Ассоциации могут иметь внемузыкальный характер. Они связаны с жизненными представлениями и эмоциями. Колокол звучит, ветер шумит, листва шелестит, птицы поют или раскаты грома, борьба сил добра и зла, радость встречи и грусть расставания, страх утраты - всё это иллюстрирует ассоциации, которые могут расходиться с музыкально-эмоциональными представлениями и ассоциациями композитора. Используя «свои» образы, исполнитель тем самым производит своеобразную перестройку, переосмысливает образы, находит в них новые стороны и грани. Благодаря ассоциациям музыкально-эмоциональные представления в художественной интерпретации исполнителя отдаляются от музыкально-эмоциональных представлений композитора, запечатлённых в сочинении.
Во-вторых, имеется в виду роль субъектности исполнителя - его Я, преломлённое через переживания и воплощение в музыкальном исполнении. Личностное отношение исполнителя к музыкальному произведению/тексту проявляется в виде субъективных «красок», отражающих уникальное прочтение смысла. В итоге эмоциональные представления в художественной интерпретации выражают черты личности музыканта-исполнителя. Как известно, существует большой диапазон индивидуальных различий между людьми, в том числе между музыкантами-исполнителями. Рассмотрим, например, исполнителей-экстравертов и исполнителей-интровертов. Было показано, что оркестранты-экстраверты выбирают музыкальные произведения, которые сопрягаются с (а) предпочтениями эмоций радости, активности, раскованности, направленных на музыку, (б) предпочтениями эмоций гнева, страха, напряжения и (в) избеганием эмоций печали, пассивности, направленных на себя. Оркестранты- интроверты выбирали музыкальные произведения, которые сопрягались с (а) избеганием эмоций радости, гнева, активности, раскованности, (б) предпочтением эмоций напряжения, направленных на себя, и пассивности. Есть основания предполагать, что исполнители-экстраверты будут смещать свои эмоциональные представления в художественной интерпретации к полюсу положительных жизненных эмоций, а исполнители-интроверты, наоборот - к полюсу негативных жизненных эмоций.
Источниками эмоциональных представлений в художественной интерпретации являются также опыт, интеллект, креативность, другие факторы.
В конечном итоге, эмоциональные представления при воссоздании композиторского замысла и эмоциональные представления в его художественной интерпретации интегрируются, что свидетельствует о дуальности эмоциональных представлений исполнителя. При этом они и согласуются, и расходятся, в том числе по линиям эмоциональных партитур. Эмоциональная партитура уподобляется нотной партитуре: музыкальное произведение распределяется на эмоционально-смысловые единицы, которые соотносятся с нотной партитурой, с одной стороны, но в порядке и последовательности переходов одних эмоций в другие, с другой стороны. Тогда возникает специальная задача исследовать до какой степени эмоциональные партитуры могут сближаться и в то же время расходиться. Решение этой задачи мы оставляем за скобками настоящей работы.
Эмоции и их интерпретация в музыкальном образовании
Систему музыкального образования, на наш взгляд, можно расширить и углубить за счёт включения в неё нового направления - интегративной музыкальной психологии. Как уже отмечалось, в музыкальном образовании можно выделить две ветви музыкальной психологии - «музыковедческую» (область теории музыки) и «психоведческую» (область психологии) [13], обе определяют своеобразие эмоций, используемых в музыкальном образовании.
Эмоциональный ресурс и потенциал музыкального образования служит одним из источников музыкальных переживаний и развития личности студентов. Его целью и задачей полагается интеграция жизненных и музыкальных эмоций.
С одной стороны, эмоции дифференцируются на жизненные и музыкальные, с другой, они интегрируются. Интеграция эмоций способствует целостности музыкального образования. Это учебно-воспитательный процесс, задача которого заключается в том, чтобы студенты развивали в себе способность воспринимать мир и себя средствами музыкального искусства, путём вовлечения в музыкально-исполнительскую деятельность. Тем самым задачей музыкального образования становится развитие у студентов качества субъектности на основе музыкального познания и самопознания, творчества и способности объединять личность музыканта и мир музыки, а не разводить их на отдельные категории. Значит, эта задача активизации эмоционального восприятия на всех уровнях работы с музыкальными текстами в музыкально-педагогическом процессе является актуальной.
Большое значение имеет также организация музыкально-педагогического процесса с учётом индивидуальных особенностей личности студентов, их музыкально-психического развития, профессиональной и эмоциональной рефлексии на основе овладения методами самопознания, открывающими психологическую сущность музыки, знаковую природу сознания и самосознания, понимание особенностей целостного музыкального опыта и использования его в педагогике музыкального образования [32].
Музыкальное образование, как указывалось выше, может служить эмоциональному развитию студентов прежде всего по трём линиям. Во-первых, предполагается уделять больше внимания эмоциональной стороне музыкального сочинения. Проникновение в его эмоциональную ткань выводит студентов на смыслы, которые композиторы закладывают в свои произведения. Во-вторых, предлагается делать акцент на понимании и восприятии эмоциональной стороны его художественной интерпретации. В ней студенты показывают себя субъектами, соавторами композиторов. В-третьих, представляется важным развивать у студентов умения и навыки анализа музыкальных произведений путём создания их эмоциональных партитур. Тем самым в музыкальном образовании возникают необходимые условия для формирования эмоциональной компетентности и творческих способностей у студентов.
Заключение
Предпринята попытка в русле системно-интегративного подхода изучить проблему эмоций в музыке и музыкально-исполнительской деятельности с позиций интегративной музыкальной психологии. Она включает в себя две ветви - «музыковедческую» и «психоведческую».
Показаны различия жизненных (вне- музыкальных) и музыкальных (художественных) эмоций. Источником жизненных эмоций является человек как композитор, исполнитель, слушатель. Источником музыкальных эмоций являются музыкальные произведения и музыкально-эмоциональные представления. Поставлена проблема интеграции жизненных и музыкальных эмоций.
В плане эмоций центральной инстанцией исполнения музыкальных произведений являются эмоциональные представления. Они включаются в построение музыкально-исполнительского образа.
Музыкально-эмоциональные представления исполнителя - это процесс, который раскладывается на отдельные эмоционально-смысловые единицы. Переходы от одних частей исполняемого музыкального произведения к его другим частям означают смену эмоционально-смысловых единиц и вовлечение в исполнительский образ новых эмоциональных нюансов и красок. Этот процесс описывается понятием эмоциональной партитуры.
Данная работа имеет определённое практическое значение. Она призвана помочь студентам, будущим музыкантам- исполнителям и педагогам осмысленно исследовать процессы композиторского творчества и исполнительской интерпретации произведений.
БИБЛИОГРАФИЯ
Медушевский В. В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. М.: Музыка, 1976. 253 с.
Холопова В. Н. Музыка как вид искусств. Санкт-Петербург, Москва, Краснодар: Лань, Планета музыки, 2014. 319 с.
Асафьев Б. В. Музыкальная форма как процесс. Кн. 1-2. Ленинград: Музгиз, 1963. 378 с.
Дорфман Л. Я. Эмоции в искусстве. М.: Смысл, 1997. 424 с.
Барашкова Е. В, Осинцев С. Б. Играет инструментальный ансамбль VitaLink. Вып. 3. Эмоции в музыкально-исполнительской деятельности. Пермь: Перм. гос. ин-т культуры, 2019. 140 с.
Петрушин В. И. Музыкальная психология. 4-е изд., перераб. и доп. М.: Юрайт, 2018. 380 с.
Токарева Г. В. Имплицитные эмоциональные предпочтения музыкантов-исполнителей // Художественное сознание: консолидация естественнонаучного и гуманитарного подходов / Ред. Г. В. Акопов. Самара: ПГСГА, 2014. С. 195-200.
Eerola T. & Vuoskoski J. K. A Review of Music and Emotion Studies: Approaches, Emotion Models, and Stimuli. Music Perception, 2013, 30, рр. 307-340. URL: https://doi.org/10.1525/ mp.2012.30.3.307 (дата обращения: 25.04.2022).
Juslin P. N., & Sloboda J. (Eds.). Handbook of Music and Emotion: Theory, Research, Applications. New York, NY: Oxford University Press, 2011. 975 р.
Schubert E. Emotion Felt by the Listener and Expressed by the Music: Literature Review and Theoretical Perspectives. Frontiers in Psychology, 2013, 4, Article 837. URL: http://doi. org/10.3389/fpsyg.2013.00837 (дата обращения: 25.04.2022).
Garrido S. A Systematic Review of the Studies Measuring Mood and Emotion in Response to Music. Psychomusicology: Music, Mind, and Brain, 2014, 24, 316-327. URL: http://doi. org/10.1037/pmu0000072 (дата обращения: 25.04.2022).
Warrenburg L. A. Comparing Musical and Psychological Emotion Theories. Psychomusicology: Music, Mind, and Brain, 2020, 30(1), 1-19. URL: http://dx.doi.org/10.1037/pmu0000247 (дата обращения: 25.04.2022).
Барашкова Е. В., Дробышева-Разумовская Л. И., Дорфман Л. Я. Интегративная музыкальная психология // Образование и наука, 2019. Т. 21. № 2. С. 96-112.
Медушевский В. В. Интонационная форма музыки. М.: Композитор, 1993. 262 с.
Сохор А. Н. Социология и музыкальная культура. М.: Советский композитор, 1975. 202 с.
Мазель Л. А. Строение музыкальных произведений. М.: Музыка, 1979. 534 с.
Ванслов В. В. Искусство и красота. М.: Знание, 2006. 286 с.
Кроче Б. Антология сочинений по философии. Санкт-Петербург: Пневма, 1999. 480 с.
Выготский Л. С. Психология искусства. М.: АСТ, 2018. 480 с.
Бассин Е. Я. Психология искусства. Личностный подход. М.: Юрайт, 2019. 286 с.
Холопова В. Н. Теория музыкальных эмоций: опыт разработки проблемы // Музыкальная Академия, 2009, № 1. С. 12-19.
Бонфельд М. Ш. Анализ музыкальных произведений: Структуры тональной музыки. В 2 ч. Ч. 1. М.: Владос, 2003. 256 с.
Торопова А. В. Интонирующая природа психики: музыкально-психологическая антропология. М.: МПГУ, 2018. 336 с.
Савельев В. В. Восприятие эмоционального компонента музыкального лада // Психологические исследования эмоций, 2012, № 6. С. 107-117.
Торопова А. В. Музыкально-психологическая антропология как междисциплинарная область научных знаний // Музыкальное искусство и образование. 2019. Т. 7. № 2. С. 24-40.
Толочек В. А. Психология труда / 2-е изд., доп. Санкт-Петербург: Питер, 2017. 480 с.
Теплов Б. М. Психология музыкальных способностей. М.: Наука, 2003. 377 с.
Гуренко Е. Г. Исполнительское искусство: методологические проблемы. Новосибирск: Новосибирская государственная консерватория им. М. И. Глинки, 1985. 86 с.
Ражников В. Г. Партитурная транскрипция // Вопросы психологии, 1980. № 1. С. 137-141.
Федорович Е. Н., Тихонова Е. В. Основы музыкальной психологии / 2-ое издание. М.: Ди- рект-медиа, 2014. 279 с.
Рахманинов С. В. Воспоминания. Статьи. Интервью. Письма. / Литературное наследие в 3-х томах. Т. 1. М.: Советский композитор, 1978. 648 с.
REFERENCES
Medushevsky V. V. O zakonomernostyakh i sredstvakh kudozhestvennogo vozdejstviya muzyki [On the Laws and Means of the Artistic Impact of Music]. Moscow: Muzyka Publ., 1976. 253 p. (in Russian).
Kholopova V. N. Muzyka kak vid iskusstv [Music as a Form of Art]. Saint-Peterburg, Moscow, Krasnodar: Lan', Planeta muzyki, 2014. 319 p. (in Russian).
Asafiev B. V. Muzykal'naya forma kak protsess [Musical Form as a Process]. Books 1-2. Leningrad: Muzgiz, 1963. 378 p. (in Russian).
Dorfman L. Ya. Emotsii v iskusstve [Emotions in Art]. Moscow: Smysl Publ., 1997. 424 p. (in Russian).
Barashkova E. V, Osintsev S. B. Igraet instrumental'nyj ansambl' VitaLink. Vyp. 3. Emotsii v muzykal'no-ispolnitel'skoj deyatel'nosti [VitaLink Instrumental Ensemble Plays. Issue 3. Emotions in Musical Performance]. Perm: Perm State Institute of Culture Publ., 2019. 140 p. (in Russian).
Petrushin V. I. Muzykal'naya psikhologiya [Musical Psychology]. 4th ed., rev. and add. Moscow: Yurajt Publ., 2018. 380 p. (in Russian).
Tokareva G. V. Implitsitnye emotsional'nye predpochteniya muzy'kantov-ispolnitelej [Implicit Emotional Preferences of Performing Musicians]. Khudozhestvennoe soznanie: konsolidatsiya estestvennonauchnogo i gumanitarnogo podkhodov [Artistic Consciousness: Consolidation of Natural Science and Humanitarian Approaches]. Ed. by G. V. Akopov. Samara: PGSGA Publ., 2014, pp. 195-200 (in Russian).
Eerola T. & Vuoskoski J. K. A Review of Music and Emotion Studies: Approaches, Emotion Models, and Stimuli. Music Perception, 2013, 30, pp. 307-340. Available at: https://doi.9.org/10.1525/mp.2012.30.3.307
Juslin P. N., & Sloboda J. (Eds.). Handbook of Music and Emotion: Theory, Research, Applications. New York, NY: Oxford University Press, 2011. 975 p.
Schubert E. Emotion Felt by the Listener and Expressed by the Music: Literature Review and Theoretical Perspectives. Frontiers in Psychology, 2013, 4, Article 837. Available at: http://doi. org/10.3389/fpsyg.2013.00837
Garrido S. A Systematic Review of the Studies Measuring Mood and Emotion in Response to Music. Psychomusicology: Music, Mind, and Brain, 2014, 24, 316-327. Available at: http://doi. org/10.1037/pmu0000072
Warrenburg L. A. Comparing Musical and Psychological Emotion Theories. Psychomusicology: Music, Mind, and Brain, 2020, 30(1), 1-19. Available at: http://dx.doi.org/10.1037/pmu0000247 Barashkova E. V., Drobysheva-Razumovskaya L. I., Dorfman L. Ya. Integrativnaya muzykal'naya psikhologiya [Integrative Musical Psychology]. Obrazovanie i nauka [Education and Science]. 2019, vol. 21, no. 2, pp. 96-112 (in Russian).
Medushevsky V. V. Intonatsionnaya forma muzyki [Intonation Form of Music]. Moscow: Kompozitor Publ., 1993. 262 p. (in Russian).
Sokhor A. N. Sotsiologiya i muzykal'naya kul'tura [Sociology and Musical Culture]. Moscow: Sovetsky kompozitor Publ., 1975. 202 p. (in Russian).
Mazel L. A. Stroenie muzykal'nykh proizvedenij [The Structure of Musical Works]. Moscow: Muzyka Publ., 1979. 534 p. (in Russian).
Vanslov V. V. Iskusstvo i krasota [Art and Beauty]. Moscow: Znanie Publ., 2006. 286 p. (in Russian). Croce B. Antologiya sochinenij po filosofii [Anthology of Essays on Philosophy]. Saint-Petersburg: Pnevma Publ., 1999. 480 p. (in Russian).
Vygotsky L. S. Psikhologiya iskusstva [Psychology of Art]. Moscow: AST Publ., 2018. 480 p. (in Russian).
Bassin E. Ya. Psikhologiya iskusstva. Lichnostnypodkhod [Psychology of Art. Personal Approach]. Moscow: Yurajt Publ., 2019. 286 p. (in Russian).
Kholopova V. N. Teoriya muzykal'nykh emotsij: opyt razrabotki problemy [Theory of Musical Emotions: The Experience of Developing a Problem]. Muzykal'naya Akademiya [Musical Academy]. 2009, no. 1, pp. 12-19 (in Russian).
Bonfeld M. Sh. Analiz muzykal'nykh proizvedenij: Struktury tonal'noj muzyki [Analysis of Musical Works: Structures of Tonal Music]. In 2 parts. Part 1. Moscow: Vlados, 2003. 256 p. (in Russian). Toropova A. V. Intoniruyushhaya priroda psikhiki: muzykal'no-psikhologicheskaya antropologiya [Intoning Nature of the Psyche: Musical - Psychological Anthropology]. Moscow: MPGU Publ., 2018. 336 p. (in Russian).
Saveliev V. V. Vospriyatie emotsional'nogo komponenta muzykal'nogo lada [Perception of the Emotional Component of the Musical Mode]. Psikhologicheskie issledovaniya emotsij [Psychological Research of Emotions]. 2012, no. 6, pp. 107-117 (in Russain).
Toropova A. V. Musical and Psychological Anthropology as an Interdisciplinary Field of Scientific Knowledge. Muzykal'noe iskusstvo i obrazovanie = Musical Art and Education. 2019, vol. 7, no. 2, рр. 24-40 (in Russian).
Tolochek V. A. Psikhologiya truda [Psychology of Work]. 2nd ed., add. Saint-Peterburg: Piter, 2017. 480 p. (in Russian).