Статья: Принципы оформления дореволюционных периодических изданий (на примере искусствоведческой периодики Общества поощрения художеств)

Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам

Изображение как основная составляющая структуры журнала «Художественные сокровища России»

В 1901 г. на смену изданию «Искусство и художественная промышленность» пришел журнал «Художественные сокровища России» (см. рис. 9).

Рисунок 9. Обложка журнала «Художественные сокровища России» (1901. № 1)

Красочность оформления издания перешла от одного печатного органа к другому, а вот сама концепция стала иной. Первым редактором газеты стал известный художественный критик и живописец А.Н. Бенуа, затем его на этом посту сменил историк искусства А.В. Прахов. Участие в журнале признанных художников А.Н. Бенуа, Е.Е. Лансере, .С. Бакста, К.А. Сомова, входивших в объединение «Мир искусства», сказалось и на внешнем облике журнала, и на его содержании, т.к. Бенуа стремился к возрождению забытых традиций отечественного искусства. Обложка журнала была яркой, уникальной - ее автором являлся известный художник Лансере. На второй странице обложки, как правило, помещалось содержание выпуска, а в правом верхнем углу размещался логотип издания - двуглавый орел со скипетром и державой, через него протянулась лента с надписью «Художественные сокровища России». журналистика газетный дизайн рожнов

Структура рассматриваемого печатного органа отличалась от других искусствоведческих изданий. Условно журнал можно разделить на две части: одна представляла собой фотоснимки с предметами искусства, архитектурными памятниками, которые редакция называла таблицами, другая содержала пояснительные тексты и рубрику «Хроника».

Изначально вербальная и визуальная составляющие были представлены примерно поровну, но постепенно количество иллюстраций стало преобладать над текстовой частью. В каждом сборнике размещалось разное количество снимков, все они содержали подписи на русском и французском языках, а также имели внутреннюю нумерацию. Пояснительные тексты были озаглавлены «Описание изображений», «Описание рисунков» и содержали разъяснения к ранее представленным иллюстрациям в хронологической последовательности.

В качестве примера рассмотрим №7?8 за 1902 г., посвященный Петергофу в XVIII в. На рисунке 10 изображен снимок Петергофа. Иллюстрации присвоен порядковый номер 73, а в пояснительном тексте (см. рис. 11) под тем же номером давалось описание изображаемого: указывались автор работы, место нахождения произведения и другие, как правило, интересные читателю факты.

Рисунок 10. Иллюстрация в журнале «Художественные сокровища России» (1902. № 7?8)

Рисунок 11. Описание таблиц и рисунков в журнале «Художественные сокровища России» (1902. № 7?8

При этом данная информация дублировалась на русском и французском языках. Кроме отдельных таблиц с фотоснимками, изображения присутствовали и в публикациях. К ним также давались пояснения, но не в самих текстах, а отдельно под заголовком «Иллюстрации в тексте». В таком случае указывалась страница, на которой находился рисунок, и далее следовала информация о нем. Здесь могли использоваться как фотоснимки, так и другие изображения.

Основные статьи были набраны шрифтом крупного кегля для более удобного чтения, а тексты, сообщающие об имеющихся в выпуске иллюстрациях, делились на две колонки. Каждое новое пояснение начиналось с красной строки, в начале ставился порядковый номер, который выделялся полужирным начертанием. В публикациях использовались декоративные орнаменты, буквицы, которые дублировались и во французском переводе текста.

Заключение

Изучив принципы оформления искусствоведческих изданий Общества поощрения художеств, можно сделать вывод о важности и значимости невербальной части в подобной периодике. В других газетах и журналах изображения и декоративные элементы были дополнительными частями издания, т.к. иногда нужно было пояснить текст иллюстрацией, отделить один материал от другого. Кроме того, они выполняли эстетическую функцию в виде приложений, например с модными картинками. В нашем случае такие компоненты являются подчас важнейшей составляющей. История изданий по искусству наглядно демонстрирует эволюцию оформления специальной периодики.

В начале XIX столетия «Журнал изящных искусств» стал одним из первых опытов искусствоведческой периодики, следовательно, многое в нем было исполнено впервые. Небольшое количество изображений в «Журнале изящных искусств» и «Художественной газете» было продиктовано недостаточными на тот момент полиграфическими возможностями и сложностями в доставке эстампов из-за границы. В дальнейшем иллюстрации стали активно использовать сначала в форме приложений, а затем и внутри текста.

Принадлежность изданий к искусству требовала от редакций не только размещения изображений, использования необычных шрифтов, буквиц, заставок и орнаментов, но и стремления быть лидерами именно в области оформления, выпускать газеты и журналы высокого качества. Нужно отметить, что издания Общества поощрения художеств успешно справлялись с этой миссией.

Примечания

1 Эрнст С. «Журнал изящных искусств» 1823-1825 // Русский библиофил. 1914. № 3.

С. 5?26.

2 От редактора // Художественная газета. 1838. № 1. Янв., 15. С. 1?7.

3 От редакции // Искусство и художественная промышленность. 1898. № 1. С. 3?6.

4 Там же.

5 Там же.

Библиография

1. Газетная и журнальная иллюстрация: мат. науч. конф. к 30-летию Музея печати / Ком. по культуре Санкт-Петербурга, Гос. музей истории Санкт-Петербурга, Музей печати Санкт-Петербурга / под. ред. И.А. Карпенко, Т.В. Смыкуновой, Е.А. Васильевой. СПб: ГМИ СПб, 2014.

2. Галкин С.И. От дизайна «вещей» к дизайну СМИ. М.: Фак. журн. МГУ, 2010.

3. Галкин С.И. Художественное конструирование газеты и журнала. М.: Аспект Пресс, 2008.

4. Головко С.Б. Дизайн российских газет: генезис, современное состояние и тенденции развития: дис. … д-ра филол. наук. М., 2011.

5. История газетно-журнальной иллюстрации: сб. ст.: в 2 ч. / сост. О.Н. Ансберг, Е.С. Сонина. СПб: Свое издательство, 2016.

6. Каск А.Н. Русская журнальная иллюстрация XIX века: методика систематизации // Вестн. Моск. ун-та. Сер. 10: Журналистика. 2014. № 4. С. 22?40.

7. Киселев А.П. История оформления русской газеты (1702-1917 гг.). М.: Изд-во Моск. ун-та, 1990.

8. Луковская М.А. Иллюстрированные приложения к петербургским газетам XIX в. // История газетно-журнальной иллюстрации: сб. ст. Ч. I . / сост. О.Н. Ансберг, Е.С. Сонина. СПб: Свое изд-во, 2016. С. 83?97.

9. Нехорошева И.Г. Графическое оформление первых русских журналов мод в последней четверти XVIII века: дис. … канд. искусствоведения. СПб, 1999.

10. Рожнова О.И. Генезис журнальной формы. Стилеобразующая роль структуры издания: дис. … канд. искусствоведения. М., 2007.

11. Рожнова О.И. История журнального дизайна. М.: Университетская книга, 2009.

12. Сляднева О.В. Иллюстрация в художественной прессе России первой половины XIX века // Газетная и журнальная иллюстрация. С. 16?22.

13. Сундуков А.С. Дизайн российских журналов: история, теория, практика: дис. … канд. филол. наук. Воронеж, 2011.

14. Хоменко Е.А. Структурно-композиционные и визуально-образные средства графического дизайна в газете: дис. … канд. искусствоведения. М., 2004.

15. Espejo C. (2016) The Invention of the Gazette. Media History 22 (3?4): 296-316.

16. Nygren G. (2012) Autonomy - a crucial element of professionalization. In: Journalism in Russia, Poland and Sweden - traditions, cultures and research. Sцdertцrns hцgskola, pp. 73?95.