Материал: Западноевропейская культура XIX века

Республиканский классицизм во Франции отразился в драмах М.Ж. Шенье (1764-1811). Он также автор гимнов и революционно-патриотической трагедии "Кай Гракх" (1792). В пьесе "Карл IX, или Урок королям" (1789) и других он прославляет республиканцев и патриотов, бичует аристократов, религиозный фанатизм и невежество. Писал Шенье и пьесы аллегорического содержания.

Самая яркая французская лирика эпохи революции - поэзия его брата Андре Шенье (1762-1794). Он видел в античном искусстве воплощение добродетели и свободы, а также торжество чувственного начала. Он сочинял элегии, в которых прославлял земную любовь и наслаждение жизнью, предвосхитив романтическую поэзию. Им написаны политические оды и политический цикл "Ямбы". После революции выступал в поддержку конституционной монархии, был арестован и гильотирован.

.2 Изобретательное искусство

В развитии мировой художественной культуры XIX в. исключительно важную и яркую роль сыграли живописцы, скульпторы и графики Франции. Быстрая смена политических форм в этой стране породила целую серию переворотов и в художественной жизни, и в художественных направлениях. По смелости идейно-творческих исканий в изобразительном искусстве ни одна страна не могла сравниться с Францией.

Лидер французского классицизма в живописи - Жак Луи Давид (1748-1825). С трибуны революционного Конвента и с трибуны якобинского клуба его признали художником, "чей гений приблизил революцию".

Творчество Давида воплотило героическую эпоху. Художник возрождал идеи античности, воспринимая ее как пример гражданственности. "Клятва Горациев" - наиболее прославленное его произведение. Три брата Горациев, отправляясь на защиту родного города, принимают от отца мечи и дают клятву. Их единодушие выражено решительным шагом к мечам, который братья делают одновременно. Эта картина звучит как призыв к оружию, к революционному и патриотическому действию.

В огромном полотне Давида "Коронация Наполеона" сочетается блестящее мастерство портретиста и исторического живописца. Среди исторических полотен - "Андромаха, оплакивающая смерть Гектара", где композиция развернута подобно античному барельефу.

Картина "Консул Брут, осудивший на смерть своих сыновей" воспринималась как "Взятие Бастилии в живописи".

В годы революции Давид - организатор художественной жизни, создатель портретов, исторических картин, посвященных современным событиям. Одно из лучших его полотен - "Смерть Марата", в котором политическое убийство трактуется средствами античной трагедии. Суровая жизненная правда, трагическое звучание, простота и лаконичность композиции, сдержанность цвета, скульптурная монументальность форм делают это полотно памятником революции.

В портретах, выполненных Давидом, подчеркивается социальная сущность модели, воплощается представление о характере и деятельности человека (например, портрет "Врач А. Леруа". Художником созданы реалистические портреты - "Зеленщица", "Старик в черной шляпе", в которых положено начало новому реализму XIX в.

Ученик Давида живописец, рисовальщик, музыкант Жан Огюст Энгр (1780-1867) - блестящий мастер композиции, строгого тонкого рисунка. Он автор картин на исторические и религиозные сюжеты ("Обет Людовика XIII", "Апофеоз Гомера").

В историю французского искусства он вошел и как первоклассный реалистический портретист.

В лучшей своей работе - "Портрет Бертена" художник дает глубоко обобщенное и яркое изображение духовного и морального облика французской буржуазии. Энгр - вдохновенный поэт прекрасной обнаженной натуры (серия "Одалиски", "Большая купальщица"), автор блестящих карандашных портретов. Рисунок - истинное испытание мастерства художника, - говорил Энгр. Его поздние классицистические тенденции оказали большое влияние на развитие академизма во французском искусстве.

.3 Скульптура

В этом виде искусства классицистами создано немного. В Германии это И.Г. Шадов (1764-1850), близкий просветительскому классицизму. Он автор монументально-декоративных произведений (квадрига на Бранденбургских воротах в Берлине), статуй, портретных бюстов.

Итальянский скульптор А. Какова (1757-1822) создал надгробие папы Климента XIII и мифологическую статую "Амур и Психея", а также скульптурные портреты знати.

Представитель позднего классицизма - датчанин Б. Торвальдсен (1768-1844). Его произведениям свойственна строгая гармония, пластическая завершенность, холодная сдержанность и идеализация образов ("Янсон", "Меркурий со свирелью").

.4 Театр

В истории французской культуры театр занимал одно из первых мест. Он выдвинул плеяду выдающихся драматургов и актеров. На французской сцене сложились и достигли совершенства практически все художественные направления и разработаны все театральные жанры. Здесь также получили развитие и новые формы организации театрального дела, например, новый частновладельческий, антрепренерский, коммерческий театр.

И в драматургии, в актерском искусстве в период революции сложился новый стиль революционного классицизма, пробуждающего героизм и патриотические чувства масс. На сцене ставились классицистические трагедии. В годы якобинской диктатуры предпринимаются попытки создания массового агитационного театра.

Термидорианская реакция возродила сентиментализм с прославлением семейной морали. В период Директории задачей театра было обуздать революционный порыв народных масс и внушить им убеждения в идеальности буржуазного строя. Такая смена идей отразилась и в новом, возникшем в годы революции, жанре мелодрамы. Если сначала мелодрама носила антиклерикальную или антидеспотическую направленность, то затем она теряет бунтарское содержание и социальные конфликты подменяет моральными, изображением злодеяний отдельных личностей.

В годы революции родился и такой жанр театрального представления, как водевиль. Он прошел путь, сходный с развитием мелодрамы. Насыщенный жизнерадостным остроумием, в дальнейшем он утратил свой боевой дух и публицистическую остроту, став чисто развлекательным жанром.

В период наполеоновской империи были ограничены права, завоеванные театрами после декрета о свободе театров. Были восстановлены привилегии основных театров и прежде всего французского национального театра - "Комеди Франсез", основанного в 1680 г. Драматургия периода Империи соблюдала каноны классицизма, но без демократической идейности, антиклерикальных и антимонархических черт.

Самой значительной фигурой во французском театре конца XVIII - начала XIX вв. был Ф.Ж. Тальма (1763-1826) - величайший актер революционного классицизма. Его гуманистическая устремленность помогла ему преодолеть ограниченность помпезного, официального искусства в послереволюционный период. Выступал в трагедиях Шекспира, создал образы мятущихся, раздираемых внутренними противоречиями людей, тонущих в мире зла и корысти. Он реформировал актерскую классицистическую технику, утвердил подлинный античный костюм и дал мощный толчок развитию французского театра по пути романтизма.

.5 Музыкальное творчество

В области музыки классицизм на рубеже XVIII-XIX вв. обрел новые формы, что было связано с Великой французской революцией. Эти формы были рассчитаны на массовую аудиторию и служили революционным идеалам. Композиторы этого стиля и времени - Ф.Ж. Госсек (1734-1829) и Э. Мегюль (1763-1817). Яркие образцы "оперы спасения" - жанра, возникшего в период Французской революции, для которого характерна идея борьбы с тиранией и благополучная развязка - "спасение": "Лодоиска", "Два дня" Л. Керубини (1760-1842) и др.

Кульминационное выражение эти идеалы нашли в творениях Л. Бетховена, хотя для поздних его произведений характерны черты романтизма.

3. Романтизм

Грандиозные социальные катаклизмы, потрясшие сначала Францию, а затем всю Европу, нельзя было воспринимать рассудочно, аналитически бесстрастно. Разочарование в революции как способе изменения социального бытия вызвало резкую переориентацию самой общественной психологии, поворот интереса от внешней жизни человека и его деятельности в обществе к проблемам духовной, эмоциональной жизни личности.

Попытки преодоления односторонности рационализма и моделирование целостной, гармонической личности в художественной культуре предопределили главные направления ее развития в XIX в. Оно пошло сначала по пути романтизма (франц. romantisme; от ср.-век. roman - роман), а затем, когда возможности романтизма во многом были исчерпаны, - по пути социально-аналитического искусства реализма.

Нравственно-эстетический пафос романтизма связан прежде всего с утверждением достоинства человеческой личности, самоценности ее духовно-творческой жизни. Это нашло выражение в образах героев романтического искусства, которому свойственны изображение незаурядных характеров и сильных страстей, устремленность к безграничной свободе. Революция провозгласила свободу личности, но та же революция породила дух стяжательства и эгоизма. Эти две стороны личности (пафос свободы и индивидуализм) весьма сложно проявились в романтической концепции мира и человека.

Романтики отрицали необходимость и возможность объективного отражения действительности. Поэтому они провозгласили основой искусства субъективный произвол творческого воображения. Сюжетами для романтических произведений избирались исключительные события и необычайная обстановка, в которой действовали герои.

Зародившись в Германии, где были заложены основы романтического мировоззрения и романтической эстетики, романтизм стремительно распространяется по всей Европе. Он охватил все сферы духовной культуры: литературу, музыку, театр, гуманитарные науки, пластические искусства. В первой половине XIX в. в Европе существовала романтическая философия: Иоганн Готлиб Фихте (1762-1814), Фридрих Вильгельм Шеллинг (1775-1854), Артур Шопенгауэр (1788-1860) и Серен Кьёркегор (1813-1855). Но вместе с тем романтизм уже не был универсальным стилем, каким был классицизм, и не затронул существенным образом архитектуру, повлияв в основном на садово-парковое искусство, зодчество малых форм.

.1 Литература

Немецкий романтизм выдвинул таких выдающихся писателей, как Жан Поль (1763-1825), Генрих фон Клейст (1777-1811).

Генрих фон Клейст был талантливым драматургом, новеллистом и поэтом. Его творчество связано с эпохой освободительной войны от Наполеона. Он автор драм "Амфитрион", "Шентезилея", "Кетхен из Хейльбронна", в которых изображает трагическое одиночество человека, охваченного маниакальной страстью. Для героев этих произведений мир непостижим, они мечутся между близостью смерти и влечением к ней. Клейст писал и комедии ("Разбитый кувшин"), где насмешливо изображал патриархальные порядки судейских чиновников.

Вершина романтизма - творчество Эрнста Теодора Амадея Гофмана (1776-1822). Самый крупный писатель немецкого романтизма Гофман был необычайно одарен - он и талантливый музыкант, и блестящий карикатурист. Его произведениям присущи драматизм и сарказм, лирика и гротеск ("Эликсир дьявола", "Золотой горшок", "Повелитель блох"). Сталкивая действительность и мир фантастики, Гофман нередко трактует фантастику иронически, благодаря чему обнажается внутренняя слабость фантастического и намечается переход к реальности. Элементы сатиры у него особенно заметны в превосходной сказке "Маленький Цахес" (1819), где автор иронически рисует роль золота в классовом обществе.

В творчестве Гофмана огромную роль играла музыка. Образ музыканта был для Гофмана синонимом мечтателя и этот образ проходит через большинство его произведений и Противопоставляется пошлому мещанину-филистеру. Странствующий музыкант, благородный энтузиаст, непрактичный в быту, презирающий материальные блага, он любит искусство и в нем находит высочайший смысл жизни.

В 1821-1822 гг. Гофман написал книгу "Записки кота Мурра", где композитор Крейслер противостоит коту Мурру, воплощающему мир бескрылой обывательщины.

Гофман - один из основоположников немецкой романтической музыкальной эстетики и критики. Он автор одной из первых романтических опер - "Ундина".

В первой половине XIX в. творил Генрих Гейне (1797-1856) - великий поэт Германии, сочетавший в своем творчестве романтику и иронию. Гейне был поэтом революционной демократии. Во многих своих стихах он опирается на народную песню, благодаря развитию мотивов которой достигает необыкновенной естественности, ясности и простоты.

После Июльской революции 1830 г. и знакомства с Марксом в поэтическом творчестве Гейне начинают звучать боевые революционные ноты. Вершиной идейного развития великого поэта стали "Современные стихотворения" (1839-1846) и поэма "Германия. Зимняя сказка" (1844). Особое место в "Современных стихотворениях" занимают "Ткачи", в котором Гейне поэтически выражает идею исторической миссии пролетариата как обличителя буржуазного строя. В "Зимней сказке" Гейне осмеивает отживший феодальный мир, защищает идею революционной борьбы за единую Германию.

Известно, что революция 1848 г. в Германии потерпела поражение. Это стало для Гейне источником духовной трагедии. Однако, разочаровавшись в буржуазной демократии, Гейне не разделил позиции рабочего класса, испугавшись уравнительно-коммунистических тенденций в среде рабочих. Признавая победу пролетариата справедливой, Гейне ее боялся, считал, что она повлечет за собой гибель искусства. Последняя книга стихов Гейне "Романсеро" (1851) содержит мысль о торжестве зла над добром. Но по-прежнему Гейне непримиримо относится к реакционной Германии.

В Англии огромным было воздействие лирического романтизма Джорджа Ноэля Гордона Байрона (1766-1824). Его поэма "Паломничество Чайльд Гарольда" опоэтизировала романтического бунтаря-индивидуалиста, образ которого был типичен для посленаполеоновской поры. В центре произведений Байрона образ мрачного, разочарованного и одинокого героя, который бежит от цивилизованного общества на Восток, где можно еще найти страсти и яркие чувства. В так называемых восточных поэмах "Гяур", "Корсар", "Абидосская невеста", "Дара" и других герой Байрона становится более активным, борется против восточного владыки, деспота и тирана. Поэтому сила этих поэм - в неукротимости общественного протеста. Однако в эпоху реакции в поэзии Байрона появляются черты пессимизма.

Байрон - автор философских поэм, облеченных в драматическую форму,

- "Манфред" и "Каин". Одно из лучших произведений поэта - роман в стихах "Дон-Жуан", оставшийся незавершенным. В нем Байрон защищает свой идеал

- политическую свободу, но осуществить ее можно, по мнению поэта, лишь на лоне природы, вдали от тирании цивилизованного общества. Активный гуманизм и пророческие предвидения сделали Байрона властителем дум тогдашней Европы.

Английский романтизм представляют также Дж. Ките (1795-1821) и П.Б. Шелли (1792-1822). Джон Ките - автор патриархально-утопической идиллии "Эндимион", где выражен протест против пуританского ханжества. В одах "Огонь", "Психея" воспет культ красоты и гармонии в природе. Ките - автор символико-аллегорической поэмы "Гиперион".

Перси Бишу Шелли - автор аллегорической поэмы "Королева Маб", разоблачающей порочность современного ему общества. В поэме "Восстание ислама" Шелли оправдывает насильственное свержение деспотии. В трагедии "Ченчи" и в лирической поэме "Освобожденный Прометей" он дал философское осмысление проблем свободы и тирании.

Однако с уходом из жизни этих поэтов английское романтическое движение затухает.