Дипломная (вкр): Исторические факты о декоративно-прикладном искусстве

Заготовки из кожи перед сшиванием размачивают в теплой воде. При засыпке песка увлажненная кожа растянется, а после высыхания сожмется. Таким образом подушка станет тугой, но вместе с тем сохранит необходимую упругость и эластичность.

Гравируемое изделие укладывают на подушку и, придерживая левой рукой, поворачивают в процессе гравирования под нужным углом. Если же изделие мелкое, то его предварительно укрепляют на деревянной колодке. Колодка изготовляется в зависимости от формы гравируемой детали или изделия. На ее по-иерхность наплавляют слой вара или сургуча толщиной около 5 мм. Затем подогревают металлическую деталь до 100 - 120° и вдавливают в слой мастики. После затвердевания мастики деталь прочно закрепляется на колодке. Такие изделия, как браслеты, кольца и перстни, перед гравированием насаживают без мастики на цилиндрические колодки, имеющие небольшую конусность, и которые удобно держать в руках.

Прежде чем приступить к гравировке, научитесь правильно держать резец в руке. Металлическую часть резца называют клинком. Указательный палец должен находиться сверху у кончика клинка, как показано на рисунке. Большой палец поддерживает клинок сбоку. Мизинец, средний и безымянный пальцы прижимают ручку резца к ладони. При насадке клинка надо проследить, чтобы кончик его выступал из-под указательного пальца не больше чем на 5-7 мм. Левой рукой изделие прижимают к подушке, а большой палец правой руки упирается в изделие, корректируя подачу резца. Указательным пальцем корректируют глубину порезки. Резец во всех случаях во время гравирования должен быть направлен только от себя. Гравируя всевозможные кривые линии, изделие поворачивают навстречу резцу, не меняя направление резца в руке.

Чтобы проверить технические возможности изготойленного нами резца, полезно проделать несколько упражнений на отдельных пластинках из стали, меди или латуни. Во время тренировки нетрудно будет установить, что резцы с квадратными сечениями удобнее для гравировки плавных закругленных линий. Резцы с круглым или овальным сечением подходят для проведения более широких прямых линий.

Следует обратить особое внимание на положение кончика резца на поверхности металла. Если острие резца слишком опущено и имеет очень острый угол заточки, резец во время работы будет постоянно зарываться в металл и может сломаться. При слишком поднятом острие, плохой заточке и слишком тупом угле, превышающем 45°, резец будет соскакивать с изделия.

Возникающие при этом глубокие царапины, так называемые «зайцы», могут непоправимо испортить гравируемую поверхность. Чтобы устранить все эти недостатки, нужно для каждого резца определить путем проб оптимальный угол заточки - он во многом зависит от сечения резца и качества стали, из которой резец изготовлен.

Снимая стружку, перемещайте резец без особого напряжения. При гравировке вязкого металла на поверхности его неизбежно появляются заусенцы, которые снимают шабером. Шабер легко изготовить из трехгранного или четырехгранного напильника или надфиля, сточив с их граней насечку.

Наносить гравировку можно на изделия из меди, бронзы и мягкой стали. Предназначенную для гравировки поверхность металла зачищают мелкозернистой наждачной бумагой и полируют полировочной пастой. Полировочную пасту можно заменить масляной краской - окисью хрома, энергично растирая ее на металле кожаным тампоном или куском толстой кожи.

Рисунок наносят карандашом, стеклографом или тушью и закрепляют его с помощью быстросохнущего лака. Иногда вспомогательный рисунок процарапывают стальной иглой, а чтобы он был более четким, втирают в процарапанные линии масляную краску.

Есть еще способ нанесения рисунка: металл покрывают слоем кислотоупорного лака, затем на лаке процарапывают рисунок и все изделие слегка протравливают слабым раствором кислоты.

Во время гравирования стружку с изделия нужно сметать широкой кистью в коробочку, чтобы не засорять рабочее место.

При желании гравированные изделия можно полностью или частично окрашивать в различные цвета. О том, как окрашивают металлы, можно прочитать на с. 162-163. Участки металла, не предназначенные для окраски, покрывают плотным слоем лака. Например, если решено фон орнамента сделать темным, то покрывают лаком все элементы орнамента, за исключением фона. После окраски в специальном составе фон потемнеет, а орнамент останется светлым. А можно, наоборот, покрыть лаком фон, тогда темным будет орнамент или какое-либо другое изображение. После окраски изделия лак удаляют растворителем (рисунок 11).

Рисунок 11. Оружейная гравировка

Интересный декоративный эффект, можно достигнуть гравированием по темному фону. В этих случаях пластину или металлическое изделие окрашивают (патинируют), а затем гравируют.

6. Экономическая часть

Уровень себестоимости продукции определяется затратами. Классификация затрат имеет следующий вид:

) К основным затратам относится себестоимость всех затраченных материалов, входящих в состав создаваемой продукции.

) Вспомогательные материалы включают стоимость материалов вспомогательного назначения, используемых в процессе обработки изделий (стоимость запчастей для ремонта, оборудование, сумма возмещения взноса, инструментов и средств малых механизации, стоимость материала на хозяйственные нужды).

) Топливо и энергия рассчитываются на все виды энергии, используемой при изготовлении изделий.

. Затраты по заработной плате работникам отражают затраты живого труда на производстве продукции.

Для создания ювелирных украшений при подготовке к дипломному проекту были необходимы следующие материалы (таблица 1):

Таблица 1 - Основные материалы

Заключение

декоративный прикладной искусство изобразительный

Казахские национальные украшения несли в себе не только декоративную функцию, но и защитную. Излюбленным материалом для украшений казашек всегда считалось серебро, которое обладает очистительным, оберегающим и магическим свойством.

Национальные ювелирные украшения казахов сегодня - это все те же натуральные камни в оформлении благородных металлов. Ювелирное искусство занимает особое место в истории казахской национальной культуры. Именно в нем наиболее полно и ярко отражаются идеалы народа, его вкусы, уровень его художественных и материальных ценностей. Ведь в отличие от произведений других художественных промыслов - резьбы по кости и дереву, производства кожаных и гончарных изделий - большинство из которых не сохранилось от прошедших времен, «вечные материалы» ювелирного искусства: бронза, серебро, золото оказались способными противостоять разрушительному действию времени и дают возможность проследить почти непрерывную линию развития народного искусства с древнейших времен до наших дней.

Я поставила перед собой цель и достигла ее, выполнив свою работу. Занимаясь этим делом, я с каждым разом подчеркиваю для себя что-то новое и интересное в этой технологии. Ведь такой вид искусства как декоративно прикладное искусство пришло к нам еще с древних времен и имеет очень богатую и насыщенную историю.

Предоставленная мне возможность выполнить работу в такой технике все время вдохновляла меня. Я с огромным удовольствием работала в данной технике.

Благодаря дипломной работе была ознакомлена с основами бедующей профессиональной деятельности. Определять уровень собственной подготовки к предстоящей работе. Однако во время дипломной работы не только приобретаешь новые практические знания, но и согласно призванию практики, учишься осуществлять самостоятельный анализ, исследовать деятельность производственного объекта, выявлять проблемы и перспективы дальнейшего функционирования.

Предлагать собственные рационализаторские предложения по совершенствованию деятельности. Ознакомилась с правилами и стандартами выполнения дипломных работ, с современными методами их выполнения и копирования, с порядком согласования и утверждения на всех стадиях проектирования.

Работа с ювелирными изделиями содержит в себе много интересного.

Пусть человек превосходит свои ожидания и реализует свои идеи.

Список использованной литературы

1.   Артомонов М.И. Сокровища саков. М.: Искусство, 1973

2.      Авижанская С.А., Бикбулатов Н.В., Кузеев Р.Г. Декоративно-прикладное искусство башкир.

.        Агапов П., Кадырбаев М. Сокровище древнего Казахстана. Алма-Ата: Жалын, 1979.

.        Алексеев С.С. О цвете и красках. - М.: Искусство, 1964. - 53 с.: ил.

.        Беда Г.В. Основы изобразительной грамоты. - М., 1989.

.        Борозна Н.Г. Виды женских украшений народов Средней Азии и Казахстана.

.        Волков Н.Н. Цвет в живописи. - М.: Искусство, 1965. - 216 с.: ил.

.        Готье м. Букеты. - М.: Интербукбизнес, 1997.

.        Голубов В.Н. Пигменты и краски в живописи: Уч. пособие. - М., 1989.

.        Дворкина И.А.М.: Радуга, 2000.

.        Давыдова Ю Ростов-на-Дону: Феникс, 2005.

.        Дуайт Д. Основы китайской живописи. Энциклопедия. - М.: АРТ - РОДНИК, 2007.

.        Задворская Т.Д. Аранжировка цветов. - М.: Изд-во Элис Лак, 1994

.        Карачев А.А. Метод проектов и развитие творчества учащихся Школа и производство. - 1997 г., №2, с. 10-11.

.        Лившиц Виктор. Справочник мастера. Ювелирные изделия своими руками. - Оникс 21 век.

.        Моргадес К. Роспись по стене. - М.: АРТ - РОДНИК, 2008.

.        Менди Саутен. / Руководство для начинающих. - Ростов: Феникс, 2005.

.        Пухол-Ксикой Р., Касале Х.Х. Трафаретная роспись: Техника. Приемы. Изделия. - М.: АСТ-ПРЕСС КНИГА, 2003.

.        Постнова М.В. Гильоширование. Искусство выжигания по ткани.

.        Сузи Стоку. Батик. Практическое руководство. - М.: Ниола 21 век.

.        Синеглазова О.М. - М.: Издательский Дом МСП, 2006.

.        Синеглазова М.О. - М.: МПС, 2004.

.        Цвет в изобразительном искусстве. - Мн.: Беларусь, 2002. - 151 с.: ил.