Статья: Первое обращение БДТ к драматургии М. Горького: спектакль К.К. Тверского Егор Булычев и другие (1932)

Первое обращение БДТ к драматургии М. Горького: спектакль К. К. Тверского «Егор Булычев и другие» (1932)

ИВАНОВ АЛЕКСАНДР ВАЛЕНТИНОВИЧ

Преподаватель, гимназия № 610

Аннотация

спектакль тверской режиссура пьеса

Статья посвящена истории постановки спектакля К. К. Тверского «Егор Булычев и другие» (БДТ, 1932, художник М. З. Левин). На материале реконструкции сценической версии пьесы М. Горького «Егор Булычев и другие» и анализа этого спектакля изучаются особенности режиссуры К. К. Тверского, а именно: подходы к выбору и интерпретации классической советской пьесы, сценографическое решение спектакля, его жанровая природа, особенности композиции, специфика работы с актерами.

Ключевые слова: К. К. Тверской, М. Горький, «Егор Булычев и другие», М. З. Левин, Н. Ф. Монахов, эпизодный спектакль, социальная драма, трагикомедия, контрапункт.

Abstract

IVANOV ALEXANDER V. Teacher

This article considers the history of Konstantin Tverskoy's production of Maksim Gorky's play Egor Bulychev and Others (Bolshoi Drama Theater, 1932; theater designer Moses Levin). The reconstruction of the stage version of Gorky's play and an analysis of this production provides a framework for a discussion of Tverskoy's direction and interpretation of a classic Soviet play that takes into account a number of issues including stage design, genre, composition, and the interaction with the actors involved.

Keywords: Konstantin Tverskoy, Maksim Gorky, Egor Bulychev and Others, Moses Levin, Nikolay Monakhov, episodic structure, social drama, tragicomedy, counterpoint.

Основная часть

23 апреля 1932 года ЦК ВКП(б) принял постановление «О перестройке литературно-художественных организаций» Написание названия пьесы М. Горького и фамилии ее главного героя приводится в соответствии со временем ее написания, во всех рецензиях и других материалах периодической печати 1932 года использовалось именно такое написание. Постановление Политбюро ЦК ВКП (б). 23 апреля 1932 г. «О перестройке литературно-художественных организаций». URL: http://www.hist.msu.ru/ER/Etext/USSR/1932.htm (дата обращения: 27.04.2020)., что напрямую коснулось и театральной жизни страны. БДТ впервые за свою историю обратился к русской классике См.: Рафалович В. Е. Весна театральная. Л.: Искусство, 1971. С. 83.. В сентябре 1932 года Советский Союз широко отмечал сорокалетие литературной деятельности М. Горького, и, как следствие, «поток новых горьковских спектаклей на советской сцене был одним из результатов этого большого общественного события» Золотницкий Д. И. Горький на ленинградской сцене // Театр и жизнь. М.; Л.: Искусство, 1958. С. 15.. До этого на сцене БДТ произведения Горького не ставились, режиссером постановки «Егор Булычев и другие» по одноименной пьесе выступил Константин Константинович Тверской (1890--1937), совместно с В. В. Люце и своим учеником С. А. Морщихи- ным. Художник-сценограф -- М. З. Левин. Художник по свету -- Н. П. Бойцов. Композитор -- А. К. Буцкой.

В начале 1932 года БДТ приступил к репетициям горьковской пьесы. Тверской и другие сотрудники театра трижды ездили к Горькому обсуждать постановочный план спектакля. И, как утверждал В. Е. Рафалович, «от оценки плана Тверского Горький уклонился. Он только сказал, что согласен на любое режиссерское решение, лишь бы идея пьесы не была истолкована превратно»¹. В начале сентября 1932 года БДТ выпустил специальную газету, посвященную творчеству Горького, и совместно с Публичной библиотекой открыл у себя выставку, посвященную сорокалетию литературной деятельности Горького. До премьеры 25 сентября 1932 года БДТ организовал несколько рабочих репетиций спектакля «Егор Булычев...» на заводе «Красный треугольник» и в Доме ученых, в Доме печати устроил просмотр отрывков из спектакля «Егор Булычев и другие» Рафалович В. Е. Весна театральная. С. 84. См.: Страна отмечает Юбилей Горького // Красная газета. Вечерний выпуск. 1932. 17 сент.. На премьере, по воспоминаниям В. В. Люце, спектакль «был прекрасно принят зрителем и шел все время с неизменным успехом. „Егор Булычев" был сыгран более 200 раз не только в Ленинграде, но и на гастролях театра в Донбассе, Харькове, Одессе и Киеве» Люце В. В. Первые встречи с Горьким и раздумья, возникшие через тридцать пять лет // Егор Булычев и другие. Материалы и исследования: Сборник / Под ред. Б. А. Бялика. М.: ВТО, 1970. C. 197..

Тверской, отмечая высокие литературные качества пьесы «Егор Булычев.», подчеркивал, что «огромным формальным достоинством пьесы несомненно является предельная экономия всех драматургических средств, которыми пользуется Горький, ставя себе жесткие рамки сухого, скупого сценария. Ни одного ненужного персонажа. Если раньше театру приходилось „выправлять язык автора", сейчас наш автор (Горький. -- А. И.) выправляет и обогащает нашу речь» Тверской К., Люце В., Левин М. Пьеса Горького на сцене // Красная газета. Вечерний выпуск. 1932. 21 сент.. Режиссер утверждал, что пьеса Горького «находится на стыке пролетарской драматургии с классикой» Цит. по: Легри О. Над «Егором Булычевым» поднимается занавес // Смена. 1932. 24 сент.. Касаясь вопроса драматургического строения пьесы, Тверской подчеркнул, что «оно осталось прежним горьковским; это не сложная интрига, а сцены на определенный сюжет» Цит. по: Там же..

В связи с трактовкой спектакля Тверской утверждал, что «традиция горьковских постановок в дореволюционном театре сейчас бесповоротно умерла. Бытовщинка, близкий к провинциализму шаблон, скольжения по поверхности явлений и образов, характеризующие работу режиссера и актера. представляются совсем невозможными сейчас» Тверской К., Люце В., Левин М. Пьеса Горького на сцене.. Режиссер подчеркивал, что основной трудностью работы является отыскание «таких постановочных приемов, которые бы органически сочетали сгущенный горьковский реализм с современным восприятием сценического зрелища, сочетали бы простоту и ясность текста с сложной, изощренной техникой»¹. И одной из задач постановки стала необходимость дать зрителю «достаточно художественно-углубленное, не схематизированное и не лакированное познание классового врага, без чего невозможно понимание процессов, обусловивших Октябрьскую революцию» Тверской К., Люце В., Левин М. Пьеса Горького на сцене. Там же.. Тверской также отмечал, что в сценической версии «мы заканчиваем пьесу на припадке (или ударе), случившемся с Булычевым, причем зритель не должен знать -- умер он или остался жить. <.> Может быть... финал сценически невыгоден, но мы не хотели жертвовать в целях изящного эффекта авторским замыслом и даем пьесу в ее неискаженном виде» Там же.. В пьесе, по мнению Тверского, «много смеха. <.> Вызвать к сценической жизни этот смех, иногда только улыбку, запрятанную глубоко -- вторая основная задача исполнителей. Задача важнейшая, ибо оружием смеха пользуется Горький для того, чтобы разить и уничтожать врага» Тверской К., ЛюцеВ. К постановке пьесы «Егор Булычев и др.» // О театре Горького. Выпуск БДТ. 1932. 25 сент. С. 5.. Тверской подчеркнул, что основная линия пьесы выводится из того, что «Булычев имеет в Горьковском творчестве предшественников: Гордеевых, Артамоновых, Малкиных и др. Что купечество, его судьба берется в пьесе не изолированно. Оно показано в разрезе связей с обслуживающей его интересы интеллигенцией, чиновничеством, духовенством и мещанством» Там же.. Тверской был согласен с Горьким в том, что есть «необходимость именно в наше время, в наших театрах показать трагедию крупного, сильного человека с ярко выраженной классовой волей и моралью, достойного своей эпохи (курсив мой. -- А. И.)» Там же..

С точки зрения В. В. Люце, сорежиссера Тверского: «Булычев -- купец- выскочка, купец из приказчиков, но все же выскочка в крупное, даже крупнейшее купечество. Отсюда -- отказ. от местных говоров или говорков, „оканья“ и „аканья“» Люце В. В. В гостях у Максима Горького // Рабочий и театр. 1933. № 28. С. 13.. В. Е. Рафалович писал: «Возвышение его произошло необычайно быстро, стремительно, и потому он особенно остро ощущает вопиющие недостатки общества, разделенного на низы и верхи» Рафалович В. Е. Весна театральная. С. 83.. Люце утверждал: «Линия внешнего, видимого действия определялась. борьбой Булычева с „другими", окружавшими его родственниками и знакомыми. С их жадной и трусливой возней вокруг его наследства. Линия внутреннего действия Булычева определялась, в первую очередь, его болезнью. Болезнь, физическое разрушение определяли. возникновение у Егора понимания разрушения, распада всего привычного для него, ранее казавшегося устойчивым и неколебимым мира старой царской России»¹. Тверской отмечал, что «Булычев...» -- это «смертный приговор капиталистической системе» Люце В. В. Первые встречи с Горьким и раздумья, возникшие через тридцать пять лет. C. 189. Ленинградский Большой Драматический театр им. Горького. XV октябрь: Сборник материалов. Л.: ЛГБДТ, 1932. С. 66..

Пьеса Горького состоит из трех актов, и Тверской, чтобы избежать статичности и неизменности обстановки на протяжении целого акта, композиционно разбил каждый акт на эпизоды, действие которых происходит в различных комнатах дома Егора Булычева Люце В. В. Первые встречи с Горьким и раздумья, возникшие через тридцать пять лет. C. 187.. Тверской подчеркивал, что режиссура «добивалась расширения рамок действия и противопоставления купеческой квартиры -- жизни города за стенами дома Егора Булычева. Мы множили сценическую площадку, чтобы отразить жизнь в различных ее уголках и создать характерное социальное окружение. По сцене проходят военные и штатские, бесшумно скользит городовой, выглядывает кучер.» Цит. по: Легри О. Над «Егором Булычевым» поднимается занавес..

Часть сцен спектакля была решена в стиле гротеска. Тверской отмечал, что «сцена трубача. написана в манере сгущенного гротеска и в сценической интерпретации превращается в настоящую фантасмагорию. К этой манере приближаются также и сцены Зобуновой и Протопея. Подчеркнутым, злым сарказмом проникнуты все сцены Меланьи» Тверской К., Люце В. К постановке пьесы «Егор Булычев и др.».. При этом Тверской утверждал, что постановщики спектакля делали на данных сценах «известный акцент, считая, что. натуралистическая их трактовка привела бы к явной сценической фальши» Там же.. На этом пути получалось далеко не все. А. А. Гвоздев отмечал, что «сильный нажим на выигрышные сцены со знахаркой, с юродивым, с цыганским пением сделан напрасно. Ответственейшая „сцена с трубачом" пропадает в своем художественном значении, сводясь к суетливой беготне. Внешним остается прихрамывание Варвары, толщина „борова" -- попа. Крайне упрощенным выходит пожарный „трубач", холодно звучат речи игуменьи» Гвоздев А. А. «Егор Булычев и др.» новый спектакль БДТ // Вечерняя Красная газета. 1932. 5 окт.. По мнению М. О. Янковского, постановка БДТ засорена «ненужными жанровыми моментами, вклинивающимися в действие (цыганщина, музицирование)» Янковский М. «Егор Булычев и другие» // Красная газета. Утренний выпуск. 1932. 5 окт. . Но были и удачи. Так, Д. Золотницкий подметил, что в минуты обострения болезни Булычева откуда-то из-за сцены «доносилось беззаботное бренчание гитары... каким сильным драматическим диссонансом звучал цыганский романс в минуты предсмертных предчувствий... Гитарный перезвон как бы оттенял мрачную тему обреченности. Постановщик стремился придать этой сцене открытых контрастов почти символический смысл. И неспроста она предшествовала эпизоду с трубачом Гаврилой: иронически сниженный „архангел Гавриил“ возвещал конец капиталистическому миру, выдувая из своего медного геликона простуженные, рявкающие звуки (курсив мой. -- А. И.)»¹. В. Е. Рафалович подчеркивал, что «горьковская символика нашла яркое выражение в заключительной сцене спектакля -- Булычев умирает под победные звуки революции, и сквозь тяжелые шторы его дома проникают первые лучи солнечного восхода» Золотницкий Д. И. Горький на ленинградской сцене. С. 16. Рафалович В. Е. Весна театральная. С. 87.. Иными словами, режиссура спектакля сталкивала в контрапункте музыкальный и звуковой ряды постановки с собственно игровыми сценами.

Жанр спектакля обуславливался стремлением режиссуры создать публицистический спектакль, дать политическую пьесу. Публицистичность как прямое пропагандистское политическое воздействие театра на зрителя была обязательным принципом спектаклей БДТ периода индустриализации СССР См.: Люце В. В. Первые встречи с Горьким и раздумья, возникшие через тридцать пять лет. C. 185.. При этом Тверской подчеркивал, что элементы символизации даны в «Булычеве.» гораздо более обнаженно, чем в прежних пьесах Горького. Символическое значение имеет прежде всего болезнь и гибель самого Булычева, означающие конец его класса См.: Тверской К., Люце В. К постановке пьесы «Егор Булычев и др.».. По мнению В. В. Люце, бунт Булычева «страстный, яростный, но бессильный. Поэтому. в социальном плане, с точки зрения исторической перспективы, это должно. звучать как трагикомедия (курсив мой. -- А. И.)» Люце В. В. Первые встречи с Горьким и раздумья, возникшие через тридцать пять лет. C. 193.. И Тверской, и Люце были категорически против превращения «Булычева.» в бытовую комедию или в психологическую драму.

Рассматривая вопросы сценографии спектакля (декорации, костюмы, свет), режиссура опиралась на функциональный подход и совместно с художниками стремилась воссоздать на сцене атмосферу большого, богатого купеческого дома с пышной, несколько мрачноватой, давящей обстановкой См.: Там же. C. 187.. При этом Тверской ставил задачу добиваться расширения рамок действия и противопоставления купеческой квартиры -- жизни города за стенами дома Егора Булычева См.: Легри О. Над «Егором Булычевым» поднимается занавес.. По замыслу М. З. Левина, «все оформление вписывалось в портал, решенный в виде гиперболизированной виньетки из „семейных“ русских журналов начала XX века. Типичные для того времени мебель, рисунок обоев были несколько преувеличены -- укрупнены. Главным в замысле режиссуры было желание создать возможность быстрого и незаметного для зрителя перенесения места действия из одной части булычевского дома в другую»¹. Для достижения этой цели художники (по свету -- Н. П. Бойцов, сценограф -- М. З. Левин), выстраивая концептуально-композиционное освещение, использовали прием сценической трансформации: «...Левин построил стены интерьера из туго натянутого на рамках тюля, по различному освещая и просвечивая который. [художники] могли, не затемняя сцены, создавать переходы из столовой в спальню Шурки, из гостиной в курительную, показать прихожую. В финале спектакля сквозь стены дома зритель видел идущую по улицам города революционную толпу. Все это осуществлялось переключением света.» Цит. по: Люце В. В. Первые встречи с Горьким и раздумья, возникшие через тридцать пять лет. C. 187. Там же. C. 187--188. Отказавшись от павильона, Левин «стремится раздвинуть рамки действия, множит сценические площадки, заставляет вещи и обстановку вести тонкую сценическую игру» Тверской К., Люце В., Левин М. Пьеса Горького на сцене..

С точки зрения А. А. Гвоздева, «оформление спектакля. недостаточно конкретизировало эпоху, в которой происходит действие» Гвоздев А. А. «Егор Булычев и др.» новый спектакль БДТ.. М. О. Янковский отмечал, что в постановке БДТ отсутствует цельность, и в этом повинно художественное оформление. «Пьеса Горького. дает прямые указания на строго реалистический характер оформления спектакля. Внешне соблюдая эти авторские указания, театр снял их формальным приемом разрешения спектакля. Двухъярусное оформление квартиры, например, увело „место действия" не только из „бытовщины", но из быта. На фоне этого декадентского оформления нелепым казались и самовар с настоящей посудой, и шарманка в начале спектакля, и реалистический костюм персонажей, и крайний натурализм сцен с пожарным и приставом. Всем этим театр усложнил восприятие и без того достаточно сложного спектакля, требующего в силу напряженности действия крайней простоты и убедительности всего сценического фона» Янковский М. «Егор Булычев и другие».. Такую негативную позицию Гвоздева и Янковского можно объяснить только последствиями общественно-политической проработки, которой подвергся Гвоздев и его театроведческая школа на рубеже 1920--1930-х годов. Скорее заслуживает внимания мнение, что Левин великолепно передал характер булычевского дома: «.купеческий дом стиля этакого русского барокко, где все смешалось -- пузатый дедовский, канонический буфет и французская кушетка, и боярские старорусские стулья с высокими спинками, напоминающими о „тишайшем" царе»¹. Левин построил своего рода «медвежью берлогу русского капитализма» Тур. Медвежья берлога. «Егор Булычев и другие» в БДТ // Советское искусство. 1932. 16 окт. Там же..

Постановка, как отмечал композитор спектакля А. Буцкой, фактически была лишена музыки, ее роль в ней чрезвычайно была скромной и сугубо служебной: цыганские песни, музыка кабаре, исполнение фортепианных сочинений Шумана или Скрябина действующими лицами давало лишь ряд второстепенных бытовых штрихов и самостоятельного значения не имело См.: Буцкой А. К. Музыка в драматическом театре // Большой драматический театр: Сборник статей. Л.: ГБДТ, 1935. С. 269.. По мнению же А. А. Гвоздева, «музыки много, но она не подчинена идейной связи с теми художественными исканиями, которые талантливо набросал в своей игре Монахов в данном спектакле, позволивший зрителю ощутить широту и глубину драматургического замысла Горького» Гвоздев А. А. «Егор Булычев и др.» новый спектакль БДТ.. Ни то ни другое мнение не справедливо.