Статья: Проблема личности художника в контексте ценностной парадигмы британского эстетического социализма второй половины XIX века

Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам

Как полагает Уайльд, переустройство общества на социалистических принципах приведет к расцвету «здорового» Индивидуализма в противовес доминирующему в капиталистическом обществе Индивидуализму частнособственническому. «Здоровый» Индивидуализм в понимании Уайльда основывается на принципе главенства Личности, деятельность и творчество которой не детерминированы материальными ценностями, являющимися основой для частнособственнического Индивидуализма, когда о человеке судят, руководствуясь уровнем его достатка, а не личными качествами. По Уайльду строительство социалистических отношений и развитие «здорового» Индивидуализма должны в итоге привести к ликвидации Государства как института власти и насилия, так как «истина в том, что человечество должно быть свободным, а не в том, что им следует управлять» [Там же, с. 230]; свободе трудовой деятельности и добровольности общественных отношений. Таким образом, «Авторитарному Социализму» [Там же, с. 223] Уайльд, подобно Моррису, предпочитает общественное устройство анархо-социалистического толка. По мнению Уайльда, в новом обществе будут созданы условия для свободного развития человеческой личности и «творческого» труда, в том числе личности художника и художественного творчества соответственно, в противовес капиталистическому обществу, «которое вынуждено строиться таким образом, что человек поневоле оказывается несвободен и не имеет возможности развить все то необыкновенное, исключительное, достойное восхищения, что заложено в нем…» [Там же, с. 225].

Обращаясь к проблеме современного ему капиталистического промышленного производства, Уайльд, в отличие от Рескина и Морриса, полагает, что человеку можно и даже следует использовать современную технику в производственных целях, но с одной серьезной оговоркой: техника должна выполнять за людей только «грязную» работу, на качество которой никак не влияет присутствие или отсутствие в ней личностного начала. Работа же, наоборот, предполагающая изначально личностно-творческую основу, как, например, создание предметов декоративно-прикладного искусства, должна выполняться человеком. В этом отношении Уайльд, подобно Рескину и Моррису, высоко ценил труд средневекового художника ремесленника, отмечая, что это - «истинное рукоделие - дело собственных рук, - и на него приятно смотреть!» [9, с. 281]. Таким образом, по мнению Уайльда техника должна обеспечивать человека полезным, в то время как «индивидуум должен создавать прекрасное» [8, с. 232].

На основе вышесказанного можно сделать вывод о том, что во второй половине XIX века в художественно-теоретических и критических работах Джона Рескина, Уильяма Морриса и Оскара Уайльда сложилась одна из специфических форм утопического социализма, которую можно условно определить как «эстетический социализм», учитывая ее формирование в результате художественно-эстетической критики указанными деятелями британской культуры современного им викторианского капиталистического общества. Утилитарным и материалистическим ценностям капиталистического строя они противопоставили ценности социализма, полагая, что только в социалистическом обществе, основанном на принципах равенства, свободы и социальной справедливости, возможно возрождение высоких духовных оснований человеческой личности, что окажет влияние на формирование положительной динамики развития различных сфер социальной жизни и культуры в целом. В новом, социалистическом, обществе станут возможными свобода творчества художника и возрождение высокого духовно-культурного значения его личности как создателя аутентичных, уникальных в своем роде произведений искусства.

Список литературы

1. Моррис У. Вести ниоткуда: утопия / пер. с англ.; предисл. В.В. Дамье. Изд. 2-е, доп. М.: Книжный дом «ЛИБРОКОМ», 2010. VIII+184 с.

2. Моррис У. Возрождение художественного ремесла // Моррис У. Искусство и жизнь: избранные статьи, лекции, речи, письма / сост. А.А. Аникст. М.: Искусство, 1973. С. 269-280.

3. Моррис У. Искусство и социализм // Моррис У. Искусство и жизнь: избранные статьи, лекции, речи, письма / сост. А.А. Аникст. М.: Искусство, 1973. С. 197-220.

4. Моррис У. Искусство под игом плутократии // Моррис У. Искусство и жизнь: избранные статьи, лекции, речи, письма / сост. А. А. Аникст. М.: Искусство, 1973. С. 169-197.

5. Моррис У. Как я стал социалистом // Моррис У. Искусство и жизнь: избранные статьи, лекции, речи, письма / сост. А.А. Аникст. М.: Искусство, 1973. С. 53-58.

6. Моррис У. Красота жизни // Моррис У. Искусство и жизнь: избранные статьи, лекции, речи, письма / сост. А.А. Аникст. М.: Искусство, 1973. С. 98-126.

7. Рескин Дж. Искусство и действительность / отв. ред. и авт. вступ. статьи О.А. Донских. Изд. 3-е. Новосибирск: Сова, 2006. 260 с.

8. Уайльд О. Душа человека при социализме // Уайльд О. Собрание сочинений: в 3-х т. М.: ТЕРРА, 2000. Т. 3. Лекции и эстетические миниатюры. С. 218-254.

9. Уайльд О. Ренессанс английского искусства // Уайльд О. Собрание сочинений: в 3-х т. М.: ТЕРРА, 2000. Т. 3. Лекции и эстетические миниатюры. С. 257-283.