Оценка повествователя становится развязкой -- конфликт не разрешен, но герои стихотворения умолкают, и героиня («Она молчит, свои ломая руки.»), и повествователь («И что сказать могла б ему она?..»).
5.Изобразительно-выразительные средства (тропы) и стилистические (синтаксические) фигуры
Говоря о тропах и синтаксических фигурах, стоит начать с формы построения стихотворения. Оно строится на антитезе героя и героини, чей разговор дает услышать нам автор. Основаны на противопоставлении и эпитеты, которые используются по отношению к ней («цветка весеннего свежей», «объятия любви») и к нему («тяжелый крест», «безумные, язвительные речи», «холодный мрак могилы», «ужасные, убийственные звуки»). Также есть эпитеты, описывающие жизнь героини, но они лишь делают образ героя негативнее -- «дни твои унылы», «безропотно выслушивать». Синтаксическая анафора «Передо мной» -- «Перед тобой» в то же время является антитезой, так как герой сам противопоставляет себя женщине. Он жесток к ней, он болен, видит близкую смерть и винит героиню в холодности и в том, что она ждет его смерти. Но автор симпатизирует ей, что можно увидеть, например, по сравнению со статуей («как статуя прекрасна и бледна»), а героя осуждает (эпитеты негативной окраски). Женщина пленница отношений, затворница («Давно ни с кем она не знает встречи...»). Автор делает большой акцент на том, как печально она живет, с помощью градации:
Тяжелый крест достался ей на долю:
Страдай, молчи, притворствуй и не плачь;
Кому и страсть, и молодость, и волю -- Всё отдала, -- тот стал ее палач!
Давно ни с кем она не знает встречи;
Угнетена, пуглива и грустна...
Первая и третья градации нисходящие (антиклимакс), так как интонация с каждым словом снижается. В первой градации первые слова почти кричат, -- Страдай! Молчи! -- но последнее слово словно зло прошептано, -- не плачь. В третьей градации характеристики героини расположены в порядке уменьшения негативной окраски, самым тяжелым в этом случае будет слово «угнетена». Вторая градация отличается от других тем, что она восходящая (климакс), так как существительные расположены в порядке увеличения значимости -- страсть и молодость ушли бы со временем, но воля нет. Воля--это многое для человека, последнее, что он может потерять, дальше он раб, поэтому воля как понятие больше, чем страсть и молодость.
Она несчастна, а он безумен. Безумие речи героя подчеркивают лексическая анафора «Не говори», лексическая эпифора («близка моя могила, лексический повтор «.всё, всё.» («Поправлю всё, всё смертью искуплю!»), они показывают раздраженность по отношению к женщине (не желает слышать ее слов), зацикленность на мыслях о собственной смерти и искуплении всех грехов в могиле. Он зол, почти каждое его предложение представляет собой восклицание. Возможно, лирический герой эти слова не просто говорит с восклицательной интонацией, а кричит, отчего ситуация становится еще более страшной.
Автор также использует в стихотворении прием умолчания. Точную характеристику приема дает Н.Н. Скатов: «Это указание на фрагментарность, на неисчерпанность ситуации, на неразрешённость её.» [14, с. 242] Заканчивается стихотворение риторическим вопросом «И что сказать могла б ему она?» в сочетании с умолчанием, как бы говоря, что читатель может сам додумать, что стоило ей сказать. Особенно сложным становится вопрос после слов о том, что не нужно говорить.
Стоит также отметить такие тропы, как метафора и метонимия. С метафоры «нести крест», похожей на фразеологизм, начинается стихотворение «Тяжелый крест достался ей на долю.», отношения стали для героини «крестом». Другие метафоры («тот стал ее палач», «ревностью истерзана») также используются для того, чтобы показать положение женщины в качестве жертвы. А повторяя слово «могила», герой вновь говорит о смерти, то есть происходит замена одного слова другим на основе смежности -- метонимия.
6.Образ лирического героя (героини)
В стихотворении присутствуют лирический герой, героиня и повествователь. Автор, являющийся субъектом речи, выступает неким «третьим лицом», созерцателем со стороны [7, с. 31].
Состоящее из семи строф произведение логически и формально (прямая речь говорящего заключена в кавычки) делится на две части: первая, вторая, седьмая строфы -- автор рассказывает о «ней», строфы третья, четвертая, пятая, шестая -- прямая речь лирического субъекта, «его». Даже формально доминирует «он», а «ей» и на смысловом, и на формальном уровнях приходится быть «угнетенной» и «безропотной».
Если герой говорит за себя сам (монолог, большая часть стихотворения), то за героиню говорит повествователь, как бы защищая ее, вставая на ее сторону. Так образ героини строится через косвенные указания на неё: формами местоимений «ей», «она»; формами глаголов прошедшего времени женского рода «отдала», «полюбила»; женской формой слов категории состояния «должна»; краткой формой качественных прилагательных «бледна», «прекрасна». Лирический субъект сравнивает ее с «цветком весенним», а всезнающий повествователь -- с прекрасной «статуей». Героиня предстает перед читателем тихой, беззащитной. Единственный возможный отголосок ее слов есть в монологе героя, но лишь как намек. Он несколько раз повторяет «не говори», что одновременно может означать, что героиня также упрекала его или он заранее старается оправдать себя, чтобы она не смогла обвинить его потом. Первый случай показывает, что она тоже может «показать зубы», переставая быть полностью беззащитной.
Герой болен, что можно понять из слов о близкой смерти («.Не говори!.. близка моя могила.»). Возможно, из-за этого он близок к безумию (говорит «безумные, язвительные речи», где часто повторяет одно и то же, как представлено в его монологе -- более подробно о повторах см. в п. 6) и мнителен -- считает, что возлюбленная ждет его смерти и нашла себе другого:
Я знаю: ты другого полюбила,
Щадить и ждать наскучило тебе.
Герой считает, что смертью искупит всё, и потому не боится оскорбить возлюбленную. Смертельно больной человек не боится ничего, ему уже нечего терять.
Не проклинай! близка моя могила:
Поправлю всё, всё смертью искуплю!
Если говорить об автобиографичности стихотворения, то оно может быть посвящено как матери поэта, так и возлюбленной, Авдотье Панаевой. Некрасов в своем творчестве осуждал жестокое отношение к женщине, потому что видел страдания своей матери. Таким образом, возможно, что повествователь осуждает ситуацию, которую описывает, но в качестве прототипа для лирического героя может быть как он сам, так и его отец или другой мужчина, так как образ лирического героя обычно является обобщенным и близок характеру в эпическом, прозаическом тексте. В качестве прототипа героини анализируемого стихотворения может быть много других современниц Некрасова. Интерпретацию, что прототипом героини стала Авдотья Панаева, поддерживали современник Некрасова Н. Г. Чернышевский и другие исследователи. Поэт был болен* в то время, его отношения с Авдотьей Яковлевной продолжались, но в них наступил тяжелый период**, что, вероятно, и нашло отражение в физическом и нравственном состоянии лирического героя стихотворения «Тяжелый крест достался ей на долю.».
Факт болезни Н. А. Некрасова в 1855 году также подтверждается его завещанием (РГАЛИ, ф. 338, on. 1, № 3, л. 1.), написанным в марте 1855 года, и письмом к Тургеневу: «.оно крайне худо -- и, право, брат, без фразы не могу сказать, что едва ли не всего кислее в жизни и смерти -- это медленное умирание, в котором я маюсь» (Некрасов Н. А. -- Тургеневу И. С., 30 июня -- 1 июля 1855 г.).
Филолог Марцишевская Ксения Александровна пишет о письмах Некрасова и Панаевой того времени так: «Письма относятся, как упомянуто, к лету 1855 г., т. е. к той поре, когда отношения между Некрасовым и Панаевой стали очень напряженными.
Он был тяжело болен, она недавно потеряла ребенка (второго ребенка от Некрасова). В письмах проглядывает плохо скрытое раздражение, обида, горькая ирония над собой и вместе с тем глубокое чувство, внимание ко всему, что его интересует» [11, с. 117].
7.Проблема и идея
Главная проблема стихотворения «Тяжелый крест достался ей на долю.» -- вечный философский вопрос: «Что такое любовь?». Здесь любовь настолько сильна, что граничит с ненавистью. Почему лирический герой ревнует? Почему из-за этого делает несчастной любимую женщину, и чем ему искупить свою вину?
Следующая проблема -- смерть. Желание отказаться от решения проблем, умерев. Присутствует сложная эмоциональная смесь -- чувство вины и предчувствие смерти:
О, погоди! близка моя могила-- Начатое и кончить дай судьбе!..
Показана также и проблема судьбы: «Все ли предопределено судьбой?», «Властен ли человек изменить судьбу?».
Идея этого стихотворения в исповеди: человек может совершать ошибки, однако он не может вечно оставаться слепым по отношению к себе и окружающим.
8.Тема стихотворения
Стихотворение «Тяжелый крест достался ей на долю.» относится к любовной (интимной) лирике и является произведением о сильной и пагубной любви. Стоит отметить и наличие здесь автобиографической подтемы. Некрасов видел боль любимых женщин. Маленький Николай был свидетелем тиранства своего отца. Мама была кроткой и тихой, и терпела, как подобает благородной даме. Некрасов, к собственному сожалению, повторяет поступки отца и обижает свою возлюбленную, Авдотью Яковлевну Панаеву. Однако он был неспособен изменить свой характер.
Стихотворение «Тяжелый крест достался ей на долю.» хоть и входит в «Панаевский цикл» стихов о тяжелой любви и передает психологическую сложность отношений Николая Алексеевича и Авдотьи Яковлевны, но оно, возможно, отражает судьбу и его отца и матери. Учитывал это поэт, когда писал стихотворение, или нет, и совпадение ли это, можно только предполагать. Ведь никто не сможет заглянуть в сердце поэта в момент вдохновения! Однако исторические факты говорят о том, что судьба иронична. Некрасов сострадал своей матери (об этом можно судить по стихотворению поэта «Рыцарь на час»), он видит страдания и своей любимой женщины, восклицая: «Страдай, молчи, притворствуй и не плачь». Констатирует их как художник слова и сочувствует любимой как близкий революционерам-демократам поэт, отстаивающий необходимость эмансипации женщин в России, и. продолжает причинять ей боль как частный человек.
9.Жанр
Некрасов как поэт второй трети XIX столетия в своей лирике уходит от традиционных форм. Хотя произведение написано в стихотворной форме, становится трудно определить даже его род. Если обратиться к Литературной энциклопедии, то можно найти такие определения: «.под эпосом разумеется поэзия, объективно повествующая о фактах и явлениях; под Л. (лирикой. -- Т. Д., Е. С. и др.) -- поэзия, объектом которой являются личные или коллективные переживания человека в форме непосредственно выражаемых чувств; под драмой -- произведения, требующие сценического исполнения, но прежде всего характеризующиеся тем, что каждое действующее лицо, выражая свои убеждения, чувства», стремится к своим целям [10, с. 379], Произведение Н. А. Некрасова подходит к каждому роду по-своему. С одной стороны, автор показывает чувства героини («.Угнетена, пуглива и грустна.»), а герой передает свои эмоции речью (безумные повторения фраз, обилие восклицательных предложений). Но, с другой стороны, именно речь характеризует героя и в драматическом произведении. Построение стихотворения в виде диалога (с помощью глаголов, обозначающих речевое действие, показывается участие героини в разговоре -- «Не говори, что дни твои унылы.») с комментариями повествователя подчеркивает его сходство с драмой. У Некрасова на драматизации лирического монолога построены стихотворения «Тяжелый крест достался ей на долю.», «Я посетил твое кладбище. », «Тяжелый год -- сломил меня недуг. » [8, с. 208]. Стихотворение «Тяжелый крест достался ей на долю.» можно разыграть по ролям -- герой, героиня и повествователь. Герой высказывает своё мнение о чувствах героини, а через его речь становятся понятны эмоции героини, к тому же ее действия после разговора подчеркивают их:
Как статуя прекрасна и бледна, Она молчит, свои ломая руки.
Насчет ролевой структуры В. И. Кулешов в «История русской литературы XIX века» отмечает: «У Некрасова больше, чем у его предшественников, наблюдается уже упоминавшаяся нами так называемая «ролевая лирика». Сущность «ролевой лирики» заключается в том, что автор в ней выступает не от своего лица, а от лица некоего героя» [9, с. 277-278].
В-третьих, слова повествователя в стихотворении намекают на то, что это типичная ситуация, которая повторяется с определенной периодичностью.
Давно ни с кем она не знает встречи;
Угнетена, пуглива и грустна, Безумные, язвительные речи Безропотно выслушивать должна.
Лирика Некрасова наполнена прозаичностью. Многие современники даже намекали ему, что лучше писать в прозе [15, с. 18]. Таким образом, можно увидеть в анализируемом произведении черты содержания новеллы. Интересные наблюдения над стихотворной новеллой содержатся в статьях О. В. Зырянова. В работе «Лирическая новелла как жанр русской «поэзии сердца»» исследователь утверждает: «Культивируя свободные формы художественного мышления, уже не скованные строгими жанровыми канонами, новелла позволяет представить историю интимных чувств и сокровенных движений человеческого сердца в тесной связи с противоречиями реального бытия» [4, с. 90].
«Тяжелый крест достался ей на долю.» подходит под вышеуказанные описания. У данного стихотворения есть краткая фабульная конструкция: в его начале повествователь кратко говорит об отношениях между героем и героиней, показывая, что поддерживает героиню и осуждает героя. Действие в произведении одно -- речь героя. Сильный акцент сделан на окончании -- героиня не знает, что ответить, не знает ответа и повествователь. Новелла имеет сходство с драмой, как и данное произведение, о чем было сказано выше. Таким образом, на вопрос о жанре можно ответить, что это лирическая новелла, написанная в стихотворной форме. Ее отличие в акценте на эмоциях, мыслях и психологии людей. О. В. Зырянов называет стихотворение «Тяжелый крест достался ей на долю.» также драматизированной новеллой [3, с. 31].
Говоря о синкретичности жанра стихотворения «Тяжелый крест достался ей на долю.», можно сказать и о жанре, «память» о котором (термин М. М. Бахтина) также присутствует в анализируемом произведении. Произведение напоминает элегию задумчивой грустью, философскими размышлениями об отношениях любящих людей, о том, почему кто-то самоотверженно выслушивает чужие «безумные, язвительные речи». Неужели такова любовь?