В нашей работе нами были выбраны следующие инструменты и материалы: ткань, краски для ткани фирмы «Гамма», контурный состав по ткани находящийся в наборе, кисти; подрамники, палитра, цветные контуры, соль.
Нами был выбран горизонтальный формат. От формата картины зависит движение взгляда смотрящего по изобразительной плоскости, а каждый формат по-своему передает ощущения в изображении. Горизонтальный формат растягивает, ведь море невозможно узреть, оно безгранично. Данный формат придаёт картине динамику, столь присущую морю.
Творческая работа построена на движении и динамичности волн, они, то бушуют и нарастают, то замедляются, останавливая свой бег. В море преобладают пластичность форм, текучие линии, не редко резкие и бурные. Мотив и форма композиции, согласно произведению Чюрлениса, наполнена выразительностью. Основой являются гибкие, живые, извилистые линии волн, бурный поток воды, несущей то гнев, то нежность и спокойствие. Стилизованное изображение волн дополняет композицию, подчёркивая силу, быстроту, опасность течения, как и в произведении Чюрлениса.
Наша композиция выполнена в первую очередь на чувствах и ощущениях. Выбранные нами цвета отражают, наше чувство музыки. Работа выполнена на эмоциональном звучании. Синие, даже черноватые оттенки, дополненные небольшими участками светлого спокойствия воды, напоминают нам о бурном морском шторме иногда стихающем и снова начинающемся.
Творческая работа была выполнена в следующей последовательности:
Прослушивание музыкального произведения;
Разработка различных вариантов эскизов;
Создание эскиза в цвете;
Выполнение оригинала работы в натуральную величину на бумаге;
Натягивание ткани на раму;
Выполнение работы на ткани.;
Роспись в соответствии с цветовыми эскизами.
Завершающим этапом выполнения композиции является ее оформление. Мы выбрали раму в соответствии с формой и цветовой гаммой Нашей композиции. Она как бы делает картину безграничной, как море. но, не утяжеляет композицию.
Таким образом, в качестве примера
музыкальности в изобразительном искусстве мы выполнили композицию на
произведение М. Чюрлениса «Море» в технике батик, соблюдая правила росписи.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
В процессе изучения темы можно сделать вывод, что взаимосвязи изобразительного искусства и музыки, взаимодействие звука и цвета велико, как в музыке тембр и тон, так в искусстве равнозначные им цвет и ритм. В обоих искусствах большое значение играет ритм, создается сюжет. Проведена параллель между живописью и музыкой, найдено сочетание восприятия произведений изобразительного искусства и музыки на основании общности их стиля, жанра, настроения.
Есть семантическое родство между тембром в музыке и колоритом в живописи. Тем не менее, колорит это одна из важнейших систем эмоциональной выразительности в живописи, а в музыке колоритом является тембр.
В изобразительном искусстве можно выразить не только настроение, но и выразительные средства музыки такие, как тембр, ритм, мелодия.
Стараясь сделать музыку видимой, художник формирует умение видеть и чувствовать взаимосвязи искусств, взаимодействие звука и цвета, развивает восприятие произведений музыки и изобразительного искусства на основе общности их настроения, стиля, жанра. Изучение взаимосвязей искусств повышает уровень развития художественных, эстетических качеств, развивает восприятие, развивает художественно-творческие способности, что чрезвычайно важно для умения чувствовать и ощущать, а это очень важно для художника.
Передача одного через другое очень
интересна в плане прикладного применения в живописном и музыкальном искусстве.
Именно благодаря этой своей практичной особенности распространяться творчество
взаимно дополняет и взаимно заменяет друг - друга. На протяжении всего
существования этих искусств они взаимодействовали, близость их была различна,
но всегда их можно было соотнести и дополнить восприятие другим для окружения
людей эстетически наполненной предметной средой. Значение основных понятий
музыки необходимы для развития искусства ведь взаимосвязь искусств необычайно
велико. Соединив традиции обоих искусств сумев понять их общие понятия, обобщив
опыт предыдущего взаимодействия искусств, художественное и музыкальное
развитие, можно сказать что художники создали яркое самобытные произведения, а
связь искусств всегда существовала и помогала художникам и музыкантам.
ЛИТЕРАТУРА
Основная
1. Алмосов Л.И. Четвертая биенале современного реалистического искусства, 2004.
. Алмосов Л.И. Современное реалистическое искусство М.:ALM-ART, 2010.
. Алмосов Л.И. Современное реалистическое искусство М.:ALM-ART, 2006.
.
Сараева Ю.С. Роспись по ткани. - Ростов-на-Дону, 2000.4с.
Дополнительная
1. Андреев А.А. Искусство, культура, сверхкультура. - М.:Знание, 1991.
. Арманд Т. Руководство по росписи ткани./ Под редакцией Н.Н. Соболева.
СПб.: Политехника, 1992.
. Асафьев Б. В. Русская живопись. Мысли и думы. Л.; М., 1966.
. Гильман Р.А. Художественная роспись тканей: Учебное пособие для студ.
высш. учеб. заведений.- М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2003.
. Западное искусство ХХ века. Классическое наследие и современность. -
М., 1992.
. Козлов В.Н. Основы художественного оформления текстильных изделий.-
М.,1981
. Корюкин В.Н. Батик. Художественное оформление тканей.- Л., 1978
. Каган М. С. Морфология искусства. Л., 1972.
. Кандинский В. В. О духовном в искусстве. Л., 1990.
. Козырева С. П. Взаимосвязь музыки и рисования как средство развития изобразительного творчества старших дошкольников: Дис. … канд. пед. наук. М., 1987.
. Коротеева Е. И. Связь музыки и живописи в развитии художественного образного мышления школьников. // Искусство в школе. 1996. № 1. С. 35-38. 12. Кунин И. Ф. Николай Андреевич Римский-Корсаков. М., 1988.
. Ландсбергис В. В. Творчество Чюрлёниса. 2-е изд 9.. - Л., 1975.
. Мазаев А. И. Проблема синтеза искусств в эстетике русского символизма. М., 1992.
. Руднева С. Д., Пасынкова А. В. Опыт работы по развитию эстетической активности методом музыкального движения // Психологический журнал. 1982. Т. 3. С. 84-92.
16. Рерих Н. К. <http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A0%D0%B5%D1%80%D0%B8%D1%85_%D0%9D._%D0%9A.> Чюрлёнис <http://lib.roerich-museum.ru/node/603> // Художники жизни. - М.: МЦР, 1993. - 88 с.
. Романова Е. С., Потемкина О. Ф. Графические методы в психологической диагностике. М., 1991
. Холопова В. Н. Музыка как вид искусства. М., 1990
. Чюрлёните Я. К. Воспоминания о М. К. Чюрлёнисе. Пер. с литов. - Вильнюс, 1975.
. Шапошникова Л.В. На берегах иных миров <http://roerich-museum.ru/rus/about/direction/director/churlenis> // Тернистый путь красоты. - М.: МЦР, 2001.
. Юсов Б. П. К проблеме взаимосвязи искусств в детском художественном развитии // Теория эстетического воспитания. Вып. 3. М., 1975. С.43-55.