Статья: Ренессанс как культурный расцвет архитектуры Европы

Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам

Ренессанс как культурный расцвет архитектуры Европы

Анастасия Андреевна Манишина,

Антон Андреевич Ким,

Абстракт

Статья посвящена анализу развития и проявления в архитектуре одной из наиболее выдающихся эпох в истории культуры -- Возрождения, так же известного как Ренессанс. Кратко рассмотрены основные этапы развития, среди которых выделяются проторенессанс, Раннее Возрождение, Высокое Возрождение, Позднее Возрождение. Анализируются основные особенности архитектуры каждого периода, а также дается обзорное описание некоторых знаковых объектов, а также деятельности основных творцов эпохи Возрождения. Рассматриваются некоторые школы итальянского Возрождения -- школа Донато Браманте, школа Бальдассаре Перуцци, венецианская архитектурная школа, ломбардская школа, оказавшие влияние на развитие архитектуры Италии и в дальнейшем повлиявшие на формирование архитектуры Европы Нового Времени.

Ключевые слова: история, архитектура, эпоха, Возрождение, Ренессанс, искусство, архитектор, архитектурный стиль.

Abstract

RENAISSANCE -- AS A CULTURAL FLOURISHING ARCHITECTURE OF EUROPE

Anastasia Andreevna Manishina,

Anton Andreevich Kim,

The article is devoted to the analysis of development of the architecture and manifestation in architecture of one of the most outstanding epochs of cultural history--The Renaissance. The main stages of development are briefly viewed: proto-renaissance, early renaissance, high renaissance, latest renaissance. Also, the main architectural features of each stage are analyzed, moreover, the article provides common description of some significant objects and the main creator's activities of the Renaissance. Some schools of Italian Renaissance are reviewed: Donato Bramante's school, Baldassare Peruzzi's school, Venice architectural school, Lombard school, which had affected development of Italian architecture and further influenced the formation of European architecture of modern time.

Keywords: history, architecture, era, Renaissance, art, architect, architectural style.

Возрождение, или же Ренессанс, это период истории культуры Западной и Центральной Европы. Философия Ренессанса заключалась в становлении новой концепции картины мира, кардинально отличной от средневековой. Архитектура ренессанса, в зависимости от стран, в которых он существовал, имеет свои особенности и этапы. В данном случае одной из главных задач стоит цель разобрать главные периоды развития культуры данного времени, а точнее развития архитектуры разных регионов Европы, выявить ведущие особенности развития.

Эпоха Возрождения - Ренессанс. Эпоха Возрождения или Ренессанс - это время культурного расцвета, когда картина мира настолько изменилась, что этот временной отрезок стали называть переходом от Средневековья к Новому времени. Зародилась эта эпоха в Италии. Временные рамки эпохи Возрождения весьма условны, они охватывают период с XIV по XVI вв. Это было время больших перемен во многих областях жизни сразу.

Важным направлением Возрождения стало новое философское течение -- гуманизм. Оно подразумевало, что человеческая жизнь является главной ценностью. Основные усилия людей были направлены на то, чтобы создавать превосходные условия для жизни человека и развивать свои лучшие качества, стремиться стать идеальной версией себя. Если раньше была популярна феодально-церковная культура, где человек считался ничтожным и бессильным перед Всевышнем, когда прославляли только «святых» и «Бога». Здесь же происходил явный упадок феодализма и начинался подъем нового класса -- буржуазии. В отличие от феодалов буржуа стремились к тому, чтобы достижения «обычного человека» не только были замечены, но и ценились и восхвалялись в обществе, вследствие чего гуманизм обретал особую популярность в это время.

Именно тогда создавались благоприятные условия для развития науки, техники, искусства. В эпоху Возрождения появилось много выдающихся изобретателей, художников, путешественников, ученых, писателей и архитекторов. Одним из самых выдающихся деятелей эпохи Ренессанса считался Леонардо да Винчи, который являлся как архитектором, так и художником, скульптором, инженером, ученым, музыкантом и даже медиком [5]. Это величайший пример человека, который смог максимально самосовершенствоваться и найти себя в разных отраслях. Но он был не единственным примером такого «универсального человека», рядом с ним стояли такие деятели, как Микеланджело Буонаротти, Лоренцо Великолепный, Филиппо Брунеллески и многие другие. Принято считать, что последний является основоположником архитектуры Ренессанса. Филиппо Брунеллески разработал геометрическую систему центральной проекции изображения на плоскость. Это послужило значительным переменам в архитектуре -- горизонтальная проекция мира заменила вертикальную, увеличивался интерес к земным просторам, а не к небесным высям. Ведь до времен Ренессанса архитектура Европы славилась своими величественными устремленными ввысь шпилями, что было присуще готическому стилю, олицетворяющему величие Бога. Это еще раз подтверждает переход от феодального строя к буржуазному.

Рисунок 1. Фреска Микеланджело Буонаротти -- Сотворение Адама [7]

ренессанс архитектура европа

Особенности архитектуры Эпохи Возрождения. Период эпохи Возрождения является одним из самых важных периодов в истории архитектуры Европы. Как говорилось ранее, одной из главных архитектурных особенностей времен Ренессанса является «приземленность» зданий, их небольшая высота. Достояния эпохи Ренессанса славились своей симметрией и гармонией композиции фасадов зданий [4]. Архитектура эпохи Возрождения делится на несколько этапов: Проторенессанс; Раннее Возрождение; Высокое Возрождение; Позднее Возрождение.

Проторенессанс или же треченто длился со второй половины XIII в. до первой половины XIV в. Архитектура проторенессанса не обладала единой стилистикой и отражала различные поисковые направления начала перехода от эпохи Средневековья к эпохе Возрождения. Архитектуре этого времени были присуще устремление ввысь, позаимствованное со времен готики и четкая логика, простота и симметрия, которые начали появляться с началом эпохи Возрождения. Фасады были богато задекорированы, обладали интересной разнообразной композицией. Одним из ярких примеров проторенессансной архитектуры является флорентийская церковь Санта-Кроче, построенная Арнольфо ди Камбио ближе к концу XIII в. Она является самой большой церковью во Флоренции. Ее фасады украшены симметричным простым, но не менее изящным декором. Еще одним архитектурным памятником этого периода можно считать дворец Палаццо делла Синьория, который так же располагается во Флоренции, и ее так же построил Арнольфо ди Камбио в первой половине XIII в. Дворец был сооружен по образцу дворца Палаццо Тоскана в городе Вольтерра. Внешне он напоминает огромный куб с одной длинной башней. Окна дворца расположены симметрично, но сами они были разной величины.

Арнольфо ди Камбио, построивший вышеописанные архитектурные сооружения, является ярким представителем архитектуры проторенессанса. Одной из лучших работ мастера считается фонтан Маджоре, созданный вместе с Джованни Пизано в 1278 г. на площади Перуже. Фонтан был украшен большим количеством статуй и другими декоративными украшениями [1].

Рисунок 2. Архитектура проторенессанса: а -- Базилика Санте-Кроче [9]; б -- Палаццо делла Синьория [10]

Раннее Возрождение или кватроченто приходится на конец XIV в. - начало XV в. Эпоха раннего Ренессанса уже не включает в себя архитектурные элементы, присущие готике. Архитектура уже начинает приобретать свои определенные особенности стиля, общую концепцию. В этой связи необходимо отметить работы Филиппо Брунеллески -- основателя ренессансной архитектуры. Именно он является создателем самой главной достопримечательности архитектуры Ренессанса -- Собора Санта-Мария-дель-Фьоре, построенной в 1420-1470 гг. во Флоренции [3]. Можно было бы предположить, что Собор относится к периоду Проторенессанса, так как его начал возводить еще Арнольфо ди Камбио, но он только возвел стены, а после уже Филиппо Брунеллески внес в этот проект элементы Раннего Ренессанса и построил рядом свою Колокольню. Главной особенностью собора является его большой купол, в частности его отмечают как отдельное архитектурное творение мастера. До сих пор купол Брунеллески является главным символом Раннего Ренессанса. Тайна конструктива этого купола до сих пор не известна, ведь он обладает особой прочностью и величественностью. При его постройке учитывался угол наклона ребер каркаса, кирпичи располагались наклоном внутрь, также была использована система кладки «в елочку».

Высокое Возрождение или чинквеченто длилось с конца XV в. по первую треть XVI в. Как раз в эпохе Высокого Ренессанса происходит процесс «возрождения» античной культуры. В архитектуре данного времени используются элементы, присущие античному стилю. Архитектуре Высокого Ренессанса характерны кубические формы сооружений, рельефные оконные наличники и замкнутый внутренний двор. Родоначальником Высокого Ренессанса можно считать Донато Браманте. Самым крупным его произведением считается церковь Сан-Сатиро, построенная в Милане в 1476 году. Внешне конструктивные элементы его купола схожи с куполом Филиппо Брунеллески Собора Санта-Мария-дель-Фьоре, внутри же техника декорирования купола была позаимствована у римского Пантеона. Это подтверждает особый интерес к архитектуре римской античности, что указывает на процесс «возрождения».

Рисунок 3. Собор Санта-Мария-дель-Фьоре [4]

Главное произведение искусства Высокого Возрождения находится в Риме, во дворце церкви Сан-Пьетро-ин-Монторио. Причем, архитектурным достоинством является не сам собор, а Ротонда Темпьетто, расположенная в нем [3]. Данное сооружение небольших размеров, представляет собой пирамидальную постройку, возвышающееся вокруг центральной оси. Ротонда была построена по основам образа античного храма.

Еще одним из главных достопримечательностей архитектуры Высокого Возрождения является Собор Святого Петра, построенный в Риме в 1506-1626 гг [2]. Над собором работали Донато Браманте, Микеланджело, Карло Мадерно, Джан Лоренцо Бернини. Его возведение приходится больше на период конца Высокого - начала Позднего Ренессанса. Собор Святого Петра в Риме -- это венец целого архитектурного ансамбля. Сооружение выглядит компактно, но не менее величественно. Оно представляет собой прямоугольное здание с куполом, прообразом которого стал купол Пантеона и Собора Санта-Мария-дель-Фьоре. Украшение колоннадой коринфского ордера и тридцатью пятиметровыми статуями задает метрическую композицию, которая поддерживается спокойным колористическим решением и позволяет добиться целостности композиции [4].

Рисунок 4. Архитектура Высокого Возрождения:

- Ротонда Темпьетто, церковь Сан-Пьетро-ин-Монторио [1]; б -- Собор Святого Петра в Риме [4]

Позднее Возрождение относится ко второй половине XVI в. В композиции архитектурных строений ценился драматический замысел художника, преобладающий над тектонической основой концепции зданий. Все большую роль играли сюжетные композиции, заложенные в основу идей архитектурных проектов. Отличным примером является статуя Давида, созданная Микеланджело Буонарроти для церкви Сан-Лоренцо во Флоренции с 1520 по 1534 гг. В пределах этой церкви Микеланджело сотворил помещение библиотеки -- Лауренцианы. Библиотека представляет собой небольшой вестибюль и зал для хранения литературы и рукописи, соединённые лестницей.

Еще одним важным достоянием эпохи позднего Возрождения является вилла Ла-Ротонда, возведенный в 1591 году архитектором Андреа Палладио [2]. Эта постройка считается памятником всемирного архитектурного наследия. Вилла выполнена в античном стиле с ионическими портиками и статуями Богов. Она симметрична, ее композиция проста, но очень изящна [3]. Являясь характерным образцом Позднего Ренессанса, она в свою очередь послужила для дальнейшего развития классицизма, в частности палладианства.

Со временем феодальные устои снова начали оказывать давление на искусство эпохи Возрождения, работы поддаются критике, а к деятелям любого вида искусства использовались репрессивные меры, в случае их неповиновения. Ближе к середине XVIв. под влиянием католической реакции, в церквях эпохи Высокого и Позднего Ренессанса начинают активно менять архитектурную стилистику, возвращаясь к базиликальному типу.

Рисунок 5. Вилла Ла-Ротонла [8]

Архитектурные школы Эпохи Ренессанса. Во времена Ренессанса существовало несколько архитектурных школ: Школа Донато Браманте с первой половины XIV в. по первую половину XV в.; Школа Бальдассаре Перуцци со второй половины XIVв. по первую половину XVв.; Венецианская архитектурная школа, начиная с XIIIв; Ломбардская школа -- XIIв.

Основателем первой школы является Донато Браманте, с учением которого тесно связана архитектура Высокого Возрождения. Архитектор старался придерживаться классическим принципам, но, однако со второй половины XIV в. Браманте поселился в Риме, что значительно повлияло на стилистику его архитектуры. Вдохновившись ротондами античных религиозных построек, Донато Браманте создавал свои проекты, тем самым обретая свой жанр. Главным достижением деятеля является Собор Святого Петра в Риме, где он применил свой стиль. Период школы длился около 20 лет.

Школа Бальдассаре Перуции характерна такими постройками, как палаццо Массими в Риме и Фарнезинская вилла. Бальдассаре Перуцци являлся последователем Донато Браманте, но его работы отличались простотой своих форм. Архитектор объединял античную архитектуру Рима, заимствованную у Браманте и готический архаизм. Многие отмечают, что Перуцци являлся архитектором-маньери- стом.

Помимо первых двух школ так же развивалась Венецианская архитектурная школа Якопо Татти Сансовино. Главными постройками этой школы являются палаццо Корнер и библиотека святого Марка. Большее внимание архитектор уделял художественной части проектов, что заметно отличало работы мастера от его предшественников. В целом его архитектурная школа характеризуется высоким уровнем синтеза скульптуры и архитектуры, во многом превосходящим работы других мастеров этого периода. Архитектор уделял одинаковое внимание как самой архитектуре, так и декору, являющемуся неотъемлемой частью построек. Однако не смотр на распространение маньеризма в архитектурных и художественных стилях, он все же оставался сторонником стиля Высокого Возрождения [6].