Статья: Признание Пушкина, Глинки и Кнайфеля: диалог через столетия

Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам

Используя вариационный принцип, Кнайфель, подобно Антону Веберну, добивается прежде всего органического развертывания музыкальной материи, расцветающей новыми красками и пускающей прекрасные побеги. Мелодические фразы оказываются выращены как из вокальной строчки, так и из аккомпанемента. Ритмика же оказывается подчинена идее числа, работающего на размывание жанровой природы. Уже после первого проведения темы, представляющей собой точную цитату вокальной мелодии Глинки с транспонированием на секунду выше (вместо соль мажора -- ля мажор, где опорные звуки ля (а) -- ми (е) оказываются в заглавии «ПризнАниЕ»), добавляется такт паузы с подписанной ферматой, танцевальная квадратность нарушается (вместо 16 тактов в первой строфе оказывается -- 17), но появляется важная цезура, момент тишины, осмысление и, одновременно, -- взгляд в прошлое, стремление вызвать тени минувшего. Вторая строфа -- почти точная реприза первой, но на мелодию накладываются высокие, звучащие на целый такт ноты, как бы зеркально перевернутый басовый аккомпанемент романса, в данном контексте напоминающий хрустальные колокольчики. В третьей строфе появляется новая, вальсовая тема, имеющая интонационное сходство с мелодией Глинки, но пропусками сильной доли такта начинающая разбивать трехдольный ритм. Во второй части строфы («и, мочи нет, сказать желаю») слова «как я вас люблю» разбиваются пустыми тактами (2+3+1), и танцевальность уступает место речитации. Из характерного движения баса вверх в аккомпанементе романса Глинки Кнайфель выводит мелодические линии в четвертой, девятой и десятой строфах. В заключительной строфе наивный вальс словно распрямляется в стрелу, пронзающую время и пространство, нерегулярная ритмика (3/4, 5/4, %, И, 5/4, 4/4, 7/4, И, 3/4) -- структурирует время, отстраняя любые признаки жанра. Паузы словно фиксируют дыхание, а ноты -- вздохи или жесты.

В музыкальном сопровождении «Маскарада» пьеса Кнайфеля «Признание» появляется в конце Первого акта и немного захватывает Второй (в концепции Чхеидзе Первое и Второе действие идут без перерыва). Снедаемый ревностью Арбенин допрашивает любимую жену Нину, потерявшую на маскараде браслет. Звуки глинкинской мелодии начинают звучать контрапунктом к словам Арбенина: «Вы дали мне вкусить почти все муки ада -- и этой лишь не достает». Лермонтовский текст по своему ритму точно совпадает с пушкинским, однако по смыслу своей нарочитой серьезностью представляет полный контраст шутливому изящному посланию. «Признание» Пушкина, Глинки, Кнайфеля образует особым образом резонирующую полифонию смысла. Драма любви и ревности словно озаряется волшебным светом, в котором меркнут земные страсти. К двухмерному «плоскому» герою, ослепленному собственными подозрениями, разочарованному в отношениях и своим безверием разрушающему собственную и чужую жизнь, призвав на помощь Пушкина и Глинку, Кнайфель пристраивает дополнительное измерение, вертикаль, устремленную ввысь. В финале спектакля, в сцене сумасшествия Евгения Арбенина звучат положенные Кнайфелем на музыку слова молитвы Святому Духу. Дыхание же незатейливого глинкинского вальса, написанного как раз в ту пору, когда Лермонтов безуспешно пытался опубликовать свою драму, воспринимается в общей концепции как предчувствие божественной благодати, исходящей от Того, кто «повелевает солнцу Своему восходить над злыми и добрыми и посылает дождь на праведных и неправедных».

ЛИТЕРАТУРА

1. Булич С. К. Пушкин и русская музыка. -- СПб.: Типография М. М. Стасюлевича, 1900. -- 104 с.

2. Вейдле В. Пушкин и Европа // Современные записки. -- 1937. -- № 63. -- С. 220-231.

3. Гервер Л. Жизнь, смерть, слезы и любовь -- о поэзии романсов Глинки // М. И. Глинка. К 200-летию со дня рождения. В 2-х т. -- Т. 2. -- М.: Московская государственная консерватория им. П. И. Чайковского, 2006. -- С. 243-252.

4. Глинка М. И. Записки. -- М.: Музыка, 1988. -- 222 с.

5. Глинка М. И. Полное собрание сочинений. Литературные произведения и переписка. -- Т. 2 (Б). -- М.: Музыка, 1977. -- 400 с.

6. Кнайфель А. А. Мост в Эдем. Встречи. -- СПб.: Композитор Санкт-Петербург, 2015. -- 192 с.

7. Ковалевский Г. В. Феномен скрытого слова и числа в «Восьмой главе» Александра Кнайфеля. К проблеме музыкальной интерпретации библейских текстов // Актуальные проблемы высшего музыкального образования. -- 2017. -- № 1 (43). -- С. 24-30.

8. Лапшин И. И. Пушкин и русские композиторы // Орфей. Книги о музыке. Кн. 1. -- Пг.: Издание Гос. акад. филармонии, 1922. -- С. 62-79.

9. Левашёва О. Е. Михаил Иванович Глинка: Монография. В 2-х кн. -- Кн. 2. -- М.: Музыка, 1988. -- 352 с.

10. Овчинников М. А. Творцы русского романса. Вып. 1. -- М.: Музыка, 1988. -- 160 с.

11. Стасов В. В. Искусство XIX века // XIX век. Иллюстрированный обзор минувшего столетия» (Специальное приложение к журналу «Нива»). -- СПб.: Издание А. Ф. Маркса, 1901. -- С. 212-328.

12. Финдейзен Н. Ф. Пушкин и Глинка. Из новых материалов о Пушкине и Глинке // Русская музыкальная газета. -- 1899. -- № 21-22. -- Стлб. 590-597.

13. Ширинян Р. О романсах Глинки (к вопросу о соотнесении слова и музыки) // М. И. Глинка. К 200-летию со дня рождения. В 2-х т. -- Т. 2. -- М.: Московская государственная консерватория им. П. И. Чайковского, 2006. -- С. 233-243.