Московский педагогический государственный университет
Особенности работы над дыханием для устранения тремоляции в процессе обучения пению
Чжан Ин
Аннотация
В статье рассматривается проблема устранения одного из часто встречающихся в пении обучающихся недостатка - наличия в звучании тремоляции. Отмечается, что внимание к данной проблеме прослеживается в трудах как российских, так и китайских учёных. При этом одним из путей её решения является выработка у будущих певцов правильного певческого дыхания посредством введения в содержание обучения вокальных упражнений, которые направлены на сознательное управление певческим аппаратом при вдохе и выдохе. На основе анализа воззрений исследователей на дыхание как основу певческого интонирования и приводимых ими методических рекомендаций обращается внимание на то, что в трудах китайских учёных и педагогов- практиков основной акцент делается на использовании специальных упражнений, в которых главным является выработка правильной опоры на дыхание. В упражнениях, рекомендуемых российскими музыкантами-педагогами, наряду с технологической составляющей, в центре внимания обучающихся находятся и особенности осуществления вдоха и выдоха в зависимости от исполняемого музыкального материала. Одним из направлений вокальной работы для устранения тремоляции и даже возможности её появления, может стать овладение певцами правильными приёмами дыхания в процессе исполнения произведений, предполагающих разные способы звуковедения.
Ключевые слова: вокальное искусство, тремоляция, певческое дыхание, упражнения на устранение и предупреждение тремоляции.
Abstract
Features of working on breathing to eliminate tremolation in the process of learning to sing
Zhang Ying, Moscow pedagogical state university
The article deals with the problem of eliminating one of the most common drawbacks in students' singing - the presence of tremolation in the sound. It is noted that attention to this problem can be traced in the works of both Russian and Chinese scientists. At the same time, one of the ways to solve this problem is to develop proper singing breathing of future singers by introducing vocal exercises into the content of training, which are aimed at consciously controlling the singing apparatus when inhaling and exhaling. Analyzing the researchers' views on breathing as the basis of singing intonation and their methodological recommendations, attention is drawn to the fact that in the works of Chinese scientists and practitioners, the main emphasis is on the use of special exercises, and the main thing is to develop the correct support for breathing. In the exercises recommended by Russian musicians-teachers, along with the technological component, the students' attention is focused on the peculiarities of inhaling and exhaling, depending on the musical material being performed. One of the directions of vocal work to eliminate tremolation and even the possibility of its appearance, can be the acquirement of the correct breathing techniques by singers in the process of performing works that involve different ways of science of sounding.
Key words: vocal art, tremolation, singing breathing, exercises to eliminate and prevent tremolation.
Введение в проблему
Искусство академического сольного пения представляет собой вид музыкального исполнительства, основанный на мастерстве владения певческим голосом. Чтобы достичь совершенства в исполнении вокальных произведений, проникнуться национальной экспрессией разных вокальных стилей, певцу необходимо пройти сложный путь музыкального обучения. Только овладев необходимыми профессиональными умениями и навыками, развив художественный вкус и научившись использовать различные виды техники пения и выразительные средства, певец приобретает определённый уровень исполнительского мастерства. Процесс овладения им весьма сложен и многогранен. В частности, он предполагает концентрацию внимания обучающихся на качестве певческого звучания своего голоса и, при необходимости, устранения таких недостатков, как сип, гнусавость, перегрузка дыхания (или наоборот - его недостаток), зажим челюсти, скованность и многих других.
Педагогическая практика показывает, что одним из весьма распространённых у певцов недостатков является излишнее вибрато (своеобразная пульсация звука, которая свойственна правильному звукообразованию и отсутствует в разговорной речи). Наиболее часто в певческом звучании отмечаются такие дефекты вибрато, как дрожание голоса - «барашек» в звуке, когда вибрато происходит чаще, чем 6-7 раз в секунду, и так называемое «качание» голоса, при котором создаётся впечатление недостаточного вибрато. Или, наоборот, голос, лишённый вибрато, становится прямым, невыразительным, гудкоподобным. Исправление такого рода недостатков - процесс чрезвычайно сложный, требующий деликатности, терпения и кропотливого труда не только педагога и врача-фониатра, но и самого обучающегося.
Недостаточная теоретическая и методическая разработанность проблемы устранения тремоляции в голосе певцов послужила стимулом для обращения к ней в данной статье и обоснованию целесообразности применения с этой целью системы специальных упражнений и приёмов работы над дыханием, выработанных российскими и китайскими преподавателями академического вокала.
Формирование правильного певческого дыхания как необходимое условие недопущения тремоляции в голосе певца
Дыхание является источником звука, движущей и жизненной силой пения. Хорошо известна позиция выдающихся преподавателей вокального искусства, согласно которой тот, кто поймёт сущность певческого дыхания, сможет понять тайны овладения профессиональным классическим пением. Красивый, интонационно чистый певческий звук, превосходный резонанс и даже выражение мыслей и чувств в пении имеют тесную связь с правильно поставленным дыханием. С его помощью певец может достигнуть гармонии души и тела, единства формы и звука, что неминуемо отразится на выразительности его исполнения. Овладение таким дыханием будет способствовать приобретению необходимой опоры [1], которая, в свою очередь, поможет избежать в певческом звучании многих негативных явлений, в том числе и тремоляции. Но для этого певцу необходимо знать и понимать природу певческого дыхания и приобрести опыт сознательного управления им в процессе пения.
Что же представляет собой дыхание?
В «Физиологии человека» Э. Старлинга процесс дыхания описывается следующим образом: «Непрерывное обновление воздуха путём поочередного расширения и сжатия груди или грудной полости. Во время вдоха грудная клетка расширяется, и воздух всасывается в лёгкие через трахею или дыхательное горло. Во время выдоха грудь расслабляется и сжимается, выпуская воздух из лёгких» [2, с. 119]. Таким образом «дыхание» представляет собой единство вдоха и выдоха. «Вдох» - это процесс всасывания воздуха в лёгкие, в ходе которого расширяются рёберные мышцы, брюшные мышцы, увеличивается грудная полость при опускании диафрагмы. При «выдохе» происходит сжатие рёберных и брюшных мышц при подъёме диафрагмы. Под давлением воздух выходит из лёгких и трахеи через рот и нос. Дыхательная система включает в себя: трахею, лёгкие, грудную полость, диафрагму, брюшные мышцы и т.д. [3, с. 78].
Хань Сюньго, автор одного из учебников по вокалу, выделяет три вида дыхания:
1) обычное спокойное дыхание, например, во время чтения книги или сна (в таком состоянии не требуется большого расхода воздуха);
2) дыхание во время физической нагрузки, при котором расход воздуха относительно высокий;
3) певческое дыхание [Там же].
Первые два вида дыхания из вышеперечисленных абсолютно естественные и неосознанные. Певческое дыхание, в отличие от них, сопровождается созданием звука и нуждается в осознанных усилиях, так как дыхательные движения во время исполнения намного сложнее, чем при обычном дыхании.
Сюй Сяои, в опоре на общепринятую в вокальной педагогике классификацию певческого дыхания, так характеризует три его основные разновидности:
1) грудное дыхание - вид дыхания с опорой на грудную полость;
2) брюшное дыхание - этот способ в основном основывается на опускании диафрагмы (управление дыханием осуществляется с помощью мышц брюшной полости, во время пения грудь не поднимается, дыхание происходит путём втягивания или вытягивания живота, на выдохе нижняя часть живота не сжимается и остаётся выпуклой);
3) грудобрюшное дыхание - в настоящее время наиболее признаваемый и одобряемый в вокальных кругах способ певческого дыхания: управление дыханием осуществляется совместно с помощью грудной полости, диафрагмы и мышц брюшной полости [4, с. 21].
Как следует из приведённых данных, в центре внимания авторов находится, главным образом, технологическая сторона певческого дыхания. Вместе с тем необходим более многогранный подход к изучению данного феномена в плане его влияния на качество звучания певческого голоса.
Подходы российских и китайских музыкантов-педагогов к работе над дыханием с целью устранения тремоляции в процессе обучения пению
В качестве исходного постулата обратимся к общепринятому утверждению: «Умеет петь тот, кто понимает дыхание» [5, с. 28]. Следовательно, понимание природы и работы певческого дыхания способно обеспечить поющему правильное певческое звучание голоса. Имеется в виду звучание красивое, интонационно выразительное, без тремоляции, соответствующее по эмоциональной окраске исполняемому музыкальному образцу.
Такое отношение к певческому дыханию отмечается как в трудах российских, так и китайских преподавателей. К примеру, профессор Шэнь Сян подчёркивал: «Дыхание - основа и движущая сила пения». Одной из важнейших задач в ходе обучения вокалу служит выработка правильного дыхания и его использование в вокальных упражнениях. Обучающийся должен долго и упорно тренироваться, чтобы овладеть правильным певческим дыханием [4].
Обычная схема работы дыхательного аппарата (схема Дондерса) показывает, что во время вдоха стенки грудной клетки расширяются, увеличивая объём грудной полости, а диафрагма опускается. Во время выдоха происходит обратное явление: стенки грудной клетки спадают, а диафрагма поднимается [6, с. 185]. При этом во время выдоха следует поддерживать чувство вдоха, во время вдоха - чувство выдоха.
Певческий вдох - это начало исполнительского процесса, от которого во многом зависит его качество. Во время вдоха необходимо использовать как рот, так и нос. Воздух должен попадать в нижнюю часть лёгких, тем самым заставляя диафрагму опускаться. В то же время расширяются брюшная и грудная полости. При вдохе надо следить за мягкостью и плавностью движений, их естественностью и расслабленностью [7]. В процессе выхода воздуха из лёгких важно контролировать все дыхательные мышцы, постепенно расслабляя их.
Особое внимание и российские, и китайские педагоги обращают на так называемую «опору дыхания».
Так, В.А. Давыдова в своих работах делает акцент на том, что в ходе исполнения каждого произведения выдыхать следует медленно и равномерно, грудная полость, рёбра и диафрагма должны двигаться внутрь и вверх, образуя противодействующую силу. Во время вдоха рёбра и диафрагма двигаются наружу и вниз. Контролируя движения таким образом, можно добиться стабильного и положительного эффекта от дыхания, в противном случае дыхание, как и голос, будут прерывистыми, а звучание слабым. Равновесие между действующей и противодействующей силой во время дыхания в вокальной педагогике и принято называется «опорой дыхания» [8]. педагог певец тремоляция голос дыхание
Расположение этой опоры можно установить через кашель, смех или сильный плач. Во время тяжёлой физической нагрузки мы также можем почувствовать опору дыхания, поскольку, прежде чем приступить к делу, мы задерживаем дыхание. Энергия во время задержки дыхания направлена вниз и наружу, можно почувствовать напряжение в пояснице и мышцах брюшной полости. Именно такая действующая сила с опорой на противодействующую силу способствует формированию правильного певческого дыхания.
Китайские педагоги и учёные также подчёркивают, что вдох и выдох - это единый, но в то же время противоречивый процесс. Они описывают это единство противоположностей следующим образом: «Как дышишь, так и поёшь», докуда вдохнул, оттуда и начинаешь петь. В процессе пения думаешь о вдохе, вдыхая, также думаешь о вдохе, все слова необходимо петь на вдохе» [9, с. 40].
Педагоги в ходе обучения считают необходимым оперировать такими выражениями, как «петь с опорой на дыхание», «хорошая опора на дыхание», «поддерживай голос с опорой на дыхание», «хорошо сможет петь тот, кто овладеет правильным дыханием и дикцией» и др. Все эти выражения, с виду простые, в то же время таят в себе важнейшую истину: в самом деле, ни одна минута пения не обходится без опоры на дыхание. Каждый, кто не использует правильную опору на дыхание, рискует надорвать голос. В ходе долгосрочного обучения мы можем заметить, что учащиеся, которые на высоких нотах звучат неестественно, напряжённо, зажато, не имеют поставленного дыхания, не владеют опорой на дыхание [Там же].
Вокальное дыхание не выступает чем-то отдельным, оно обязательно должно сочетаться со звучанием, резонансом, дикцией, эмоциональной выразительностью и образует собой активность, обладающую эффектом в вокальном звучании [10, с. 56]. На то, каким будет этот эффект, непосредственное влияние оказывает сила дыхания, которая определяется давлением под голосовой щелью во время дыхания: чем выше давление, тем сильнее звук, чем ниже давление, тем звук слабее. При дыхании точное регулирование нами давления воздуха в голосовой щели, использование диафрагмы, брюшных и поясничных мышц для совместного регулирования дыхания позволяют добиться свободного дыхания, тем самым возникает смешанный резонанс с прекрасным сочетанием головного, среднего и грудного регистров [11, с. 47].
Говоря о тремоляции, как российские, так и китайские педагоги отмечают, что она может быть связана с постоянным форсированием звука. Для выяснения причины этого недостатка необходимо, прежде всего, снять форсирование звуков, предложив ученику петь не громче, затем проверить правильность его дыхания и начать тренировки ровно, без толчков и резкого выдоха.