Статья: Игровая технология формирования музыкально-эстетической культуры детей дошкольного возраста

Культура человека - это степень человеческого совершенства, достигнутого путем воспитания, выращивания в себе всего лучшего, что выработало человечество за свою многовековую историю, всего того, чем может и должен обладать человек.

C качественным уровнем эстетического развития личности и общества, со способностью человека откликаться на красоту и творить по законам красоты закономерно связывают прогресс человечества во всех сферах жизнедеятельности. Следовательно, формирование эстетической культуры у подрастающего поколения - условие эффективного развития всего общества.

Эстетическая культура личности рассматривается как сложное интегративное качество, выражающееся в способности и умении эмоционально воспринимать, осознавать и оценивать явления жизни и искусства, прекрасные или безобразные, возвышенные или низменные, трагические или комические, а также преобразовывать природу, окружающий мир человека «по законам красоты». Она формируется в процессе воспитания и обучения, в активном взаимодействии взрослого как носителя культуры и ребенка [2].

В педагогике музыкальное обучение и воспитание трактуются как процесс организованного усвоения основных элементов социального опыта, превращенных в различные формы музыкальной культуры. Под музыкальной культурой понимается сложное интегративное образование, включающее в себя умение ориентироваться в различных музыкальных жанрах, стилях и направлениях, знания музыкально-теоретического и эстетического характера, высокий музыкальный вкус, способность эмоционально откликаться на содержание тех или иных музыкальных произведений, а также творчески-исполнительские навыки - пения, игры на музыкальных инструментах, музыкально-сценической деятельности и т.п. [5] .

Музыкально-эстетическое воспитание предполагает систему ценностных психолого-педагогических взаимодействий при общении с музыкой в целях достижения развитой музыкально-эстетической культуры человека. Успех музыкально-эстетического воспитания зависит от многих факторов, в их ряду: способности, возможности и потребности человека воспринимать музыку, а также ценностное взаимодействие в триаде: воспитатель - музыкальное искусство- воспитанник.

Формирование музыкально-эстетической культуры человека предполагает последовательное накопление опыта восприятия музыкальных произведений высокого искусства, начиная с раннего детства [5]. Как сложное личностное образование музыкально-эстетическая культура формируется поэтапно, начиная с дошкольного возраста - наиболее сенситивного периода музыкального развития ребенка. С раннего возраста проявляется эмоциональная отзывчивость ребёнка на музыку, затем у детей возникают первоначальные оценки музыкальных впечатлений, выражающиеся в эмоционально-интеллектуальных оценочных проявлениях. Развитие положительного отношения детей к музыке предполагает многократно повторяемый процесс «присвоения» лучших образцов музыкального искусства, расширяющий опыт интонационного восприятия от одной возрастной ступени к другой. Важно расширять и обогащать музыкально-эстетический опыт в интересной увлекательной для ребенка форме и на доступном художественном материале.

Игра понимается как особое культурное образование, созданное обществом в ходе его исторического развития. Применительно к дошкольному возрасту, игра рассматривается в качестве ведущей деятельности, определяющей психическое развитие ребенка. В игре возникают основные новообразования данного возраста. Специфика детской игры заключается в том, что она имеет замещающий характер по отношению к деятельности взрослых и служит средством, реализующим желание ребенка участвовать во «взрослой» жизни.

Как форма освоения эстетического опыта людей, игра вводит ребенка и в мир музыкальной культуры. Музыка с особой непосредственностью и чрезвычайно ярко выражает истинные ценности жизни, она способна раскрыть человеческие переживания, эмоции и чувства во всем богатстве и разнообразии жизненных явлений. Присвоение такого опыта происходит в образной форме и требует богатства воображения, эмоций, фантазии, ибо «этот процесс выступает в сознании детей как нечто «волшебное», удивительное, чудесное»[8].

Однако музыкальная игра - это не развлечение, а, прежде всего, серьезная, увлекательная, интересная и требующая полного художественного соучастия музыкальная деятельность. Критериями активного художественного соучастия ребенка в игре выступают сосредоточенное внимание, художественное воображение при восприятии музыки, активное размышление о ней, способность убедительно и эмоционально высказываться о характере музыкального образа.

Игровая технология формирования музыкально-эстетической культуры детей в системе дошкольного образования определяется как конструирование воспитательно-образовательного процесса на основе игровых форм (игры-сказки, игры-спектакли, игры-балеты, игры-карнавалы, игры-путешествия, сюжетные музыкально-дидактические игры, музыкальные сюжетно-игровые комплексы и др.), методики руководства музыкальной игрой, моделирования художественно-творческого процесса по созданию целостной музыкальной композиции-импровизации, субъективно отражающей содержание музыкального образа произведения.

Главная идея технологии формирования музыкально-эстетической культуры заключается в игровом постижении ребенком содержания музыкального искусства, познании его языка и творческом самовыражении в разнообразных по форме музыкальных играх. Гарантированным результатом игровой технологии формирования музыкально-эстетической культуры является однородная или полихудожественная музыкальная композиция-импровизация ребенка как продукт его музыкально-игрового творчества.

В качестве основных целевых ориентиров предлагаемая технология выделяет художественно-творческое развитие детей дошкольного возраста, формирование эстетических интересов, оценок, вкусов, потребностей и способностей, освоение дошкольниками культурных форм общения с музыкальным искусством.

Таблица 1 - идентификация игровой технологии формирования музыкально-эстетической культуры детей дошкольного возраста

Технология предполагает содержательную конкретизацию задач художественно-эстетического образования на разных этапах дошкольного детства.

К основным задачам технологии формирования музыкально-эстетической культуры детей дошкольного возраста относится:

1. Развитие эмоциональной отзывчивости на музыку.

2. Формирование музыкально-эстетического сознания (эстетических эмоций, чувств, потребностей, интересов, оценок, вкуса).

3. Развитие музыкальных и художественно-творческих способностей детей дошкольного возраста.

4. Приобщение к элементарным знаниям в области музыкального искусства.

5. Развитие воображения, мышления, памяти и речи ребёнка.

6. Накопление эстетического опыта восприятия высокохудожественных произведений как эталонов красоты в музыке.

Концептуальные положения технологии формирования музыкально-эстетической культуры детей дошкольного возраста разработаны Н.А. Ветлугиной, В.А. Разумный, О.П. Радыновой, А.И. Катинене, Т.Н. Тарановой, Р.А. Тельчаровой и др.

Эффективное формирование музыкально-эстетической культуры детей дошкольного возраста происходит в игровой деятельности (Л.С. Выготский, Н.А. Ветлугина, А.В. Кенеман, С.Л. Рубинштейн, Г.С. Тарасов. Д.Н. Узнадзе, Д.Б. Эльконин) в силу следующих причин:

1. Музыкальная игра это творческий процесс, связанный с активным осмысленным восприятием музыки, наиболее способствующим развитию фантазии ребенка, эстетических чувств и музыкальных способностей.

Музыкальная игра выступает генетической основой детского художественного творчества, а состояние эмоциональной увлеченности, возникающее в процессе игры, напоминает в своих зачаточных формах вдохновение зрелого художника. Сюжеты музыкальных игр конкретизируются понятными для детей картинами природы, образами животного мира, сказочными образами, но при этом они не теряют яркой художественной содержательности.

2. Эстетическая деятельность имеет целый ряд общих принципов с деятельностью игровой: преобладание эмоционального начала, активизация фантазии, сочетание имитативных и комбинаторных моментов, установка на внеутилитарную значимость, создание особого пространства, выходящего за рамки эмпирической действительности. В то же время искусство (прежде всего - классическое) тесно связывает эстетическое начало с этическим и познавательным, что исключительно важно для педагогических целей. Имея с игрой ряд общих типологических признаков, эстетическая деятельность вместе с тем обладает качеством целостного воздействия на личность ребёнка. Активное включение эстетического компонента, активизация общих принципов искусства и игры представляется поэтому одним из путей реализации системообразующих возможностей игры в педагогическом процессе.

3. Накопление опыта эстетического восприятия шедевров музыкального искусства и расширением объема знаний о музыке музыкальная игра эволюционирует. Суть развития игры заключается в том, что внешние действия, как символы эстетической выразительности музыкального произведения, постепенно переходят во внутренний план и выступают в свернутой форме как действия-символы, опредмеченные в вербальной форме. Это позволяет детям не только более тонко чувствовать музыку, но, и аргументировано судить о характере музыкально-выразительных средств, осознавать своеобразные «законы» музыкального творчества, многовариантность музыкального изображения и выражения. С возрастом (например, при переходе от дошкольного детства к школьному периоду) изменение формы игры не меняет её сути: на любом этапе развития художественная игра остается игрой, т.к. дети обнаруживают определенную «дистанцию» между воображаемыми образами и своими жизненными представлениями. Перевод воображаемого плана в реальный и обратно, который совершается с помощью музыки и в форме игры, даёт новый импульс живому интересу ребёнка к музыке и музыкальной деятельности. Играющий ребёнок может создать свой собственный музыкально-творческий продукт в виде однородной или полихудожественной композиции-импровизации.

4. Импровизация в музыкально-творческом процессе, организованном в игровой форме, создает реальные условия свободы творческой деятельности, не только удовлетворяет универсальное стремление ребенка к свободе, но и сохраняет само существование игры как самоценной и целенаправленной деятельности. Выраженная опора на импровизацию и импровизационный характер музыкально-игровой деятельности способствует формированию у дошкольников эмоционально-осознанного отношения к содержанию музыкального произведения.

Механизм передачи и освоения опыта художественно-творческой деятельности разработан в рамках следующих научных концепций:

1. Ассоциативно - рефлекторная концепция обучения (И.П.Павлов, И.М.Сеченов, С.Л.Рубинштейн), которая опирается на основные представления условно-рефлекторной деятельности головного мозга.

Наивысший результат в обучении достигается при соблюдении следующих условий:

- формировании активного отношения к познавательной деятельности;

- подачи учебного материала в определённой последовательности, поэтапно;

- демонстрация и закрепление материала в различных приёмах умственной и практической деятельности;