве. В своей работе мы использовали статьи из научно-методического журнала «Литература в школе», газеты для учителей словесности «Литература», статью Корнея Чуковского «Уолт Уитмен», статьи И. Долгополова о художниках из журнала «Огонек».

Глава 2. Образ одуванчика в русской лирике ХХ века

2.1 Образы растений в русской поэзии ХХ века

Насколько важен для русских поэтов окружающий их растительный мир, можно судить по тому количеству и разнообразию образов деревьев, цветов, которые представлены в текстах стихотворений. Встречаются конкретные образы деревьев - ивы, сосны, тополя, березы, дуба, осины и других. Также встречаются образы цветов - ромашек, колокольчиков, фиалок, ландышей, трав - подорожника, даже лопуха. По признаку национальной принадлежности в лирике можно выделить образы, относящиеся к национальному русскому и северорусскому пейзажу (например, образы ивы, березы, сосны, тополя, подорожника и другие).

Образы растений в произведениях русских поэтов часто имеют символическое значение, и эта традиция восходит к мифологическому народному сознанию через образно-метафорический язык выражать какое-либо понятие, например, внутреннее состояние героя или образ Родины.

Поэты по-разному рисуют образы деревьев, цветов. Это изысканные есенинские метафорические обороты: «березки стан», «ее золотистые косы, и холщовый ее сарафан» и скромные образы Н. Рубцова. В стихотворениях Анны Ахматовой тема растений, цветов прослеживается достаточно ярко. Ее цветы реальны, видимы, нет никакой мистики. Ее цветы всегда имеют определенный цвет, что усиливает ощущение их реальности. В сборниках поэта соседствуют изысканные и простые растения, цветы: розы и шиповник, хризантема и крапива… Сборник, вышедший в 1921 году, назывался «Подорожник».

Николая Заболоцкого, со школьных лет пристрастившегося к естественным наукам, вдумчивого читателя трудов В.И. Вернадского, К.Э. Циолковского, захватили фантастические идеи о грандиозном преобразовании природы, при котором человек разовьет заложенные в животных и растениях элементы сознания и подымет их на иную, высшую ступень развития. Поэт посвятил этим темам множество произведений.

Я не умру, мой друг. Дыханием цветов

Себя я в этом мире обнаружу…,- писал он в своем стихотворении «Завещание».

Из лирических произведений видно, что, в основном, образы растительного мира связаны с такими понятиями, как дом, родина, путь, творчество. Мы проследим, какие мысли, взгляды были связаны у русских поэтов ХХ века с использованием образа одуванчика в стихотворениях. Тема одуванчика затронута и в нашей родной, якутской литературе.

2.2 Образ одуванчика в стихах якутских поэтов

Якутские поэты в лирических произведениях всегда воспевают суровую красоту родного края. В своих стихах они говорят о том, что душа народа Саха неразрывно связана с родной природой. Они знают, что ее хрупкая красота зависит от нашего отношения к ней. И в своих творениях они передают восхищение ее бескрайними лесами, суровыми горами, многочисленными озерами и реками, любуются суровой зимой, знойным летом, богатством недр.

В суровом климате народ саха привык ценить даже малую толику красоты пробуждения природы. Как мы радуемся, когда прилетают первые вороны, начинается ледоход, появляются первые, оттого желанные скромные цветы. И это чувство приобщения к «рождению» нового мира отражается в произведениях поэтов. Есть много стихов о сардане, о ньургусуне, но остался обделенным их вниманием ньээм от. Оказывается, наши поэты почти не писали об одуванчиках. Есть они только в стихах, посвященных детям. В них поэты обращают внимание на схожесть цветка с солнцем.

Глубоких размышлений и философских обобщений, как в русской поэзии, нет. В этом и скрывается особенность изображения одуванчика в стихах якутских поэтов.

2.3 «Тайны ремесла» в лирике А. Ахматовой

Стихотворение « Мне ни к чему одические рати…»

Мне ни к чему одические рати

И прелесть элегических затей.

По мне, в стихах все быть должно некстати,

Не так, как у людей.

Когда б вы знали, из какого сора

Растут стихи, не ведая стыда,

Как желтый одуванчик у забора,

Как лопухи и лебеда.

Сердитый окрик, дегтя запах свежий,

Таинственная плесень на стене…

И стих уже звучит, задорен, нежен,

На радость вам и мне.

Ахматова Анна Андреевна (настоящая фамилия - Горенко) родилась в семье морского инженера. 25 апреля 1910г. она обвенчалась с Н.С.Гумилевым. В 1912г. вышел первый сборник Ахматовой «Вечер». «Четки» (1914), следующая книга Ахматовой, продолжала лирический «сюжет» «Вечера». После «Четок» к Ахматовой приходит слава.

После Октябрьской революции Ахматова не покинула Родину. В стихотворениях этих лет скорбь о судьбе родной страны сливается с темой отрешенности от суетности мира, мотивы «великой земной любви» окрашиваются настроениями мистического ожидания «жениха». С 1924г. Ахматову перестают печатать. Только в 1940г. увидел свет небольшой сборник «Из шести книг», а два следующих - в 1960-е годы. В трагические 1930-1940-е годы Ахматова разделила судьбу многих своих соотечественников, пережив арест сына, мужа, гибель друзей, свое отлучение от литературы партийным постановлением 1946г. Стихи, написанные во время Великой Отечественной войны, свидетельствовали о способности поэта не отделять переживание личной трагедии от жизни национальной, народной, в которой все значительно и общезначимо.

Творчество Ахматовой как крупнейшее явление культуры ХХ в. получило мировое признание. В 1964 г. она стала лауреатом международной премии «Этна-Таормина», в 1965 г.- обладателем почетной степени доктора литературы Оксфордского университета. 5 марта 1966 г. Ахматова умерла в поселке Домодедово, прах ее был погребен на кладбище в поселке Комарове под Ленинградом.

А. Ахматова писала о своих стихах: «…В них - связь моя с временем, с новой жизнью моего народа. Когда я писала их, я жила теми ритмами, которые звучали в героической истории моей страны. Я счастлива, что жила в эти годы и видела события, которым не было равных».

В ее стихах наряду с темами Родины, любви прослеживается и тема цветов, они присутствуют в каждом сборнике: то новогодняя роза, то простые одуванчики. В начале творческого пути в стихотворениях встречались изысканные цветы: хризантемы, тюльпаны, розы, но в стихах двадцатых годов начинают преобладать подснежники, полевые цветы. Стихотворения 1935-1948 годов пестрят названиями таких растений, цветов, как фиалка, сирень, шиповник, крапива, чертополох, одуванчик.

Образ одуванчика связан у Ахматовой с темой творчества. Вторая строфа стихотворения «Мне ни к чему одические рати…» стала хрестоматийной формулой ее поэзии. Для творчества поэту необходимо чувство земли, воздуха, родной природы. Именно «сор» ежедневности, обыденности питал всегда ее поэзию. Но в итоге получались стихи, в которых нет ничего лишнего, случайного, они прозрачны в своей простоте.

Стихотворение написано как откровенное признание. Ахматова не отделяет себя от других, наоборот, подчеркивает, что творит на радость себе и людям. Жизнерадостный настрой достигается использованием выразительных эпитетов («запах свежий», «таинственная плесень»), («стих задорен, нежен»), нетрадиционных сравнений («растут стихи, как лопухи и лебеда»). В стихотворении нет темных красок, преобладает яркий, солнечный цвет. Поэт основную мысль выражает метафорами и говорит, что стихи могут вырасти из мелочей обыкновенной жизни, в которой существуют рядом красота и неприглядность, розы и желтый одуванчик. Это редкий дар художника - умение зачерпнуть поэзию из будничности.

Таким образом, можно сказать, что у Ахматовой образ одуванчика показывает тайну рождения подлинного произведения искусства. Эта тайна, превращающая обыденную прозу в настоящую поэзию, и есть отличие настоящего художника. Возможность творчества и оптимистическое восприятие жизни всегда спасали поэта, вселяли надежду на лучшее в самые тяжелые моменты жизни. И в этом стихотворении Ахматова позволила себе говорить несерьезно о серьезных вещах, придав ему этим неповторимость и особую легкость.

2.4 «Дума беспредельных полей и дубрав» в поэзии Н. Заболоцкого

Стихотворение

«Я воспитан природой суровой…»

Я воспитан природой суровой,

Мне довольно заметить у ног