Статья: Художественно-конструктивный анализ русского и европейского костюма XV-XVII веков

Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна

Художественно-конструктивный анализ русского и европейского костюма XV - XVII вв.

Ю.В. Тур

Исторический костюм - важная часть культурного наследия, изучение которой является актуальным направлением исследований. В настоящее время существует значительное количество источников информации, разносторонне описывающих исторические костюмы различных эпох. В работах отечественных и зарубежных авторов изложены результаты исследований традиционного русского женский костюма и костюма эпохи Ренессанса - периода становления и активного развития технологий изготовления кроёной одежды. Сравнительный анализ этих костюмов позволит определить закономерности эволюционных изменений традиционного русского платья и сформировать новые базы знаний о взаимном влиянии исторического костюма различной географической принадлежности, которые будут применимы в высокоточной реконструкции одежды.

Целью исследования является сравнительный анализ женского боярского костюма с XVI в. до первых нововведений, внесенных Петром I [19, с.12], и костюма эпохи Ренессанс XV - XVII вв. Настоящее исследование посвящено сравнению женского платья разных народов одного времени. Для этого необходимо определить сходства и различия в материалах и декоре дворянских платьев, которые в значительной степени формируют художественно-конструктивные решения

исторической одежды.

Выполнен критический анализ литературы по следующим категориям:

-история костюма;

-иллюстрированные каталоги музейных экспозиций;

-работы, посвященные изучению конструкций и технологий изготовления одежды;

-работы, посвященные анализу и методам декорирования изделий;

-пособия по реконструкции одежды.

В изученных источниках ([1] - [18]) обобщены приемы конструирования одежды европейского и русского костюма, рассмотрены методы и технологии изготовления каждого элемента костюма, материалы, отделка. В данных работах представлены иллюстрации, которые наглядно демонстрируют развитие костюма в ретроспективе. В отдельных каталогах присутствуют иллюстрации с авторскими заметками и описаниями к моделям. Однако, в рассмотренных работах описание конструктивных решений боярского костюма представлено не в полном объеме [3; 7; 8; 9; 16]. Информация о технологиях и материалах разрознена и носит обрывочный характер. Анализ литературы показал недостаточность информации, необходимой для сравнительного анализа ассортимента одежды рассматриваемого периода, поэтому тема исследования является актуальной.

Таблица. 1. Составляющие костюма на Руси и в государствах Западной Европы в ХУ- ХУП вв.

Выполнен системный ретроспективный анализ русского и западноевропейского костюма. На первом этапе исследования систематизирован ассортимент одежды. В таблице 1 представлены основные виды одежды, составлявшие костюм в ХУ-ХУП вв. на Руси и в государствах Западной Европы. Изделия различных ассортиментных групп в таблице располагаются от нижнего слоя одежды к верхнему. Следует отметить, что в зависимости от географических и климатических условий составляющие костюма варьировались.

Из таблицы 1 видны сходства и различия в составляющих костюма. В частности: - изделия нижнего слоя одежды (рубаха, фр. «shemise», англ. «shirt»), и верхнего слоя одежды (кафтан, ферязь, англ. «loose gown» - верхнее платье с укороченными рукавами, англ. «Мліє» - нижнее платье с подвязанными рукавами) использовались как в Русском, так и в Европейском костюме; костюм ренессанс декор платье

- корсеты использовались в Европейском костюме;

- душегрея (утепленная верхняя одежда без рукавов) использовалась только в Русском костюме;

- в европейском костюме распространены юбки, в русском - сарафаны (широкая одежда, скрывающая контуры фигуры и оставлявшая открытыми только лицо, шею и кисти рук).

На втором этапе исследования выполнен анализ художественно конструктивных решений одежды и выделены распространенные виды деталей и узлов. На рисунке 1 представлены художественно-конструктивные решения горловин рукавов и застежек платьев.

Рис. 1. Художественно-конструктивные решения деталей и узлов платьев русского (а) и западноевропейского (б) костюма.

Из рисунка 1 видно, что художественно-конструктивные решения одежды русского и европейского костюма полиморфичны. Горловины в русском костюме в основном оформлялись в форме карэ и овала, в европейском - широко использовались стояче-отложные воротники с цельнокроеной стойкой и воротники-стойки, заужающиеся к верху (англ. «plane band», «lace band», «spanish ruffe», «round ruff», «neck whisk»). Рукава русского костюма выполнялись цельнокроеными с лифом, в европейском костюме использовались только отрезные рукава с вертикальными конструктивными членениями, дополненными разрезами вдоль линии переднего переката. Русский костюм застегивался при помощи деревянных и металлических пуговиц, крючков и петель, а также декоративного шнура, в то время как в европейском костюме использовались застежки на деревянные пуговицы, обшитые шелком, потайные застежки на крючки и петли или обметанные петли и пуговицы, прикрепленные к изделию шнуром.

На третьем этапе исследования выполнен анализ различных видов материалов, применявшихся в изготовлении женской исторической одежды XV - XVII вв. Выделены основные шелковые, шерстяные, льняные, хлопковые материалы, применявшиеся для изготовления изделий в России и государствах Западной Европы.

Фрагмент результатов сравнительного анализа ассортимента материалов представлен в таблице 2.

Таблица. 2. Применение текстильных материалов в костюмах России и государств Западной Европы ХУ-ХУП вв. (фрагмент)

На четвертом этапе исследования систематизирован иллюстративный материал, отражающий художественно-конструктивные решения исторического костюма ([2]-[6], [13;18]), и сформирована база данных, показывающая сходства и различия методов декорирования костюмов. Изображения получены из различных источников информации:

-литературы, отражающей результаты исследований исторического костюма; -специализированных электронных ресурсов;

-каталогов музейных коллекций, экспозиций и выставок.

Установлены следующие общие черты декорирования женской одежды рассматриваемого периода на Руси и в Европе: орнаментально-фактурный декор включал в себя узорное ткачество, вышивку по ткани, декоративные строчки, стежки, мережку; использовался пластический декор для обеспечения объема (драпировки, защипы, сборки, складки) и многослойности; костюмы декорировали с помощью кружева, тесьмы, кисточек, оборок.

Выводы

1. Изучены и систематизированы результаты исследований женского боярского костюма с XVI в. до первых нововведений, внесенных Петром I, и костюма эпохи Ренессанс (XV - XVII вв.).

2. Систематизирован ассортимент одежды рассматриваемого периода, определены сходства и различия в изделиях, составлявших русский и западноевропейский костюм.

3. Определены и сопоставлены художественно-конструктивные решения деталей и узлов платьев русского и западноевропейского костюма.

4. Выполнен сравнительный анализ материалов, применявшихся для изготовления исторических изделий.

5. Изучен декор исторической женской одежды XV - XVII вв. Установлены общие приемы декорирования женской одежды рассматриваемого периода на Руси и в Западной Европе.

Результаты исследований важны для изучения русского исторического костюма в ретроспективе, позволяют сформировать информационное обеспечение для применения элементов исторической одежды в проектировании сценического и авторского костюма, а также для обеспечения исторической достоверности высокоточной реконструкции одежды.

Список литературы

1. Пармон Ф.М. Русский народный костюм как художественно-конструкторский источник творчества: Монография - 3-е изд. Москва: В. Шевчук, 2015. 272 с.

2. Русский боярский костюм XXI века. Москва: Царский дом, 2011. 112 с.

3. Ивановская В. Русский народный орнамент. Москва: В. Шевчук, 2010. 208 с.

4. Ивановская В. Орнамент Ренессанса. Москва: В. Шевчук, 2010. 224 с.

5. Гиляровская Н.В. Русский исторический костюм для сцены. Киевская и Московская Русь. Москва: В. Шевчук, 2014. 160 с.

6. Гордеева О. Праздничная одежда народов России. Из собрания Исторического музея. Издание к выставке. Москва: ГИМ, 2016. 368 с.

7. Горожанина С. Русский сарафан: белый, синий, красный. Москва: Бослен, 2015. 240с.

8. Каштанов Ю. Русский костюм с Древней Руси до наших дней. Москва: Белый город, 2005. 48с.

9. Бутовский В.И. История русского орнамента с X-XVI столетие по древним рукописям. Москва: Белый город, 2016. 104с.

10. Мерцалова М. История костюма. Санкт-Петербург: Искусство, 1972. 200 с.

11. Arnold J. Patterns of fashion 3. UK.: MacMillan, 1985. 128pp.

12. Arnold J. Patterns of fashion 4: the cut and construction of linen shirts, smocks, neckwear, headwear and accessories for men and women c.1540-1660. UK.: MacMillan, 2008. 128 pp.

13. Mikhaila N., Malcolm-Davies J. The Tudor Tailor: reconstruction 16th-century dress. London: Batsford, 2006. 160 pp.

14. Friendship E. Creating Historical Clothes: Pattern cutting from Tudor to Victorian times. London: Costume and Fashion Press, 2013. 224 pp.

15. Braun M., Costigliolo L. 17th-Century Men's Dress Patterns 1600 - 1630. London: Thames and Hudson, 2016. 176 pp.

16. North S., Tiramani J. 17th Century Women's Dress Patterns: Book One. London: V&A Publications, 2011. 160 pp.

17. North S., Tiramani J. 17th -Century Women's Dress Patterns: Book Two. London: V&A Publications, 2012. 160 pp.

18. ЕфимоваЛ.В. Костюм в России XV - начала XX вв.. М.: Арт-Родник, 2000. 235 с.

19. Шкунов В.Н. Развитие внешнеторговых связей России в период царствования Михаила Федоровича Романова//Известия Самарского научного центра Российской академии наук. 2016. №3. С. 12-16.

Аннотация

Статья посвящена сравнительному анализу русского дворянского костюма и европейского костюма эпохи Ренессанс с целью определения сходств и различий в материалах и декоре платьев. Выполнен критический анализ литературы, а также сравнительный анализ ассортимента, конструктивных решений, материалов и декора.

Ключевые слова: русский дворянский костюм, костюм эпохи ренессанса, реконструкция одежды, исторический костюм.

The main purpose of this article is to compare Russian women's costume of the pre-Petrine period and European Renaissance costume. The authors analyzed written sources on the subject, investigated shapes and constructions of historical garments, as well as decoration methods and materials that was being used for tailoring.

Keywords: Russian noblemen's costume, Renaissance costume, clothes reconstruction, historic costume.