1. Трансформация субкультурных знаков (одежды, музыки и т. д.) в массово произведенные товары (товарная форма.)
2. Переопределение девиантного поведения доминантными группами - полицией, медиа, судебными органами (идеологическая форма).
Первая форма касается, прежде всего, потребления и оперирует исключительно в досуговой сфере (никому не придет в голову прийти на работу в одежде байкера или футбольной форме). Она осуществляет коммуникацию через товары, даже если значения, закрепленные за этими товарами рамеренно искажены. Поэтому в данном случае трудно провести четкую грань между коммерческим использованием субкультурного стиля с одной стороны, и творчеством или оригинальностью, с другой. Каждая новая субкультура устанавливает новые тенденции, порождает новые моды на внешний вид и новые звуки, которые используются соответствующими отраслями культурной индустрии. Проникновение молодежных стилей из субкультуры на рынок моды представляет собой процесс, в который вовлечена целая сеть коммерческих и экономических институтов. Культурные и экономические аспекты этого процесса взаимосвязаны. Как только оригинальные инновации, которые обозначают субкультуру переведены в товарную форму и становятся общедоступными, они «застывают». Изъятые из своего оригинального контекста предпринимателями, производящими их в широком масштабе, они становятся кодифицированными, понятными, превращаются в достояние масс и прибыльный товар. Это случается вне зависимости от политической ориентации субкультуры или от эпатажности ее стиля.
Рассмотрев некоторые черты российской хип хоп культуры, можно сказать, что она является примером того, как в социокультурном пространстве современной России возникают различные сообщества, носящие гибридный характер, что создает определенную сложность в понимании культурных смыслов, которые они несут. Фрагменты различных культур образуют иногда причудливые сочетания, выражающиеся в необычных музыкальных и визуальных текстах. Тем не менее, для массового портебителя, особенно еще не вышедшего из подросткового возраста, сложная структура полюбившейся музыкальной или танцевальной композиции вряд ли представляет интерес - молодым людям нужна энергетика и «драйв», а также возможность принять участие в различных событиях, которые современный город, в особенности мегаполис, предоставляет в избытке. Именно в пространстве мегаполиса сосуществуют самые разные формы коллективной активности молодежи, способы проведения досуга, креативные проекты и т. д. Дробление музыкальной молодежной культуры на множество субкультур, часто совершенно непохожих друг на друга как по своим основаниям, так и по стилистическим особенностям, является одним из показателей общей фрагментации молодежной субкультуры. К тому же, за период взросления дети, тинэйджеры, молодые люди меняют, и не раз, свою принадлежность к субкультурным группировкам, в соответствии со многими социокультурными и личностными факторами. Молодежные субкультуры - это неотъемлемая часть нашего быстро меняющегося мира, и они являются одним из самых заметных явлений, определяющих лик современной культуры. Музыкальные же предпочтения рассматриваются тинэйджерами как часть их жизненного мира, как фактор, сближающий их с подростками других стран. В данном случае, несомненно влияние процессов глобализации, которое наблюдается во всем мире. В то же время, не хотелось бы, чтобы это затмило национальную музыку, которой столь богата Россия и которая тоже является мировым достоянием. В этой связи хотелось бы вкратце остановиться еще на одной проблеме - востребованности классической музыки в молодежной среде.
В России всегда была сильна традиция музыкального образования, которое начиналось с детства. И сейчас музыкальные школы существуют на всех уровнях, от столиц до провинции, зачастую показывая высокий уровень как педагогов, так и учеников. Свидетельство тому - многочисленные конкурсы, фестивали, мастер-классы и т. д. Идея массового детского образования заключается в том, чтобы открыть таланты и создать музыкально подготовленную публику, то есть, подготовить и исполнителей, и слушателей. Если талантливые дети стремятся к новым высотам и при поддержке родителей и педагогов могут в дальнейшем попытаться сделать музыкальную карьеру, то «слушатели» после окончания музыкальной школы, как правило, забывают о своем опыте и переключаются на популярные молодежные стили. Имеет ли классика перспективу среди молодежи или же ее удел - остепенившиеся «взрослые», которые ходят на концерты или в оперу в основном по соображениям престижа? Понимая, что это очень сложный вопрос, хотелось бы остановиться лишь на некоторых попытках привлечь молодого слушателя/зрителя в оперный театр, который в настоящее время переживает подъем и становится пространством самых смелых экспериментов. Некоторые из них, связанные с модернизацией сюжета и сценографии того или иного произведения нацелены, по мнению их создателей, на привлечение молодой аудитории. В качестве примера можно привести постановку «Богемы» Пуччини на Зальцбургском фестивале 2012 г. Мы выбрали этот вариант итальянской классики, так как режиссер Дамиано Микилетто представил героев как субкультурных персонажей наших дней (в частности играющая Мими Анна Нетребко была одета в стиле субкультуры готов). На наш взгляд, вряд ли такой подход может заинтересовать субкультурную молодежь, скорее, то, что можно видеть на сцене вызывает недоумение - почему одетые в молодежном стиле вполне взрослые люди поют классическую музыку, выражая чувства совремшенно иным способом, чем это принято в субкультурной среде? Разрыв между визуальным и музыкальным рядом оставляет странное ощущение абсурда, никак не вызывающее стремления продолжать знакомство с классикой, разве только с изрядной долей иронии. Кроме того, если мы рассмотрим пристрастия молодых зрителей в области литературы и кино, то увидим, что очень большим спросом пользуются жанры фэнтези и романтизированные сказки с долей мрачного «саспенса», а вовсе не реалистические репрезентации повседневного субкультурного бытия. Чтобы привлечь молодого зрителя/слушателя, вовсе не надо внушать ему, что в опере все так же, как и в его жизни, скорее, может быть успешнее противоположная стратегия показа романтического «иномирия» и отличающихся от обыденности чувств. Этот небольшой пример приведен нами, чтобы показать пути поиска, которые ведутся в направлении сближения классической и массовой культуры, причем последняя довольно легко инкопорирует классические сюжеты и жанры. Можно, к примеру, назвать успешный проект - рок-оперу «Моцарт», в которой утверждается универсализм человеческого гения, или хип-хоперу «Кармен», где архетипичный сюжет обыгрывается в стиле рэп. Учитывая бурную динамику современной культуры и плюрализм выборов, стоящим перед сегодняшним школьником, студентом, для которого мир - это мозаика культурных фрагментов, которые можно комбинировать по своему выбору, можно сказать, что музыкальные субкультуры могут обретать все более причудливые формы, но в любом случае они дают молодежи возможность коммуникации, самореализации и выхода творческих устремлений.
Библиография
1. Шапинская Е. Н. Очерки популярной культуры. -М. : Академический проект, 2008,
2. Schaefer R. Sociology. -NY, 1989.
3. Lefebre H. Everyday Life in the Modern world. -L., 1971
4. Hebdidge, D. Subculture. The meaning of Style. L. -NY, 1981.
5. Соловьева А. Н. Этничность и культура. -Архангельск, 2009.
6. Hall S. Deviancy, Politics and the media. - In: Deviance and Social Control. Ed. P. Rock. L., 1974
7. Ионин Л. Г. Социология культуры. -М., 1998
8. Мак-Люэн М. Галактика Гутенберга. -Киев, 2003.
9. Шапинская Е. Н. Музыка на все времена: классическое наследие и современность. - Ярославль: РИО ЯГПУ, 2015. С. 173
10. Maffesoli, M. The time of the tribes, -L. : Sage, 1996
11. Шапинская Е. Н. Эстетическое воспитание в социокультурном контексте современной России: кризис ценностей и пути его преодоления. // Культура и искусство. - 2014. - 2. - C. 245 - 253. DOI: 10. 7256/2222-1956. 2014. 2. 12299.
12. Боков Г. Е. В мире заброшенных городских пространств: новые формы идентичности некоторых молодежных неформальных субкультур. (От контркультуры к «городской разведке») // Философия и культура. - 2014. - 9. - C. 1284 - 1297. DOI: 10. 7256/1999-2793. 2014. 9. 12773.
13. С. В. Иванов Феномен российской хип-хоп культуры: теоретическая рефлексия и художественныепрактики // Культура и искусство. - 2012. - 4. - C. 7 - 11.
14. Б. Б. Нимаева Молодежь Аги - репертуар идентичностейв современном социокультурном контексте // Политика и Общество. - 2011. - 9. - C. 75 - 81.
15. Хохлова А. Л. Концептосфера музыкального искусства // Ученые записки Российской академии музыки имени Гнесиных. - 2015. - 1. - C. 29 - 41. DOI: 10. 7256/2227-9997. 2015. 1. 14931.
16. Левикова С. И. Социальный феномен неформальной молодежной субкультуры (на примере субкультуры растафари: история, социокультурное значение) // Философская мысль. - 2015. - 5. - C. 32 - 123. DOI: 10. 7256/2409-8728. 2015. 5. 15474. URL: http: //www. e-notabene. ru/fr/article_15474. html
17. Киященко Н. И. Нулевая идентичность // Философия и культура. - 2013. - 12. - C. 1747 - 1756. DOI: 10. 7256/1999-2793. 2013. 12. 10317.
18. Г. А. Короткий Российская культура в условиях глобализации // Философия и культура. - 2011. - 8. - C. 75 - 81.