Согласно У. Пейтеру, вся природа вещей состоит из перемежающихся вихрей частиц, их стремительного потока, собирающегося в сплетения и узлы и снова рассеивающегося. Мышление есть также поток, а именно вихрь, причем чрезвычайно быстрый и стремительный, состоящий из мыслей, ощущений, чувств, эмоций, образов, символов и т.д. Вихри сознания сходятся, образуя фигуры и порождая вспышки прозрений или высокий накал эмоций, а затем рассеиваются вновь. Если мир устроен в согласии с подобным принципом, рассуждает У. Пейтер, то тщетным будет стремление воплотить его многочисленные потоки в виде чего-то неизменного и нормативного. Следует сосредоточиться на наиболее выразительных мгновениях и моментах, не стремясь увековечить или продлить их, но стараться прожить их полноту в максимально насыщенном, интенсивном, хотя и конечном, кратковременном опыте. Человек не должен идти против природы «вихря»; он должен учиться выхватывать в нем наиболее ярко отмеченные красотой экзистенциальные фрагменты: выражения лиц, жесты, детали пейзажа, гармоничные звуки -- и максимально открыто и полно пытаться отдаться их естественному обаянию. В автобиографическом рассказе «Ребенок в доме» (опубликован в сборнике: «Воображаемые портреты», «ImaginaryPortraits: ANewCollection», 1887), задуманном как часть незаконченных мемуаров, главный герой Флориэн Делиль вспоминает годы своего раннего детства, важную роль в котором играет старинный дом. Весь рассказ соткан из «малейших случайностей» и пропитан эстетическими преамбулами. Наиболее важные вещи, которые вплетены в ткань воспоминания героя о счастливом времени детства, реализуются в рамках эстетических характеристик, будь то «особенная свежесть в шорохе листьев высокого тополя при ветре», или «шкаф, где хранится лучший фарфор», или же «гряды клубящихся облаков и дыма, тронутые солнцем или грозой» и многое другое. А книгу о Ренессансе У. Пейтер завершает следующими словами: «Больше всего житейской мудрости именно в поэтической страсти, в стремлении к красоте. В любви к искусству ради искусства. Ибо искусство приходит к нам с простодушным намерением наполнить совершенством мгновения нашей жизни и просто ради самих этих мгновений» [Патер, 2006, 278].
Влияние суждений Пейтера о природе искусства на становление английского эстетизма представляется бесспорным. Среди источников формирования его концепции можно назвать наследие романтизма и кьеркегоровский субъективизм эстетического желания. Рассуждения У. Пейтера произвели сильнейшее впечатление на О. Уайлда. Пафос неистового служения культу подлинной красоты приводит его к парадоксальному утверждению, которое мы находим, например, в диалоге «Упадок лжи» («TheDecayofLying», 1889), где один из участников -- Вивиан -- заявляет, что искусство не только находится выше действительной жизни, но и творит действительность в соответствии с прихотями неудержимой фантазии художника и творца. Он полагает, что стремление к правде, к выяснению окончательной сути вещей гибельно для художника. Само по себе искусство -- это прежде всего искусство лжи. Не искусство должно подражать природе, а, наоборот, -- жизнь и природа услужливо держат зеркало истины перед искусством как таковым. У. Пейтер признает онтологический и ценностный приоритет правды прекрасного как такового и тем самым провозглашает полное подчинение врожденному чувству эстетической нормы рационального и морального принципов жизни и познания: «хорошим» и «истинным» может быть названо только то, что по-настоящему прекрасно. Следовательно, искусство, предметом и смыслом которого является красота, с необходимостью представляет собой наиболее полноценную форму жизни.
Список литературы
эстеизм кант бодлер прекрасное
1. Бодлер Ш. Об искусстве / Пер. с фр. Н.И. Столяровой и Л.Д. Липман. М., 1986.
2. Гайденко П.П. Прорыв к трансцендентному: новая онтология XX века. М., 1997.
3. История красоты / Под ред. У. Эко. М., 2007.
4. Патер У. Ренессанс: Очерки искусства и поэзии / Пер. с англ. В.Д. Дажиной. М., 2006.
5. Рёскин Дж. Лекции об искусстве. СПб, 2017.
6. Савельев К.Н. Литература английского декаданса: истоки, генезис, становление. Магнитогорск, 2007.
7. Саруханян А.П. Эстетическое движение в Англии рубежа веков // Разрыв и связь времен. Проблемы изучения литературы рубежа XIX-- XX веков. М., 2017. С. 245-283.
8. Сурова О.Ю. Оскар Уайльд и символизм в Англии // Зарубежная литература конца XIX -- начала XX века / Под ред. В.М. Толмачёва; 4-е изд., перераб. и доп. М., 2013. С. 230-246.
9. Толмачёв В.М. Границы творчества в художественных исканиях рубежа веков (опыт понимания символистского романа) // Разрыв и связь времен. Проблемы изучения литературы рубежа XIX--XX веков. М., 2017. С. 734-765.
10. Шеллинг Ф.В. Философия искусства / Пер. с нем. П.С. Попова. М., 1966.
11. Шестаков В.П. Английский акцент. Английское искусство и национальный характер. М., 1999.
12. Эллман Р. Оскар Уайльд / Пер. с англ. Л. Мотылева. М., 2015.
13. Stonyk M. Ninetenth-centui-уEnglish literature. London, 1983.
14. Baudelaire Ch. Ob iskusstve [On art]. Per. s fr. N.I. Stolyarovoy i L.D. Lipman. Moscow, 1986. (In Russ.)
15. Gaydenko P.P. Proryv k transtsendentnomu: Novaya ontologiya XX veka [Breakthrough to the transcendent: The new ontology of the XX century]. Moscow, 1997. (In Russ.)
16. Istoriya krasoty. Pod red. U. Eko. Moscow, 2007. (In Russ.)
17. Pater W. Renessans: Ocherki iskusstva ipoezii [The Renaissance: Studies in art and poetry]. Per. s angl. V.D. Dazhinoy. Moscow, 2006. (In Russ.)
18. Ruskin J. Lektsii ob iskusstve [Lectures on art]. Saint Petersburg, 2017. (In Russ.)
19. Savel'yev K.N. Literatura angliyskogo dekadansa: istoki, genezis, stanovleniye [Literature of English decadence: Origins, genesis, formation]. Magnitogorsk, 2007. (In Russ.)
20. Sarukhanyan A.P. Esteticheskoye dvizheniye v Anglii rubezha vekov [Aesthetic movement in England at the turn of the century]. Razryv i svyaz' vremyon. Problemy izucheniya literatury rubezha XIX--XXvekov [Problems of Research into Turn of the 20th Century Literature]. Moscow, 2017, pp. 245-283. (In Russ.)
21. Surova O. Yu. Oskar Uayl'd i simvolizm v Anglii [Oscar Wilde and symbolism in England]. Zarubezhnaya literatura kontsaXIX -- nachala XXveka [Foreign Literature at the Turn of the 20th Century]. Pod red. V.M. Tolma- chova. 4-ye izd., pererab. i dop. Moscow, 2013, pp. 230-246. (In Russ.)
22. Tolmachyov V.M. Granitsy tvorchestva v khudozhestvennykh iskaniyakh rubezha vekov (opyt ponimaniya simvolistskogo romana). Razryv i svyaz' vremyon. Problemy izucheniya literatury rubezha XIX--XX vekov [Borders of Creativity in Fiction at the Turn of the 20th Century: An Experience of Understanding Symbolic Novel. A Gap between Times. A Problem of Studying Literature at the Turn of the 20th Century]. Moscow, 2017, pp. 734--765. (In Russ.)
23. Schelling F.W. Filosofiya iskusstva [Philosophy of art]. Per. s nem. P.S. Popova. Moscow, 1966. (In Russ.)
24. Shestakov V.P. Angliyskiy aktsent. Angliyskoye iskusstvo i natsional'nyy kharak- ter [English accent. English art and national character]. Moscow, 1999. (In Russ.)
25. Ellman R. Oskar Uayld [Oscar Wilde]. Per. s angl. Motuleva. Moscow, 2015. (In Russ.)
26. Stonyk M. Ninetenth-century English literature. London, 1983.
PROBLEMS OF AESTHETICS IN THE WORKS OF W. PATER (`The Renaissance. Studies in Art and Poetry')
Yuliya A. Makartetskaya, Lomonosov Moscow State University Leninskie Gory, Moscow, 119991
The article is devoted to consideration of the phenomenon of aestheticism in English culture of the nineteenth century, the history of the formation of the key issues of aestheticism, and the critical analysis of some of its aspects. The purpose of the article is to consider the ideas ofW. Pater (1839-1894) in the general context of English aesthetics. Research material - previously little studied in Russia artistic and aesthetic texts by W. Pater. The article considers the main positions of aesthetics, shows that it naturally grows from the general romantic aesthetics of creativity. The article describes the influence of I. Kant and Sh. Baudelaire on the formation and spread of aestheticism. The evolution of aesthetics in England nineteenth century: the first stage is connected with the movement of Romanticism, the second-with the theoretical justification of the doctrine of aesthetics (J. Ruskin, W. Pater), and the third with the creativity of O. Wilde and the culture of the «yellow nineties». In conclusion: W. Pater recognizes the ontological and value priority of the truth of the beautiful as such and thus declares a complete submission in the realm of pure aesthetics rational and moral principles that determine life and cognition in relation to the innate sense of beauty.
Key words: The Aesthetic Movement in England; W. Pater; Romanticism; Art and Life; O. Wilde.