В настоящее время социальный заказ общества, работодателей состоит в сформированных требованиях к выпускникам, не только владеющим базисом профессионального мастерства, но и являющихся специалистами с большим диапазоном комплекса компетенций.
К специалисту - актеру музыкального театра - предъявляются требования, вытекающие из компетентностного подхода, благодаря чему ожидания общества, работодателя должны быть адекватными уровню его профессионального обучения в вузе.
Указания в некоторых профессиональных образовательных программах на использование педагогических технологий, форм учебных занятий, на наш взгляд, недостаточно для получения полной картины, раскрывающей специфику подготовки на основе компетентностной модели будущего успешного актера музыкального театра в образовательной среде вуза. музыкальный театр профессиональный образование
Искусство перевоплощения издавна привлекает людей творческих, ярких и склонных к эмпатии. Не случайно большой популярностью в средствах массовой информации, Интернете пользуются материалы о выдающихся артистах, их истории о том, как они пришли в профессию, особенно трогают все жизненные перипетии тех настойчивых молодых людей, которые приехали из глубинки, вынесли немало тягот, лишений, но своим талантом, обаянием, индивидуальностью, трудолюбием всё преодолели и ныне блистают в новых ролях, ведут популярные телевизионные передачи, концерты, фестивали и проч.
Актер - специальность сугубо творческая, ее уникальный характер проистекает из того, что «глиной» в сценическом искусстве служит сам художник. Разумеется, роль режиссера является главной, довлеющей, но артист в то же время самостоятельно создает образ своего героя. Для перевоплощения ему требуется живое воображение, пластичность, внутренняя подвижность. И режиссеры с мировыми именами, ставившие спектакли на лучших театральных подмостках, и знаменитые артисты сходятся во мнении, что самым важным в профессии лицедея является способность быть искренним.
Если актер драматического театра в процессе работы активно применяет полученный им жизненный опыт, то актер музыкального театра должен всё представить в виде нотного изложения текста. Именно поэтому ему необходимо иметь в своем творческом багаже все виды театральных и вокальных техник, а также находиться в хорошей физической форме для исполнения хореографических номеров. Чтобы артист музыкального театра реализовал идеи дирижера и режиссера-постановщика, он должен, исполняя партии (роли) в музыкальных спектаклях (опера, оперетта, мюзикл и др.), свободно владеть своими вокальными данными, сценической речью, быть готовым технически и пластически выполнять разные задачи.
Тот вид искусства - «легкий жанр» - музыкальный театр - гораздо шире своего жанрового предназначения. И несмотря на то, что оперетту считают «легким жанром», отнести его к такому определению крайне легкомысленно, так как за внешней легкостью стоит огромная, физически сложная работа. Достаточно вспомнить Татьяну Шмыгу, народную артистку СССР, которая была абсолютно популярна во всех видах творческой деятельности. Она всегда утверждала, что артист оперетты должен быть настоящим профессионалом, в котором органично сочетаются и актерские качества, и вокальные, и хореографические.
Труппа театра, в те годы возглавляемая Игорем Тумановым, была «не просто хорошая, но великолепная. Там работала целая плеяда блистательных, выдающихся актеров старшего и среднего поколения, исполнявших традиционные амплуа классической оперетты: “фрачных героев”, “простаков”, “комиков”, “героинь”, “субреток”». «Старики» отнеслись к появлению целой группы молоденьких актрис и актеров вполне благожелательно, стараясь передать им отношение к театру, как к своему дому. Актеры преданно служили театру. В теперь уже далекие 1950-е годы прошлого века режиссер Игорь Туманов прозорливо заметил, что «Шмыга - будущее этого театра» [19].
Татьян Шмыга считала, что добиться сценических успехов ей помогли вокальные уроки и драматическая школа. А сложный репертуар, с которым она работала, заставлял актрису постигать новые высоты, осваивая новые краски драматургии. Татьяна Ивановна удивительно пытливо и тщательно готовила свои роли, отличаясь при этом не только прекрасным вокальным исполнением партии и драматическим мастерством, но и наделяя тот или иной образ глубиной и красотой женской души, природным изяществом и неповторимой женственностью [17].
Выводы
Оперетта - один из самых демократичных музыкальных жанров, внутри которого прекрасно уживаются слово, сценическое действие, музыка и хореография. Именно поэтому востребованность всесторонне оснащенных актеров возрастает с каждым днем. В результате проведенного анализа сформулировано определение категории «профессиональная компетентность актера музыкального театра», под которой предложено понимать интегральную характеристику деловых, личностных качеств выпускника вуза, отражающую уровень приобретенных знаний, сформированных умений, навыков и опыта, необходимых для осуществления различных видов музыкальной деятельности, связанных с решением творческих задач в определенной разновидности музыкального театра.
Таким образом, можно сделать вывод: профессиональное становление будущего актера музыкального театра наиболее эффективно при соблюдении баланса традиций и инноваций в процессе профессионального становления личности вокалиста, единстве музыкальной и актерской подготовки в ходе изучения общепрофессиональных и специальных дисциплин, формировании профессиональных компетенций как результата образовательных технологий, позволяющих выпускнику вуза непосредственно приступить к самостоятельной деятельности в музыкальном театре по всему спектру различных музыкально-сценических жанров.
Список литературы
1. Болонский процесс: результаты обучения и компетентностный подход / под науч. ред. В.И. Байденко. М.: ИЦ проблем качества подготовки специалистов, 2009. 536 с.
2. Васильев Г. Профессия певца - почти религия: интервью // Учительская газета. 2008. 12 авг.
3. Далингер В.А. Инновационные педагогические технологии - проводники новых образовательных стандартов // Международный журнал экспериментального образования. 2014. № 3. С. 167-169.
4. Зеленкова Е.В. Компетентностный подход в высшем музыкально-проф. образовании // Высшее образование в России. 2010. № 11. С. 149-154.
5. Иванова Л.И. Не унывай! М.: Литрес, 2018. 384 с.
6. История современной музыки: музыкальная культура США XX века: учебник для бакалавриата и специалитета / отв. ред. М.В. Переверзева. М.: Юрайт, 2019. 540 с.
7. Казакова И.С., Переверзева М.В. Профильная направленность музыкальных дисциплин и ее значение в формировании ключевых компетенций специалистов в сфере культуры и искусств // Ученые записки Российского государственного социального университета. Т. 18. 2019. № 1 (150). С. 92-99.
8. Калинина Ю.А. Проблемы реализации компетентностного подхода в профессиональном музыкальном образовании // Вестник Томского государственного университета. 2010. № 6. С. 174-176.
9. Крылова А.В. Современный музыкальный театр в разнообразии жанровых явлений // Южно-Российский музыкальный альманах. 2017. С. 84-89.
10. Мицкевич Н.А. Компетентностный подход в системе музыкального образования // Музыкально-исполнительская культура в теоретическом и прикладном измерениях: Третья межрег. науч.-практ. конф. (Кемерово, 18 дек. 2010 г.): сб. ст. Кемерово: КемГУКИ, 2011. С. 151-156.
11. Монд О.Л. Методологические аспекты вокальной подготовки артиста мюзикла // Молодой ученый. 2010. № 10. С. 292-296.
12. Мохова М.А. Профессиональные компетенции солиста современного музыкального театра // Инициативы XXI века. 2017. № 1-2. С. 55-56.
13. Немирович-Данченко В.И. Театр. наследие: в 2 т. / сост., ред., прим. В.Я. Виленкина. М.: Искусство, 1952. Т.1. Статьи. Речи. Беседы. Письма. 442 с.
14. Переверзева М.В. Англо-американский фольклор: от ковбойской баллады к стилю кантри // Худож. пространство культуры третьего тысячелетия: проблемы науки и образования: сб. науч. тр. Высшей школы музыки им. А. Шнитке (институт) РГСУ. Вып. V. М.: ООО «Буки-веди», 2019. С. 179-209.
15. Станиславский и Немирович-Данченко об искусстве актера-певца: сб. матер. М.: Искусство, 1973. 141 с.
16. Стукалова О.В. Возможности и трудности гуманитарного образования будущих актеров и режиссеров // Проф. и любит. театр как культурно-педагогич. феномен: традиции и новации: матер. Междунар. науч.-практ. конф. (Москва, 2017, 22 марта): сб. науч. ст. М.: ИХОиК РАО, 2017. С. 64-71.
17. Сухова А. Татьяна Шмыга: актриса, ставшая действительно народной // Свободная пресса. 2016. 4 февр.
18. Третьякова Е.В. Научная история от первого лица: интервью // Музыкальное обозрение. 2014.№ 1-2.
19. Шмыга Т.И. Чтобы помнили. URL: http://chtoby-pomnili.net/page.php?id=3363.
20. Шумакова С.Н. Парадигма художественного образования настоящего в свете инновационных и традиционных содержательных доминант // Профессиональный и любительский театр как культурно-педагогический феномен: традиции и новации: матер. Междунар. науч.-практ. конф. (Москва, 2017, 22 марта): сб. ст. М.: ИХОиК РАО, 2017. С. 142-147.
References
1. Bolonskij process: rezul'taty obucheniya i kompetentnostnyj podkhod / pod nauch. red. V.I. Bajdenko. M.: IC problem kachestva podgotovki specialistov, 2009. 536 s.
2. Vasil'ev G. Professiya pevca - pochti religiya: interv'yu // Uchitel'skaya gazeta. 2008. 12 avg.
3. Dalinger V.A. Innovacionnye pedagogicheskie tekhnologii - provodniki novykh obrazovatel'nykh standartov // Mezhdunarodnyj zhurnal eksperimental'nogo obrazovaniya. 2014. № 3. S. 167-169.
4. Zelenkova E.V. Kompetentnostnyj podkhod v vysshem muzykal'no-professional'nom obrazovanii // Vysshee obrazovanie v Rossii. 2010. № 11. S. 149-154.
5. Ivanova L.I. Ne unyvaj! M.: Litres, 2018. 384 s.
6. Istoriya sovremennoj muzyki: muzykal. kul'tura SShA XX veka: uchebnik dlya bakalavriata i specialiteta / otv. red. M.V. Pereverzeva. M.: Yurajt, 2019. 540 s.
7. Kazakova I.S., Pereverzeva M.V. Profil'naya napravlennost' muzykal'nykh disciplin i ee znachenie v formirovanii klyuchevykh kompetencij specialistov v sfere kul'tury i iskusstv // Uchenye zapiski Rossijskogo gosudarstvennogo social'nogo universiteta. T. 18. 2019. № 1 (150). S. 92-99.
8. Kalinina Yu.A. Problemy realizacii kompetentnostnogo podkhoda v professional'nom muzykal'nom obrazovanii // Vestnik Tomskogo gosudarstvennogo universiteta. 2010. № 6. S. 174-176.
9. Krylova A.V. Sovremennyj muzykal'nyj teatr v raznoobrazii zhanrovykh yavlenij // Yuzhno- Rossijskij muzykal'nyj al'manakh. 2017. S. 84-89.
10. Mickevich N.A. Kompetentnostnyj podkhod v sisteme muzykal'nogo obrazovaniya // Muzykal'no-ispolnitel'skaya kul'tura v teoreticheskom i prikladnom izmereniyakh: Tret'ya mezhreg. nauch.-prakt. konf. (Kemerovo, 18 dek. 2010 g.): sb. st. Kemerovo: KemGUKI, 2011. S. 151-156.
11. Mond O.L. Metodologicheskie aspekty vokal'noj podgotovki artista myuzikla // Molodoj uchenyj. 2010. № 10. S. 292-296.
12. Mokhova M.A. Professional'nye kompetencii solista sovremennogo muzykal'nogo teatra // Iniciativy XXI veka. 2017. № 1-2. S. 55-56.
13. Nemirovich-Danchenko V.I. Teatral'noe nasledie: v 2 t. / sost., red., prim. V.Ya. Vilenkina. M.: Iskusstvo, 1952. T. 1. Stat'i. Rechi. Besedy. Pis'ma. 442 s.
14. Pereverzeva M.V. Angloamerikanskij fol'klor: ot kovbojskoj ballady k stilyu kantri // Khudozhestvennoe prostranstvo kul'tury tret'ego tysyacheletiya: problemy nauki i obrazovaniya: sb. nauch. tr. Vysshej shkoly muzyki im. A. SHnitke (institut) RGSU. Vyp. V. M.: OOO «Buki-vedi», 2019. S. 179-209.
15. Stanislavskij i Nemirovich-Danchenko ob iskusstve aktera-pevca: sb. mater. M.: Iskusstvo, 1973. 141 s.
16. Stukalova O.V. Vozmozhnosti i trudnosti gumanitarnogo obrazovaniya budush. akterov i rezhisserov // Professional'nyj i lyubitel'skij teatr kak kul'turno-pedagogicheskij fenomen: tradicii i novacii: mater. Mezhdunar. nauch.-prakt. konf. (Moskva, 2017, 22 marta): sb. nauch. st. M.: IKhOiK RAO, 2017. S. 64-71.
17. Sukhova A. Tat'yana Shmyga: aktrisa, stavshaya dejstvitel'no narodnoj // Svobodnaya pressa. 2016. 4 fevr.
18. Tret'yakova E.V. Nauchnaya istoriya ot pervogo lica: interv'yu // Muzykal'noe obozrenie. 2015. № 1-2.
19. Shmyga T.I. Chtoby pomnili. URL: http://chtoby-pomnili.net/page.php?id=3363.
20. Shumakova S.N. Paradigma khudozhestvennogo obrazovaniya nastoyashchego v svete innovacionnykh i tradicionnykh soderzhatel'nykh dominant // Professional'nyj i lyubitel'skij teatr kak kul'turno-pedagogicheskij fenomen: tradicii i novacii: mater. Mezhdunar. nauch.- prakt. konf. (Moskva, 2017, 22 marta): sb. st. M.: IKhOiK RAO, 2017. S. 142-147.