Алтайский государственный институт культуры
Реконструкция и трансляция технологий традиционной вышивки старожилов и переселенцев Алтайского края музейными средствами
Ларина Татьяна Юрьевна, аспирант
кафедры музеологии и документоведения
г. Барнаул, РФ
Аннотация
Музей как «институт социальной памяти» осуществляет документирование и трансляцию материального и нематериального историко-культурного наследия различных народов. Акцентирование внимания в рамках государственной культурной политики на необходимости популяризации различных образцов традиционной культуры поставило перед музеями задачу поиска актуальных и эффективных форм ее реализации. Образцом нематериального наследия, нуждающимся в реконструкции и трансляции для обеспечения дальнейшего существования, являются технологии традиционной вышивки. В статье освещается имеющийся у музеев Алтайского края опыт, предлагается апробированная авторская методика комплексного и поэтапного освоения технологий традиционной вышивки и возможный алгоритм работы музея по возрождению старинных декоративных швов, их освоению в процессе музейной коммуникации, предполагающей как традиционные формы деятельности, так и инновационные, интерактивные. Основу эффективной реконструкции и трансляции составляют музейные фонды народной вышивки, которые дают возможность сотрудникам музея не только изучить этнографические образцы, но и представить вышивку во всем многообразии ее проявлений, как в материальном, так и в нематериальном воплощении. Полученные в ходе полевых исследований знания и навыки позволяют музейным работникам реконструировать вышитые предметы в соответствии с историческим прототипом и транслировать информацию о технологиях традиционной вышивки современному посетителю музея на высоком уровне.
Ключевые слова: нематериальное наследие, традиционная культура, технологии вышивки, музей, музейная коммуникация, реконструкция, трансляция.
Abstract
Reconstruction and spreading the traditional embroidery's technologies of old-timers and immigrants of Altai region by museum facilities
Larina Tatyana Yuryevna, Postgraduate of Department of Museology and Documentation, Altai State Institute of Culture (Barnaul, Russian Federation).
The Museum as a sociocultural institute realizes its functions in the framework of the goals and objectives of the state cultural policy, the objects of which are the tangible and intangible cultural heritage, which is a national treasure. The need for the preservation and revival of various examples of traditional culture identified the problem of finding effective forms of solution for museums. One of the examples of intangible heritage that needs reconstruction and translation, to ensure continued existence, are traditional embroidery technologies.
The basis of an effective reconstruction is embroidered items stored in museums of the Altai Territory and of great interest to researchers, since they reflect the various traditional embroidery technologies used by artisans from the old-timed and resettled population of the region since the 19th century.
The reconstruction of traditional embroidery technologies includes three stages: a detailed study of embroidered ethnographic samples; the study of traditional embroidery techniques; manufacture of the product in accordance with the historical prototype. Knowledge of the performance of ancient seams of the Altai population determines the features and forms of transmission of traditional embroidery technologies as intangible cultural heritage. In local history and art museums in the Altai Territory, the broadcasting of folk embroidery technologies is carried out in visual (exhibitions, presentations), verbal (tours, lectures) and tactile (museum lessons, master classes, consultations) ways. All forms can be both independent and executed in cycles.
Other institutions in the field of culture and education have accumulated the experience of spreading the folk embroidery. The author has developed a model of training courses on the revival of traditional embroidery of the region and tested on the basis of the Altai Regional College of Culture and Arts. The developed model of training courses corresponds to the goals and objectives of museum communication and can be successfully applied in museum practice, as evidenced by the experience of the Altai State Art Museum.
Keywords: intangible heritage, traditional culture, embroidery technologies, museum, museum communication, reconstruction, broadcast.
Первые десятилетия XXI века характеризуются динамичными и разносторонними процессами, протекающими в музейном мире России: тематическое и географическое расширение музейного пространства, активизация документирующей деятельности, качественное изменение процесса коммуникации, актуализация музейно-информационных технологий и многие другие. Музей как социокультурный институт реализует свои функции в рамках целей и задач государственной культурной политики, объектами которой выступает материальное и нематериальное культурное наследие, являющееся не только национальным достоянием, но и базисом для сохранения национальной идентичности и самоидентификации. Не случайно в программном документе «Основы государственной культурной политики» обозначены такие актуальные задачи, как сохранение и изучение материального и нематериального культурного наследия, сохранение этнокультурного разнообразия и популяризация традиционной культуры.
Характерные для современного социума процессы глобализации, стандартизации, урбанизации и вестернизации обусловили необходимость отстаивания самобытной культуры народов России. Важность сохранения нематериального наследия, как средства этнической идентификации, оговорена в конвенции «Об охране нематериального культурного наследия». В документе к объектам нематериального культурного наследия помимо устных традиций, исполнительских искусств, обычаев, обрядов и празднеств, также отнесены «знания и навыки, связанные с традиционными ремеслами» [3]. К этой категории принадлежат и технологии такого вида женского традиционного ремесла, как вышивка.
Вышивка старожилов и переселенцев Алтайского края известна с конца XIX века, первичной её функцией была не декоративная, а обережная. На современном этапе традиционная вышивка уже не несёт сакральной функции, вышитые предметы являются частью декора, используемого модельерами и дизайнерами при обращении к «русскому стилю». Отсутствие этнографических знаний о технологиях, материалах декорирования вышивкой одежды, предметов быта, их этнической принадлежности, локальных особенностях приводит к стилизации, которая не отражает аутентичный образец и демонстрирует лишь поверхностный взгляд на традиционную культуру. Именно поэтому изучение традиционных технологий ремесел, в том числе и вышивки, сегодня является актуальным и своевременным. Особую роль в этом поступательном процессе играют музеи. Именно музеи - «институты социальной памяти» - способны решить проблему сохранения технологий традиционной вышивки, как отдельного объекта нематериального наследия, и внести вклад в процесс их реконструкции и трансляции широкому кругу населения.
Музеи Алтайского края представляют большой интерес для исследователей, поскольку обладают уникальными коллекциями, которые отражают различные технологии традиционной вышивки, применявшиеся мастерицами из числа старожильческого и переселенческого населения региона начиная с XIX века.
Эффективной реконструкции технологий традиционной вышивки предшествует детальное изучение этнографических образцов, декорированных различными видами швов. Первым этапом реконструкции является изучение этнографических образцов и фиксация полученной информации. Составление технологической карты вышитого образца может помочь в этом процессе. Технологическая карта содержит следующую информацию: название вещи; материалы (ткань, нитки), использованные при изготовлении (качество, цвет, способ изготовления); размеры изделия; размеры вышивки, использованные в изделии; описание технологии вышивки; размеры стежков; способы обработки краев изделия; расшифровка предмета и его зарисовка, составление схемы вышитого орнамента. Этнографическое рисование не требует особых способностей. На рисунках-схемах необходимо проставить наименования фиксируемого предмета и его частей. Рисование дает возможность более точно, чем цветная фотография, фиксировать цветовые соотношения узоров, росписей, орнаментов и т. п. С помощью черчения составляют чертежи-выкрой ки одежды с вышивкой, чертежи предметов и т. д. Во многих случаях приемы черчения можно сочетать с рисованием. Актуальным является применение инновационных технологий - использование компьютерных программ для составления схем вышивки (например, PattemMaker 4.06 (Pro+ME) RUS Portable). Такие программы помогут переложить не только расшифровку орнамента, но и размеры стежков, ткани, подобрать необходимый оттенок цвета. Также для подбора нужного тона эффективно использовать карту цветов ниток мулине: сопоставив цвет вышивальной нити этнографического образца с палитрой карты, можно с точностью воспроизвести нужный цвет при реконструкции.
В зависимости от технологии и вида орнамента в расшифровке вышивки есть нюансы. «Приступая к расшифровке, - пишет И. В. Куприянова, - необходимо уяснить, к какому из рассмотренных выше типов относится орнамент. Поскольку геометрический орнамент симметричен по ширине и высоте, достаточно расшифровать его часть, которая составляет повторяющийся фрагмент, указав линии симметрии» [4, с. 238]. Данное утверждение является верным, если есть необходимость лишь расшифровать орнамент. Но если необходимо воссоздать изделие этнографически точно, то имеет смысл расшифровать его полностью. А это удобнее выполнить в программе PatternMaker, в которой, введя раппорт, можно скопировать орнамент нужное количество раз, если есть необходимость внести изменения (не всегда раппорт может повторяться мастерицей точно).
Второй этап - изучение техник традиционной вышивки. Это трудоемкий процесс, требующий не только владения навыками вышивки, но и знаний этнической картины края, основных тенденций развития вышивки в стране. Например, в музейных коллекциях Алтайского края представлены образцы, позволяющие воссоздать отдельные виды технологий традиционной вышивки. Принадлежность Алтайского края к переселенческим регионам обусловила бытование двух групп технологий вышивки, распространенных на территории края. Так для старожильческого населения Алтая характерны древние виды швов, преимущественно счетных - по плотной (вышивка «по набору», роспись) и разреженной ткани (цветная перевить, белая строчка). Для второй группы - «расейских» переселенцев - свойственны более поздние счетные вышивки в техниках: простой и болгарский крест, счетная и художественная гладь. В образцах обеих групп встречается и вышивка тамбуром.
Для изучения технологий швов в рамках полевых исследований музейным сотрудникам рекомендуется провести беседу с мастерицами, поскольку они могут воспроизвести технологический процесс (весь или частично), который необходимо тщательно, учитывая нюансы, зафиксировать. Но перенимание опыта изготовления вышитого изделия от носителей традиции с каждым годом, в силу их возраста, становится менее возможным, поэтому основным методом освоения является расшифровка этнографического образца. Здесь важно детально изучить изнаночную сторону вышивки, которая чаще всего и дает ключ к пониманию всех нюансов технологии вышивки: способов закрепа нити, последовательности нанесения стежков, их направленности и т. д.
Третий этап - изготовление изделия на основе этнографического образца. Данный этап требует от исполнителя строгого соблюдения всех особенностей технологического процесса и максимальной точности при выборе материалов для работы. Конечно, изготовить домотканое полотно, на котором производилась вышивка, в домашних условиях представляется не совсем реальным, но максимально учесть цветовую гамму, технологию изготовления возможно. Для достижения максимального сходства с историческим прототипом при изготовлении изделия часто используют различные способы «состаривания» вещи. В Государственном художественном музее Алтайского края сотрудники сектора «Традиционная русская культура» ведут планомерную работу по реконструкции технологий традиционной вышивки русского населения Алтая. На основе этнографических образцов воссозданы старожильческие костюмы, декорированные вышивкой, которая выполнена по вороту и поликам женских рубах, на груди нарукавников в старинных техниках - набор, роспись, поддёвчатый шов, мелкий крест.
Знание о технике выполнения старинных швов обуславливает особенности и способы трансляции технологий традиционной вышивки, как нематериального культурного наследия. В ряде музеев Алтайского края накоплен достаточный опыт, позволяющий осуществлять трансляцию различных технологий, в том числе и вышивки. Утраченная традиция может быть восстановлена в музее, если сохранились достаточные для ее ревитализации свидетельства. Так, изучая инструменты и готовые изделия, музеи региона восстанавливают забытые промыслы и ремесла. Если свидетельства недостаточны, музеи создают живую модель процесса, однако в этом случае она обладает качеством не подлинности, но достоверности. В данном процессе в роли носителей традиции выступают сотрудники музея, члены музейных клубов и кружков, посетители.
В музеях Алтайского края трансляция технологий традиционной вышивки, как нематериального культурного наследия, осуществляется тремя основными способами: визуальным, вербальным и тактильным. К визуальным способам относятся такие формы работы с посетителями, как выставки и презентации. Зачастую музейные сотрудники их дополняют интерактивной составляющей - трансляцией визуального и звукового ряда, что позволяет глубже погрузиться в атмосферу традиционной культуры. Так, например, в Топчихин- ском районном краеведческом музее выставку изделий, декорированных традиционной вышивкой, музейные работники сопроводили показом слайдов, демонстрирующих технологический процесс изготовления изделия, и видеозаписью носителя традиционной культуры (мастерицы) за работой. «Главная задача современного музея как социокультурного института, - пишет Л. П. Геворгян, - состоит в воссоздании условий для развития социальной активности, раскрытия духовного потенциала личности, самореализации в сфере досуга и образования» [2, с. 243]. Чтобы выполнить эти задачи, музеи ищут креативные и нестандартные методы работы с аудиторией. Музейные сотрудники применяют информационные и мультимедийные технологии, организовывают мероприятия с элементами развлекательности и интерактивности. Есть надежда, что в недалеком будущем у музеев края появится возможность транслировать технологический процесс вышивания на плазменных панелях, установленных в залах рядом с экспозициями этнографических коллекций из музейных фондов; внутри экспозиции демонстрировать короткометражные фильмы - о мастерицах или технологическом процессе изготовления изделия, записанном в ходе полевых исследований.