Каково же положение этого жанра сегодня? Для прояснения этого вопроса стоит рассмотреть две полярные телевизионные программы “Comedy club” и «Петросян-шоу». Целевая аудитория первого - молодёжь от 16-40 лет, второй - от 40 и старше. В случае с молодёжным шоу темы зачастую ограничены девиантным поведением людей и интимной темой. По заявлениям одного из создателей шоу Г. Мартиросяна, такой выбор тем обусловлен установкой на аполитичность канала. Но особый интерес вызывают номера социально-политической направленности, то есть сходные в смысловом плане с номерами А. И. Райкина. Форма таких номеров тоже зачастую яркая (продиктовано шоуиза- цией и требованиями телевидения).
Основу качественных различий этих двух примеров (миниатюр А. И. Райкина и современных комиков) составляет, во-первых, уровень литературного материала. В Ленинградском театре миниатюр авторами были профессиональные писатели, сатирики, такие как М. Жванецкий, а в современных юмористических шоу номера либо сочиняются непосредственно участниками, либо командой авторов-непрофессио- налов, ориентированных на успех в среде «любителей клубнички».
Стоит упомянуть шоу Е. В. Петросяна и театр «Кривое зеркало», которые за долгое время существования на эстрадной сцене сформировали собственный стиль и соответственную тематику номеров, часто ограниченную мелкими бытовыми проблемами.
Справедливости ради отметим, что исполнители и авторы программ подобной направленности прикладывают огромные усилия для актуализации материала. Однако часто это имеет негативные последствия - потому, что процесс «осовременивания» происходит искусственно, по принципу привлечения молодых исполнителей и внедрения материала, который эклектичен по форме номеров и представлений, что становится некоторым проявлением кича (например, интермедия «Молодёжная тема» в исполнении Петросяна).
Кроме того, есть немало оснований предположить, что, стремясь к коммерческой выгоде и адаптируя эстраду под веяния шоу-бизнеса, артисты, авторы и режиссёры эстрадных номеров и программ «продвигают» свою «продукцию» зрителю посредством создания «трендов» и «брендов», придавая им рыночную привлекательность.
Одним из факторов смещения содержательных акцентов в современной эстраде является возрастание массового спроса на зрелищную сторону массовой культуры. Как справедливо отмечает Т. С. Злотникова, «самым “продаваемым” и “покупаемым” на культурном рынке товаром стало зрелище: людям проще смотреть, чем читать; визуальные впечатления воспринимаются легче и запоминаются прочнее, чем какие либо иные» [2, с. 202]. При этом исследователь подчёркивает взаимосвязь новых тенденций в развитии зрелищных форм культуры с достижениями научно-технического прогресса: «В традиционных видах искусства - театре, цирке, эстраде - используются электронные технологии освещения и сценографии, лазер, химические эффекты» [2, с. 203].
Действительно, технологизация эстетических средств в сфере эстрады с целью усиления эффекта зрелищности ещё в большей степени усложнила, на наш взгляд, проблему соотношения содержания и формы.
Тривиализация эстрадных форм массовой культуры наглядно проявляется в упрощении смысловой нагрузки как отдельных номеров, так и шоу-представлений. Причём использование в современной эстраде технологической оснащённости зрелища преследует исключительно развлекательную цель.
Разумеется, деятели эстрады всегда учитывали потребность людей в развлечениях, но при этом не отрицали и принцип содержательности исполняемого номера. С этой точки зрения нельзя не отметить, что в период становления и активного развития в СССР эстрада сохраняла активную функцию «возбуждения к рассуждению» (иными словами, заставляла задуматься). Тем самым демонстрировалось, что при определённых условиях развлекательность и эффект активно воспринимаемого содержания не исключают друг друга, о чём свидетельствует реакция зрительской аудитории на творчество таких эстрадных кумиров, как Аркадий Райкин, Роман Карцев, Ян Арлазолов, Геннадий Хазанов и других артистов: виртуозность их выступлений органично сочетается с их содержательностью и эстетическим вкусом.
На сегодняшний день эстрадное творчество в значительной мере связано с установкой на самоценность развлекательности как таковой, точно так же, как и на смех ради смеха, - не более. Подтверждение данному суждению мы можем найти в стереотипизации большинства музыкальных поп-групп (имеется в виду состав
бойз-бендов, женских вокальных коллективов и соответствующий музыкальный материал), «образ-маска» в речевых жанрах становится только маской, составленной из наиболее общих, банальных черт того или иного персонажа (кавказец - акцент, борода, кепка; полицейский - подлец и взяточник; чиновник - тучный, пошлый, казнокрад и т.д.).
Справедливости ради нужно упомянуть, что на данный момент в области эстрадного творчества наметилась некоторая тенденция, которую можно обозначить как детривиализацию, заслуживающую специального анализа.
Контекст существования эстрады в рамках массовой популярной культуры, характерной потребностью которой, согласно Х. Ортега-и-Гассету, является программируемость реакции зрителя, в некотором роде диктует эстрадному творчеству направление движения [6]. Для перспектив развития эстрады, так же как и других видов искусства, очень важно «исследование роли искусства и художественного творчества в социальном преобразовании» [3, с. 85]. Отсюда вся важность изучения, осмысления и адекватной оценки различных аспектов эстрады как специфического явления культуры.
Примечания
эстетический эстрада культура
1. Васильев А. З. Жанр как явление художественной культуры // Искусство в системе культуры /составитель и ответственный редактор М. С. Каган. Ленинград : Наука, 1987. С. 167-175.
2. Злотникова Т. С. Человек. Хронотоп. Культура. Введение в культурологию : учебное пособие : учебно-методическое пособие / Министерство образования и науки Российской Федерации, ГОУ ВПО «Ярославский государственный педагогический университет имени К. Д. Ушинского», Научно-образовательный центр «Культуроцентричность научно-образовательной деятельности». Издание 3-е, доп. и перераб. Ярославль : Изд-во ГОУ ВПО «Ярославский гос. пед. ун-т», 2011. 331 с.
3. Ковалев В. Г. Роль искусства в социальном творчестве // Искусство в системе эстетического познания
и художественной практики : сборник научных статей по материалам межвузовской научнопрактической конференции / Департамент образования города Москвы, Государственное автономное образовательное учреждение высшего образования города Москвы «Московский городской педагогический университет» (ГАОУ ВО МПГУ), Институт гуманитарных наук,
Общеуниверситетская кафедра философии и религиоведения ; [редакционная коллегия: Б. Н. Бессонов и др.]. Москва : МГПУ, 2015. С. 84-85.
4. Маньковская Н. Б. Саморефлексия неклассической эстетики // Эстетика на переломе культурных
традиций / Российская академия наук, Институт философии ; [отв. ред. Н. Б. Маньковская]. Москва : ИФРАН, 2002.
5. Муратов М. М. Эстрада как феномен массовой культуры : дис. на соиск. учён. степ. кандидата
философских наук : 24.00.01 / Муратов Марат Мурзабекович. Казань, 2005. 158 с.
6. Ортега-и-Гассет Х. Восстание масс / [перевод с испанского А. Гелескула]. Москва : АСТ, 2016. 256 с.
(Книги, изменившие мир. Писатели, объединившие поколения).(Эксклюзивная классика).
7. Уварова Е. Д. Эстрада // Эстрада России. ХХ век : энциклопедия / [ответственный редактор
Е. Д. Уварова]. Москва : ОЛМА-Пресс, 2004. С. 767-768.
8. Хренов Н. А. Развитие и функционирование зрелищных форм в контексте культуры // Искусство в
системе культуры / составитель и ответственный редактор М. С. Каган. Ленинград: Наука, 1987. С. 156-159.
9. Шаболтай П. М. Проблемы развития отечественной эстрады, 1917-1929 гг. : дис. на соиск. учён. степ.
кандидата искусствоведения : 17.00.01 / Шаболтай Пётр Михайлович. Москва, 2000. 144 с.
10. Шароев И. Г. Режиссура эстрады и массовых представлений : [учебник для высших театральных
учебных заведений]. Москва : Просвещение, 1986. 461 с.
11. Шестаков В. П. Искусство тривиализации: некоторые теоретические проблемы «массовой
культуры» // Вопросы философии. 1982. № 10. С. 103-116.
References
1. Vasilyev A. Z. Zhanr kak yavlenie khudozhestvennoy kul'tury [Genre as a phenomenon of artistic
culture]. In: Kagan M. S., ed. Iskusstvo v sisteme kul'tury [Art in the system of culture]. Leningrad, Akademizdatcenter “Nauka” RAS, 1987 Pp. 167-175. (In Russian)
2. Zlotnikova T. S. Chelovek. Khronotop. Kul'tura. Vvedenie v kul'turologiyu [Human. Chronotope. Culture
Introduction to Cultural Studies]. 3rd edition. Yaroslavl, Publishing house of the Yaroslavl State Pedagogical University named after K. D. Ushinsky, 2011. 331 p. (In Russian)
3. Kovalev V. G. Rol' iskusstva v sotsial'nom tvorchestve [The role of art in social creativity].
In: Bessonov B. N., etc., eds. Iskusstvo v sisteme esteticheskogo poznaniya i khudozhestvennoy praktiki. Sbornik nauchnykh statey po materialam mezhvuzovskoy nauchno-prakticheskoy konferentsii [Art in the system of aesthetic knowledge and artistic practice: a collection of scientific articles based on the materials of the interuniversity scientific-practical conference]. Moscow, Publishing house of the Moscow State Pedagogical University, 2015. Pp. 84-85. (In Russian)
4. Mankovskaya N. B. Samorefleksiya neklassicheskoy estetiki [Self-reflection non-classical aesthetics].
In: Mankovskaya N. B., ed. Estetika na perelome kul'turnykh traditsiy [Aesthetics at the turn of cultural traditions]. Moscow, Publishing house of Institute of Philosophy of the Russian Academy of Sciences, 2002. (In Russian)
5. Muratov M. M. Estrada kak fenomen massovoy kul'tury. Diss. kand. filos. nauk [Estrada as a mass culture
phenomenon. Cand. philos. sci. diss.]. Rfzan, 2005. 158 p. (In Russian)
6. Ortega-i-Gasset Kh. [Ortega y Gasset Josй] Vosstanie mass [Rise of the Masses]. Moscow, Ast Press
Publishing House, 2016. 256 p. (In Russian)
7. Uvarova E. D. Estrada [Variety]. In: Uvarova E. D., ed. Estrada Rossii. 20 vek. Entsiklopediya [Variety
of Russia. 20th century. Encyclopedia]. Moscow, OLMA Media Group, 2004. Pp. 767-768. (In Russian)
8. Khrenov N. A. Razvitie i funktsionirovanie zrelishchnykh form v kontekste kul'tury [The development
and operation of spectacular forms in the context of culture]. In: Kagan M. S., ed. Iskusstvo v sisteme kul'tury [Art in the system of culture]. Leningrad, Akademizdatcenter “Nauka” RAS, 1987 Pp. 156-159. (In Russian)
9. Shaboltay P. M. Problemy razvitiya otechestvennoy estrady, 1917-1929 gg Diss. kand. iskusstv. [Problems of development of domestic variety art, 1917-1929th. Cand. history of arts sci. diss.]. Moscow, 2000. 144 p. (In Russian)
10. Sharoev I. G. Rezhissura estrady i massovykh predstavleniy [Directingpop and mass performances]. Moscow,
Publishing House “Prosveshchenie”, 1986. 461 p. (In Russian)
11. Shestakov V. P. Iskusstvo trivializatsii: nekotorye teoreticheskie problemy “massovoy kul'tury” [Art
of trivilization: any theoretic problems of “mass culture”]. Voprosy filosofii [Questions of Philosophy]. 1982, no. 10, pp. 103-116. (In Russian)