Можно заметить, что производство массовой культурной продукции существенно интенсифицируется по мере развития технологий. Новейшие достижения научной и технологической мысли связывают людей, что облегчает обмен данными, интересами, распространение моды, делая массовую культуру все более прибыльной. Это подтверждают и исследования М. Кастельса, отмечающего, что информационные технологии, в частности Интернет, сделали возможным "общение многих людей со многими другими в глобальном масштабе" [3: 15]. Следует отметить, что развитие IT-технологий в области досуга и развлечений оправдано, как минимум, отсутствием на этом пути серьезных препятствий, связанных с различиями в вероисповедании, образовании и культуре различных культур-потребителей, коммуницирующих друг с другом и проводящих время на одних и тех платформах и пользующихся одними и теми же программами и социальными сетями.
Вместе с тем, ставка на технологии имеет для поп-культуры и негативные последствия. Во-первых, технологии недолговечны и с течением времени устаревают, сменяясь новыми и технически более совершенными: например, спецэффекты в кино, которые раньше поражали воображение, сегодня вызывают у зрителя смех и недоумение. Во-вторых, меняются сами массы, и техническое устаревание усугубляется моральным. Коммерчески ориентированная поп-культура как дитя своего времени слишком привязана к моменту своего создания и к тому потребителю, для которого создавалась. Постоянная смена поколений позволяет получать нескончаемый поток прибыли, производя все новую продукцию по одним и тем же шаблонным рецептам, однако при подобном подходе массовая культура может перестать выполнять одну из важнейших культурных функций - осуществление связи между поколениями.
С другой стороны, сочетая поп-культуру с высокой культурой, возможно создавать произведения, способные привлечь внимание современной публики к события прошлого. Успешным примером такого синтеза является, например, американский мюзикл "Гамильтон" (2015), о котором Дж. Сеймур пишет:
""Гамильтон" был объявлен как революционная постановка для Бродвея, с актерами различных наций и использующий современные музыкальные стили, такие как рэп, хип-хоп и джаз. Это один из самых популярных и успешных мюзиклов за последнее время, вдохновлённый жизнью и историей американского отца-основателя Александра Гамильтона. Одна из ключевых тем в мюзикле <...> - тема наследия" [10: 1].
Представляется, что при подобном синтезе поп-культура может превратиться из развлекательного шоу в искусство, соединяющее достижения современности с проверенными временем классическими методами и таким образом осмысляющее мир.
Смена поколений является и тем фактором, в силу которого поп-культура чаще всего ориентирована на молодых людей. С возрастом человек приобщается к тем произведениям культуры, которые могут отвечать на более сложные экзистенциальные вопросы. Кроме того, взрослый человек меньше зависит от общественного мнения, тогда как молодёжь мало интересуют философские проблемы бытия, и она больше нуждается в общественном одобрении и принятии своими сверстниками, поэтому легче поддается влиянию задаваемой поп-культурой моды. А мода позволяет получать все новые и новые потоки прибыли. По мнению Г. Дебора, "стиль одежды возникает из фильма, журнал создает имя клубам и обществам, а те вводят в моду различные наборы товаров" [2].
У поп-культуры намного больше общего с фабрикой, чем может показаться на первый взгляд. Фабрика удовлетворяет основные нужды населения. И пусть фабричная обувь уступает по качеству и по красоте обуви, изготовленной именитым мастером вручную, количественно фабрика вне конкуренции. С точки зрения сугубо функциональной массовая культура вполне с нею сопоставима, удовлетворяя те потребности, которые классическое искусство удовлетворить не в силах. И, поскольку современное массовое общество есть общество потребления, массовую культуру вполне допустимо назвать культурой современной.
Тем не менее, при всей своей кажущейся примитивности и простоте массовая культура представляет собой достаточно сложное и противоречивое явление. Так, с одной стороны, она создает как будто бы непреодолимые барьеры между поколениями, однако с другой, является переговорным полем, нейтральной территорией, на которой представители разных культур и разных поколений могут взаимодействовать друг с другом, приходить к взаимопониманию на основе популярной культуры, в глобальную эпоху в значительной мере являющейся общемировой. Трудно не согласиться с утверждением К.Л. Д. Рейнхард:
"В мире, полном религиозных и политических разногласий, где людям тяжело общаться из-за различия убеждений и понятий, популярная культура становится тем средством, с помощью которого люди могут наладить коммуникацию и вести переговоры на темы, не вызывающие такого количества противоречивых эмоций, как религия и политика" [9: 2].
Литература
1. Беньямин В. Избранные эссе. М.: МЕДИУМ, 1996. 240 с.
2. Дебор Г. Комментарии к обществу спектакля [Электронный ресурс]. Режим доступа:
3. http://avtonom.org/old/lib/theory/debord/comments.html?q = lib/theory/debord/comments.html (дата обращения: 09.10.2019).
4. Кастельс М. Галактика Интернет: Размышления об Интернете, бизнесе и обществе. Екатеринбург: Издательство "У-Фактория", 2004. 328 с.
5. Костина А.В. Массовая культура как феномен постиндустриального общества: Авто-реф. дис. ... д-ра философ. наук. М., 2003. 35 с.
6. Ницше Ф. Так говорил Заратустра. М.: ООО "Попурри", 1997. 624 с.
7. Ортега-и-Гассет Х. Восстание масс [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://e-libra.ru/read/348229-vosstanie-mass-sbornik.html (дата обращения: 09.10.2019).
8. Хоркхаймер М., Адорно Т.В. Диалектика просвещения. М.: МЕДИУМ, 1997. 312 c.
9. Шопенгауэр А. Мир как воля и представление // Шопенгауэр А. Собрание сочине-ний: В 6 т. M.: TEPPA - Книжный клуб; "Республика", 2001. Т. 2. 560 с.
10. Reinhard Carrie Lynn D. Why Popular Culture Matters // Popular Culture Studies Journal. 2019. - Vol. 7. - № 1. - Р. 3.
11. Seymour J. Who Lives, Who Dies, Who Tells Your Story?: Gendered Legacies in Hamilton // Popular Culture Studies Journal. 2019. Vol. 7. № 1. Р. 1
12. References
13. Benjamin V. Izbrannye esse. Moscow, 1996. 240 p. (In Russ.).
14. Debor G. Kommentarii k obshestvu spektaklya. Available at: http://avtonom.org/old/lib/theory/debord/comments.html?q = lib/theory/debord/comments.html (ac-cessed 09.10.2019) (In Russ.).
15. Kastells M. Galaktika Internet: Razmyshleniya ob Internete, biznese I obshestve. Yekaterin-burg, 2004. 328 p. (In Russ.).
16. Kostina A. V. Massovaja kul'tura kak fenomen postindustrial'nogo obshestva: Avtoreferat dis. ... doctor afilosofskih nauk. Moscow, 2003. 35 p. (In Russ.).
17. Nitcshe F. Takgovoril Zaratustra. Moscow, 1997. 624 p. (In Russ.).
18. Ortega-i-Gasset X. Vosstaniye mass. Available at: https://e-libra.ru/read/348229-vosstanie-mass-sbornik.html (accessed 09.10.2019) (In Russ.).
19. Horkhaimer M., Adorno T. V. Dialektika prosveshenija. Moscow, 1997. 312 p. (In Russ.).
20. Shopengauar A. Mir kak volja i predstavlenije // Shopengauar A. Sobraniye sochineniy: In 6 vol. Moscow, 2001. Vol. 2. 560 p. (In Russ.).
21. Reinhard Carrie Linn D. Why Popular Culture Matters. Popular Culture Studies Journal. 2019. Vol. 7. Issue 1. P. 3.
22. Seymour J. Who Lives, Who Dies, Who Tells Your Story? Gendered Legacies in "Hamil-ton". Popular Culture Studies Journal. 2019. Vol. 7. Issue 1. P. 1.