Перевод плоскостного мышления дизайнера в объемное открывает перед студентом возможность реализовать смелые идеи в дизайне костюма, относиться к костюму как к объемно-пространственной структуре, ставить задачу освоения экспериментальной работы с формой и конструкцией, развивать пространственные преобразования форм костюма. Экспериментальное формообразование предполагает использование эксперимента как метода познания, когда дизайнер отказывается от классического решения образования конструкции костюма с целью выработки новых визуальных вариантов, выражающих концептуальные, композиционные, пластические и другие идеи дизайнера.
В процессе освоения дисциплины «Основы производственного мастерства», студенты осваивают различные методы формообразования такие как: конструктивный метод, метод наколки (макетирование), комбинаторный, метод трансформации, метод деконструкции и др.
Метод наколки позволяет наглядно представить, как происходит формообразование одежды на фигуре: как из плоского куска ткани образуется объемная форма изделия, а из объемной формы получается плоская выкройка. Здесь присутствует важный для студента аспект - непосредственного контакта с тканью, понимания ее способности к естественному формообразованию. Известно, что часто именно пластика ткани подсказывает автору оригинальное решение новой формы, становясь источником его вдохновения.
Комбинаторный метод и принципы трансформации используют часто как средство решения концептуальных проектных задач. Эти методы приводят к изменению формы изделия, его силуэта, величины и объемности, изменению места расположения конструктивных, конструктивно-декоративных и декоративных элементов. Расширяя набор творческих приемов будущего дизайнера, комбинаторика позволяет изменять цветовые, фактурные, пропорциональные сочетания элементов (деталей) конструкции и создавать новые варианты моделей одежды из набора стандартных и унифицированных элементов или на основе одной детали.
Новый подход к формообразованию одежды, так же успешно осваиваемый студентами - метод деконструкции, который представляет собой свободное обращение с формой и посадкой изделия на фигуре, положением деталей внутри костюма, их размером и способом фиксации. Данный метод интересен способом иного восприятия привычных явлений и объектов. Следует отметить, что «…и сам метод постоянно меняется, трансформируется» [3].
Дальнейшее закрепление знаний, полученных студентами в ходе изучения перечисленных дисциплин, происходит на проектной, производственной и преддипломной практиках, где продолжается ознакомление с особенностями объемно-пространственного проектирования.
Заключительным этапом процесса обучения является выполнение выпускной квалификационной работы, где требуется не только знание законов формообразования при создании отдельных моделей, но и решение более сложных задач согласования нескольких моделей между собой. Каждая из моделей представляет объемно-пространственную структуру. Задача дизайнера, создающего коллекцию, сохранить стилевое и образное единство всех моделей коллекции и одновременно обеспечить разнообразие их форм.
Последовательное выстраивание дисциплин профессионального цикла позволяет шаг за шагом, переходя от простого к сложному, обеспечить качественный процесс овладения объемно-пространственным мышлением будущими дизайнерами костюма для достижения высоких профессиональных результатов.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1. Толмачева Г.В. Актуальные образовательные технологии при подготовке дизайнеров по костюму // Современные наукоёмкие технологии. 2016. № 8-1. С. 149-152.
2. Коблякова Е. Б., Ивлева Г. С., Романов В. Е. и другие. Конструирование одежды с элементами САПР. Учебник для вузов. Москва. Легпромбытиздат. 1988. С. 84-85.
3. 2. Соснина Н.О. Макетирование костюма: учебное пособие. Омск: ОГИС, 2012. С. 6-7.