Рассмотрим примеры трехмерных шрифтов. Шрифт «Меандр» извилистый, как русло реки или орнамент. В его основе лежит строго определенный модуль: трапеция с закругленными углами. Плавные линии характерны для всего шрифта в целом, а пропорции знаков меняются от одной графемы к другой. Шрифт представлен в объеме, который достигается за счет экструзии линий на равномерную высоту относительно плоскости, на которой они лежат (рис. 10).
Шрифт «Оник» напоминает выдавленную из тюбика пасту или краску. По конструкции шрифт рукописный; по характеру мягкий, с закругленными краями, пластичный (рис.
Рис. 10. Шрифт «Меандр», трехмерная графика. Автор: Черноусова Анна, гр. 1697, 2012 г. Fig. 10. Font “Meander”, three-dimensional graphics. Author: Anna Chemousova, gr. 1697, 2012
Рис. 11. Шрифт «Оник», трехмерная графика. Автор: Фрибус Мария, гр. 1647, 2017 г. Fig. 11. Font “Onik”, three-dimensional graphics. Author: Fribus Maria, gr. 1647, 2017
Используется метод самостоятельной работы обучающихся по осмыслению и усвоению нового материала [17. C. 200]. Усвоение и творческое применение знаний и способов деятельности сочетается с использованием широкого диапазона возможностей различных материалов и инструментов. Обучающиеся решают задачи: создание художественного образа, придание эмоциональной окраски шрифту, обобщение наблюдений и проработка деталей. У студентов продолжает развиваться способность разрабатывать первоначальный замысел и обогащать его через детализацию.
Пятый, заключительный, шаг - выбор названия шрифта, а также определение предполагаемой области его применения и обозначение тематического диапазона. Название, как правило, связано с художественным образом, который шрифт в себе несет. После того как название шрифта сформулировано, уместно подобрать слова или фразы, которые подчеркнут ключевую идею шрифта. На основе слов и фраз можно сделать шрифтовые композиции, где главную роль будет играть спроектированный шрифт, но допускается использовать и другие элементы, которые усилят ритм и пластику шрифтовых форм (рис. 12, 13).
Рис. 12. Композиция на основе шрифта «Пружина и жук». Автор: Матецкая Марина, гр. 1617, 2014 г. Fig. 12. Composition based on the font "Spring and beetle". Author: Matetskaya Marina, gr. 1617, 2014
Рис. 13. Композиция на основе шрифта «Дикие травы». Автор: Грибанова Ксения, гр. 1647, 2017 г.
Fig. 13. Composition based on the font "Wild Herbs". Author: Gribanova Ksenia, gr. 1647, 2017
Применяется метод образного видения [14. C. 324]. Суть метода заключается в эмоционально-образном исследовании шрифта. Участникам эксперимента предлагается внимательно рассмотреть шрифт в целом и каждую букву в отдельности, на основе ассоциаций описать увиденные в них образы словами. Задать вопрос и попытаться на него ответить: «Где будет использоваться данный шрифт?». Затем выбираются наиболее выразительные слова и фразы для вербального воплощения образа. При этом используется метод диалогичности [18. C. 120-121]. Придумывание названия и вербальных ассоциаций приводит к развитию ассоциативности мышления. При выполнении шрифтовых композиций актуализируется преобразовательный метод [16. C. 175-200], где знания, умения и навыки в области композиции, цветоведе- ния, типографики и др. применяются для решения творческой задачи.
Аргументируя выбор вышеперечисленных методов и средств, применяемых в педагогической практике на каждом из последовательных шагов технологии проектирования декоративных шрифтов, следует отметить их направленность на решение важных педагогических задач по формированию творческого мышления учащихся.
Четвертый, итоговый, этап исследования заключался в повторном тестировании участников эксперимента после освоения ими технологии проектирования декоративных шрифтов. По результатам анализа теста, диагностирующего уровень развития творческого мышления [10. C. 354-355] и опросника для определения уровня креативности [Там же. C. 339], среди участников эксперимента были выделены две подгруппы.
Подгруппа № 1 включает 61% студентов от числа участников эксперимента, которые показали высокий уровень развития творческого мышления по всем пяти группам показателей и набрали в среднем от 80 до 100 баллов, а также высокий уровень креативности по результатам опроса, набрав от 10 до 15 баллов.
Подгруппу № 2 составили 39% участников, уровень развития творческого мышления которых по всем пяти группам показателей составляет от 50 до 80 баллов, а уровень креативности составил от 6 до 9 баллов.
Студентов, уровень развития творческого мышления которых по всем пяти группам показателей - менее 50 баллов, а уровень креативности составил бы от 0 до 5 баллов, по результатам исследования, не оказалось.
Подводя итоги исследования, сформулируем выводы. Технология проектирования декоративных шрифтов предполагает освоение последовательных шагов, которые ведут к проектированию четырех декоративных шрифтов от идеи до результата. В процессе освоения технологии используются следующие методы обучения: метод мозгового штурма, метод эмпатии, метод дискуссии, преобразовательный метод, метод самостоятельной работы, метод образного видения. Основными средствами обучения являются материалы и инструменты для уникальной графики, редакторы для создания и обработки растровой, векторной и трехмерной графики.
В результате входного и итогового диагностирования участников эксперимента установлено, что реализация образовательной технологии проектирования декоративных шрифтов с применением предложенного комплекса методов и средств обучения способствует развитию творческого мышления студентов, положительно влияя на становление следующих показателей: 1) беглость мышления; 2) гибкость мышления; 3) оригинальность мышления; 4) способность к разработке идеи и ее детализации; 5) ассоциативность мышления. На основании проделанного исследования также выявлено, что освоение технологии проектирования декоративных шрифтов способствует увеличению показателей развития креативности личности.
Исследование может быть полезно преподавателям шрифтовой культуры, студентам художественных и дизайнерских вузов и факультетов. Технологию проектирования декоративных шрифтов могут применять и профессиональные практикующие графические дизайнеры, увлеченные экспериментальной типографикой.
Литература
1. Шпикерман Э. О шрифте. М. : Паратайп, 2005. 192 с.
2. HallP. Type design: Radical innovations and experimentation // Print. 2004. № 58 (1). P. 3435.
3. Луптон Э. Графический дизайн от идеи до воплощения. СПб. : Питер, 2013. 184 с.
4. Гилфорд Дж. Три стороны интеллекта // Психология мышления / под ред. А.М. Ма- тюшкина. М. : Прогресс, 1965. С. 433-456.
5. GuilfordJ.P. Creativity // American Psychologist. 1950. № 15. P. 444-454.
6. ПономаревЯ.А. Психология творчества. М. : Наука, 1976. 304 с.
7. ТуникЕ.Е. Тест Е. Торренса. Диагностика креативности. СПб. : Иматон, 1998. 170 с.
8. КузинB.C. Психология. М. : Высшая школа, 1974. 280 с.
9. Кузин В.С. Изобразительное искусство и методика его преподавания в школе. М. : Агар, 1998. 336 с.
10. Ильин Е.П. Психология творчества, креативности, одаренности. СПб. : Питер, 2009. 434 с.
11. Селевко Г.К. Энциклопедия образовательных технологий: в 2 т. М. : Народное образование, 2005. Т. 1. 556 с.
12. Пикан В.В. Технология вариативного обучения. М. : Перспектива, 2008. 144 с.
13. Долгих М.Н. Технология проектирования декоративных шрифтов: от идеи до результата // Вестник Томского государственного университета. Культурология и искусствоведение. 2018. № 30. С. 43-55.
14. Хуторской А.В. Современная дидактика. СПб. : Питер, 2001. 544 с.
15. Педагогика / В.А. Сластенин, И.Ф. Исаев, А.И. Мищенко, Е.П. Шиянов. М. : Школа- Пресс, 2000. 512 с.
16. Дидактика современной школы / под ред. В.А. Онищука. Киев : Рад. шк., 1987. 350 с.
17. Харламов И.Ф. Педагогика. М. : Гардарики, 1999. 519 с.
18. Неменский Б.М. Мудрость красоты. М. : Просвещение, 1987. 255 с.
References
1. Shpikerman, E. (2005) O shrifte [About the Font]. Translated from English by L. Lavrukhina. Moscow: Paratayp.
2. Hall, P. (2004) Type design: Radical innovations and experimentation. Print. 58(1). pp. 34-35.
3. Lupton, E. (2013) Graficheskiy dizayn ot idei do voploshcheniya [Graphic design thinking: beyond brainstorming]. Translated from English by V. Ivanov. St. Petersburg: Piter.
4. Guilford, J.P. (1965) Tri storony intellekta [Three aspects of intelligence]. In: Matyushkin, A.M. (ed.) Psikhologiya myshleniya [Psychology of Thinking]. Moscow: Progress. pp. 433-456.
5. Guilford, J.P. (1950) Creativity. American Psychologist. 15. pp. 444-454.
6. Ponomarev, Ya.A. (1976) Psikhologiya tvorchestva [Psychology of Creativity]. Moscow: Nauka.
7. Tunik, E.E. (1998) Test E. Torrensa. Diagnostika kreativnosti [E. Torrance Quiz. Diagnostics of Creativity]. St. Petersburg: Imaton.
8. Kuzin, V.C. (1974) Psikhologiya [Psychology]. Moscow: Vysshaya shkola.
9. Kuzin, V.S. (1998) Izobrazitel'noe iskusstvo i metodika egoprepodavaniya v shkole [Fine art and the methodology of its teaching at school]. Moscow: Agar.
10. Ilin, E.P. (2009) Psikhologiya tvorchestva, kreativnosti, odarennosti [Psychology of Creativity and Giftedness]. St. Petersburg: Piter.
11. Selevko, G.K. (2005) Entsiklopediya obrazovatel'nykh tekhnologiy: v 2 t. [Encyclopedia of Educational Technologies: In 2 vols]. Vol. 1. Moscow: Narodnoe obrazovanie.
12. Pikan, V.V. (2008) Tekhnologiya variativnogo obucheniya [Technology of Variable Learning]. Moscow: Perspektiva.
13. Dolgikh, M.N. (2018) Technology of decorative font design: from idea to result. Vestnik Tomskogo gosudarstvennogo universiteta. Kul'turologiya i iskusstvovedenie - Tomsk State University Journal of Cultural Studies and Art History. 30. pp. 43-55. (In Russian).
14. Khutorskoy, A.V. (2001) Sovremennaya didaktika [Modern Didactics]. St. Petersburg: Piter.
15. Slastenin, V.A., Isaev, I.F., Mishchenko, A.I. & Shiyanov, E.P. (2000) Pedagogika [Pedagogy]. Moscow: Shkola-Press.
16. Onishchuk, V.A. (ed.) (1987) Didaktika sovremennoy shkoly [Didactics of the Modern School]. Kiev: Rad. shk.
17. Kharlamov, I.F. (1999) Pedagogika [Pedagogy]. Moscow: Gardariki.
18. Nemensky, B.M. (1987) Mudrost' krasoty [The Wisdom of Beauty]. Moscow: Prosvesh- chenie.