Центральная часть сооружения отличается от других частей фасада сложными поворотами к поверхности протяженной стены, нечетным числом осей пилястр на высоту всех четырех этажей. Только башня Кунсткамеры имеет контрастное противопоставление оконных проемов по размерам, а также чередование глухих ниш с полукруглым верхом и прямоугольных оконных проемов.
Основной блок здания имеет единую фасадную плоскость, в которой выделены фланги - это та часть строения, которая расположена сбоку, то есть, то же самое, что мы называем "торцом". Несмотря на равное число осей, боковые части сооружения резко отличаются от промежуточных в оформлении фасадов. Каждая из боковых частей благодаря энергичному фигурному фронтону во всю ее ширину и сближению окон по горизонтали обладает некоторой композиционной самостоятельностью. Кунсткамера, подобно многим другим крупным сооружениям времени Петра I, структурирована из отдельных павильонов, сросшихся в единый архитектурный организм.
Сложность организации фасадов здания особенно примечательна при простоте общей объемной схемы сооружения и нерасчлененности его основного блока ризалитами - часть здания, сильно выступающая за основную линию фасада.
На фасадах Кунсткамеры преобладают вертикальные членения. Пилястры (вертикальный выступ стены), родственные стене своей плоскостной природой, образуют одну вертикальную «гребенку», которая смещена на полшага относительно другой «гребенки», составленной из наличников окон и межоконных вставок на их вертикали. Вертикальные ряды окон и пилястр читаются яснее, чем горизонтальные ряды, которые не так ощутимы из-за криволинейного верха окон.
В общем, по своему хоромному назначению здание Кунсткамеры имеет достаточно четкий архитектурный облик храмового характера. Культовую ориентацию сооружения, помимо уже обозначенных элементов, подчеркивает венчающий центральную башню шар -- устойчивый символ единства конечной и бесконечной сфер, Дольнего и Горнего миров, т.е. нижний и верхний миры, на церковнославянском.
На смену петровскому барокко пришло елизаветинское.
4. Елизаветинское барокко (растреллиевское барокко)
Это архитектура русского барокко эпохи Елизаветы Петровны (1741-1761). Крупнейшим представителем этого направления был Ф. Б. Растрелли. Елизаветинское барокко использовало достижения московского барокко конца XVII-начала XVIII вв., сохранив важные для русской храмовой традиции элементы (крестово-купольная схема, луковичные или грушевидные пятиглавия). В этом - главное отличие елизаветинского барокко от петровского.
Елизаветинское барокко тяготело к созданию героизированных образов с целью прославления могущества Российской империи. Растрелли спроектировал величественные дворцовые комплексы в Петербурге и его окрестностях: Зимний дворец, Екатерининский дворец, Петергоф. Архитектор тяготел к масштабности построек, пышности декоративного убранства, разнообразный окрас фасадов с применением золота. Праздничный характер архитектуры Растрелли наложил отпечаток на всё русское искусство середины XVIII в.
Смольный собор (Петербург). Архитектор Франческо Растрелли Елизаветинского барокко представляют и московские архитекторы середины XVIII в. во главе с Д. В. Ухтомским и И. Ф. Мичуриным, а также талантливые отечественные зодчие: крепостной архитектор Ф. С. Аргунов, С. И. Чевакинский, А. В. Квасов и др. Храмовую архитектуру в основном создавал П. А. Трезини. Но в русской провинции елизаветинское барокко не прижилось. После смерти Елизаветы Петровны основные постройки осуществлял итальянец Антонио Ринальди. Грандиозность растреллиевских зданий сменило зодчество камерного стиля рококо, а затем классицизма.
5. Нарышкинское (московское) барокко
Церковь Бориса и Глеба в Зюзино (Москва) Нарышкинское барокко - стиль в русской архитектуре конца XVII-начала XVIII вв., начального этапа в развитии архитектуры русского барокко. Название этого архитектурного течения связано с боярским родом Нарышкиных, ориентированных на Западную Европу. В их московских и подмосковных имениях были построены церкви с некоторыми элементами нового для России того времени стиля барокко. Особенность нарышкинского барокко - его связь с русским узорочьем. Традиционный русский растительный узор приобретает барочную пышность.
Для зданий нарышкинского стиля характерны смешение различных тенденций и течений, разнородность декоративной отделки. В них присутствуют черты европейского барокко иманьеризма, черты готики, ренессанса, романтизма - и всё это в единстве с традициями русского деревянного зодчества и древнерусской каменной архитектуры.
Многие традиции нарышкинского стиля прослеживаются в проектах И. П. Зарудного (Меньшикова башня), Баженова и Казакова.
Церковь Покрова в Филях Церковь Покрова в Филях построена по принципам русской архитектуры XVII в. Она представляет собой ярусный пятиглавый храм (восьмерик на четверике). Четверик окружён полукружиями апсид, а расположенный выше восьмерик (церковь во имя Спаса Нерукотворного) перекрыта восьмилотковым сводом. У основания церкви - гульбища, окружающие церковь просторные открытые галереи.
Для нарышкинского стиля также характернадвуцветность сочетания красного кирпича и белого камня (что было характерно для зданий Нидерландов, Англии и Северной Германии), использование полихромных изразцов, позолоченной деревянной резьбы в интерьерах.
Нарышкинский стиль в архитектуре нельзя назвать полностью барочным, т.к. он во многом по сути оставался русским, и только элементы декора звучали иногда в стиле барокко.
6. Голицынское барокко
Голицынское барокко - ещё одна из разновидностей русского барокко. Связана она с именем князя Бориса Алексеевича Голицына, единомышленника Петра I и сторонника европеизации русской культуры. В своих подмосковных имениях он строил здания в западноевропейской архитектурной традиции.
Дом-дворец усадьбы Голицына «Вязёмы» в стиле французского классицизма эпохи Людовика XVI. Построен в 1784 г. Голицыны отказались от сохранения традиционного силуэта русского храма, позаимствовав из западноевропейского барокко сложный лепной декор.
Церковь Знамения Пресвятой Богородицы в Дубровицах (1690-1704) Эта церковь, как и некоторые другие, в плане не крестово-купольная, а эллиптическая, напоминающая ротонду. Церковь увенчана не традиционным куполом, а золочёной короной.
Знаменская церковь в Перове построена в конце XVII-начале XVIII в. в стиле голицынского барокко.
Архитекторы голицынских построек неизвестны, предположительно, это западноевропейские зодчие. Ясность плана с простотой форм в сочетании с богатым внутренним убранством роднят многими памятники барокко в России с классическими образцами древнерусского зодчества.
Отличие голицынского барокко от петровского в том, что оно ориентировалось на австрийские образцы (а они, в свою очередь, имели прототипом итальянские). Голицынский стиль не получил широкого распространения в России и не оказал заметного влияния на искусство русского барокко.
7. Строгановское барокко
Было распространено в русской архитектуре конца XVII-начала XVIII в. Названо по имени промышленника Григория Дмитриевича Строганова (1656-1715). Строгановские постройки отличает сохранение традиционного для русского храма пятиглавого силуэта, но с крайне пышным барочным декором.
Примеры строгановского барокко: Рождественская церковь в Нижнем Новгороде (1696-1703), Смоленская церковь в Гордеевке (1694-1697 гг.), Введенский собор в Сольвычегодске (1689-1693), Казанская церковь в Устюжне (1694), а также стилистически близкие здания церквей в других регионах России.
Рождественская церковь в Нижнем Новгороде. Церковь двухъярусная: наверху расположен трёхапсидный алтарь, моленный зал, трапезная и паперть. Храм пятиглавый, главы поставлены по сторонам света. Изначально главы были зелёные. В конце XIX в. они были окрашены по типу глав храма Василия Блаженного в Москве. Снаружи и внутри церковь украшена белокаменной резьбой. Верх колокольни увенчан крестом с флюгером под ним. На колокольне часы. Механизм часов ремонтировался русским механиком И. П. Кулибиным. Сейчас установлен новый механизм. Введенский монастырь в Сольвычегодске Архангельской области основан братьями Строгановыми в 1565 г. на берегу речки Солонихи. Это первое сооружение строгановского барокко. В конце XVII в. монастырь был уничтожен пожаром, но затем восстановлен. Введенский храм сохранился.
8. Яркие представители
Неоценимую роль в становлении барокко в России сыграли не только русские, но и многие известные иностранные архитекторы. Одним из представителей западной школы, работавших в нашей стране, является Франческо Бартоломео Растрелли - сын итальянского скульптора, служившего при дворе короля Людовика XIV. Судя по словам его биографов, свой строительный опыт он приобрел в России. Будучи весьма одаренным художником, Растрелли сумел проявить себя искусным зодчим и занять очень высокое место при дворе, получив должность «оберархитектора». Его творчество в 1740-1750 годах достигло своего апогея.
Другие яркие представители барокко в России - это А. В. Квасов, спроектировавший и построивший Большой Царскосельский дворец до перестройки, осуществленной Растрелли. К его творчеству относят и не сохранившуюся на Сенной площади церковь Успения Пресвятой Богородицы. Не менее известными зодчими эпохи русского барокко являются П. Трезини, А. Виста и, конечно, работавший в России с 1760-го по 1770-й яркий иностранный представитель этого стиля Антонио Ринальди. Последний, в своих ранних постройках еще находившийся под влиянием «стареющего» барокко, впоследствии перешел на классицизм, который в нашей стране только-только зарождался. Однако сказать однозначно, что Ринальди является представителем именно этого раннего стиля, невозможно.
Заключение
Барокко как стилевое направление получило своё развитие на рубеже XVI-XVII вв. - XVIII в. Историческое течение того времени предполагало возникновение культуры противоречия церковного и светского. На стыке вкусов двух значимых составляющих общества зародилась нарочитая роскошь и богатство барокко. Безграничный поток фантазии мастеров насытил этот стиль торжественностью, пышными формами, импульсивностью, разнообразием и избытком декоративных элементов. Искусство этого стиля, несмотря на очевидные признаки, развивается и насыщается новыми приёмами, и по сей день.
Список используемой литературы
барокко архитектура нарышкинский
1. Виппер Б.Р. Архитектура русского барокко. - М., 1978.
2. Власов В. Г., Нарышкинский стиль//Большой энциклопедический словарь изобразительного искусства в 8т., Т.1.-СПб., «ЛИТА», 2000.
3. Власов В.Г. Стили в искусстве. Петровское барокко. Т. 1. -СПб., 1995.
4. Грабарь И. Петербургская архитектура в XVIII и XIX веках. - СПб., 1995.
5. Даркевич В. Узорочье нарышкинского барокко // Наука и жизнь.- 2002.
6. Евсина Н.А. Архитектурная теория в России XVIII в. - М., 1975.
7. Згура В.В. Проблема возникновения барокко в России/ /Барокко в России.- М., 1926.
8. Ильина Т.В. Русское искусство XVIII века: Учебник.- М., 1999.
9. Пилявский В.И. История Русской архитектуры. - М.: Искусство, 1984.